惊叹不停机

《カメラを止めるな！》内地翻译为《摄像机不要停！》，香港上映时翻译为《屍殺片場》。我原本是抱着看惊悚恐怖丧尸片的预期在德福广场买的票，加之WMOOV上，该片评分高达9/10，所以对于一个神经麻木，对什么都不太感兴趣的人来说，肾上腺素的刺激或许可以引起一点生活的存在感。

不得不说，带着预期看电影，意味着你的预想可能会被打破。当剧情不会朝着预想的方向发展，随之而来的是无数个黑人问号。不管前面的情节有多么陈词滥调，制作多么粗糙，镜头晃动得多让人头晕，用女子擒拿术来当作兴趣爱好有多么的突兀，一镜到底的技术有多么让人生疑——到底是否有必要，“摄影师”丧尸张牙舞爪得多么夸张，总之，前30分钟，就是怀疑！怀疑！怀疑！即使影院中发生零星的笑声，我的警惕感也没有办法让我放松——眼前的这一幕，是虚构中的真实，还是虚构中的虚构——换言之，这是镜头前的真实，还是镜头前的镜头？

由于我没有办法预期到后来的元叙述喜剧效果，所以可以说，前30分钟，我一直是在批判和眩晕中度过的——如果一镜到底再继续下去，我将会像影院中其他几个观众一样，提前离场。是的，最大的质疑就是从一镜到底的技术开始的。当steadicam让摄影师的镜头路线更加灵活之后，越来越多的影片开始崇尚一镜到底技术——《鸟人》、《芳华》、《今晚玩救你》都是成功利用该技术的典范。同时，不得不说，一镜到底对于大部分电影来说，完全没有必要，毕竟长镜头的背后是叙述时间和时钟时间的重合，缓慢的节奏很容易让观众感到厌倦和疲惫，同时，还会让观众明显地感受到镜头前的视角是另一个人的视角——也就是说，摄像机的存在不能被忽视，而它的存在则意味着，观众无法悬置自己的质疑，而让自己相信这眼前就是真实。

但正是这奇怪的不适感，成为了欣赏这部喜剧的突破口。

晃动的镜头似乎在提醒观众镜头本身的存在（“哈喽，这是一个摄影师的视角，这个摄影师还不是很专业，修炼还不是很到家，请多包涵！”），根据巴特的摄影理论，观众被刻意地提醒着，镜头的存在意味着镜头背后那个摄影师的存在。而更夸张的是，前30分钟电影从未用稳定的镜头来弱化这第三者的存在感，甚至有一幕追逐戏，血溅在了镜头上，忽然，镜头面前还出现了拿着布不定抹血迹的摄影师的手。这明显的bug已经是在提醒观众，这遇上的并不是真的丧尸啊（不然，怎么能还不忘给丧尸特写呢！）。但是，女猪脚的演技提升，似乎又在暗示，可能女主并不知道那不是真的丧尸哦。外加女主躲藏到废弃仓库时，在她面前出现的正在蜕皮的大白腿，好像拍戏突然撞上真丧尸的感觉，让人并不能彻底摒弃真实感。而时不时跳出来喊action的导演，也让人怀疑他到底是痴迷真实感演技的妄人，还是喜剧效果的演员。最后天台男女主面对面的重温电影开头的一幕，由于完整的映射结构，更似乎在强调这是演戏。

其实，在这种真实和虚构的模糊边界之下，观众始终处在矛盾的猜测之中。我们都知道，观众/读者要与虚构作品产生成功的共情，往往需要suspend suspicion。但此刻，由于观众无法定位自己眼前这一幕到底是“虚构中的真实”还是“虚构中的另一层虚构”，所以，眼前的这一幕的类型（是惊悚还是喜剧）也无法确定。

可以说，如果没有后面的元叙述——关于拍电影的电影，关于虚构艺术的虚构艺术——这前30分钟简直就是大大的bug。但由于有了后面1小时的揭秘，将每一个bug都解释得圆圆满满，这才体现出前30分钟的趣味，也体现出了前30分钟制造的不适感的独特之处——这真是难得又难得的体验。

而回过头来，前30分钟的一镜到底真是不仅必要，而且惊为天人，同时，还把“真实与虚构”的模糊界限进一步往前推进。这30分钟的一镜到底，到底有多少是按照原本剧本进行的？机位和现场有多少次出现状况？奔跑中的跌倒是真的失误，还是有意为之？这一镜到底到底试了几镜头？

这一镜到底可能是一次完美的不完美的炫技。它的不确定性正是它最让人着迷的地方。

设想一下，这套电影的剧本，是完美剧本下套着的导演救急场景下拍摄的一部关于男女主角在拍摄丧尸片时遇到丧尸的故事。

用括号来表示：{ [ ( < > ) ] }

{1.电影院中的电影《摄像机不要停！》[2.拍一镜到底丧尸片《摄像机不要停！》（3.片场遇到丧尸<4.剧组几人在拍丧尸片> ）] }

用摄像机表示：

{ 曽根剛的摄影机 [ 腰不好的男摄像师和新手女摄像师的摄影机 ( “导演”日暮大喜手中的摄影机 ) ] }

是的，很要命的是，这电影的名字和片中“导演”拍的一镜到底的片名还是一样的（都叫 One Cut of the Dead）！深怕你突然某一刻醒悟这到底是真实还是虚构。

后现代的元叙述用来拍博君一笑的喜剧真是太适合了。反正都是play嘛！还很高级呢！

终于，在2018年，我们等来了这部神作——《摄影机不要停》（One Cut of the Dead）。

有多神呢？

一开始，日本只有两家电影院愿意播放这部电影，播放后却因为口碑爆棚，不断被加映、再加映，最后加映到观众自愿成立后援队为这部电影摇旗呐喊。此外，这部电影的所有成本总共才18万，赢得的票房却有1.8亿元。

另外，某个经常出没于各种电影节的装逼影评人，这次也毫不犹豫地送出了“五星好评”，而在此之前，他已经连续两年没有给过任何电影五星了。

遗憾的是，这部岛国小成本神作，还没有被引进国内（不过网上已有资源流出）。

1、苦逼的导演

这部电影的导演——上田慎一郎，是个80后，今年34岁。作为电影爱好者，他之前只拍过8部短片。

不像其他导演动不动就得个奖、走个红毯，生活中的上田慎一郎非常苦逼：他没钱了就睡在公园里；好不容易打工挣来一些钱却被骗子骗走了.....

就这样，上田慎一郎凭实力活成了“苦逼慎一郎”。

唧唧复唧唧、苦逼又苦逼。

为了节省拍摄费用，上田慎一郎只能请他的狐朋狗友出演电影里的主要角色，因为请知名演员实在太贵了。上田慎一郎在公开场合曾说：“我也想请广濑丝丝来演，但是人家的出场费太高了，一天就要好多钱。”

《海街日记》中的广濑丝丝

为了节省制作费用，上田慎一郎把自己的房子让出来供剧组拍摄使用；就连演员们的服装，也是大家自己用剪刀漫不经心地剪出来的。

另外，上田慎一郎自己还身兼导演、编剧、剪辑多职，因为请人做要花很多钱。

但是，这么多的苦逼，拼凑出的却是一部创意满满、口碑爆棚的神作。

2、18万元能拍出啥？

《摄影机不要停》的剧情很简单，它既不烧脑、烧心，也没啥视觉上的观感，用一句话概括就是：一段37分钟的长镜头视频+这段视频的拍摄过程。

这段长镜头拍的到底是啥子？

一个穷逼剧组在一个废弃的工厂拍摄一部丧尸片，拍摄过程并不顺利，因为女主角演技实在太挫，导演要求她表现出恐怖的表情，她却怎么都不能让导演满意，导演一边骂着，她一边忍着。

拍着拍着，工厂里出现了真的丧尸，于是演员和导演开始了暴走之旅，他们上蹿下跳：一会跑到车里，一会跑到房顶，与真丧尸大作战。

这他妈什么玩意儿？

是啊，看过这段视频的人都这样评价，有的人气不过，还在这句“这他妈什么玩意儿”前面加了一句“我操！”。

真的，我特别能设身处地、感同身受地理解这些观众，因为我也忍不住骂了一句“这他妈什么玩意儿”，这段视频别说是拍过8部短片的导演能拍，我觉得只要把身患偏瘫的吴老二扶起来，他也拍的不差。

坚持看不下去的人，转身去看《喜羊羊与灰太狼》，我能理解。但是能够坚持看完这部作品的人，我真心为你感到高兴，因为精彩的确实还在后面。

后半段是前面一段视频的拍摄过程，精彩之处就在这段。

为了拍摄前面那段长镜头，这个穷逼剧组出尽了洋相：

马上到丧尸大叔出场了，他却偷偷喝了酒并且喝得不省人事，“导演”用铁砂掌都打不醒他；

等到光头丧尸要化妆上场了，他却非要去拉屎，没办法，他只能一边拉屎，女化妆师一边给他化妆；

为了拖住太过入戏的大妈，不让她自由发挥，只能把她打晕，然后制造她被砍死的场景；

最后，摄影杆又被摔坏了，为了拍摄那个俯视镜头，全剧组只能叠罗汉，“导演”站到最上面手持摄影机来拍....

整个拍摄过程既艰苦、荒唐，又充满创意和笑点。

3、到底是不是神作？

毫无疑问，《摄影机不要停》是一部优秀的娱乐片，它的亮点有很多，首先是它37分钟的长镜头，其次是它让揭秘变得有趣好笑。

长镜头：很多导演都拍过长镜头，卡拉托佐夫在《我是古巴》里拍过3分22秒屋顶酒会；艾方索‧柯朗在《人类之子》中拍过将近4分钟的飞车追逐；我国内地导演毕赣在《路边野餐》中拍过42分钟内含隐喻色彩的长镜头。

《路边野餐》中的长镜头

无疑长镜头是让人着迷的，因为它“真实”且“控制完美”。

但是拍摄长镜头并不容易，它要求演员无时无刻保持投入状态，并且在表演、台词和调度上不出纰漏。说实话，我们大部分人，连续背诵10分钟的台词都已经不容易，更何况又要保持好表演状态，把它完美地表演（而不是说）出来。

另外，观众也需要进入导演的镜头，并欣赏这个不断发生事件的当下。

为了呈现《摄影机不要停》37分钟长镜头的最佳效果，上田慎一郎把所有调度上出现的问题进行了一一呈现，也因为这样，它才笑料十足（比如给演员题词板），它在打破长镜头严肃感（真实）的同时，又保护了长镜头的完整感（控制完美）。

揭秘过程：后半段揭秘过程是整部电影的点睛之笔。因为那段长视频是直播，所以就要求不能中断，即便导演、演员、道具出现了问题，也要保持所有桥段、剧情和台词的完整。

正是为了守护它的“完整”，这部电影才笑料不断。

在多数人的观念里，拍电影这项工作总有些“高端”，也正因为它的“高端”，才越引发大众的好奇：这么牛逼的特效到底是怎么做的？这么屌的枪战到底是怎么拍的？

人们的窥探欲就是这么强，当我们看到《摄影机不要停》前面的那段长镜头是如此辛苦地“糊弄出来”的时候，不禁大笑：为了拍电影，原来剧组这么能凑合，这么能苦中作乐啊！

就是这种与“高端”之间的反差，能够带给观众极大的娱乐性。

至于《摄影机不要停》是不是神作，等待时间来评定吧！

1

幸 运 儿

2018年已经进入了尾声。

几乎可以宣布，今年大陆最幸运的影迷，是来自重庆、广州、深圳、北京的一小部分观众。

因为TA们抢到了一部足以载入史册，并很有可能进入豆瓣top250的电影票——

《摄影机不要停！》

2

全城疯抢，一票难求

11月30号，中午12点，北京日本新片展开始抢票。

其它影片鲜少有人问津，但所有人都对《摄影机不要停》面露凶光。

根据前面几站的同志留下来的血泪教训，时间一到，必须一刻不停地摁爆手机屏幕，否则留给你的将会是一句冰冷的提示——

影迷最大的悲哀，在于想看的太多，而单身的年限太少，手速不够......

