利兹与青鸟

首先我要说，《利兹与青鸟》是个非常好的故事。或许在每个高中生的青春头脑里都有一些故事，他们大概天生就是浪漫主义的人才。一个“故事”里，必然存在主角与配角。霙很幸运，她成为了她自己故事的主角，同时和伞木也是。他们共同是利兹，也同是青鸟，互不可缺，就像青春黑夜里的两颗启明星。

每个高中生脑中都会产生故事，这似乎是必然的。在物质丰满，欲望充足年代，故事更多了；但，真的能称得上“故事”的有几个？或者，什么能叫做“故事”？这一整年，我一直在寻找“故事”，想着可能下一秒楼道里可能就有我要找的，也可能只是一阵风；我开始怀疑，普通人是否真的编过“故事”？还只是满足你那无聊的潜意识，你欲望的投射。是向《故事》里说的你内心最深刻的想法？

霙的心细腻，或许该说是我见过所有故事里女主角里最细腻的一个，如细水长流，感到阴翳时会黯然神伤。伞木则显着略有不同，同霙为女孩子，心里却更多是粗犷——像男孩子一样的性格，偶尔的自大，热爱体育；稍难觉察到他人的心。这两个人相互依恋在了一起，山田导演称这为“恋”，而非爱。在《利兹与青鸟》中，是一个童话映射出这两人，或者霙和伞木去映射出一个童话。这是一个有关“再深爱对方也要目睹离别”的过程，其实仔细联想，情节和片头的“disjoint”有着一丝异曲同工的关系，而disjoint的背景似乎是粉色的底，黑色的字，似乎是种柔软；而片尾划去的“dis”前缀却是标准的白底黑字，一股冷清感扑面而至。那说到底，“利兹与青鸟”是什么呢？那是你内心最深沉淀的映射，是你自己最纯洁面的折射。一羽忧伤的蓝色羽毛轻盈落下，一个少女沉醉的心落入湖水。面对“利兹与青鸟”，我黯然神伤。

我常常像无头苍蝇一样开始倾从生活中寻找故事，或者该说答案，总觉得因此生活会有新的迸发；但看完《利兹与青鸟》的那一刻起，我渐渐明白生活远没有我想像的那么复杂，它仅仅是很简单的一面，八成的隐喻和投射都更像是我们想象力和逻辑的礼物。生活中存在故事吗？山田导演大概想说：没有——或者说，“故事”总会有，但故事不是生活的所有。假如有，就没有开头和片尾的disjoint了，按照山田尚子的女性导演的功力，《利兹与青鸟》，又何止90分钟的长度呢。但假如这样算，生活中没有故事，那生活是什么呢？“故事”里永远有你添油加醋的成分，而活着大概才是实打实吧。努力活着，人生里早晚会有你添油加醋的故事，就像霙和伞木一样，小径的最深处的回头一笑，水蓝的水手服，好像水做的一样。一个故事的结尾，福至心灵的时刻。

完整看完第二遍《利兹与青鸟》，比第一次看还要喜欢，故事简单但画风与情节刻画之细腻程度令人叹服，再次感慨京阿尼制作太用心了。 两位纤细少女的小动作和微表情、逼真细致的校园场景、干净清雅带着虚幻美感的画面、与剧情相得映彰的音乐……这一切细节都成功赋予了这部电影生命力和感染力。 『青春』有张扬明媚的简单快乐，也藏着压抑复杂的迷茫悲伤，经历着无可奈何的别离，但最终朝着未来的方向而各自努力。『喜欢』有不同的形状，无法纯粹定义，也很难与他人同步，即使关系亲密，心与心的距离却宛如隔着一块透明玻璃。 常见的现实以梦幻又美好、细微但深刻的形式展现出来。 我最喜欢的场景是希美借着长笛把日光投在对面楼的霙的衣服上，这是整部电影最让我心动的瞬间。第二是希美喃喃自语『神啊 为什么要教会我打开鸟笼的方法』，还记得第一次看时，她落寞的背影和这句话给了我非常大的震撼。第三是霙的主动拥抱主动告白，她好勇敢。 说说角色。伞木希美这个人啥都好，就是有点自我，总是把心事藏起来，让人捉摸不透。我也是这种人。我厌恶自己，但对于这种不会表达自己内心的同类，总是容易产生亲近感。最重要的是伞木希美长得很好看，所以我还是喜欢她。 铠冢霙真是可怜小天使啊，但是她对希美的喜欢可以说是一种盲目的迷恋，认为希美就是她的一切。这有两个弊端。一是希美不可能正面回应霙这种近似爱情的喜欢（在我眼里就是爱情），这份喜欢也会一直伴随着得不到的痛苦。二是霙眼里只有希美，使得霙忽略了自己，束缚了自身的成长。 最后对于霙的勇敢表白『我喜欢希美的一切』，希美只说『我喜欢霙的双簧管』，我想她的回应如此平淡，一是希美对霙的喜欢应该不是爱情，而是包含着喜爱与嫉妒的友情。二是目前的希美觉得自己还不够优秀，无法回应如此浓烈的喜欢（但后面希美让霙等等自己，等她可以配合霙独奏的那一天，我觉得这已经算是编剧导演非常慈悲的暗示了）。当然，希美这句『我喜欢霙的双簧管』更重要的含义是希美想让霙不要再只顾虑希美，而是尽情发挥音乐才华，展翅高飞。霙也理解并听从了希美的愿望。从这个角度想，故事最后以双方互相理解又各自成长的方式，让铠冢霙放下执念，真的是个很好的结局。

