少年歌行真人版

傍晚，大雨，小茶馆，这场戏拍得非常有香港武侠电影的feel。唐莲孤身拦截暗河杀手，从他进这个茶馆等人开始，就抱了必死之心。他每一句话都像在总结平生，交待遗言。他被两位师父戏称石头，学不会百里东君的自在逍遥。等他终于领悟到随心所欲的境界排出七盏星夜酒，等待他的却是最后一战。伤了唐家老太爷，又不愿意拉唐门下水，一身傲气居然当真不肯用唐门暗器。特效与身法打戏俱佳，我愿称之为本剧25集来最精彩打戏，夸一夸演员李欣泽和本场特效师。莲，为什么问雪落山庄？这是你以后想隐居的地方吗？ 唐莲，登场精彩，退场精彩，没有额外奇遇，不是富二代没有背景，老老实实修炼，同辈第一高手，和主角交情最浅，第一个被拿去祭天。你倒是谁也不辜负了，可是我还有四个不理解。 第一，四守护里面，他是最早接了这个卖身契的，没有任何怨言一等就是六年，我可怜的莲为了给人当这个死士，恋爱也不敢谈（最后一幕还是想起了蕊，承诺事毕回来找她，果然是双箭头）。但是凭什么呢，为什么你好端端的自己的事不做，要去守护别人？我理解不了这个设定。萧瑟又没有帮过你什么，也看不出来他能为百姓做什么，看不出来他的命有什么重要的，唐莲你又是为了什么出手呢，你拔剑的理由呢？你是为了听唐怜月的话，可你看唐怜月有认真为你的生死考虑吗？难道养育之恩，非得做替死鬼才能报答？ 第二，请问作者/编剧，为什么没有人去支援唐莲，唐门不能派人帮唐莲就算了，为什么雪月城也没有人帮，那可是暗河，是之前这么多人一起都打不过，重伤李寒衣，杀了赵玉真的暗河，居然就让唐莲一个人去好离谱。你们情报网是摆设吗，司空长风和白虎使撞到一起去拦洛青阳，叶字营虎贲营司空千落三路合兵撞到一起，有这必要吗。司空千落拦什么洛城军，她就应该去帮大师兄。 第三，还有谢七刀已经放弃追杀了，唐莲为什么要死战😱哥你只是要拦杀手，达到目的就行了啊，你的命不是命吗。 第四，听说萧瑟最后放弃皇位让给二哥了那你绕这一大圈干嘛，你直接带四守护支援你二哥上位不行吗！有啥东西是跟你二哥合作之后不能查的。白王接你的时候你不走，非要现在走，你走的时候你没考虑过会有人来追杀你你怎么安排吗。我不仅觉得唐莲白死了，我觉得死在路上的这么多小兵也好冤枉。你们几兄弟争来让去，让人家送人头。还有为啥人家守护白王，效忠赤王的人要被守护永安王的主角团嘲讽不懂拔剑的理由，我没看出你们有什么区别，都是给人卖命，不领工资更高贵啊。 看得真来气。永安王回天启了，可是天女蕊永远等不到唐莲了。 莲蕊CP，不知道书上咋写的，是我我不会这么拍，这个闪回也太干巴巴了好突兀，不仅没有煽情效果反而破坏唐莲这边死的气氛。这样拍：接一个唐莲坐倒在雨里，万树飞花手法激起的一朵小花飘落，同一朵花转场到远方，落到天女蕊手上，天女突然心头一紧，心有灵犀感知到唐莲有难，纵马出城，但已经来不及了。这时候再串一个回忆杀和天女蕊策马的蒙太奇岂不是正好？我要是天女我真的气炸了，雪月城，唐门，萧楚河，暗河，从此都是我的仇人。都不想再叫大师兄这个称呼了，大师兄＝大冤种。

刘学义神还原，神态动作既能做到跟动漫贴合，演技又能轻松自然，赞，别的就无桀流于表面演技和动漫相似 但是眼神不到位，最令人失望的是主角 萧瑟 我的天 导演怎么给导成面瘫了，动漫里主角虽然淡漠毒舌但是眼神变化到位细致的，这个演员嘴巴好像不会张开似的，眼神一直呆滞，但这个应该是导演问题，演员会不会演很多时候看导演会不会沟通

刚点进《少歌》时，其实没什么期待。作为一名影视从业者，深感在特殊时期开机有多艰难。十个项目九个黄。侥幸开机的，要精打细算，用5块钱拍出平时10块钱的效果。不开机是折磨，开机是双倍的折磨.........