在不到半分钟的时间里，大家经历了这样一个过程——

嗯，开票30秒之后，《摄影机不要停》宣告售罄。

社交平台上，顿时一片哀嚎。

冷静之后，大家进入了疯狂求票的节奏。

今年一张《小偷家族》换一套房的盛景，再现江湖。

原本售价60的一张票，有人加价到999，溢价超15倍。

可怕吗？更可怕的还在后面。

3

以小博大，票房奇迹

《釜山行》成本100亿韩元，约等于6000万人民币。

《僵尸世界大战》成本1.9亿美元，差不多13亿人民币。

就算是1996年的《杀出个黎明》，也花了1个多亿人民币来拍摄。

拍丧尸片，银子都是以肉眼可见的速度在燃烧。

而《摄影机不要停》，制作成本仅300万日元，换算过来，是18万人民币......

数体教的巴塞君，只知道毕志飞拍《逐梦演艺圈》都花了2500万。

18万，在国内可能连宣发费的零头都不够。

所以一开始，本片只在日本一个艺术院线旗下的两家电影院小规模放映。

但在连续72场满场之后，社交平台开始爆炸，影响力成几何倍数增长。

在瞬间赚回成本之后，《摄影机不要停》进入日本院线，开始屠榜之旅。

排片率从0.4%逆势上扬到47.4%，堪称奇迹。

放映影院从2家到300多家，甚至普及到了边陲小镇。

票房从一开始的800万日元，飙升至现在的30+亿（人民币约1.8亿），在日本仅次于金棕榈《小偷家族》和爆火的真人漫改电影《银魂》。

34岁的不知名导演+全素人演员+超低的制作经费，居然换来了1000倍的票房收益......

在横滨国际电影节上，全体剧组人员获得了评委会大奖，以表彰他们的卓越贡献。

在征服了票房的同时，专业评分也砰砰砰地往上涨。

烂番茄新鲜度100%，爆米花指数98%。

豆瓣热评第一条，称本片将会载入cult电影史。

真的有如此夸张？

在这里拉个小仇恨，巴塞君上个月成为天选之子，很幸运地抢到了票，已经提前看过了这部大作。

亲测，是部神作！

PS：以下部分的剧透程度只到简介和预告片为止，绝不影响观影体验。

4

一镜到底，恐怖活尸

《摄影机不要停》的英文译名，One cut of the dead，一镜到底的丧尸片。

听起来很新颖，但拍摄难度极高。

丧尸演员万一想喝水了怎么办？想上厕所了怎么办？演员表现不出真实的恐惧怎么办？

导演非常头疼。

但直到这个电影剧组在深山废墟中发现丧尸真的存在，他发现一切都变得不再困难了......

演员们开始遭到丧尸的袭击，仓皇逃生，同时发现这个地方可能被诅咒，根本没有逃脱的可能。

在绝望之中他们发现，导演手上的摄影机，一直没有停下来......

随着剧情的推进，在这个废墟里发生的事颠覆了我们的认知，“恐怖”的秘密一点一点露出水面。

没有停下来的东西，到底是什么？

5

拒绝剧透，请去影院

毫不夸张的说，《摄影机不要停》是巴塞君2018年的最佳观影体验，甚至是踏入二十岁以来的最佳。（你猜我多大）

在我看的那场，全场观众爆发雷鸣般的掌声不下5次，我旁边的一位妹子，手掌都快拍烂了，甚至已经在啜泣，转过去一看，她已经热泪盈眶。

结束之后，也是她情不自禁地说出了巴塞君的心声：

“妈的，太好看了。”