这只是我个人对这部作品的观后感，会有一些剧透的内容。如果不想被剧透的朋友就没有必要看了。

正如电影的标题《 利兹与青鸟》一样，电影就是一个时刻围绕这这个标题展开的故事，你在观影的时候代入的是谁的视角，那么对于霙和希美谁是利兹，谁是青鸟的判断可能会有一定的影响。

电影当中的一个细节，霙多次捋头发，这几乎时刻都是在对应着她的内心情感。

回到重点，到底谁是利兹谁是青鸟？这个问题其实很难回答，因为随着时间的不同，两人对应的角色是可以互换的。那么《 利兹与青鸟》到底是一个怎么样的童话故事呢？

利兹是一个独自居住在森林里的姑娘，她平时工作的地方在一个面包店，有一天在她给小动物们喂食的时候，发现了一只美丽的青鸟，“蓝的简直就像飞翔在天空中的大海一般的蓝色”。一阵狂风暴雨过后，利兹发现一位倒在外面的蓝头发的少女。经过一段时间的疗养，蓝发少女逐渐好转。两个人一起幸福的生活在一起，可是逐渐，利兹发现早上有时候蓝发少女并不在自己身边，那是因为青鸟会先飞到外面然后再回来。于是有一天，她会有一天在外面利兹看着青鸟，突然说了一句，请留在我身边。但是当利兹意识到，真正属于青鸟的是那片一望无际蔚蓝的天空，她决定让青鸟离开自己，青鸟也表示她一切都会听从利兹的，然后她朝着天空中展翅高飞，逐渐远离利兹的视野。

在这个故事中一开始，霙把自己当成了利兹。所以两人在solo合作的时候，产生了一些不和谐感。泷老师发现了这一点，而眼里时刻注视着泷老师的丽奈也马上意识到这个问题。她自己单刀直入对霙说了自己的看法，而霙只能一个劲的说，不是希美的错，都是我的问题。之后，丽奈和小黄两个人把霙和希美的双簧管和长笛的部分用小号和上低音号来了一段，契合度堪称完美（毕竟老夫老妻）这里对霙和希美两个人都产生了不小的震动。

霙在和新山老师交谈的时候，她一而再再而三强调自己并不懂利兹的心情，所以始终无法吹奏出完美的双簧管solo，但是这一切的前提条件是，霙的自我代入是利兹。因为她觉得是自己的自私，束缚住了希美。可是真的是这样么？新山老师建议霙将自己代入青鸟的心境去再次尝试，然后两次效果截然不同。（这一段在高潮的部分，我听到了座位周围传来了不少的哭声，我自己的眼泪也是一直在流，但是我自己都没有意识到，音乐的力量，真的是伟大又神奇）希美终于听到了到目前为止霙真正的实力，她哭了，她终于意识到，原来是因为霙要配合自己的level，一直在压抑着自己的实力，自己和霙虽然是通过音乐相结识的但两个人的距离以及渐行渐远了（举一个例子，就如同现在正在播出的《刀使巫女》沙耶香对可傲天说的那句话一样，你已经在不知不觉中，甩了我们多少条街了）

但是，我们站在希美的立场上考虑一下她的感受，大家同时涉足一个领域，别人的能力越来越炉火纯青，已经厉害要追赶别人连人家影子都看不到的时候。1年前为什么希美会突然退出社团（我没有看过小说，这只是个人猜测）或多或少，希美的内心还是有一点点嫉妒得情感和不甘心在里面。但是这种负面情绪的程度远远不如她对霙的感情。可能这样下去，我就追赶不上她的步伐了，那么我还以什么样的身份留在霙身边呢？可以说希美的心是好的，但是做法错误了。但是现在，希美才终于知道，霙不是利兹而是青鸟。是自己束缚了霙，她不能大显身手的原因在于她要配合自己的节奏，可是希美最初还希望如果我能够去音乐大学的话，这样能不能能不能缩短两个人的差距。希美难得没有努力么？不，她努力了，但是现实就是她的才能确实不够。同样是有考音乐大学的志向，新山老师对霙非常重视，但是这边却被忽视。希美终于看透了，我就是个一般人。我不能再成为束缚霙的要素了，这个鸟笼是很美丽，但是青鸟应该去的舞台是那蔚蓝的天空。