忘记去年是哪份报告把影视业列入特困行业....... 总之撑到现在，我理直气壮，开始摆烂。打份工而已，没必要自找苦吃。

但《少歌》前几集，把我从被窝里拎起来了。都寒成这样了，用真心就可以吗？我觉得可以。

观众看到的每一帧画面，背后都是无数个具体的人。美术、制景、特效、道具这些不会凭空产生，是由和我们一样的人来完成。其实，如果要糊弄也就糊弄了，就说完不成，也不会怎么样。

但《少歌》给我的感觉，是一帧都没有糊弄。

随手截一下《少歌》的制景和道具：

雪落山庄

美人庄

登天阁

几秒钟之后被劈开的登天阁

杀怖剑

李寒衣的剑

无双剑匣

只露出一秒的“月姬笑送帖”

图中这些场景不是主场景，剧中占比时间并不长。这些道具，也基本上只有短暂的几个镜头，几个镜头而已啊........

单看觉得理所当然，大家对比同类剧的道具，就会感受到差距。当然我很理解极简风的道具，预算紧张，细节省钱是正常的。所以看到《少歌》，才觉得很珍贵。

看到弹幕在遗憾，剧版删掉了狗。可能大家不了解，狗狗进组拍戏，而且是这种翻山越岭的剧，对人对狗都是煎熬。人跟这种组，身体差点的都挺不住，狗也顶不住啊.......删掉狗，是放了狗一马，真的。

拍漫改是字面意义上的，在三次元里造梦。只是接近，就已经用尽全力了。

如果努力和真诚是前提，接下来聊聊剧情：

1.无心：我就要香的痛痛快快

前期剧情里，无心太耀眼了。

无心表面身份是寒山寺忘忧大师的嫡传弟子，实则是魔教“天外天”的少宗主叶安世，五岁时丧父丧母，成为名门正派的质子，因忘忧大师庇护，才免遭杀戮。故事开始时，无心已经长成少年，十二年期约已满。按照魔教与正派的约定，应该放无心回家。但因为他习得罗刹堂绝学，正派担心放虎归山，各方都想将其据为己有。

刘学义也处理的很好。作为妖僧，演员没有刻意去放大无心身上的悲苦感，相反，有一种意气风发的感觉。因为他是5岁时，就能问出“何为神魔，当有谁来定夺”的无心，是唯一习得罗刹堂绝学，这一代中一流的少年天才。他知道自己的正派眼中钉，这是无法改变的，他接受，但是不屑。

汪曾祺在《人间草木》里写过栀子花，很适合无心。

“栀子花粗粗大大，又香掸都掸不开，于是文雅人不取，以为品格不高。

栀子花说：去你妈的，我就是要这样香，香的痛痛快快，你们他妈的管得着吗”

皮相上的“妖”，17岁这些设定固然加分，但找一个17岁中学生来演，是可遇不可求的。剧版演员对角色内核的理解，是准确的，这就很好。

无心

截图好累......我就从网上找了........

不看剧情，只看图。演员的形体语言，配上“我就要香的痛痛快快，你们他妈的管得着吗？”

舒适.......

剧版无心从出场就是一个谜，身份铺到第五集正式揭开。在无心承认自己就是魔教之子后，剧情用一段月下吟诗，第一次正面展现了无心的内心：

“我欲乘风向北行，雪落轩辕大如席。

我欲借船向东游，绰约仙子迎风立。

我欲踏云千万里，庙堂龙吟奈我何。

昆仑之巅沐日光，沧海绝境见青山。

长风万里燕归来，不见天涯人不回。”

推荐看一下这段原版，配上BGM,蛮起鸡皮疙瘩的。

这段无心只是吟诗，就已经把心底的骄傲，不甘心表现出来。世人只记得他是妖僧，却忘记他十几岁就学会至高绝学，是难得一见的少年天才。也忘了这个天才，从童年起就只能困在寒水寺，江湖之大其实他从来没有看过。

