海洋之歌

爱别离，人生八苦之一。
若你曾深爱过，又失去过，自然能懂得那种心碎欲绝的疼痛。
若在那痛不欲生的时刻，有人为你提供一种告别所有痛苦的方法，你会接受吗？

从Ben的母亲一边道歉一边告别的那一刻起，我的眼泪就止不住地流——从那一刻起，我总能感觉到这部电影被赋予的对逝者那种浓厚的想念、眷恋与一个叫做“如果当初”的美好愿景。

逝者从来无奈，他们来不及告别，也无法为谁而停驻——像那点点晶莹，引导的是一条无法回头的路。而作为被遗留下来的一方，面对所有的遗憾与曾经，我们可以做什么呢？相信这世上若有一百万种的痛苦，人们就能找到一千万种逃避痛苦的借口与方法吧，但无论如何，逃避或无视都不会是治愈痛苦的最佳良药。

痛苦是我们活着的证据，而那些温柔过时光的一切，都是我们“现在”的一部分。记住那些曾经温暖过你的拥抱吧，记住打动过你的旋律，记住那曾在耳边温柔低语的故事，记住那些已然不再但又确实存在过的美好吧……那些离开的人，会一直活在我们的歌与故事里……

Don’t forget me. Remember me in your stories. I’ll see you bye-bye.

    Tom Moore的动画电影像一场梦。一帧帧画面就像在清水里漏进一滴墨水，充盈着灵动感又不失静态的优雅与端庄。曼妙的笔触，绵长的故事，让观影者的心就这么随着音乐与剧情荡漾开去。
    电影”Song of The Sea"的故事与"The Secret of Kells"同样，将爱尔兰神话与世俗故事糅杂在一起作为脚本。电影的主线围绕着Ben一家展开：母亲Bronach是Selkie，即海豹女，Selkie在水中是海之精灵，上岸则可以褪去海豹的外衣，她的宿命就是歌唱，唯在其低吟浅唱间，众精灵方可归去属于他们的彼岸，Bronach在产下女儿Saoirse后离开了Ben和丈夫，拉开故事的序幕（电影中没有交代原因，据wikipedia，Selkie出现在很多不同版本的神话中，有的认为她们因为属于大海，即使来到陆地上也不能停留太久；也有认为是丈夫藏起了Selkie的外衣，一旦外衣被找到，她们就要复还于大海）；父亲是一座小岛上普通的渔夫 ，因失去Bronach而深深沉浸悲痛之中，又担心女儿Saoirse重蹈妻子的覆辙，便扔了Saoirse的外衣，让孩子们跟随他们的奶奶去到了城市里；Ben是长子，虽为Selkie所生但是普通的小男孩，他一直思念着母亲、惦记着母亲告诉他的故事，虽然心里爱着妹妹，但因为母亲的缘故，一直对Saoirse抱有抵触的情绪，在知道妹妹也是Selkie后便逐渐释怀了；Saoirse是幼女，迟迟不能开口说话，或许是有着Selkie的血统，天生就亲近海洋，也会吹奏母亲留下的海螺，她的歌声可以冲破魔咒，将喜怒哀乐重新注入精灵的体内。
    另一条线索则是神话故事：Mac Lir(苏格兰神话中海之子)有一颗玻璃心，他一直悲伤地哭泣，泪水化作汪洋大海，几乎堙没大地，the Owl Witch Macha（形似猫头鹰的女巫，会点精灵成石像的巫术）不忍心看儿子如此痛苦，便把他化作巨石。这本可以是一个叙述伟大母爱的故事，但因为Macha不仅封印了儿子的身心，还把其它精灵也点成了石尊，把自己的所有负面情绪关进了玻璃瓶里，并以此为净化了一切。始于此，这个故事便从传说的神坛上走向我们世俗者的内心。
    电影中的情感羁绊固然让人心动，但最直击心底的还是那一个个玻璃瓶。其实被关进去的并不是所谓的灵魂，只不过是一些不断叨扰我们的“愤怒”、“哀伤”、“嫉妒”、“自卑”云云之物，我们痛恨着所谓的负面情绪，百般地想要用一碗碗、一锅锅鸡汤淹死他们，但真的离开这样的情绪时，我们却又发现自己不完整了，甚至只能是像石头一样木讷、笨重的躯体。电影里的两位母亲呵护孩子，认为只有驱散他们头顶的乌云才是爱，而我们又何尝不是这样爱着自己？
    没有悲伤也不会有快乐，接纳自己不是什么扬长避短，还是包容自己的坏，自己的好。王小波说痛苦是对自己无能的愤怒。有谁是万能的呢？
    不要忙碌得来不及疲惫，不要像中段的Saoirse一样年少却爬满皱纹，不要停止歌唱。