至于是什么样的情绪致使鼓掌流泪，我就先不告诉你了，毕竟透露观影情绪，也是一种对观影体验的伤害。

每一个看过片子的人，都成为了“感染者”，像周边的好友疯狂推荐这部佳片。

据说，《摄影机不要停》已经通过了广电的初审，很有可能引进国内。

如果顺利的话，这将会是真正意义上第一部老少皆宜的“丧尸电影”。

创造日本电影在国内的票房纪录，也不是没有可能的。

这部神作，巴塞君强烈建议你不要触碰盗版资源，（生肉你也啃不动）耐心地等影片上映。

因为看超大银幕，和全场观众同呼吸共命运，感受每一次心跳和掌声，是最酣畅淋漓不过的观影方式，也是对主创最好的尊重。

相信每一个爱电影的人，都会被《摄影机不要停》所震撼。

最后巴塞君再补充一句：

千万不要去看剧透啊！

《摄影机不要停》电影剧本

文/〔日本〕上田慎一郎

译/徐怡秋

登场人物

女演员（24岁）

男演员（27岁）

导演（42岁）

化装师（41岁）

摄影师（54岁）

副导演（32岁）

录音师（34岁）

1.废墟，地下一层，空地

场景1至16均为一镜到底拍摄。

男性僵尸不断发出呻吟声。

对面一名年轻女性手持板斧，一步一步向后退。

僵尸缓缓地向年轻女性逼近。

年轻女性：阿光。求求你了……别过来。

僵尸停下脚步。

年轻女性：阿光？

年轻女性摸了摸僵尸的手。

僵尸又开始移动。

年轻女性：阿光！是我，我！求求你了！你快醒醒！

僵尸一口咬住年轻女性的脖子。

年轻女性紧紧抱住僵尸。

年轻女性：……我爱你。

她的眼睛尚未合拢便咽气了。

几秒种后，年轻女性眨了眨眼。

导演的声音：卡。

饰演年轻女性的女演员（24岁）与饰演僵尸的男演员（27岁）身体一下子放松下来。

手持摄影机的摄影师（男，45岁）、举着吊杆话筒的录音师（男，34岁）、手举场记板的副导演（男，32岁）、拎着化妆箱的化装师（女41岁）等人围在两位演员身边。

副导演：怎么样？

导演（男，42岁）手里什么都没拿。

化装师：这是第几条了？

副导演：刚才那是第42条。

导演走到女演员面前，蹲下身。

导演：死亡的威胁在向你迫近。

女演员：是。

导演：你感受到真正的恐惧了吗？

女演员：是的，我是想把那种恐惧感给演出来的。

导演：我不跟你说了嘛，你要是演的话就会特别假。

女演员：是。

导演：恐惧感是不能演的。必须得要自然而然地流露出来。

女演员：是。请问，您说的流露是指？

导演用力将剧本甩在地上。

导演：你得拿出真情实感来！我要的是那种能够真正让人感受到恐惧的表情，表情！表情！

女演员：是。

导演：要不要我告诉你，你为什么演得这么假？就是因为你的人生里充满谎言！你这辈子一直在撒谎！赶紧摘掉你脸上虚假的面具吧！

男演员：导演，你是不是有点儿过——

导演给了男演员一巴掌。

导演：你小子少在这儿插嘴！听好了，这是我的片子！是我的作品！你小子从彩排开始的时候就一直在那儿跟我顶嘴，嘀嘀咕咕，没完没了的！

化装师和摄影师将导演与男演员拉开。

化装师：先休息一下！休息！

副导演：导演，要不然先休息30分钟？

女演员精神恍惚，泪流满面。

导演：……

导演走上楼梯。

化装师：今天他是不是吃错药了。

摄影师：我去外面呼吸点儿新鲜空气。

摄影师、录音师和化装师走上楼梯。

女演员擦了擦眼泪，站起身。

女演员和男演员一边上楼，一边交谈。

男演员：你还好吧？那个人可真是有病。他是不是疯了？

女演员：不不，是我达不到导演的要求。

男演员：才不是呢，就算你演得再好也没用。这都演了多少遍了。

女演员：我会努力的。

男演员：……

女演员：到最后那段儿，你再用力一点。再使点儿劲。

男演员（点点头）：今天可以去你那儿吗？

女演员点了点头。

男演员：啊，真想快点儿洗个澡。一起洗吧，好不好？

女演员：嘘！

2.同上景，一层（A门附近）

男演员和女演员来到设在一层的休息处。

化装师分别递给他俩一杯水。

男演员：谢啦。

化装师：都42条了，真要命啊。

女演员：对不起。

化装师：不关你的事，是那家伙脑子有问题。

男演员：就是。居然要用真的斧子？简直是太危险了。

副导演拎着一桶血浆走过来。

化装师：这是什么？

副导演：导演好像说让把所有的血浆都拿到屋顶上去。

化装师：屋顶？他要干什么？

副导演：那我哪知道——他是不是打算从头顶上浇下去，给自己提提神啊。

副导演从A门走出去。

男演员：导演平时也那样吗？

化装师：这次好像格外严重。听说他把宝全押在这部电影上了。好像还借了不少钱呢。

男演员：真的假的？还借钱了？

女演员：我想要集中一下精神。

化装师：你还是休息一下比较好。

男演员：嗯，还是放松一下吧。

女演员：好吧。

化装师：你这孩子，还真认真。

拍摄现场是一个空荡荡的大型废墟，一层与地下一层的空地之间没有顶棚。

地面上零零散散地堆放着一些废弃的建材，好几扇窗户玻璃都已经碎裂，墙壁上到处都是斑驳的痕迹。

男演员：真亏他能找到这么一个地方。这恐怖感，不是一星半点儿啊。

化装师：导演跑了全日本好几十个废墟呢。

男演员：是吗。这里的气氛可真不得了。

化装师：因为这里的确是个了不得的地方。

男演员：啊？

化装师：都是传闻啦。就好像网上到处在传的那种都市传说一样。

男演员：……

女演员：……

化装师：据说这里表面上是个抽水厂，其实私底下是给军队做某种实验用的。

男演员：某种试验是？

化装师：人体实验。

女演员：人体实验？

化装师：有一种说法是说为了让死人复生用的。

女演员：诶？那不就是？

男演员指了指一身僵尸打扮的自己。

化装师：搞不好哦。

男演员：……

女演员：……

化装师：听我说，这个传闻还有一段后续。

女演员：后续？

“咣当”一声，好像有什么东西砸到门上。

男演员、女演员与化装师：哇！

一阵沉默。

男演员、女演员和化装师全都盯着前方的墙壁。

男演员：真是吓死人了！关键是这时机也太巧了吧。是不是风啊？

男演员站起来一下，然后马上又坐下。

男演员：奈绪姐，你有什么爱好吗？喜欢什么？

化装师：爱好？

女演员：怎么忽然问起这个？

男演员：聊点儿开心的事嘛，聊点儿开心的。

化装师：要说爱好嘛，我最近正在学防身术。

男演员：防身术？

化装师：你看，我这份工作，肯定会接触很多年轻的女孩子。所以有空的时候，我就会教她们两手。

男演员：来示范一下吧。比如说，我要是这么给你来一下的话。

男演员作势从前方攻击化装师。

化装师一把扳住男演员的手。

男演员：疼疼疼。

化装师：就像这样。

女演员（拍手）：好厉害！

男演员：那要是从后面攻击呢？

化装师：啊，那你从后面反抱我一下。

男演员：啊，噢，那冒犯了。

男演员说着从后面反抱住化装师。

化装师嘴里高喊一声“嘭”，然后高举双手，蹲下身，轻松地从男演员手臂里挣脱出去。

男演员：嚯，逃脱了！

女演员（拍手）：好厉害！

男演员：对了，您为什么要喊一声“嘭”啊？

化装师：喊不喊这一声，逃脱的效果可是大不相同哦。

男演员：啊？刚刚您逃脱得真是轻而易举啊！

女演员（拍手）：好厉害！

录音师手里拿着一瓶水向A门走去。

3.门外（A门附近）

录音师从A门走到外面，他漱了漱口，将水吐到地上，然后又回到屋内。

副导演从C门方向走过来。

副导演拿出一根烟卷叼在嘴上。

这时，摄影师突然出现在他背后。

副导演：哇！吓死我了！

摄影师的脖子上有一道咬痕，不断有鲜血从里面涌出。

副导演：你这是什么？啊？是化装师给你画的吗？

摄影师眼神空洞，嘴里不断发出呻吟声。

副导演：演技不错嘛。你要不要也来演两段？我可以帮你掌镜。

摄影师靠到副导演身边。

副导演：我说，喂，你要干什么？喂！

摄影师开始呕吐，吐了副导演一脸。

副导演：哇！喂！我说！

摄影师对着副导演的脖子咬了一口。

副导演：好痛好痛！啊！好痛！哇！

4.废墟，一层（A门附近）

听到外面的惨叫声后，女演员、男演员和化装师一起走到A门附近想要向外打探。

从门外丢进来一截断臂。

化装师：哇！啊？哎？（捡起胳膊）我们还做过这种道具吗？

男演员：哎，太厉害了。这也太逼真了吧？

副导演从A门走进来。

化装师：哇！哇哦！这是什么？谁给你弄的？是导演吗？

副导演倒在男演员身上，他的一支胳膊不见了。

男演员：哇！他死了。啊，那个胳膊是他掉的吧？

化装师：这是在搞什么？整人游戏吗？不要再闹了。快把胳膊伸出来，快……啊！

男演员：啊？

化装师：他的胳膊，真的不见了。

女演员：啊？

男演员将手贴在副导演的胸前。

男演员：他死了！真的死了！

女演员：……

浑身血迹斑斑的摄影师从A门走进来。

女演员：啊！

僵尸摄影师对着女演员的头呕吐不已。

女演员：啊！这是怎么回事！这都什么啊！不要啊！

一旁的录音师精神恍惚。

男演员夺过录音师手上的话筒杆，插在僵尸摄影师的腰上，想要把他从A门推出去。

僵尸摄影师力气很大，反过来向男演员扑去。

女演员从背后顶住男演员，两人一起奋力将僵尸摄影师推到门外。

男演员锁上A门。

外面传来砸门的声音。

僵尸摄影师透过门上破碎的玻璃向内张望。

砸门声停下来。

女演员：我说，这该不会是？

男演员：不可能吧？

化装师：怎么会呢？

倒在化装师身边的副导演已经变成了僵尸。

化装师：啊！

化装师捡起副导演的断臂，向外扔出去。

女演员接住断臂。

女演员：啊！

僵尸副导演向女演员逼近。

女演员将断臂扔岀去，男演员接住断臂。

男演员：哇！

僵尸副导演向男演员逼近。

男演员拿着断臂，将僵尸副导演吸引到B门前面，然后将断臂扔到门外。

男演员关上B门，并将门紧紧锁住。

外面传来砸门的声音。

女演员察觉到身后有人，她回头一看，发现导演正在用摄影机对准她拍摄。

女演员：导演。

男演员：你在干什么？

导演：干什么？当然是在拍戏啊。

男演员：你到底知不知道发生了什么！？

导演：这才是真正的电影。没有一丝一毫的虚假之处。

男演员：你真是疯了。

导演：全都是真实的！真实的！

男演员（一把抓住导演）：你给我住手！

导演推开男演员，继续将镜头对准女演员。

导演：戏会一直拍下去！摄影机不会停！

化装师：我说，你该不会是？

女演员：啊？

导演：你猜得没错。（用手指了指上面）我已经念完咒语了。

女演员：咒语？

化装师：怎么会？难道说那个传闻是真的！？

女演员：等一下，你们到底在说什么？

导演：刚好是一年前的那个夏天，天气热得让人头晕目眩。我正窝在家里写这部电影的剧本。

录音师向A门走去。

导演：喂，等一下，说你呢，你去哪儿啊？

录音师：我出去一下。

导演：出去一下？

录音师：出去一下。

导演站在A门前挡住录音师。

导演：等一下等一下。你为什么要出去？

录音师：我马上就回来。

化装师：外、外面现在，那不是，我说，外面现在有一群怪物呢！

男演员：是啊。你要是现在出去，肯定特别危险！绝对的！

录音师：不是，我就出去一下。

导演：什么叫出去一下啊？

录音师：出去一下就是出去一下嘛！

话音未落，录音师推开导演，打开A门走到外面。

男演员：山越先生！

门外传来录音师的声音：哇！完了完了！完了完了！放开我！放开！放开我！

导演、化装师、男演员和女演员全都愣在当场。

导演（望着摄影机）：戏要一直拍下去！摄影机不要停！

导演说着从A门跑到外面。

化装师：喂！

男演员锁上A门。

男演员：你没受伤吧？

女演员：我没事。

男演员：奈绪姐没受伤吧？

化装师：我没事……你呢？

男演员：我没事。

化装师：你没受伤吧？

女演员：没事儿。刚才他已经问过了。

化装师（望着男演员）：对啊！

男演员：啊，我没事儿。

化装师：首先咱们都没有受伤，这是最重要的。没有人受伤。太好了。这真是太棒了。

一阵沉默。

化装师、女演员和男演员的视线全都集中到A门方向附近。

男演员掏出手机，开始四处寻找信号。

化装师：没用的。这一带全都没有信号。