在霙看来，希美的全世界有很多人，自己或许只是从她全世界路过的一个人。但是对霙自己来说，希美就是她的全世界。可是霙怎么又知道，她又何尝不是希美的全世界呢。霙的眼里自始至终只有希美一个人，这样下去是不行的。关于离别，这是人在这个社会中不得不面对的一个问题。不论是同学朋友，还是恋人家人。都一定会以某一种形式迎来离别的那一天。铁男对三井的那句“再见了，运动男孩。”现在再来品味这句话，感慨万千。

霙一开始对今年新入学的态度梨梨花并不是冷淡，而是她内心和眼里就只有“希美”一个人。但是梨梨花自始至终不放弃，她去询问希美如何能更好和霙相处，最后霙也意识到这个可爱的后辈为了自己所做的努力，她开始渐渐关心起了希美以外的人。这同样也是希美所希望看到的。

那个拥抱，霙从最开始的被动等待到最后自己的主动出击，这是在她将自己的视点从利兹转换成青鸟之后。希美希望我怎么样我就怎么样，利兹希望我怎么样我就怎么样。我希望霙能够不要再考虑我的情况，拿出自己真正的实力做自己真正喜欢做的事情。如果利兹希望我回到蓝天是她的意念，那我就离开她吧。

整个电影的展开（霙的视角）：我的一生最美好的场景，就是遇见你——在人海茫茫中静静凝望着你，陌生又熟悉——尽管呼吸这同一天空的气息，却无法拥抱到你——如果转换了身份和姓名，或许我就可以理解你——十年之后的你会在哪里？身边有怎样的风景？——我们的故事也许不算是happy end，但是我永远都不会忘记——如果当初不是你勇敢的主动接近，现在或许就是不同的结局——我对你做出的决定，千言万语都在「 愛ゆえの決断」的双簧管solo里。

爱有很多种表达形式，放手是一种，领悟到对方的真实意图，接受放手也是一种。

米兰昆德拉老师说，爱从隐喻开始。铠塚霙和伞木希美两个人就是把自己和对方带入了这个关于爱和自由的童话故事。

铠塚霙：我闭上眼睛看不见自己

影片前半部分透过霙的视角窥视希美，是一个简单真挚暗恋故事。

青春期以我为主角的故事，大部分都会是在写你。晃动的马尾和上楼的步调，我可以瞬间分辨。封闭的校园和社团，所有清醒的时候都是与你有关，我处于这种心境中说不清楚日子长短，像时刻在梦中。关于你的片段来回播放。第一次见面邀请我加入社团，陌生的青鸟停在我的窗口，你提过的童话书我回来解读，简单的剧情在我这里从此有了不同的意义；你送给我的蓝色羽毛永远停在我的手心。生物教室里，希美长笛的反射在身上的光来回晃动，霙抬头看见喜欢的人，耀眼纯洁。她也像青鸟一样在窗边消失，到了清晨又突然出现，自由自在，捉摸不清。所以我时刻捕捉她，想把她关在我的身边。

故事的转机发生在——

天赋异禀的霙在利兹和青鸟的乐曲里理解了希美的矛盾。我世界的镜头从我眼中的你，转向到你眼中的我，也因此第一次把自己看成可以随时飞走的青鸟，意识到自己在这个故事中的分量。沉默的小朋友主动出击，演奏，追逐，于是有了生物教室里真挚热切的表白。

“我一直都在你的身后，所以才把音乐坚持了下来。因为想和你在一起，才想去音大。你是特殊的人，哪怕不起眼的事情，在我看来也有着特殊的意义。如果没有希美，至今我会一无所有。”霙对希美的感情直接跳过了传统小说里有关同性恋的矛盾，很真挚和坚定。

某种程度上，霙的视角也让我想起埃莱娜和她的天才女友。对青春期时候在我前面的人抱有迷恋和憧憬的情愫，时隔多年，我依然站在远处频频仰望。青春期以我为主角的故事，大部分都会是在写你。因为...在我还不认识自己的时候，我先认识了你。

伞木希美：神阿 您为什么要教我打开鸟笼的方法呢

从希美的角度看这个故事，青春期女生间介于友情和爱情之间的依恋和追逐，关于爱和自由的关系，关于分别的意义，更复杂也更细腻。

希美是个开朗坦率的女孩子。二刷的时候意识到，可能一开始希美会选择和孤独的霙交朋友，因为希美内心深处也是一个孤独的人。希美对霙的感情包含了体贴呵护，矛盾和嫉妒。

开朗的人不能坦率地讲话的时候，要怎么办呢。霙日益增长的才华和依赖，希美一年级的时候选择了逃避，张开双臂又收回手，她在生物教室的时候选择把现实开成残酷的玩笑。

在霙说出“我最喜欢希美的全部”的时候，希美说，我最喜欢霙的双簧管。我不觉得这是一句拒绝，希美在用自己的方式成全青鸟的故事。和童话里利兹说‘你飞吧，保重了’的硬派十足相似。因为我想起第一次见你样子，我想我最希望你能自由快乐。