海洋之歌是用TVPAINT软件完成的逐帧手绘动画。
而凯尔经则是纸上绘制完成的，只是在梦境场景使用了Flash。

制作海洋之歌的起因之一：某次导演摩尔带家人去海边玩，看到海滩上全是海豹的尸体。当地人告诉他这是因为近年来鱼群萎缩，渔夫为减产困扰，开始屠杀海豹。换作从前的话，这种事情是不会发生的，因为大家相信海豹是溺水者灵魂所变，或者是selkie。

Ben走出洞窟的一幕，当他看到过往的回忆，妈妈离去并留下了妹妹，4岁的Ben见到她的第一句话是 “我恨你”。这句话后来被剪掉了。

哭泣巨人Mac Lir的故事：有位凯尔特女神见到Mac Lir与家人生活无比幸福，感到非常嫉妒，于是趁巨人不在时将他的家人变成了天鹅并放逐到灵界。Mac Lir找不到家人，以为都已被人所害，开始无休止地痛哭，最后被Macha变成石头。 导演认为没必要把故事里的故事讲得如此细致琐碎，只需交代Mac Lir像Ben的父亲Conner一样沉溺在哀伤中无法自拔便可。

几个彩蛋：3个精灵尾随Saoirse的那场戏，在公交车站等车的人中有导演汤姆·摩尔。二人从3精灵住处逃入管道时，我们能看到管道周围的土中埋着各种各样的东西，其中包括凯尔经里的至宝“圣高隆之眼”——Eye of Crom Cruach。Ben和Saoirse坐上公交后，车上有位特别的乘客——凯尔经中的Aisling。

近年来对好莱坞动画已经开始产生严重的审美疲劳，对任何一部风格片的诞生都表现得尤为饥渴。一直在期待一种不一样的东西，就像多年以前的那部疯狂约会美丽都一样，那里面有种很纯粹的灵魂，不是为了搞笑而搞笑，也不是为了煽情而煽情。如此纯粹的灵魂，我在这部动画里找到了。

       有人说海洋之歌抄袭了吉卜力的悬崖上的金鱼姬 。这么说来确实，无论是故事本身，还是场景，还是可以变身的这种人设，两者非常神似。既然悬崖上的金鱼姬在前，决不能否认导演有借鉴宫崎骏想法的嫌疑。但即便如此，我还是更爱这部海豹姬。
       为什么？因为它太美了。
       不管是爱尔兰风格的音乐，还是随性的线条与色彩。跳到水里就变成一只海豹，吹起海螺就有德芙的丝带绕着你转。完全的天马行空。看的时候完全不必去考虑什么故事的逻辑性，看完过后只觉得自己就是个孩子。
       对一部动画来说，这样就足够了。

       真正天马行空的幻想是这个时代的动画作品所缺失的。
       就比方说这次奥斯卡获奖的超能陆战队。并不是我不喜欢它，而是这种跟着萌物打团升级干 Boss 格局的东西已经太死板了。这已经不是幻想，而是一种已经盖棺定论，定了型的套路。只是我们一直在被套路，而且被套路得很满足罢了。当超能陆战队在院线上映得如火如荼之余，全世界也仅有为数不多的人欣赏到了像海洋之歌这样的作品。
       但好像也不能说这是份遗憾了。毕竟正是因为有了那些平庸的陪衬，才能凸显出一部好作品的独特，也才会产生出乐于去欣赏这份独特的人群。
       好像有点扯远了。( ´∀｀)

       最后还有一点小小的发现要补充的，是关于这部动画在角色概念上的细节处理。不知道细心的观众朋友有没有发现？人设故意把现实中的人物与神话里的人物做成了一一对应的造型，譬如：

       ① 现实中的奶奶与猫头鹰巫婆 Macha 的对应；
       （这个明眼人应该都看得出来，渡轮管理员也在背后咒骂过她 old witch ）
       ② 还有现实中的爸爸与巨人 Mac Lir 的对应；
       （同样与前者的母子关系，同样拥有一颗被悲伤所浸染而石化了的心）
       ③ 当然还有现实中做渡轮管理的老头儿与 The Great Seanachai 的对应。
       （他们同样作为一个故事的局外人，担当着传递和推进故事的作用，wiki 了一下发现 Seanachai 在爱尔兰传统里确实是作为一个 storyteller 的形象）
       
       从这种细节上的设计，就可以看出这部动画的用心。

       P.S. 说金鱼姬不如海豹姬，其实也只是基于个人喜好原因。
       （其实还有标题党嫌疑） ψ(*`ω´*)ψ
       因为比较迷恋宫崎骏的早期作品，从千与千寻以后就觉得近年来的新作不如过去，也可能是怀旧心理在作祟吧。如果单独从技术层面比较这两部作品哪部更好，也是没有什么结果的。