女演员：奈绪姐，刚才导演说的那些，该不会就是你刚提到过的那个传闻吧？

化装师：一旦念起血咒，那家伙就会苏醒过来。

女演员：什么？

化装师：这就是那个传闻的后续。

女演员：那家伙是指？

化装师（拿起斧头）：我待会儿再给你解释。现在咱们得赶紧下山。

男演员：啊？

化装师：外面有一辆车。

男演员：不行啊，外面有怪物！

化装师：难道你还有别的办法吗？这种深山老林里面，是不会有人来救我们的。

女演员：那家伙到底是什么？这里究竟发生了什么事！？

女演员悄悄向C门方向瞟了一眼。

女演员：这里究竟、究竟发生了什么事？

C门外响起了敲门声。

导演的声音：是我！把门开开！喂！是我！快开门！

女演员刚想要跑过去，被男演员一把拉住。

导演的声音：只有我一个人！没有怪物！喂！快开门！

女演员和男演员一起向C门跑去。

化装师手里拿起斧头。

C门打开了。

只见导演从背后搂着录音师的腰，想要将他向里推。此时的录音师已经是一具僵尸。

导演：开机！

导演一脚将僵尸录音师踢进门。

僵尸录音师、女演员和男演员纠缠在一起。

化装师举着斧头，一时间难以锁定目标。

导演将摄影机对准演员们。

导演：对，就是这样！太棒了！就是这样！

僵尸录音师扑向化装师。

化装师大喝一声，挥起斧头。

僵尸录音师的头滚落到女演员的脚下。

女演员：啊！

导演：喂，简直是太棒了！精彩！

无头的僵尸录音师倒在地板上。

化装师：哼！怎么样！你这个怪物！混蛋！他妈的！

导演将镜头对准女演员。

导演：对对对，就是这样！我要的就是这个表情！真不是吹的！这片子肯定火了！

男演员拿起一根木棒，对着导演的头部用力一挥，导演应声倒地。

化装师：赶紧上车。怪物全都交给我，我会把它们杀个片甲不留！

女演员、男演员和化装师从C门飞奔而出。

5.门外（C门附近至E门附近）

三人飞奔到门外，跑到E门附近的汽车旁边。

6.车内

汽车后面的后备箱盖是敞开的，三个人由此爬进车内。

化装师坐在驾驶席上，女演员和男演员坐在后座。

化装师：钥匙呢？

男演员：啊？

化装师：钥匙不见了！

男演员：钥匙在谁那儿？

化装师：可能在笠原那儿。

男演员：笠原？

僵尸副导演扑向女演员一侧的车窗上。

女演员：笠原！

男演员一侧的车门被打开了，手持摄影机的导演准备进行拍摄。

导演：开机！

化装师：挎包！

僵尸副导演的肩膀上挂着一个挎包。

化装师：钥匙可能就在那个挎包里！

导演：上啊，怪物！干掉他们！

导演打开女演员一侧的车门。

僵尸副导演一把抓住女演员。

女演员：啊！

男演员：千夏！

导演按住男演员和化装师，三人纠缠在一起。

导演：你们俩别碍事！我这正拍着呢！

僵尸副导演抓住女演员，把她拽到车外。

7.车外（E门附近至地下通道）

女演员和僵尸副导演纠缠在一起。

女演员撞上摄影机后，摔倒在地。

摄影机掉到地上，之前一直由手持摄影机拍摄的影像不再继续移动，镜头一直固定在原地。

女演员的双脚对着僵尸副导演一通猛力乱踢。

僵尸副导演抓住女演员的脚想要大口啃下去。

不知道有没有被啃到，女演员一脚将僵尸副导演踹飞出去。

女演员抓起僵尸副导演的挎包，继续向前跑。

几秒钟内，摄影机一直在无人操作的状态下继续捕捉着镜头里的画面。

女演员的声音：阿光！奈绪姐！啊！

这时，摄影机又恢复手持状态，开始继续移动。镜头一直跟在女演员身后。不过，有一阵儿，焦距一直在剧烈地变化，镜头忽远忽近，很不自然。

僵尸副导演在后面追。

女演员在前面跑。她的右脚很痛，只能单脚拖地，拼命向前跑。

僵尸副导演在后面追。

女演员在前面跑。

摄影机激烈地晃动后倒地。然后，镜头又恢复正常视角，继续跟在女演员身后。

女演员在前面跑。

8.地下通道

女演员逃进地下通道。

僵尸副导演从后面追上来。

前方出现了僵尸摄影师。

地下通道仅容一人通过，女演员此时已无路可逃。

僵尸副导演伸手向女演员扑去。

女演员：啊！

“咣当！”，僵尸副导演被打倒在地。

男演员出现在他身后。

男演员：千夏！

男演员拉起女演员的手，两人一起跑出地下通道。

9.门外（地下通道附近～废墟B门前）

两人跑出地下通道后，继续向废墟方向奔跑。

女演员：奈绪姐呢？

男演员：放心，她在里面。

女演员和男演员一起跑到废墟的B门前。

门锁上了，他们进不去。

他俩用力拍门。

男演员：奈绪姐！是我！奈绪姐！快开门！

僵尸副导演从后面追上来。

女演员：啊！奈绪姐！奈绪姐！

僵尸副导演追上来了。

男演员：快开门！奈绪姐！快啊！快！

门打开了，女演员和男演员飞速跑进去。

10.废墟，一层

两人跑进门后，化装师迅速锁上门。

男演员和女演员抱在一起。

女演员看了看自己的脚。

脚踝上有一道咬痕，她马上用手挡住咬痕。

男演员从女演员手中的挎包里掏出钥匙。

男演员：上车吧。

化装师（对着女演员）：等一下，你被咬到了吗？

女演员：我也不清楚。也许只是刮伤的。

化装师拿起斧头。

男演员：奈绪姐！

化装师：我明白。你放心。我只是以防万一而己。

男演员：你冷静一点！

化装师：我很冷静。我现在非常冷静。

女演员的呼吸越发粗重。

化装师大喝一声，挥起斧头。

男演员：等一下！

男演员从身后用力抱住化装师。

化装师：你这个怪物！看我的！

女演员向C门方向逃去。

女演员回过头。

只见化装师高喊一声“嘭”，然后蹲下身，从男演员的手臂里挣脱出来。

化装师：别跑，你这个怪物！看我的！

化装师向女演员追去。

女演员惨叫着逃向C门。

11.门外

女演员从C门跑到外面。

僵尸摄影师从A门方向扑来！

女演员：啊！

化装师飞起一脚，踹飞僵尸摄影师。

僵尸副导演从B门方向的树荫里扑过来！

女演员：啊！

化装师又飞起一脚，踹飞僵尸副导演。

女演员已经无路可逃，她面前只有一段楼梯，是通往屋顶的。

E门里忽然跑岀一个人，是手持摄影机的导演！

导演：开、开机！

女演员跑上楼梯。

化装师对着导演的胯下飞起一脚。

导演：啊！

女演员跑上楼。

12.屋顶

女演员跑到屋顶上。

化装师也追到屋顶上。

女演员：不要啊！

男演员从后面赶上来，抓住化装师的手。

化装师一把扳住男演员的手。

男演员：疼疼疼！我的手要断了！别拍了！我是说真的！

女演员：啊！

镜头拉近到女演员的脸部，开始拍摄女演员的特写。

女演员：不要啊！

镜头一直在拍摄女演员的惨叫，这段特写持续了很长时间，让人感觉非常不自然。

镜头的焦距一直在变化。

“噗哧”，有什么东西被刺到的声音。

化装师仰面朝天躺倒在地，一把斧头砍在她的头顶上。

男演员的脸上溅满了血。

男演员抱住女演员。

女演员推开男演员。

女演员：离我远一点儿。

男演员：啊？

女演员：不要靠近我。

男演员：你在说什么？

女演员：你快跑！

女演员跑下楼梯。

男演员：千夏！

男演员的身体不知道被什么人拽倒了。

女演员跑下楼梯。

13.门外（C门附近）

女演员跑到C门附近，发现眼前有一个小屋（红椅子房间），她赶紧跑了进去。

小屋门上有一颗鲜血画成的五角星图案。

14.小屋，屋内

女演员压抑住内心的恐惧，擦干眼泪。

她伸手攥了攥拳，手的功能正常。

女演员用手摸了摸脚踝上的伤痕，伤痕一下子就剥落了，原来那道伤痕是特效造型。

女演员松了口气，想要往外走。

“咣当”，忽然传来一阵声响。

女演员将身体躲进角落里。

“那家伙”走进小屋。

女演员望着那家伙，她用手捂住嘴，不让自己发出任何声音。

那家伙的腿停在女演员面前。

那是一条已经极度腐败的腿。

女演员抬头望了望那家伙。

她拼命克制住自己，不让自己叫出声。

那家伙出去了。

女演员确认它走远后也离开小屋。

15.门外（C门附近）

女演员来到外面。

她捡起一把落在小屋门前的斧头。

女演员：这种地方居然有把斧头。我真是太走运了。

女演员发现男演员正在朝屋顶上走。

女演员：阿光！

女演员朝着通往屋顶的楼梯跑去。

16.屋顶

女演员来到屋顶上。

男演员站在屋顶上，背对着她。

女演员：阿光！

男演员转过身。

男演员面无表情。

女演员：阿光。不是吧。

僵尸男演员缓缓地向她逼近。

这时，女演员脚下的化装师突然站起身，她的头顶上插着一把斧头。

化装师（望着远处）：那是什么？

女演员：啊一！

化装师：啊一！

化装师倒在地上。

僵尸男演员向女演员逼近。

女演员举起斧头。

女演员：求求你，不要过来。

躲在一旁的导演将摄影机对准女演员。

导演：就这样，就是这个表情！你这不能做到嘛。好，影片高潮部分就用这一段！就这么定了！

僵尸男演员一步步向女演员逼近。

女演员：阿光，求求你了。

僵尸男演员的动作停止了。

女演员摸了摸僵尸男演员的手。

僵尸男演员又开始移动。

女演员：阿光！是我，我！求求你了！你快醒醒！

僵尸男演员停了下来。

女演员摸了摸僵尸男演员的手。

僵尸男演员又开始移动。

女演员：阿光！求求你了！不要这样！求求你了！

女演员垂下斧头。

女演员：……我爱你。

女演员挥起斧头。

咣当一声，僵尸男演员的头被砍落到地。

导演：喂！你干什么呢？能不能照着剧本演啊！

女演员挥起斧头朝着导演砍去。

导演一路狂奔，女演员穷追不舍。

两人跑进一个角落里。

忽然传来导演的惨叫声。

浑身鲜血淋漓的女演员从角落里走出来。

女演员向屋顶的另一侧走去。

地面上仿佛用鲜血画着什么图案。

女演员坐在图案中央，抬头望向天空。

摄影机上升，画面变成俯瞰的角度。

地面上是一颗用鲜血画成的五角星图案。

画面上出现影片题目——“ONE CUT OF THE DEAD”

演职员表滚动。

演职员表播放结束时传来一名男子的声音。

男子的声音：卡。

一镜到底的拍摄至此结束。

饰演女演员的松本逢花（23岁）瘫坐在地上。

饰演化装师的日暮晴美（41岁）站起身。

四周围着一群剧组工作人员。每个人身上都穿着印有“ONE CUT OF THE DEAD”字样的T恤。

饰演导演的日暮隆之（42岁）张大嘴喊道——

17.屋顶

日暮：好，OK。

字幕：一个月前

日暮坐在监视器旁边。

摄影机正在拍摄坐在轮椅上的细田学（54岁），他一身睡衣打扮。

细田：刚才这条OK吗？

日暮：没问题。我已经拍到了最棒的表情。

细田：我的台词可全都说砸了。

日暮：这段不用台词，我们会在后期加上旁白的。

细田：哦，是这样啊。

场务吉野美纪（35岁）：下一场，眼泪的近镜头。

美纪开始往细田的眼睛里滴眼药水。

细田：这是哪场戏？我为什么要哭来着？

摄影师和录音师一起喊道“准备好了”。

日暮：好的，开机！

古泽真一郎（40岁）坐到日暮身边。

日暮：啊，好久不见。

古泽：一会儿你有时间吗？

日暮：嗯，没问题。

美纪：导演，刚才那条可以吗？

日暮（看都没看）：啊，可以，没问题。

18.电视台，会议室

日暮、古泽和笹原芳子（57岁）站在桌前。

芳子看了看日暮的名片。

芳子：日暮先生，您平时主要拍什么样的片子啊？

日暮：我主要负责拍综艺节目里的情景再现VTR，偶尔也会拍些卡拉OK什么的。反正都是一些零零碎碎的小东西。

古泽：你不是有个自己的宣传口号吗？叫什么来着？

日暮：啊，我那个叫周期短、价格低、质量过得去。

古泽：对对对，就是那个。

芳子（晃了晃手里装着企划书的黑夹子）：有前途！说不定你挺适合拍这个哦。

日暮：啊，是吗？

※※※

桌上放着《ONE CUT OF THE DEAD》的企划书。

日暮：是僵尸片吗？

古泽和芳子坐在日暮的对面。

古泽：我们计划从8月份起新开一个专门放僵尸片的频道。这部戏就是专门用做开台纪念的。

日暮：啊。那主要内容是讲什么的呢？

芳子：是说有一个独立制片团队，在一个废墟里拍摄僵尸电影时真的遭遇到僵尸袭击。然后他们全都陷入恐慌，惊慌失措。接着就开始和僵尸搏斗，一通乱打。最后有人得以幸存。嗯，大致就是这么一个故事。