“我欲借船向东游”， “我欲借船向东游”，“我欲踏云千万里”，其实都未曾实现。一身武义，没有用武之地。这一刻，无心脸上那种是才华横溢的人才有的落寞。

但是这个人，转头又会立刻掩饰内心，调侃一句“最重要的是活下去”。

无心掩饰脆弱的瞬间还有很多，比如大梵音寺安排完师傅的身后事，刚展露迷茫的一面。

大梵音寺

下一秒就嬉皮笑脸，理直气壮的要钱了。

如果说，少歌三个男主，选一个脸皮最后的，那无疑是.....

算了....根本选不出来，各有千秋。

无心的脆弱一直憋到了第六集，师父的舍利消散前，他看见了师父的样子，瞬间就泪目了。

最打动我的，不是师父心疼无心的对话，而是那句：“傻孩子，你该回家了。你的家是一个很自在的地方，乃方外之境，天外之天。”台词真美，真温柔。

听听别人是怎么形容无心的家，魔教、邪教，这就是无心的原罪。但师父却把它定义成，一个自在的地方。所以来自那里的无心，也该是自在的。

无心始终追求的是自由，虽然没有自由的运气，但他总会走向天外之天。

忘忧大师和童年无心

2.雷无桀：生活拿我没有办法哈

无心对雷无桀的评价是：天生玲珑心。

初登场时，他只是一名雷家堡弟子，穿着一席红衣，想要去雪月城拜师，凭自己本事闯出一番名头。然而出场就欠了萧瑟几百两，只能带着债主上路，并一路呈现出“乡下人进城”的气质。

第一次遭遇杀手，“哇，好大一把刀”。

第一次见到传闻中的枪仙，痴汉脸。

相比于其他两人，雷无桀从来不介意展示自己薄弱的一面，我就是没有见过世面，给你们看也无所谓。我就是不大聪明，你们叫我小夯货，我乐得接受。自尊心没那么重的人，允许被别人嘲笑一下的人，其实最强大。谁都拿他没有办法，尽管他脑子真的不好使。

第六集大梵音寺，雷无桀保护无心时，萧瑟提醒他：你还要拜师，确定要和名门正派作对吗？

来看看雷无桀是怎么说的：

我还没拜师，所以作对一下，也没关系吧。这种逻辑.....基本上属于，他只要想做某事，生活就拿他没有办法了........

雷无桀前期唯一一次失落，也是在这场戏。他看着眼前各路高手对决，突然意识到“我本来这趟出门，想凭自己的本事闯出名头来，可路上遇到的人，我一个都打不过。”看起来是自怨自艾，但之前雷无桀也见过不少高手，却从来没有说出过这种话，为什么现在会说？

因为这场戏他站出来的时候，是想保护无心这个新认识的朋友，却发现其实没有能力保护。

雷无桀不是个矫情的人，连懊恼也是因为朋友。这句词如果放在别处说，就不对味了。《少歌》对人物的塑造是很细腻的，连这种群像打戏里，每一句台词都没有浪费。后面雷无桀为了朋友的出彩桥段还有很多，无心和萧瑟吃过那么多苦，能遇到雷无桀真的太好了......

在本集过后，无心最终还是回到了天外天。剧情开始重点塑造雷无桀，他终于开始了拜师之路，第一步就是闯登天阁。如果用一段词来概括闯阁的剧情，就是第十四层，对手是自己的师叔雷千鹤。

笑死......根本打不过.......但是生活依然拿他没有办法......

“我雷无桀就是一路败这里来的，但是我输得起，我相信，只要我还活着，总有一天我会赢回来的”这段话是在回答对手，也是在回答大梵音寺时，不自信的自己。

其实胜负已分，有几个人能把我输得起说的这么堂堂正正，坚定的人就可以。

雷无桀这类角色，虽然看起来最不完美，却属于成长完成型角色。其他人物需要在历练中寻找答案，但雷无桀本身就是答案，不论经历什么，他的魅力就在于“不改变”，始终如一。他存在本身，就是在告诉别人，有些东西是对的。告诉无心和萧瑟，他们相信的东西真实存在。