——祝你乘风破浪，晴空万里。

山田监督在采访中给观众撒了一个甜蜜的愿景，说十年之后，希望两人之间可以产生近似爱情的关系。

我幻想希美想起这一段没有高潮，也没有结尾的故事，它有薄玻璃般的触感，代表了人某个时候纤细的内心。到底是喜欢你，还是想成为你。更难的是，这些事一点也不冲突。还有自私和自尊，这些全都合在一起，让我和你在亲近和陌生之间远远近近。那个时候还不知道，爱不拘泥于任何形式。有些不可捉摸的复杂情愫在如今回忆起来才有了不同的意味。

这是我今年最喜欢的电影。在霙告白的时候感觉到有点透明的心情和可以畅快呼吸的甜蜜。分镜里重复的视角毫不腻，分分秒秒都都沉醉。想说的还有很多，电影里用童话故事，音乐和小动作代替了很多语言可能会破坏的东西，我的情绪也都留向了这些角落。有时候觉得好的文艺作品像潮水，把我内心深深深处的珍贵感觉冲上岸，让我失神的时候可以坐在岸边无数遍回想，然后有更多勇气。

画面很美，每一帧感觉都可以截图下来做壁纸。背景音乐都很自然很契合，零碎的细小声音都很真实，并同动作和切镜配合，很细腻的表现人物的内心情感。一开始我也理所当然的认为雯（？抱歉那个字不会写。。。）是利兹，希美是青鸟，在她们逐渐被开导逐渐认识到其实是相反的时，我也受到了冲击，而难过的是，之前我是利兹，之后我仍然是利兹，担心束缚所爱之人，知道自己能力的局限，永远无法展翅翱翔实现梦想。不知道是故事与自己有相似还是本身便很动人，在一连串看了这么多或治愈或热血的番之后，终于又哭了。连技巧和曲目也练不熟的我，永远也无法亲身体会心境和情感给乐器演奏带来的神奇影响，像希美一样，我只是个普通人罢了。也许大家看了会更多感动吧，对我来说却更加致郁了。心境不太好。。。充满着对未来的惶恐，明知道每往前走一步就会给更多的人留下不好的印象，明知道涉猎越多的事就有越多做不好的烂摊子，明知道自己配不上爱我之人，明知道每一步都在达成“以前自己最讨厌的人”，为什么还要往前走呢？世界的话语权是人的，人说你必须坚强，人说自杀就是逃避，人说你逃避的会落到亲人的肩上总会有人因你的作为而承担痛苦，人说积极向上世界多美好。不仅让你不能走那一条路，还让你谴责自己产生走那一条路的想法，而变得更加自我怀疑更加痛苦地却只能活着。也许。。我就只能这样不负责任的活下去吧。。。

整个剧场从头到尾散发着一种惊艳的氛围，准确来说应该是平淡无奇的惊艳。

这是一部完完整整的唯美百合作，描绘出了我心中至高无上的纯洁，恋歌。温柔的让人沉溺，却又可以难受到让人撕心裂肺;互相迷恋，可又求而不得。整片充斥着一股沉闷，窒息的感觉，让人压抑着，然而又有许多欢乐的气氛烘托。表与里， 散，离，爱，迷恋。リズと青い鳥，其实是两人的相互映射，只是两个人表达的迷恋方式不同。心结解开时才发现，“原来你才是我理解的那个人”。有着嫉妒与死死握紧又有着看开和放手，“其实更执着的人是我啊”。

あぁ神様、どうして私に籠の開け方を教えたのですか。「神啊，为什么要把如何打开牢笼的方法教会了我？」

最后的joint，也许是因为打开了心里的锁，好似与对方连接上了，两人也成为了稍微对等的存在。与利兹和少女不同的是，希美跟霙都想一直紧紧地陪在对方身边，所以结局可必然算是个happy ending。

如果能够永远在一起的话，那么这一瞬间的恋是否就可以转化成永恒的爱了呢？

很抱歉用这么个俗不可耐的冷笑话作为题目（路人25假意道了一个歉。

说实话，该片相较原作TV版，有一个画风上的突变，突然把软萌的正常比例，拉长到了类乙女向漫画身形，虽然还没有clamp那种超级长胳膊长腿，这个脖子哟，着实适应了很久。不过，大概也是这种刻意去原作化的处理，让人很快就抛开了固有印象，反倒是原作众多角色时不时的“反串”总能带来久别重逢的惊喜。