日暮：原来如此。

芳子：我们这个企划主要有两个卖点。

日暮：卖点？好，您讲。

芳子：一个是要现场直播。

日暮：现场直播？

古泽：从中午1点开始，直播30分钟。

芳子：然后，还有一点。这是我们这次最劲爆的一个卖点……一镜到底。

日暮：一镜到底？您这个一镜到底是指？

古泽：只用一台摄影机。30分钟一镜到底。从头拍到尾，摄影机中间一刻不停。

日暮：僵尸片、现场直播、一镜到底。

芳子：热血沸腾吧？

日暮笑了。芳子和古泽也跟着笑了。

日暮：天啊。可吓死我了。这根本就是在胡闹嘛。

芳子：我们可是认真的。非常认真。

古泽：要不要试一下？

日暮：……

19.美国漫画风格与纪实风格交替的开场片头

影片题目：摄影机不要停！

登场人物

日暮隆之（42岁） 电视导演（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的导演）

日暮晴美（41岁） 日暮的妻子（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的化装师）

日暮真央（21岁） 日暮的女儿

神谷和明（27岁） 演员（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的男演员）

松本逢花（23岁） 女团偶像（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的女演员）

细田学（54岁） 演员（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的摄影师）

山之内洋（32岁） 演员（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的副导演）

山越俊助（34岁） 演员（饰演《ONE CUT OF THE DEAD》中的录音师）

古泽真一郎（40岁） 电视台制片人

笹原芳子（57岁） 电视台制片人

吉野美纪（35岁） 电视台场务

栗原绫奈（23岁） 电视台新人场务

松浦早纪（23岁） 见习摄影师

谷口（35岁） 摄影导演

藤丸（30岁） 音效师

黑冈大吾（38岁） 演员

相田舞（39） 演员

温水（40岁） 特效师

防身术教学片中的女性、防身术教学片中的男性、儿童演员、儿童演员的母亲、录像片导演、电视台职员A、采访神谷的记者。

20.日暮的公寓，起居室（清晨）

电脑屏幕上正在播放防身术教学片。

一名女子被一名男子从身后抱住，只见她大喝一声“嘭”，然后高举双臂，从男子手中挣脱开来。

电脑前的晴美（在剧中剧里饰演化装师一角）正在模仿该女子的动作。

晴美：为什么他们会找你拍这种片子？

日暮正在厨房里冲咖啡。

日暮：因为别人都不愿意拍。太可怕了，这种企划。

晴美：你肯定也没答应吧？

日暮：嗯。

晴美：我想也是，你哪有那个胆子啊。

日暮小口啜了口咖啡。

走廊里传来噼里啪啦的声音。

日暮真央（21岁）背着包从走廊里走过来。

真央：我今天会晚点回来，不在家吃晚饭了。

晴美：好的。

真央：我走了！

晴美：路上小心。

真央走出门。

日暮：她这次跟的拍摄现场还顺利吗？

晴美：你今天不是歇班吗？

日暮：嗯。

晴美：你去看看她好不好？

日暮：啊？

21.公园（录像片的拍摄现场）

真央（晃了晃手中的眼药水）：我想要真实的眼泪，真实的。好不好？你不能总想着去依靠这些虚假的东西啊。

真央手里拿着场记板，她正在努力地劝说一名儿童演员。

摄影师和录音师等工作人员举着各种设备围在四周。

真央：你有没有因为懊恼而流过泪？姐姐我以前上中学的时候是篮球队的……

儿童演员的母亲：我说，刚才导演说可以用眼药水。

真央：阿姨，很抱歉。这里是战场。

儿童演员的母亲：什么？

真央：他现在正在战斗。家长怎么能在这个时候插嘴呢？

儿童演员的母亲：可是，导演他——

工作人员领来了导演。

导演：真央，算了算了。（对着孩子母亲）不好意思。

真央：导演，这种地方怎么能够妥协呢？

导演：己经没时间了。得赶紧把片子拍完。

真央：那种死老太婆的话不听也罢！

儿童演员的母亲：喂？你刚才是管我叫死老太婆吗？

真央：对不起。我失言了。不过，您……

儿童演员的母亲：你们这到底什么意思！不好意思，我们先回去了！

导演：等一下，您别走！

躲在角落里的日暮目睹了这一切。

22.公园附近的停车场

日暮向导演低头致歉。

导演：真央基本上算是非常优秀的人才，给我帮了不少的忙。不过，就是她这个性格。我们实在是合作不下去了。

日暮：哪里哪里，给您添麻烦了。

导演转身离开。

真央坐在地上，旁边是日暮的车。

日暮：其实吧，有时候妥协还是很有必要的。你下个月不就要搬出去自己住了吗？照这样下去，恐怕你就要没饭吃喽。

日暮打开副驾驶一侧的车门。

真央关上车门，大步离去。

日暮：……

23.日暮的公寓，客厅（夜晚）

电视里正在播放情景再现VTR，细田的脸颊上流下一行眼泪。

日暮和晴美正坐在沙发上看电视。

晴美：这肯定是眼药水吧？

日暮看了一眼厨房里的真央，然后竖起食指，做了一个“嘘”的动作。

晴美：？

真央走进起居室。

真央（看了看电视）：能换台吗？

晴美：来来来。

真央换了一个频道。

日暮：……

晴美站在厨房里。

电视里正在播放神谷和明（27岁，在剧中剧里饰演男演员一角）的访谈。

画面中的记者：你会将自己的想法告诉导演吗？

画面中的神谷：如果对作品有好处的话，我会说的。

真央：妈，这个你帮我录了没？

晴美：正录着呢！

日暮走到晴美身边。

晴美：这是她最近迷上的爱豆。

日暮从书包里掏出《ONE CUT OF THE DEAD》的企划书，翻看内页。

在候选演员那页出现了神谷的照片。

他比照了一下电视画面。

画面中的神谷：我现在还不方便详细透露，不过，在下一部戏里，我会满身鲜血地出现在大家面前。

画面中的记者：满身鲜血？是恐怖片吗？

画面中的神谷（笑了笑）：敬请大家期待吧。

真央看得入了迷，不由得在沙发上扭动起身体。

24.演员见面会的会场外

门上贴着一个纸条，上面写着“《ONE CUT OF THE DEAD》演员见面会会场”。

25.演员见面会会场

房间里一圈桌子围成一个圆形，每张桌子前都贴着一张纸，上面写着演员和他所饰演角色的姓名。

贴纸“松本逢华女士 饰演女演员”

逢花：我一直特别想挑战一下僵尸片。

古泽：哎呀，我可是你的忠实粉丝，早就想和你合作一次了。

逢花：真的吗？我好开心。

古泽：对了，可以给我表演一下那个吗？

逢花：啊，好的……逢花光波！

贴纸“神谷和明先生 饰演男演员”

神谷手里拿着剧本，正在与芳子交谈。

神谷：我觉得这部戏内在的主题讲的是种族问题。

芳子：啊，可能还真是像你说的这样。

贴纸“山越俊助先生 饰演录音师”

场务栗原绫奈（23岁）正在给每个人发瓶装水。

山越俊助（34岁）：不好意思，这是硬水吧？

绫奈：什么？

山越：我只能喝软水。

绫奈：啊？

山越：我一喝硬水就会闹肚子。我在邮件里也提过这事的。

绫奈：啊，对不起。

贴纸“细田学先生 饰演摄影师”

细田正躲在房间的一角偷偷地喝酒。

贴纸“山之内洋先生 饰演副导演”

山之内洋（32岁）发现细田正在喝酒。

细田：我不喝两口的话，手就会抖个不停。（竖起食指）嘘！

山之内：啊，好的。

神谷回到座位上，他的座位在山之内旁边。

山之内：请问，您说的种族问题具体是指哪个部分？

神谷：对不起，我现在想集中一下精神。

山之内：啊，好的。

贴纸“黑冈大吾先生 饰演导演”

黑冈大吾（38岁）正在读剧本。

黑冈：你得拿出真情实感来！我要的是那种能够真正让人感受到恐惧的表情，表情！表情！

贴纸“相田舞女士 饰演化装师”

相田舞（38岁）怀抱着一个婴儿走进房间。

相田舞：对不起，我来晚了。

芳子：你来啦。这个孩子是？

相田舞：对不起，我丈夫出差了。经纪人又去了拍摄现场。

芳子：我先帮你看着吧。

相田舞：啊，这孩子可乖了，我觉得应该没问题的。

贴纸“日暮隆之先生 导演”