或许《少年歌行》里每个角色出发时都是雷无桀，最终也是为了重新做回雷无桀。

3.萧瑟：

想用一句话概括萧瑟......笑死......根本概括不出来。

无心评价他：“心思太深，有如万丈深渊，自己都看不透自己”，十分准确了。

作为第一个出场的角色，萧瑟的身份最后一个才揭晓。加之他对自己的目的、过往不愿提及，又武功被废。在角色魅力上，前期的萧瑟有一点吃亏。直到剧情拨云见雾，才发现，前期剧情对萧瑟的处理是极其合理的。

表面上是一间客栈老板的萧瑟，真实身份曾经名动江湖的是六皇子，这一代的第一天才，天赋要在无心之上。当年，国之栋梁“琅琊王”被诬陷谋逆。整个皇族之中，只有萧瑟一人为他平反。然而明德帝就是想让琅琊王死，根本不在乎证据。逼死琅琊王后，萧瑟被贬为庶人，流放路上遇到仇家，武功被废，成为一个“废人”。多年之后，萧瑟终于决定不再躲藏，前往雪月城，依然希望为“琅琊王密谋案”平反，这就是故事的开篇了。

其实从故事构架的层面来讲，萧瑟是真正的主角。但就是因为这个秘密太大了，大到可以颠覆天下，只能绝口不提，作为暗线。相反，如果一开始就正面展现，萧瑟要冒天下之大不韪，就显得太儿戏，降智了。

为了成全整个故事的可信度，创作者愿意将主角藏在后面，就已经是一种勇气和诚意了。

扒一扒前期剧情中，萧瑟的细节塑造：

第一集，萧瑟出场

开场，雷无桀遇到萧瑟，正赶上萧瑟被抢劫。雷无桀行侠仗义大打出手，萧瑟却淡定的在算他打坏了多少张桌椅。在突出抠门的同时，也暗示了这个人是见惯打打杀杀的，绝非普通客栈老板。

第五集，无心承认身份，月下吟诗

第五集，看着无心月下吟诗“我欲乘风向北行”。这里萧瑟的雷无桀的反应是很值得玩味的，雷无桀是傻呵呵的觉得好厉害，没见过什么高手的样子。萧瑟这句“你现在终于像一个高手了”，显然他很知道高手是什么样子，哪怕只是神采的转变，因为他曾经就是。所以此处，萧瑟的神情是落寞的，他很理解无心的不甘心，但无心还有机会，他已经没有了。

大梵音寺，无心自废武功

第六集，无心为了让名门正派放心，自费武功。萧瑟第一个冲上去抱住无心。

对比第五集，无心传他武功，萧瑟反应却是很冷淡的，因为两人萍水相逢，他不相信无心会这么好心，或许有诈。直到这一场戏，他才明白无心是早就想好了自废武功，又不愿这门绝学后继无人，煞费苦心。因为之前的误解，也因为只有他瞬间明白了无心，所以第一个冲上去，心疼无心。

大梵音寺，替无心说出心愿

正是因为有了这一转变，当无心被迫要回天外天时，一向置身事外的萧瑟扭转了局面。

当时雷无桀虽然也在挽留，却说不出个所以然，无心虽然不愿意，面对叔叔白发仙的强势也无法开口。只有萧瑟，直接说出了无心的心意：“天地偌大，他想去哪就去哪”，去留凭什么你们决定？

注意此时的萧瑟不是六皇子，而且武功尽废，但面对绝顶高手白发仙，却威严的近乎命令，让人想起，他本来是这个王朝最有希望的继承人，他的帝王之气。萧瑟的这句话，让原本是逼迫无心离开的白发仙，跪地恳求他回去。

无心和萧瑟的交流并不多，但萧瑟能说出这句话，说明他懂得无心追求的是自由。

随着萧瑟进入雪月城，人物渐渐显露出来。其中最有代表性的有两处：

第14集，拒绝恢复皇子身份

第13、14集，明德帝欲赦免萧瑟，恢复他皇子身份。萧瑟是想回家的，却依然拒绝了。第一条理由，是他知道众皇子和背后势力都不希望他回去，只要他在，别人都成了陪衬。第二条理由，是因为他回去就等于认罪，罪行是替琅琊王平反，等于承认琅琊王是逆臣。他怎么样没关系，却不能让英雄蒙羞。

这两条理由，准确的表现了萧瑟的知世故而不世故，深谙朝堂的心思，但他根本不在乎，他在乎的是道义。

而当他自己断了回家之路，却还是有些落寞。

看到这里的时候我还在想，萧瑟和无心好像，他们本身没有错，却因为威胁到一些人的利益被针对。结果下一场戏，萧瑟就梦到了无心，表示两人命运的相似。

拒绝回天启后，萧瑟梦到无心

不多说了，剧情真的好细腻........