很棒很棒的动画电影。原画、音乐、故事、角色都特别棒，画面美得每一秒抠下来都是一幅插画 ，太好看了啊啊啊啊啊啊啊啊真的是要美哭



细节到位，人物设定也炒鸡萌，
爱尔兰民谣犹如天籁之音，切实感受到了天马行空的想象力，万物有灵，像艺术品，纯粹而治愈
虽然是一个悲伤的故事，但是结局的重逢与告别，真是又美又温柔~

前几天看了海洋之歌song of the sea这部片。今年的奥斯卡动画长片提名都不怎么能打，但这部怎么说也比得奖的BH6强，后者是典型的千篇一律的3d流水线产品，脑残故事。漫威还是去拍电影吧，拍动画真是一点优势都没有。

本片改编自凯尔特神话中关于海豹女selkie的故事，实话说改的有点不伦不类。非要讲个给孩子听的童话，奈何神话故事三观通常不那么正，还常常是悲剧。于是这部片绝大部分剧情是原创的。把亲情元素强行揉进一个意味不太明确的冒险故事中，最后给人的观感十分混沌，但作画和镜头还是有很多值得称道的地方。剧情嘛，In brief, 一个混血家庭，母亲是selkie，生第二个孩子那天离开了，多年后，妹妹，一个不会说话的小selkie，在哥哥的帮助下，找到她的歌声和她的selkie身份（通过穿上海豹皮），并用歌声拯救自己和其他神话生物。

看到一半就觉得即视感强烈，这不就是搜神记的毛衣女嘛：

豫章新喻县男子，见田中有六七女，皆衣毛衣，不知是鸟。匍匐往，得其一女所解毛衣，取藏之。即往就诸鸟，诸鸟各飞走。一鸟独不得去。男子取以为妇，生三女。其母后使女问父，知衣在积稻下，得之，衣而飞去。后复以迎三女，女亦得飞去。

第一次看到这个故事还是在蔡志忠的“六朝怪谈”里，里面画的就是搜神记的各种故事。话说这套中国古籍和古典幽默系列漫画真心不错，家里有三联书店91年版的几本，左开本竖排字，后面还附有原文。刚搜了一下全套还有卖的，哪天给收了。

扯远了。这片没讲母亲是怎么和人类结为家庭的，但我猜和毛衣女里的情节差不多。为了验证我的想法，去查了原始的selkie神话，果然：If a man steals a female selkie's skin she is in his power and is forced to become his wife. If she finds her skin she will immediately return to her true home. Sometimes, she has several children by him. In these stories, it is one of her children who discovers her sealskin and she soon returns to the sea. 也就是说，selkie和毛衣女的故事模式及某些要素出奇地相似，是同一类神话故事。再一查wiki和一些论文，各种乱七八糟的信息就扑面而来了。

首先，这类故事有个专门的名字，叫“天鹅处女型故事”（Swan maiden）。其共同“要素”（母题，motif）是：

1、天鹅脱了羽衣，变成天女(人之女性)而沐浴。

2、男人盗匿羽衣，迫天女与之结婚。

3、结婚后，生产若干儿女。

4、生产儿女之后，夫妇间破裂，天女升天。

5、破裂原因，即由于发现了“在前”为“结婚原因”的被藏匿的羽衣。

这类故事不能按照AT分类法（Aarne-Thompson classification system）归为单独一类，但其踪影遍布全世界，也是很有意思的一个现象。其中最早见诸文字的就是东晋搜神记中毛衣女这个故事了，大约在公元四世纪，有人认为文中地点江西豫章也是东亚此类故事的发源地。中国的此类故事极为丰富，大约在20多个民族流传有280多种故事变体，其中包括著名的牛郎织女和田螺姑娘。奇怪的是英文有关Swan maiden的资料鲜少提及中国的此类故事，wiki上也只举了牛郎织女作为中国的代表。这可能是因为中国的天鹅处女型故事虽然形式与典型原型接近，但其各个母题的发源和内涵与西方此类故事不尽相同。注意到田螺姑娘（白水素女）出自《搜神后记》，和毛衣女同处一个时代，说明此类故事的起源远早于此，在搜神记成书时已经异化为不同形态了。

关于起源，有两方面值得注意：一是世界各地的此类传说是分别形成的还是单一起源传播开的，二是形成这几个母题的原因是什么。我比较相信世界各地分别产生了自己的天鹅处女型故事，殊途同归是由于其中蕴含的相似的人文含义。