日暮站在自己的座位上。

※※※

婴儿啼哭不止。

每个人都坐在自己的座位上，大家正在对台词。

黑冈：我不跟你说了嘛，你要是演的话就会特别假。

逢花：是。

黑冈：恐惧是不能演的。必须得要自然而然地流露出来。

逢花：是。请问，您说的流露是指——

黑冈：你得拿出真情实感来！我要的是那种能够真正让人感受到恐惧的表情，表情！表情！

逢花：是。

男演员：导演，你是不是有点儿过分了？

相田舞抱着孩子走来走去，她一边哄孩子，一边对台词。

相田舞：先休息一下！休息！

山之内：导演，要不然先休息30分钟？

婴儿哭声越来越大。

美纪（对着日暮）：先休息一下吧。

日暮：好，各位，现在先休息。

※※※

相田舞正在哄孩子。

身边的黑冈帮她一起哄孩子。

逢花：另外，这个地方，恐怕也不行。这儿是要吐我一脸吗？我个人倒是挺想挑战这个的，不过，就怕事务所那边——

芳子：是啊，偶像艺人被吐一脸是不大合适。

日暮：当然，那个呕吐物我们肯定是会用道具的——

逢花：啊，我知道，嗯。

古泽：嗯，呕吐这一段，就删掉吧。

逢花：实在抱歉，其实我自己是很想演的，就怕事务所那边。

日暮：我明白了。

逢花：谢谢导演。

神谷：我能说两句吗？

日暮：请说。

神谷：有一段是说僵尸副导演用斧头砍了化装师，是吧？

日暮：是的。

神谷：僵尸会用斧头吗？

日暮：什么？

神谷：僵尸都是没有自我意志的吧。如果会用斧头不就说明他有自我意志了吗？

山之内：现在的僵尸类型有很多种，就算有的僵尸会用斧头也没什么可奇怪的。

神谷：抱歉，我现在正在和导演说话。

山之内：啊，好的。

日暮：让我再考虑一下。

神谷：麻烦您了。

婴儿又开始大声哭泣。

芳子走过去扮鬼脸哄孩子。

婴儿的哭声愈发惨厉起来。

细田已经喝醉了，整个人迷迷糊糊的，一不小心脑袋磕到桌子上。

山之内：哇！

日暮：……

26.日暮的公寓（夜晚）

晴美坐在沙发上，她正在看《ONE CUT OF THE DEAD》的剧本。

真央抱着一个纸箱子走进来。

晴美放下剧本，开始看电脑里的防身术教学片。

真央：妈，你要不要再试试？

晴美：诶？

真央：演戏。

晴美：什么？

真央：我这不马上就要搬出去了嘛，你可以找点自己喜欢的事情做啊。

晴美：你瞎说什么呢！

真央：你不是一直在看他的剧本吗？

晴美：我那就是打发时间。

真央：打发时间啊。为什么你要看这种东西？难道你还需要防备什么人吗？

晴美：我这也是打发时间。业余爱好。

真央：哎呦，哪会有人把防身术当成业余爱好的？

晴美：我这不是已经没有别的爱好了嘛。

真央：妈，你也太没长性了吧？一会儿瑜伽，一会儿交际舞，一会儿草裙舞的，怎么着？这又练上防身术了？

晴美：我就是想什么都试一试，看看能不能找到一样能够让我完全投入，完全忘我的事情。

真央：那不就是演戏吗？

晴美：演戏可不行。我一演起来就容易过于忘我。

真央：这是什么话？演员不就是应该忘掉自我吗？你绝对没问题的。

晴美：你是没看过我当演员那会儿的样子，看过的话，你就不会这么说了。

桌子上摆着《ONE CUT OF THE DEAD》的剧本。

晴美：你爸爸这回好像要执导一部电视剧哦。

真央：诶？是吗。真少见。

晴美：好像有那个人。你那个神谷。

真央：啊？

晴美：好像他是主演呦。

真央：啊！？

※※※

日暮洗完澡后走进起居室。

真央正独自一人坐在沙发上看《ONE CUT OF THE DEAD》的剧本。

真央看到日暮后，放下剧本，走出房间。

日暮笑了笑。

晴美在厨房里望着这一幕。

日暮坐在沙发上，打开电视。

27.排练场

以下为剧组彩排时的场景白描。

※※※

白板上贴着废墟的图纸和各种照片。

日暮站在白板前为大家讲解。

站在日暮对面的演职员们认真记录。

※※※

另一天

地面上贴着胶带，用来标注废墟里的位置关系。

在日暮的指挥下，演员们各自确认自己的动作。

摄影师谷口（35岁）与助手松浦早纪（23）也跟着演员一起彩排。

早纪一只手托住谷口的后背，帮他保持平衡。另一只手模仿着拿摄影机的姿势，确认拍摄内容。

※※※

早纪：谷口先生，僵尸出现的时候要不要试试变焦，让镜头忽远忽近的，拍出一种让人头晕目眩的效果来？

谷口：那也太土了吧。

早纪：土一点儿才有意思嘛，镜头晃晃的。

谷口（腰很疼的样子）：不知道你在说什么。反正我是不会那么拍的……

早纪：你还好吗？

谷口：我这腰疼是老毛病了。这次得一直拿着手持摄影机拍一镜到底，真是有点吃力啊。

早纪：我很擅长用手持摄影机的。

谷口：不是跟你说过了吗，这部片子你还胜任不了，我是不会让你掌镜的。

早纪：动作路线我全都已经记到脑子里了。

谷口：那也不行。

※※※

另一天

日暮和演员们（神谷、相田舞、逢花、山之内）正在排练。

演员们穿着正式的戏服。

相田舞：我很冷静。我现在非常冷静。

相田舞对着逢花挥起斧头。

神谷：奈绪姐！

日暮：僵尸从后面扑过来。

山之内抢过相田舞手里的斧头，对着相田舞的头顶砍去。

日暮：好，这里先暂停一下。

神谷深锁双眉。

日暮：你还是觉得无法接受吗？

山之内：现在有的僵尸都会开机关枪了呢。

日暮：你是不是有点儿想得太多了？

神谷：我再想一想。

日暮：你还要想吗？

神谷独自走到一边开始思考。

山之内：我本来就没有几个主要镜头，这里还是让我演一下吧。

日暮：我再去跟他说说。

山之内：拜托您了。

逢花拿着剧本走到日暮身边。

逢花：是不是有一场戏需要拍我脸上的眼泪？

日暮：是的。

逢花：我可以用眼药水吗？

日暮：你是觉得真哭比较困难，是吗？

逢花：我觉得，要哭可能我也能哭得出来，不过还是眼药水比较保险一点儿。

美纪：咱就一次机会，还是用眼药水吧。

日暮：好吧。

逢花：谢谢导演。

山越走到绫奈面前。

山越：拍摄现场那个废墟里有厕所吗？

绫奈：到时候我们会建几个临时厕所。

山越：等你们确定下来以后，记得把厕所的数量和位置告诉我。

绫奈：好的。

山越：我在邮件里也提过这事的。

绫奈：啊，对不起。

黑冈和相田舞正在一旁打情骂俏。

28.排练场的阳台

日暮和细田正在喝罐啤。

细田：你这个组里简直没有正常人啊。

日暮：你还好意思说？

细田：见面会那天，对不住啦。我准备戒酒了。

日暮：真的吗？

细田：这部戏拍完之前，我是不会再喝了。我已经决定了。

日暮：当真吗？

细田：酒可真不是什么好东西。

细田打开剧本的封面，拿给日暮看，封二上贴着一张照片。

日暮：这孩子是？

细田：我女儿。这会儿可能也就5岁吧。每次我手一颤，就看看她，立马就能忍住了。这就是我的护身符啊。

日暮：？

细田：说来惭愧，为了这口酒，我女儿已经有好几次要跟我断绝关系了。

日暮：啊？

细田：去年也是，好不容易有个机会安排我们见次面，结果到了见面的那天，我太紧张了，一大早就开始咕咚咕咚。

日暮：是吗？

细田：喝了个不省人事。把她放了鸽子。

日暮：你这也太不像话了。

细田：是够不像话的。我这辈子就是很不像话。不过很开心哦。

细田望着贴在剧本封二处的照片。

细田：本来我可以当一个令女儿骄傲的爸爸。可惜事与愿违啊。

细田豪爽地笑了起来，不过一转眼他又开始哭起来。

日暮：啊……细田先生，您别这样，细田先生。这也用不着哭啊。

29.日暮的公寓，屋内，日暮的房间（夜晚）

日暮一边喝酒一边放声大哭。

他手里拿着几张真央小时候的照片。

其中有一张照片上，年幼的真央手里拿着摄影机，骑在日暮的脖子上。

晴美站在日暮的身后。

晴美：拍摄现场那么辛苦吗？

日暮：没有。怎么了？

晴美：我想求你一件事。

日暮：？

30.废墟，外观

31.废墟，地下一层，空地

日暮和剧组里的演职员们正在排练。

演员们全都穿着正式的戏服（还没有画特效妆）。

现场的工作人员全都穿着印有“ONE CUT OF THE DEAD”字样的丁恤。

来探班的真央和晴美站在角落里。

真央痴迷地望着神谷。

晴美：您能答应我们这个不情之请，真是太感谢了。

古泽：哪里哪里。我听说是她想要来看看爸爸的拍摄现场？

晴美：是的。

古泽：她以后也想当电影导演是吧？

晴美：是的。

古泽：真是有其父必有其女。每个孩子都是看着自己父母的背影长大的啊。

日暮挡在前面，真央看不到神谷了。

真央：你挡住我了。

晴美：您说得没错。

32.废墟前，门外

美纪和音效师藤丸（30岁）一起将操作台抬进旁边的仓库。

33.监控室

仓库里光线暗淡，四处堆满了破旧的废物。

场务泽部（男，31岁）正在安装监视器。

藤丸：就在这里吗？

美纪：只能在这儿了。

34.废墟，屋顶

谷口与早纪正在调整摇臂摄影机的角度，好让它对准地面。

特效师温水（女，35岁）正在按照谷口的指示用血浆在地面上画五角星图案。

35.候场室

日暮、逢花、神谷、山之内、细田、山越等人正在做准备。

演员都己经换好戏服，还没有画特效妆。

绫奈抱着一个纸箱走进来。

绫奈：帅哥制片人给咱们送慰问品来啦！

细田看了一眼纸箱。

绫奈：里面是酒。等拍完以后大伙儿一起喝一杯。这酒可是很不错的哦。

日暮把酒从细田身边拿走。

日暮：收工之前先把它藏起来。

绫奈：？

细田望着剧本的封二处，做了一个深呼吸。

山越的面前摆着一瓶水，瓶身上写着“山越”两个字。

山之内把自己的水瓶放到山越水瓶的旁边。

山越一边看剧本，一边拿起山之内的水瓶喝了一口水。

山之内：对了，黑冈和相田呢？

绫奈：他们好像赶上大堵车了。应该就快到了。

日暮：再给他们打个电话。

绫奈：是。

山越一口水喷出来，溅了山之内一脸。

山之内：哇！

美纪走进来。

美纪：导演。

日暮：？

36.废墟前，门外

芳子（画外音）：那只能找人替演了。

古泽：距离开播只剩下两个小时了，现在去找别的演员恐怕……

芳子（画外音）：那要不就改改剧本？

古泽：恐怕现在再改剧本也……

芳子（画外音）：反正绝对不能停播。无论如何你得给我想点办法出来。

古泽：我知道了。

电话挂断了。

古泽：死老太婆。

37.监控室

日暮：事故？

美纪：好像是追尾事故，不过两个人的伤势倒是不重。

绫奈：为什么他们俩会坐在同一辆车上？

日暮：他们俩肯定早就搞在一起了。

绫奈：那不是出轨吗？

日暮：可不就是。

古泽走进来。

古泽：他们俩全都演不了了。

美纪：要停播吗？

古泽：不能停播。再想想办法吧。

美纪：能有什么办法？