最近看的一集中，萧瑟终于开启流转之术，短暂的恢复了武功。建议看原片，又一阵鸡皮疙瘩......

第十九集，萧瑟开流转之术

众人保护他，让萧瑟先走，因为萧瑟是皇子，他们可以死，萧瑟不可以。

萧瑟：“这世上只有一个叶若依，一个雷无桀、一个司空千落，一个唐莲，我们谁都不能死”

可是开启流转之术的代价，是会让萧瑟之前的调养都前功尽弃。他是多想恢复武功啊，之前多少次看着别的少年天才，表情落寞啊。

其实汪曾祺那句话给萧瑟也是合适的，“你们以为我在乎的事，我就要不在乎，不在乎的痛痛快快，你们他妈的管得着吗？”

有过这一刻，后期萧瑟什么时候恢复武功，都不重要了。

最后来说一点感受吧：

《少歌》让我想起了童年看过的武侠故事，那时候我们有耐心，看《笑傲江湖》从配角林平之的视角开篇，写到第五章主角令狐冲才出场；有耐心看令狐冲中期自暴自弃，和桃谷六仙“不干正事”，在竹林中和“婆婆”学琴；有耐心看杨过和小龙女分开后，一个人游历江湖。小时候有耐心慢慢看江湖里的人，希望现在也有。

这导演我真佩服 这选角你是真敢选 你也真敢拍啊 看着吧这烂片无疑了 找点流量小生来拍这不纯纯浪费资源 少年歌行动漫里的都是高颜值 你在看看这导演选的什么玩意？ 选角我一个都没听说过 无心 少年美男你TM整个大叔你真牛 这男主百分百演不出萧瑟半分 应该说 和萧瑟完全没有关系 雷无桀呆萌逗比 这选个苦瓜脸来演

注意！注意！有剧透哈！

此剧的江湖，与老江湖不同。这是一部玄幻武侠电视剧。里面打戏，特效，场景制作，我觉得都特别棒。我看过很多古装的电视剧，里面很多背景太过虚假。也许《少年歌行》里面也有，但基本可以忽略。剧情一点也不拖沓，燃，一字表达。

打戏，或许很多人会说，都是特效加成，怎么还说打戏好？实际上，并非，如果仅靠特效，那么这剧就是纯玄幻电视剧了。恰恰相反，至少前七集，我看到大部分是打戏，是有力量的，速度快的，流畅的。

特效，是真的很精良，也很细微。比如：经脉寸断，大部分电视剧大概一句话就概括过去了，但在这部剧里我看到了。

角色，我想说，里面没有一个是丑的。而且越看越耐看，越看越好看那种。虽说有三个男主与一个女主，可更多的是群像，每一个角色都有他的意义，他的魅力。演技基本在线，很值得看！我真的想把每一个角色放上来，这篇文章是放不下了，所以我就不放了。

我是被抖音雷无桀一个片段吸引的。就刷起了关于该剧的抖音片段，有些评论说：女主显老，光头男主显老，蓝色衣服男主呆，但奈何我真的很喜欢雷无桀这个角色加上很喜欢忘忧大师，我不在意哈哈哈，我就开始看了。看完后，我想说抖音的一些剪辑与评论是骗人了。