无疑，全片最惊艳的就是霙化身青鸟的反转了，虽然这么说来有点事后诸葛亮，但是还是想说前一半就早有预感（路人25一脸傻嗨的说道。当然不是我厉害，而是镜头铺垫非常到位。最开始，是个遛狗式和谐的场景，希美在前小辫一甩一甩，活泼雀跃，八面玲珑，霙在后面沉静稳重，目不转睛。一静一动，再带入《利兹与青鸟》的童话故事，的确让人第一时间就感觉希美是青鸟，霙是利兹。再往后，不论是高坂单刀直入的说破，还是双线叙事中，童话现实角色台词的衔接，行事风格的变化都越来越明显的掺入了杂音。

从什么时候开始察觉到杂音了呢？从霙终于在希美的开导下张开了翅膀。接纳后辈，勇于选择未来。霙说希美是她的全部，自私一点的说，希美也的确希望是这样。只是伴随着成长，视野的拓展，阅历的增长，每个童年的玩伴都逐渐认识到自己不再是朋友的唯一，最终惊觉，卡密萨马，为啥让我学会了打开鸟笼的方法？

高潮演奏前的这一幕已经说明了一切

我理解的鸟笼其实就是羁绊。就是心里为彼此画地为牢的空间。毕竟，除非囚禁，洗脑，作为两个自由社会人，谁都没有办法完全束缚谁。这就是本片双女主相较童话更加贴近实际的地方。打开鸟笼，其实打开的是自己内心的心结。

在霙和希美角度，自己都是那个利兹，而对方的不确定则是青鸟。霙害怕希美与其他人的交际忽视了自己，于是苦练双簧管，甚至主动学着希美的行事方式接纳后辈，而希美则害怕希美接纳别人而不再视自己为唯一，于是也想着选音大，继续在一起。不过，事情纠结在大家都不会满足于本我，还要追求超我，那就是牺牲自我，成全爱人的崇高意识。于是，霙为了和希美回家，拒绝了后辈的聚会邀约，却发现希美赴约后默默离去；希美则是意识到才能欠缺后，依然抱持信念，辅佐solo到最后。

如果剧情停在这里，也就是另一个《麦琪的礼物》了。好在本身《利兹与青鸟》的童话就更进一步，利兹执意放飞青鸟，青鸟忍痛接受好意。相比欧亨利为了追求戏剧化最大而孤注一掷的惊喜，这种一人牺牲，一人背负的场景在生活中比比皆是。而双女主的处理则更接近“相濡以沫，不如相忘于江湖”。毕竟，童话里，利兹注定一个人在森林里孤独终老，而青鸟则本就属于天空，类似一种爱上一匹野马的忧伤。还是那句话，作为两个自由社会人，能力或许有高低之分，但不会像利兹与青鸟这种跨种族般无法相容。于是最后两人约定，还有相逢的一天。

暂时的别离是为了更好地相逢？

这种告别或许是《心灵捕手》里一天重活，一口啤酒后，本·阿弗莱克对马特·达蒙说的那句你知道你和我们不一样，但我宁愿相信这只是比翼之鸟一侧的振翅宣言。借大瓶子的一句话：“你真应该多谈几个女朋友再找我，那时候你才知道我有多好！”打开鸟笼，意味着你相信对方阅尽千帆，仍然相信你们是彼此的唯一。

此文译自日本著名电影批评网站「批評誌ユクリト」（ECRIT-O），该网站主要登载众多日本年轻电影评论家的精彩影评。本次介绍的是个人本年度最佳动画『利兹与青鸟』的影评，该电影出自京都动画导演山田尚子之手，独有的女性视角和细腻的细节描写，让这部电影从众多动画中脱颖而出，从日本商业院线“杀到”艺术院线，入围了明年奥斯卡最佳长篇动画名单，并极有可能拿下明年日本学院奖最佳动画，备受众多日本影评人好评。

铠冢霙(CV:种敦美)为何爱河豚？这是因为河豚没有脚【图1】。

【図１】『リズと青い鳥』PV

导演了电影《利兹与青鸟》的山田尚子是对脚有执着的“作家”，这对于粉丝来说是众所周知的事实。观看她亲自拍摄的过去的作品，令人印象深刻的脚的描写不胜枚举。此外，导演自己也发表了“以腿说话”为宗旨的发言，将“腿部表情”作为细致的实现手段来细致地表现登场人物心理，这是毫无疑问的。