日暮：现在几点了？

绫奈：11点。还有俩小时。

古泽：剧本能不能改一改？

美纪：这可是要一镜到底的，都已经定好的东西现在怎么改？

古泽：那就找个替演的吧。

美纪：从市中心开车过来怎么也得两个多小时，就算找得着人，时间也不够了啊。

古泽：反正无论如何也不能停播。日暮。

日暮：服装呢？

绫奈：在候场室。

38.候场室

日暮穿着戏中导演的服装。

美纪：你是当真的吗？

日暮：别看我现在这样，上高中那会儿我可是戏剧社的哦。

美纪：不是不是不是。

日暮：你看这儿还有别人能演吗？性别，年龄都对得上，还得能记住台词，不就只剩下我了吗？

古泽：就这么办。

美纪：那谁来演化装师呢？

日暮：……

晴美和真央也站在旁边。

真央抓起晴美的手高高地举起来。

晴美：哎？

真央：别看她现在这样，以前可是位演员哦。

日暮；喂。

真央：而且她的爱好就是偷看丈夫的剧本。

晴美：喂！

美纪：台词你都能背下来吗？

晴美：差不多吧。我怎么也得看了100遍了。

真央：100遍？

晴美：哎呀，不过……

古泽：就这么定了。

日暮：等一下。

日暮把晴美和真央拽到一边。

日暮：绝对不行。

真央：为什么？

日暮：什么为什么。你是没见过你妈以前演戏时候的样子。你知不知道我为了她赔过多少礼，道过多少歉？

晴美：嗯，我真的不行。

真央：你还有别人能演吗？

日暮：不行。反正你妈绝对不行。

晴美：嗯。不行。我肯定演不了。

39.废墟，空地

晴美穿着戏中化装师的服装。

晴美：请大家多多关照。

所有在场的演职员全都惊诧万分。

只有真央一个人在鼓掌。

神谷：我觉得应该停播。这也是为了作品好。毕竟作品会一直流传下去。

日暮：不过咱们这个首先是一个电视节目。已经有很多观众现在就在电视机前等着咱们了。咱们必须得先把这个节目给播出去。

神谷还是无法接受。

日暮（悄悄对着神谷的耳朵说道）：你自己心里肯定也清楚，这部作品是你的。如果没有你，就没有这部片子。我答应你，我一定会好好拍的。

一旁的真央在偷听日暮讲话。

山越：不好意思，我马上回来。

山越说完从人群里走了出去。

细田的手颤抖得很厉害，他也从人群里走了出去。

谷口的腰疼得厉害，脸都变形了。

早纪：你还好吗？

谷口：我不会让你掌镜的。

日暮对逢花说道——

日暮：很抱歉。

逢花：我没事儿。不过，让导演来演导演，好有意思哦。对了，一会儿您可得凶一点。因为您平时脾气太好了（笑）。

日暮：我知道了。

逢花：谢谢导演。

※※※

日暮：咱们就一台摄影机。一个镜头。现场直播一镜到底。只要一开拍，摄影机就不能停。拜托各位了！

美纪：请大家各就各位，准备开始！

众人散去。

※※※

早纪给直播摄影机安装上无线设备。

40.监控室

接收无线信号的设备上亮了一下灯。

监控器上出现画面。

美纪和古泽坐在监控器前。

藤丸坐在监控器的操作台前。

真央站在后面望着监控器。

美纪（对着无线话筒）：倒计时10秒。

41.废墟，空地

美纪的声音：9、8、7，6、5、4……

僵尸装扮的神谷嘴里开始发出呻吟声。

逢花举起斧头。

围在他俩身边的细田举着摄影机，山越手上拿着吊杆话筒。

负责直播摄影的是谷口，早纪站在谷口身后。

绫奈和场务泽部站在摄影机的死角位置。

日暮大口地深呼吸了一下。

42.监控室

美纪做出开机手势。

43.电视台内，会议室

电视画面上出现僵尸装扮的神谷。

芳子和几名电视台的工作人员正在看电视。

芳子：好了，开始啦。全看你们的喽。

44.监控室

美纪一边看着监控器，一边比对手上的剧本。

监控器里传来逢花的声音：阿光！是我，我！求求你了！你快醒醒！

美纪给藤丸比了一个手势。

监控器上显示出神谷咬了逢花一口。

咬人的特效音响起。

真央在后面看得津津有味。

45.废墟，空地

日暮：卡。

负责直播摄影的谷口将镜头对准日暮。

山之内：怎么样？

晴美：这是第几条了？

山之内：刚才那是第42条。

日暮走到逢花面前，蹲下身。

日暮：死亡的威胁在向你迫近。

逢花：是。

46.监控室

监控器里的影像。

画面中的日暮：你感受到真正的恐惧了吗？

画面中的逢花：是的，我是想把那种恐惧感给演出来的。

画面中的日暮：我不跟你说了嘛，你要是演的话就会特别假。

古泽：导演行啊！演技不错嘛。

47.废墟，空地

逢花：是。请问，您说的流露是指？

日暮：你得拿出真情实感来！我要的是那种能够真正让人感受到恐惧的表情，表情！表情！

逢花：是。

日暮：要不要我告诉你，你为什么演得这么假？就是因为你的人生里充满谎言！你这辈子一直在撒谎！赶紧摘掉你脸上虚假的面具吧！

站在死角里的绫奈翻了翻剧本。

绫奈：？

48.监控室

美纪：这是他自己即兴加的。

古泽：啊？

监控器里的影像。

画面中的神谷：导演，你是不是有点儿过……

日暮给了神谷一巴掌。

画面中的日暮：你小子少在这儿插嘴！听好了，这是我的片子！是我的作品！你小子从彩排开始的时候就一直在那儿跟我顶嘴，嘀嘀咕咕，没完没了的！

真央：……

49.废墟，空地

绫奈递给逢花一瓶眼药水，她俩现在正处于摄影机的死角位置。

逢花的眼中已经开始有眼泪滑落，她将眼药水滴在自己的眼泪上。

50.电视台内，会议室

电视里正在播放逢花流泪的特写。

员工A：表情真不错啊。

芳子：是不是？这孩子的戏可都是实打实的。

51.监控室

日暮走进监控室。

美纪瞟了他一眼。

日暮：对不起，一不小心有点儿太投入了。

日暮坐在监控器前，开始翻剧本。

52.废墟，一层

细田上一场戏结束后，走进摄影机的死角位置。

他从F门走进一个小房间。

53.同上景，一层，小房间

细田走进房间。

他脚下一绊，险些跌倒。

细田走到特效师温水身边。

温水：细田先生，赶快。

温水开始为细田画僵尸装。

54.候场室

一个空酒瓶倒在地上。

55.废墟，一层，小房间

细田己经画好僵尸装。他摇摇晃晃地从F门走出去，显然己经喝醉了。

56.废墟前，门外（A门附近～F门附近）

绫奈站在A门附近。

绫奈（对着无线话筒）：细田先生还没过来。

绫奈边说边向F门跑去。

只见细田倒在地上。

57.监控室

美纪：再有一分钟就该他出场了。

日暮：喂喂喂，这是怎么回事，怎么回事？

日暮飞奔出监控室。

58.废墟前，门外（F门附近）

绫奈正在拼命摇晃细田的身体。

日暮跑过来。

日暮：赶快去给他们打个提示板。

绫奈：是！

日暮将细田的胳膊搭在自己肩膀上，搀着他向A门附近走去。

他脚下一个趔趄，两人摔倒在地。

59.废墟，一层（休息处附近）

晴美：有一种说法是说为了让死人复生用的。

逢花：那不就是？

神谷指了指一身僵尸打扮的自己。

晴美：搞不好哦。

神谷：……

逢花：……

晴美：听我说，这个传闻还有一段后续。

逢花：后续？

“咣当”一声。

神谷、逢花、晴美：哇！

负责直播摄影的谷口下意识将镜头对准声音发出的方向。

谷口：？

一旁的早纪摇了摇头。

60.废墟前，门外（A门附近）

日暮抱着细田，两人倒在门前。

61.废墟，一层（休息处附近）

绫奈举着一块提示板，上面写着“有状况，先撑一下”。

神谷：真是吓死人了！关键是这时机也太巧了吧。是不是风啊？

神谷站起来一下，然后马上又坐下了。

神谷：奈绪姐，你有什么爱好吗？喜欢什么？

晴美：爱好？

逢花：怎么忽然问起这个？

神谷：聊点儿开心的事嘛，聊点儿开心的。

晴美：要说爱好嘛，我最近正在学防身术。

男演员：防身术？

负责直播摄影的谷口与早纪脸上一副紧张不安的表情。

62.废墟前，门外（A门前）

日暮拍打着细田的脸颊。

日暮：细田先生，细田先生。

63.监控室

监控器里的影像。晴美嘴里高喊一声“嘭”，然后高举双手，蹲下身，轻松地从神谷手臂里挣脱岀去。

画面中的神谷：嚯，逃脱了！

画面中的逢花（拍手）：好厉害！

古泽：这是什么？这能行吗？

真央：……

画面中的神谷：刚刚您逃脱得真是轻而易举啊！

画面中的逢花（拍手）：好厉害！

美纪（对着无线话筒）：导演，他们已经要撑不住了！

64.废墟前，门外（A门附近）

细田突然出现在山之内背后。

山之内：哇！吓死我了！

日暮躲在摄影机的死角里拼命顶住细田的身体。

山之内：你这是什么？是化装师给你画的吗？

细田眼神空洞，嘴里不断发出呻吟声。

山之内：演技不错嘛。你要不要也来演两段？我可以帮你掌镜。

细田靠到山之内身边。

山之内：我说，喂，你要干什么？喂！

细田吐了山之内一脸。

日暮：！

山之内：哇！喂！我说！

日暮将细田推到山之内身上。

山之内（惨叫）：好痛好痛！诶！好痛！

绫奈将一截断臂扔进门里。

温水开始为山之内的胳膊画特效。

晴美的声音（捡起胳膊）：哇！我们还做过这种道具吗？

山之内从A门走进去。

晴美的声音：哇！这是什么？谁给你弄的？是导演吗？

细田迷迷糊糊地走动起来。

日暮一把抓住细田，把他推到刚才的位置上。

温水往细田的嘴上涂了一堆黏黏糊糊的血浆。

日暮将细田推进A门。

门内传来逢花的惨叫声。

65.电视台内，会议室

电视里正在播放细田对着逢花头部呕吐的画面。

画面中的逢花：啊！这是怎么回事！这都什么啊！不要啊！

正在观看的工作人员发现呕吐物竟然是真的，不禁沸腾起来。

员工A：这都是真的吧！

芳子：这就是我们剧组讲究的地方。

电视画面上，神谷与逢花一起用话筒杆奋力将细田从A门推了出去。神谷锁上门。外面传来砸门的声音。

细田透过门上破碎的玻璃向内张望。

66.废墟前，门外（A门前）

日暮一只手按住细田的头，好让他的头从门玻璃里探出去，另一只手在下面用力砸门。

日暮抱住细田，拼命拍打他的脸颊。

细田：哎呀，已经开始了吗？

日暮：早就开始了。

细田：？

美纪拿着摄影机（道具）跑过来。

美纪：导演，到你了。

日暮将细田放倒在地，然后接过摄影机，从A门跑进去。

山越从A门里走出来。

美纪：喂，你要去哪儿？

山越：我出去一下。

美纪：马上就该你出场了，你给我回去。

美纪把山越推进A门。

古泽从监控室里走出

制作成本不到300万日元（约18万人民币）培训机构出品的众筹作品，《摄影机》6月份在都内2馆限定公开，一个多月后全国150馆上映打进周票房Top10。不管最终能不能达到媒体吹的10亿日元票房，这部破收益率纪录的独立邦画已经注定被载入日影史册。