在剧里，三个男主都很出彩，一个看透一切，一个有玲珑心，一个实力极强。女主，也不老，也许演技还不够成熟，就是可爱的时候有点不太可爱，打戏还是很出彩的。

“都不能应允吗”“还真是令在下心寒呐”，是茶系无心，没错了，剩下的憨憨无桀，毒舌萧瑟。

无心，我真的想说，演的超级赞，表情拿捏非常好！

雷无桀，他，仗义江湖，他出手比较多，打戏上视频才有劲。

憨样

聪明样

他使用的霹雳子，我把它称作烟花炸弹，跨年，就靠它了哈哈哈哈哈哈。

萧瑟，毒舌状态，知百事状态，不高兴状态（看似冷漠实际上义气有在。）

萧瑟

萧楚河

有一些我喜欢的画面，我想上个图：

月下打拳

也是月下教拳

忘忧大师洗涤心灵：拥抱独自淋雨且偷偷哭的小无心

自此，小无心有了家

陪无心长大

他却老了

剧情有一处：

真开心呐

去看星星咯

他们无姓名，是无心口中的舌头。“吃饱喝足咱们去看星星”，虽然普普通通一句话，可我觉得这是烟火气，小时候还会和家里人一同看满天繁星，长大后，抬头看星星还真的很少呐。看一看星星，也是一件很开心的事情呢。

为雷无桀拦女主，哈哈哈网友热评“牺牲色相”

还有无心被围，朋友们毫不犹豫的出手，按既定规则长大的唐莲，也懂得了“凭心而动”四字。

这剧，“燃之又燃”“催泪”“义无反顾”“坚定的友谊”，不多说啦，总之，剧很好看！期待后续！

年轻一辈的事，就要年轻一辈去解决，解决不了，才轮到我们这些老一辈。

内娱绝无仅有，硕果仅存的面瘫极品，真正做到了喜怒不形于色，所有角色千人一面，一幅表情演完全剧，木讷的不屑展露任何微表情，一幅生人勿近的神态，全身上下都死透了没有一丝生气，相对比动漫中的同一角色还是有人类情感的，形象生动，微表情很到位。但是真人版的直接给演成了一个木讷的面瘫，脸上毫无半点情绪波动，有时候就来个莫名其妙的凌历眼神，但是又不符合场景（比喻在雪月城见到白王时的眼神），在得知大师兄死讯时的也是木讷表情，眯眯眼睁不开，说台词嘴巴也是张不开，黑眼圈像是未睡醒一样，驼背溜肩脖子前伸像及了龟丞相

先说结论：这是我个人的2022年年度最佳网剧。

很多瑕疵，但是千言万语一句话，我喜欢。

上一部这么喜欢的漫改真人剧，已经要追溯很多年前的《画江湖之不良人》，那部我印象太深了，由此记住了一个很喜欢的打男，叫郑业成。那时候以为会迎来武侠和打戏的时代，结果啥也不是。这是后话，略过不表。说回这部剧。

谈漫改，那不得不先说原作动画。点评原作动画，也就先说一嘴原作小说。小说是周木楠写的，不知道从哪蹦出来的一位新生代武侠小说作家，扫一眼内容可知是位优秀裁缝，纵观少年歌行全作，设定既视感极强，可谓是中文简体范围内优质武侠/玄幻/修真类小说大点名（诸如九州雪中庆余年琅琊榜之类），裁剪华彩段落，融成一锅什锦，谁看了都得说一句：好厨子，好裁缝。但他有个最大的优点，也是最值得称道的优点：流畅，快意。

他笔下的精气神是对味的。少年鲜衣怒马，意气风发；武侠最重要，首在精气神，筋骨肉都可以不要，精气神不能丢。跟着剧情一口气顺下来，气息流畅快意，有种少年人的莽劲儿，毫无滞涩，给人以畅快之感，像江头迎面狂风、旷野立于高岗，胸臆开阔，万丈豪情。

这是我最喜欢的部分。动画是中影年年做的，我也算是看着中影年年从勇者大冒险的时代一步步走到如今，无数部作品累积，终于达到现在的高度，很难不唏嘘。动画第一季受限于技术力，很多细节均差强人意；但无论如何，至少风花雪月篇的前七集我很满意，双线叙事+各种非线性的倒叙/插叙，操作很秀，剧本上比第一季用心的程度超过不是一点半点。少年们鲜衣怒马意气风发，鲁莽也是最横冲直撞的自在，月夕花晨一剑封神，令天地失色，两条故事线亦于此时交汇，为前七集画上一枚完整句号。这部应该就是中影年年目前所有作品里观感最好的一部了，虽然后续制作不知什么原因非常之拉胯，水平断崖式下跌，但我还是愿意给它一个机会，等中影年年拿出更好的第三部。