实际上，本作品由约1360个镜头构成，其中光捕捉到登场人物的脚的镜头至少多达120以上，按比例来计算，整个电影中大约有9%是由腿部镜头所占据的。如果不是用拍摄镜头数量，而是在放映的时间里计算的话，这个比例应该会更小吧，但不管怎样，本作品强调脚部描写这一点是显而易见的(网络上存在很多着眼于山田作品中脚的表象的论述博客)。对于一直拘泥于脚的表现的山田来说，“利兹和青鸟”可以说是一个指标。本作品中频繁出现的脚的拍摄，不仅对各登场人物的性格和心理描写有贡献，而且与作品的主题和故事的展开直接相关。电影作家弗朗索瓦·特吕弗的因一直执着于抓住女性腿部描写而为人所知，但是关于脚的演出，导演本作的山田似乎已达到与特吕弗比肩的境界。为了判断是否正确，我们最好注视她们的脚下。

话说回来，在“利兹与青鸟”的世界观中，腿被赋予了怎样的地位呢？对于大多数人来说，脚的存在是作为身体的前提被编入的(因此，当然不能否定不是那样的人的存在)。一般来说，即使电影中有人走路的场景，也很少有人想为其自身增添价值。但是，像本作品这样明显强调脚的作品，观众必然会更加注意脚的描写。没错，变成了人类的青鸟，似乎已经意识到了将自己捆绑在地面上的脚的存在。

本作品由绘本部分和现实部分构成。在连环画部分，童话《利兹与青鸟》的故事正在展开。某场暴风雨的第二天早上，在过着孤独的一个人生活的莉兹身边，出现了一个蓝色头发的少女(利兹和少女的声音由本田望结的一人分饰两角)。为了靠在利兹身边，治愈她的孤独，青鸟变成了人类，来到了这里。这样两人的简单快乐的共同生活拉开了帷幕。

所谓鸟变身为人类，换句话说就是失去翅膀，而拥有更坚固的腿。此事何谓？例如，连环画部分有两个人晒衣服的场景。在这个场面中，为了压住被风煽动的床单，蓝头发的少女轻飘飘地跳跃的场景没有任何观众会忘记吧。再者，紧接着，利兹的手帕被风吹得高空飞舞，想要取回的少女当场跳了好几次。但是，失去翅膀，只靠脚支撑着自己的现在的样子，她不能在天空中飞翔。少女想要跳起来的努力被重力所阻挡，她被拉回了地上。脚的存在是束缚青鸟自由的枷锁。

最终，注意到少女是青鸟的利兹，下定决心让她自由。并不是在地面上过着穷困的生活，而是相信在天空中自由飞翔才是青鸟的真正幸福。

本作品的现实部分所展开的故事，与连环画部中青鸟从束缚自己的自由的足迹中解放的寓言一模一样。当然，童话中的少女如果能找回翅膀就能在空中飞翔，但对于活人来说是无法实现的。取而代之的是，电影将霙的成长寄托在从“鸟笼”中解放的青鸟的形象上(此时毫无疑问地强调了少女们的脚下)。

“鸟笼”的动机在现实中随处可见。正如导演山田尚子和剧本吉田玲子在官方小册子所收录的对话中所说的那样，学校这个封闭的空间成了鸟笼的比喻(现实部分)。几乎所有的场面在学校=鸟笼的内部进行。此时，放置于理科室的河豚水槽是放在学校的鸟笼中的另一个鸟笼式装置【图2】。学校和河豚的水槽，与除此以外的同种的印象相对应，形成本作品中的鸟笼的主题系。

【図２】『リズと青い鳥』PV

作为被切断与外界交涉的封闭环境的水槽和学校共有的最大特征，应该就是那里是安全的地方吧。在学校及其内部展开的人际关系，正如字面意思那样，很有可能将霙的音乐才能“养死”，但是，霙自己却很温和，坐立不安。说起一方的河豚，只要从水槽里取出来，连呼吸都无法呼吸，立刻就死了。即使放流到海里，那里也是外敌徘徊的危险场所，死亡的风险是水槽所无法比拟的。定期进行水的交换，能喂食的水槽这个环境，从生存的观点来看，对河豚来说是极其安全的，简直就是天堂一样的地方。

霙通过限制自己的双簧管才能，想要维持舒适的日常生活，也就是和最喜欢的伞木希美(CV:东山奈央)一起度过天堂般的每一天。在竞赛的自由曲《利兹与青鸟》中，有以霙的双簧管和希美的长笛为主的部分，但考虑到与希美的关系，霙无法展现远超过希美实力的演奏。保持和希美的同等程度地音乐才能，是两人关系的前提(其他部员会认为两人作为各自乐器的王牌拥有几乎势均力敌的实力)。但是，对于霙的演奏，后辈高坂丽奈(CV:安济知佳)批评其为“听起来很紧，故意刹车”。那时，没有主见的霙之所以表现出那么强硬的排斥，是因为自己也隐隐约约地注意到了这一点吧？