有一种说法认为此类故事源于图腾崇拜，如在中国是与“天命玄鸟，降而生商”这个神话一脉相承。有些文章在这里引证少数民族以天鹅处女型故事作为自己民族的发源，比如满族的三仙女传说和哈萨克族祖先是天鹅的传说，殊不知这些都是误传。更可笑的是，叙述满族这个传说时，后面还经常煞有介事旁证“额娘”这个词来自“鹅娘”。不用想也知道这个额娘是从满语（eniye）音译过来的，而满族的三仙女传说原本根本不涉及天鹅，甚至这个传说本身都是清人后来编造用于美化本民族的。有人针对这个问题写过一篇批评考据的文章，里面考证了这种说法首次出现于1980年，由一位杂志编辑编造而出，之后便广为传播。不过这也可以算作包括天鹅处女型故事在内的民间传说在历史发展中变异，嫁接的一个例子。可以承认的是，“人与动物交合”这一更大的母题来源于图腾崇拜。

还有人认为，“沐浴成亲”母题源于原始部落在水边（或selkie传说里的海边）等特定地点举行的祭祀和婚配仪式，以美丽的动物（鸟，海豹等）作为配偶的象征。当然这类研究少不了万能的精神分析，男子的“偷窥”，“盗取羽衣”代表了禁忌和禁忌被打破的幻想，是压抑的力比多释放的结果，而羽衣被盗走即无法变形，这其中的性意味也相当明显。当然最符合精神分析理念的，喜闻乐见的恋母情结——此类故事想必也少不了。据分析，故事中女性显著的神化代表了男性对完美女性——全能的母亲——的向往，这一点在压抑越严重的文化孕育出的此类故事中体现的越明显。完美的外貌，性格，神仙的身份以及超常的能力如传说中selkie控制海洋的能力，都是这种女神（母亲）情节的体现。而在很多故事中出现的“害婿性”情节，比如对男子的难题考验，包括仙女最后的离去，体现了男性与父亲的敌对关系。有些人把女性最后的离去解释为一丝古代女性解放思想的萌芽，解释为女性向往自由的呐喊，也是想当然的穿凿附会。天鹅处女型故事中女性角色可以说是缺失的，从始至终都是以男性的视角讲述，女性作为被物化（神化）的存在。其实这点从最根本的动物形象就可以看出，古时认为男女是两个物种，因为那时的物质条件使男女生理上的差异掩盖了同作为人的相似之处。

说回selkie。海岸的海洋文明肯定和大陆的农耕文明有很多不同之处。比如有人认为selkie的形象起源于苏格兰人与穿海豹皮的萨米人和芬兰人的通婚，有人认为是由于古人将外遇归咎于自然的精灵（即先产生male selkie），还有人认为这一形象变体于美人鱼mermaid。说到美人鱼，这部片中的selkie形象显然杂糅嫁接了美人鱼的一部分，即歌声这一元素。另外，原本的故事中selkie的神化并不很显著，这部片中却俨然是仙女的形象，众精灵领袖的地位，这倒更接近了东方的天鹅处女型故事。

思维发散一下。本片的视角依旧是男性，不过不是强迫仙女成婚的男性，而是他们的下一代。在这里，仙女终于原原本本地以母亲的形象出现。虽然母亲在片子开头就退场了，但无疑是全片最重要的角色，甚至超过妹妹。这也是为什么这部片中父亲的存在感淡薄，毫无作为。母亲的离去和妹妹的出生，恰好是一种转换，象征着主人公心理模式的变化。套用万能的精神分析，这部片其实是展现了儿童心理发展的三个阶段：前生殖器期（恋母时期）——潜伏期（母亲退场，性意识被压抑，体现在对异性即妹妹的敌意）——青春期（认识到异性与母亲的共同点，将冲动转至异性，体现在对妹妹态度的转变）。简直天衣无缝，弗洛伊德大法好。

最后，上文提到过，女性版本的selkie传说可能是更早出现的，即男性selkie与人类女性的故事。大概是丈夫出海在外的妻子寂寞难耐，如果在海边流下7滴眼泪就能召来男性selkie（亦是完美的男性形象），他们生下的孩子会有海豹一样的手掌（与一种典型的遗传病症状相同）。这类故事在世界也比比皆是，比如搜神记就有类似的“虹化丈夫”。

毛衣女也有一个性转版本，情节甚为诡异，我觉得比天鹅处女型故事要有意思的多，摘录如下：

《搜神记·羽衣人》

元帝永昌中，暨阳人任谷，因耕息于树下，忽有一人，著羽衣，就淫之。既而不知所在。谷遂有妊。积月将产，羽衣人复来，以刀穿其阴下，出一蛇子，便去。谷遂成宦者，谐阙身陈，留于宫中。

网上也有分析这个故事的资料，就不枝蔓了。本来只是想随便写点让自己开心的东西啊，好长时间没动笔了，顺便记录一下当代生活是如何获取知识的。没想到最后竟然变成了这个样子。其实能写的还有好多好多，不过既然已有各种文献专著，我再写个review也没什么意义，又不是学这个的。最大感想：不管什么方面，哪怕是本国文化研究，都不能轻信中文资料，哪怕是用学术引擎搜出来的专业论文。

能看到这里的，为你的毅力鼓掌。