现在来说剧集。

我比少年歌行这个ip更早关注导演尹涛。他的风月往事我就不多置喙了，但不得不提，因为尹涛导演这段往事可能是他如今能执少歌导筒的原因之一。与某位制片人分道扬镳之后，拍惯了大制作、大ip、大场面的尹涛，转头奔向优酷的怀抱，接手了看似没什么前途的武侠漫改真人剧《少年歌行》。翻翻履历表，曾经的尹涛是大唐荣耀、锦衣之下、琉璃、千古玦尘，合作的是欢瑞、柠萌、优爱腾芒，调校的演员是……啊这就不说了。总之前途无量。不知道他接拍少年歌行时午夜梦回，有没有过一些不堪回首。

尹涛拍这部剧的思路不知是不是因为出品方有中影年年，有动画的部分按动画拍，没有动画的部分才按原作拍，尽力做到了还原和漫改这两个标签，不得不说，算是一种诚意满满。印象最深的几个场景和镜头，前两集里萧瑟唐莲一行人乘马车，那段的离谱豪华马车，以及雷无桀闯登天阁，从台阶下探出一双眼睛，这两处连分镜都还原了。杀青视频我看包浆了都，有一幕我记得尹涛拿着分镜脚本给演员讲戏、讲走位，用的竟然是动画分镜截图……谁说不还原，那可真是昧良心。

我打分标准是硬件70分，软件30分，硬件就是服化道摄影灯光美术这些，软件是剧本之类，少年歌行的硬件最多只有30，廉价浮夸的服道化，塑料风的美术，糟糕的套路打光，大量的棚拍无实景……软件给个15吧，照搬原作也没什么可说的，诚意挺够的。但千金难买我喜欢，我喜欢密集的打戏，喜欢利落的剧情，喜欢少年意气，所以我愿意打满分。

其实真的是很久没看过这么干脆利落的少年意气了。我是国产武侠重度爱好者，痴迷打戏，偏爱打男打女（比如画江湖之不良人里郑业成的雨夜打戏一战封神，和绣春刀里辛芷蕾惊天一刀）。之前19版倚天屠龙记让我重温对金派武侠的余情旧梦，今年的李木戈说英雄谁是英雄又让我再忆温式武侠的江湖侠影。然则此两部也是瑕疵多多，舆情甚嚣尘上。最重要的是，金古黄粱温，从打打杀杀写到人情世故，少年弟子江湖老，从少年，写到老，诸多悬念、跌宕一生，恩怨情仇，纠葛纷争，似乎总少点什么。或者说，不够多。

——少年人的故事不够多。可能是因为他们是大作家，要写就写尽一生，写生老病死，写侠之大者、为国为民。然而《少年歌行》人如其名，这只是一段歌行，无论后来者如何跌宕，至少在目前，他们是少年，且只是少年。

周木楠写出来了。中影年年拍出来了。尹涛也是。

剧集精准把握了原作精髓，就是那股子精气神。要说筋骨肉，哪儿哪儿都是问题，就不抨击演员了，没什么必要，单说这个制作就透着一股子廉价。可廉价归廉价，少年快意那是一等一，配着原作动画的几支插曲，情绪一带起来，眼前瞬间开阔。仿佛未来一定是有着无限的好事，而眼前的他们，理应但行好事，凭心而动，莫问前程。

最喜欢最喜欢雷无桀闯登天阁那段，灯一盏一盏亮起来，少年人挥洒热汗，每一步都踩着风似的，不管其他，只顾着向上、向上、一路向上。

少年们即将正式踏入江湖、迎接未知，而在不远的将来，汹涌的乱世就要来了——

我很期待。

这部剧无论是从妆发、布景、色调、镜头画面还是特效来说，都绝对是一部超超高质量的古装剧，剧情目前来说也不算太拉，很有江湖气息。就是导演不会选角，真的除了刘学义，目前还没看到有一个角色的脸和气质，可以配得上这部剧的高配置，每一个都看着好普通啊，根本无法跟这部剧的质量相适配。好可惜，真的好可惜！