在被管理的水槽中度过一生就好的河豚，和无论多么舒适都必须离开学校的人，其生存的条件是决定性的不一样的。与没有脚和翅膀，因此没有搬家自由的河豚不同，人类可以用自己的脚踏出下一步。人类的脚是脚踝，同时也是与青鸟的翅膀相当的具有两面意义的东西。被青鸟的飞翔所托付的，是切断了对希美的过度依赖，让自己的音乐才能(当然是隐喻的意思)自由振翅的身姿。

被放入本作品中描绘的鸟笼中的青鸟，被迫选择是就这样在笼中结束一生，还是从那里出来在空中自由地飞翔。相对的，如前所述，河豚根本没有给予这样的自由。霙被河豚治愈，其视觉的可爱性自不必说，在水槽中优雅地游动的身姿，是自己幻想没有必要作出冒着牺牲的危险脱离安全圈的决断的安乐的立场。因此，霙小心翼翼地照顾的不是龟、青蛙等动物，而是必然是没有脚的河豚。如果是有翅膀的鸟的话，虽然有小腿，但是也可以在地面上行走，但是河豚不允许像那样穿者一双草鞋自由地走动。本来没有脚，一双也穿不了。正因为如此，鸟才会在地面和天空之间被撕裂。事实上，在装有河豚水槽的理科室里，摆放的鸟的标本和骨骼很值得玩味。如果说它们体现了被永久地留在地面的死鸟的形象的话，那另一面就是在学校周围活蹦乱跳的鸟儿们的形象。限制自由的水槽中的河豚可以位于其中间。既没有翅膀也没有脚的水槽的河豚，显示了在天空中飞翔的鸟类和被束缚在地面上的人类中间的存在状态。如果是野生的话，以大海为原住所的河豚，由于被放入理科室的水槽中，所以正好在天地之间建起了居所。另外，在四面被透明玻璃板包围的水槽中，或者在几乎透明的水中，用鳍优雅地游动的身姿(至少比人类)与在空中飞翔的鸟的形象更相近。因此，小河豚不仅可以治愈霙，还可以以天地的媒介，成为将捆绑在地表上的霙引向天空的存在。

这样解释的话，就不难理解为什么霙看到河豚后想到张开双手跑着的希美身姿了吧。乍一看，水中自由游动的河豚的身影，在霙的眼中，就像在天空中飞翔的鸟一样，与生活在自由奔放中的希美的身影重叠在一起。(当然，河豚的自由是假的一样，希美也并不如如霙所想的那样天真烂漫）。

在这里，河豚和希美的连续性所强调的，是成为束缚霙的音乐才能主要原因的希美对霙来说也是介于天和地之间的存在。相对于霙自身也希望在被限制的笼子中享受安逸的日常，电影开头也展现了对这样的环境透露着违和感的两义性行为。关于这一点，可以结合脚的存在进行确认。

电影开头，霙坐在校舍前的台阶上等着谁。脚步声渐渐接近，但那并不是等待霙的人。隔了一会儿又听见了别的脚步声(这时，背后播放的音乐也改变音调)。在脚步声的主人出现之前，霙察觉到那是等待的人，抬起头来。希美终于英姿飒爽地登场了，两人一同向校舍走去(两人的脚步声与在休息室播放的电影音乐融化在一起)。到现在为止，坐在台阶上的脚，以及捕捉走在希美脚边的镜头已经存在了，同时在听觉上也强调了这点这个细节也值得注意。

在这里，她们所上的高中的校舍建在高台上，这个设定很有趣。两个人走路的时候，由于采用了跟着希美走在后面的霙的构图，所以希美总是处在高的位置，而霙则是仰望着希美的身姿。也就是说，此时希美与霙相比，占据了更接近天的位置。走在前面的希美注意到蓝色的羽毛掉落了，就把它交给了霙【图3】。这是不经意间，将即将振翅高飞的天空和现在她所处的地面连接在一起的场面调度。站在前方的希美和仰望着希美跟在后面的霙这个构图，在两人进入校舍后也得以维持，特别是在走向音乐教室的台阶上，显而易见地强调了两人的高低差距。

【図３】『リズと青い鳥』PV

最初的这个构图在电影的末尾是反转的，这个末尾放到最后再讨论。在开头的场景中，一个人来到学校前的霙，即使她看起来像是要回头的样子，但最终还是在校舍前边的楼梯上等待着希美的到来吧。在这里表现出对希美的依赖的程度，同时，对于鸟笼的学校的逃避感已经显现出来。但是，另一方面，霙还没有做好从笼子里跳出来的心理准备。可以将篮球场景放置于其上以指示该场景。汉字中标为“籠球”的篮球比赛，正如字面意思，不外乎是打球的人正朝着比人的头还要高的位置悬挂的篮筐=笼子进行跳跃的比赛。电影中虽然有拍摄体育馆天花板的镜头，但就像是钢筋骨被排列在一起的构造，在视觉上让人联想到鸟笼。也就是说，篮球在本作品中与学校和水槽一起构成鸟笼的主题系【图4】。

在这里值得注意的是，在体育课上，被同班同学中川夏纪(CV:藤村鼓乃美)催促替补换人的霙拒绝参加比赛。当然，这是因为她还没有做好飞翔的心理准备。

【図４】『リズと青い鳥』PV

但是，霙的心情也在逐渐变化。直截了当地表现出这种变化的，是应吹奏部的后辈剑崎梨梨花(CV:杉浦沙织)的邀请，参加名为“双领导会”(名为“女子会”的女子会)的场面。从二次拒绝到参加这个聚会，表现了希望与希美以外的人有关联的霙的心境变化的同时，也表现了从鸟笼的精神性和物理性的脱离意向。

这个故事插曲，与在决定和希美去泳池后，被问及是否还想邀请其他孩子的霙举出梨梨花名字的场面是相互呼应的。去游玩的场所之所以是游泳池，可能是因为与河豚的水槽的形象相对应的缘故吧。但是，在这里，学校=鸟笼的外面，不是大海和河流，而是游泳池这种终究是人为的封闭环境=在被其他种类的笼子所吞噬的人造笼子里，从中解放出来是困难的。而且在电影中，实际上没有描绘在游泳池里玩耍的场景(实际上这是大胆且鲜明的省略)。在事后叙述当时的情况时，只有梨梨花在手机画面上展示在泳池中拍摄的照片【图5】。快乐的夏天回忆，就这样被放入液晶画面这个新的水槽=笼子里。

【図５】『リズと青い鳥』PV

电影临近尾声，比赛正式开始时，社员们在音乐教室的地板上铺上吸音用的毯子，脱下皮鞋进行练习【图6】。(在音乐教室前摆放的大量皮鞋的镜头美感，可以『东京物语』(小津安二郎　1953年)的热海旅馆里摆放的两双拖鞋的镜头相匹敌。仅仅凭借毛毯的厚度，她们就能更靠近天空了吗？(还是说和被脱下皮鞋相抵消了呢？)优秀的电影会给观众带来类似悟性的经历，在那里拍摄的，仅仅在表面上是平常的生活经验，让人们从地面上站高了不到2英寸。毫无疑问，“利兹与青鸟”也是优秀的电影，不光是看作品的观众，连电影角色物的意识也从地面上漂浮了起来。

【図６】『リズと青い鳥』PV

在某天的练习中，终于解放了自己的能力，展示了压倒性的演奏的霙，就这样结束了一直以来和希美的关系。为了重新连接破坏的关系而进行的仪式是理科室中的“最喜欢的拥抱”。作为天空和地面的媒介的河豚，在电影最后，霙和希美在理科室的河豚的水槽前进行“最喜欢的拥抱”的时候也发挥着媒介的作用。这个场景，背对着两人向水槽的深处游去的河豚的镜头连接着飞去的鸟的剪影穿过走廊的镜头。鸟的剪影不断穿过影子投射在走廊上的窗框。和不管看起来多么悠闲地游动着，终究只能在有限的四面体中生存的河豚不同，鸟的形象冲破了这个被描绘出来的框架。霙不再做被绑在地面上的鸟，即在水中被压抑自由的河豚，变成在天空中飞翔的鸟的这个瞬间，在镜头里被清晰地描绘着(在看到这个仪式后，完成了作为媒介任务的河豚，背身游走而去）。

为了对抗霙说出自己想要去音乐大学的希美，将自己希望的升学路线改为普通大学，开始认真学习应对考试。另一方面，即使不能和希美上同一所大学，但霙做好了贯彻音大考试的觉悟，一个人在音乐教室里努力练习双簧管。放学后度过了各自时间的两人，在校舍前会合，一同走在回家的路上。在此，情景与开头的构图出现了反转。因为学校建在高台上，所以对于走在前面的希美来说，这次从学校后面跟着的雪占据了较高的位置。之后，下了楼梯到了平地，两人的站立位置就变得水平了，另外两个人同时说着同样的话，使她们的站立位置保持一致。最后的镜头是回头看的希美的背影和看到希美的脸后惊讶的霙的表情。此时，镜头框架只剪切了她们的上半身。到现在为止不断地强调的腿的镜头最后被隐藏了。即使只是一瞬间的错觉，从与地面的相连接的脚上解放出来的霙，在那个时候，也仿佛是在天空飞翔一样吧。

霙为什么爱河豚？这是因为河豚没有脚。更准确的说，河豚没有翅膀也没有腿，看起来像是在封闭环境中自足【图7】。在水槽这个笼子里安全地生活这一点上，河豚是与霙的现状重叠的存在。另一方面，在没有将霙绑在地上的脚这一点上，河豚比霙更接近鸟的位置。

铠冢霙，通过将这样的河豚的存在作为立足点，登上了有青鸟的高处。

【図７】『リズと青い鳥』PV