丧尸元素和废柴男主的元素难免让人想拿吉田大八的《桐岛》来作比较，但看完后我更多联想到的是同样属于B级以下小制作的内田英治《下众之爱》。

高中毕业开始自学编导，写过搞笑剧本子的上田导演显然交出了一个可爱讨喜得多的作品。相较于《下众之爱》里内田不留余力地展现底层电影工作者夹缝中生存的阴郁以及专属于cult片的各种fetish元素相比，《摄影机》是从接地气的学校workshop项目开始，一心作个好懂好玩好拍好演的作品。上田导演在剧本设计初期就融入了舞台喜剧的经验，把故事分成层层叠加的三等分，每一部分都赋予明确的定位。第一部分的铺梗，第二部分的背景说明和第三部分的升华都在最大程度上减少了对硬件条件的依赖，而用心打磨了剧本内容。最受恶评的第一部分虽然确实会因为粗糙的镜头和表演吓退部分观众，我倒觉得小制作和话剧风的特点反而让长达37分钟的一镜到底长镜头噱头十足却没有炫技感，这部分的尬演也有种“破次元壁”的真实和诙谐。相反更可以展现导演叙事能力的第二部分背景说明全程功能性的白描，当然也有受限于片长的因素，但粗糙的节奏还是让人会有点担心导演实际的剧情片叙事功底如何。第三部分的升华则是高潮迭起，丢搞笑包袱的节奏驾轻就熟，结尾的升华也是非常聪明，密度极大笑中带泪的观影体验就个人而言算是在日本最酣畅淋漓的几次之一。

日本人永远爱热血励志的理想主义，上田导演没有像大多数独立电影人避开这种迎合大众趣味的类型，而是相反用极度贫乏的物质条件把这种理想主义刻画得更加壮烈。电影最后几幕对“映画爱”和“不忘初心”的呐喊把电影里的虚构与现实中拍摄条件同样艰苦的《摄影机》剧组联系在一起，让全片最后爆发的情感力度暴增几个量级。

就像上田导演在TOHO日比谷的感谢登坛说的“映画の力を信じて本当良かった”，《摄影机》让观众久违地感受到拍电影、去电影院看电影的梦想和快乐是可以多简单纯粹。如果《摄影机》能让被委员会和垃圾漫改拖得死气沉沉的日本影像行业重新反思“映画の力”那真的是功德无限了。

（最大的遗憾是上田导演本人不会演戏，要是会演自己直接上男主角那情怀加成肯定再多1个亿票房吧！！）

前几天看到影院推特转推了一则导演的澄清文，大意是“影片受剧团PEACE的舞台剧「GHOST IN THE BOX！」的启发，但个人还是认为影片是自己的纯原创作品，希望和剧团的冲突能得到完美解决”。

于是去查了一下，原来是剧团PEACE的主理人上杂志指控影片并非原创。经过查看多方的报道和相关人士的博客，整理时间线：

2011年，舞台剧「GHOST IN THE BOX！」首次上演。

2013年，舞台剧二次上演。其中一场，「摄影机不要停！」影片导演作为观众观看了本剧。

2014年，剧团PEACE解散。

2015年，「摄影机不要停！」影片导演和之前早已熟络的剧团成员B开始了舞台剧电影化的企划。后邀请舞台剧编剧之一的A，撰写电影版剧本。然而之后企划不幸夭折。

2016年，在新制作人的加持下，企划由导演一人为主导再开。导演只向和舞台剧版本实际并无所有权关联的B表达了“想继续做电影版「GHOST」”的意向。（B大概是“同意”了）

2017年，电影制作完成。完成后，导演才向舞台剧编剧之一的A表达了“加上署名了”。然而A表示，在剧本被重写到实际拍成电影的过程中，完全没有任何为获取许可的联络。实际电影上映，A和B署名的位置在“企划开发协助”一栏中。

2018年7月下旬，剧团主理人观看完电影后，联系电影方想要得到署名，得到的回复是“虽然一开始和A、B一起创作，但企划夭折后，最终做出来的是完全‘另一个东西’，所以没办法列入「原作」。假如作为参考的作品都要署名的话，三谷幸喜的作品也有必要加入「原作」的行列”。后来，主理人又和电影制作人为代表的电影方进行了面对面对话。适逢电影宣布扩大上映，电影方以当日不得不说定署名问题为由，最终提议以「原案」而非「原作」署名作为第一步，后期再判断是否为「原作」。结果是，扩大上映版时的片尾，加上了“原案：剧团PEACE「GHOST IN THE BOX！」（编剧：A 导演：和田亮一）”的署名，并在特别感谢一栏，加入了剧团主理人和田亮一的名字。电影方之后联络说，最终整理判断的结果只能是「原案」，并发来一份“原案利用契约书”，其中规定剧团主理人将不再拥有对自己创作的原版舞台剧进行电影化、再舞台化等再制作的权利。

2018年8月21日，剧团主理人实名接受周刊杂志「FLASH」采访的报道公开，关于「摄影机不要停！」非原创的指控正式浮于公众面前。问题的关键也明确到，究竟是“原作”还是“原案”的选择中。

（从这儿开始到最后均为深度剧透，后果自负）

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虽然现在已经是不太可能看到原始舞台剧了，但原舞台剧的大致情节设定、形式构成等等都能通过舞台剧评分网站的评价窥见一二：

在一幢废弃建筑的2层，突然一名年轻女性被杀害。然而马上揭晓，其实这是某大学的电影兴趣小组在进行电影的拍摄。此时，加入了生物学研究员、废弃建筑摄影爱好者、小说家。生物学研究员说起了，这儿曾经被用做人体实验的场所。紧接着，就发生了各种诡异的杀人事件，其中很多是不符合事实逻辑的杀人手法，直到杀到最后揭晓了元凶。前半的恐怖推理剧结束。

舞台重新布置，场所改成了这幢废弃建筑的3层，各种刚才出现过的人物、没出现的人物进进出出，原来刚刚的带着恐怖色彩推理剧是真正的电影摄影中的一个镜头。在不同的场景下，把刚刚发生过的一切从头再现了一遍。然后就解释了恐怖的怪声是怎么来的，又发生了哪些突发状况，以及对应的工作人员、演员的即兴发挥，还有那些不符合事实逻辑的杀人手法的揭晓。后半喜剧风格，全剧结束。

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废墟，传言曾进行过人体实验，剧中剧，前半成品后半解密，前半恐怖后半喜剧。据剧团主理人所言，还有一些台词，标题的这句“摄影机不要停”也是舞台剧的台词中有的。最开头女演员大喊“求求你，不要不要”导演喊“cut”，来说明背景是电影拍摄的桥段，也是重合的。

如果若干设定上的相似还可以勉强忽略不计，那构造上的相似度之高，实在是令人感到遗憾。其实如果只是剧中剧，在影视作品中也很常见，但连剧中剧的呈现形式、内容也都是电影拍摄中发生事件，这剧中剧的重合度也未免太高。

不同的是，把推理剧改成僵尸剧，成品的电影改成直播节目，多添加了家庭成员的励志背景。改成直播的形式，倒是可以说借鉴了三谷幸喜的「广播时间」，当然广播是不够冲击性，于是就有了电视直播节目。

电影最有趣的，莫过于影片构造，相信也不太会有人最喜欢的是僵尸、励志元素。影片中非常多的“状况”，应该也都是原创居多，但这些原创的部分并不能印证作品整体的原创性。还有一部分值得称道的，是影片呈现出了影像的魅力，但可能正因为是电影而非舞台剧，所以才带来了舞台剧无法很好呈现的更多重的影像魅力。

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自事件曝光，当天导演和制作方就发文否认。从开始交涉到现在，我们可以看到，他们的主张无非是，“只是受启发，并非照搬”“最后的电影和原舞台剧是完全不同的”“这算原作的话，三谷幸喜的作品也要算（潜台词大概是三谷都没找我，你也够资格来找我？）”“我导演、编剧、剪辑，是我纯原创作品”。电影粉丝也纷纷指责剧团主理人碰瓷、眼红、想钱，并翻出他的黑历史来洗白电影方的盗作疑云。

说到底，是不是算、能不能算「原作」，和电影作品好不好没关系，和是不是你导演、编剧、剪辑没关系，和维权方的初衷和过去更没关系，还是要各维度比较两者的相似度。是不是算，可能只有导演自己心里清楚。能不能算，还要看接下来可能进入进一步协商，甚至诉讼的结果。（媒体的主流倾向还是比较难界定，不看好维权成功）

作为观众，我想在初步地比较两者后，每个人也有每个人的答案。但不得不说，导演自始至终“纯原创”的说辞显然已经不太能站得住脚了。对于导演的下一部作品的期待值，通过这次事件也只能下降好几个档次了。

本文首发于公众号 架空（ID：jiakong2017），这里是科幻、奇幻、惊悚的世界，欢迎关注。

这不是关于丧尸，也不是关于电影。只是关于“努力去做“。

最近空姐被好多人安利《摄像机不要停！》，知道这是个喜剧，讲的是一个导演用纪实手法拍丧尸片，知道它在日本热映半年，用相当于18万RMB的成本换来了1.8亿票房……blah blah blah。然后基于两个误会，兴趣没提起来。

误会1：纪实风格的丧尸喜剧？……还……好……吧，题材感觉也不是特新鲜。

误会2：又拿拍摄内幕说事？就是电影人看了才最有感咯？这简直是我最无感的一种片子了。就你们电影人有酸甜苦辣，别人没有？导演拍个电影来宣泄从业感受，那就相当于外科医生通过做手术来宣泄咯？司机通过开车来宣泄咯？

后来出于不可描述的原因，终于看了这个片子。空姐发现自己错了（这种时候并不多）……

它的前半个小时迷惑性极强，完美吻合了“误会1”：一个拍摄小组去废弃净水厂拍“丧尸片”，结果真的出现了丧尸，导演为了追求真实感坚持拍摄，最后只剩女主一人活了下来，接着《ONE CUT OF THE DEAD》（一尸到底）的字幕就出来了……

说的事情确实不新鲜啊。虽然有“一镜到底”的噱头，但是烂俗的剧本、浮夸的表演、粗糙的布景、摇晃的镜头、简陋的制作充斥全程，要多low有多low,要不是有很多人说“一定要看完”，我一定会坚持不下去。

结果这个粗制滥造的短片只是抛出了问题，37分钟后正片才算开始。

=======剧透预警=======

日暮隆之，一个三流小导演，平时就拍些综艺VTR和MV，因为“性价比不错”被电视台看上，请他拍一部“大制作”。

要求是：丧尸片、现场直播、一镜到底，作为一个专门播丧尸片的新电视台的开播重头戏（这个电视台空姐比较感兴趣）。

导演说WTF？我虽然是个小人物，但这种条件严苛、没人愿意拍的胡闹企划可骗不了我，不接不接！妻子晴美对此也表示并不意外。

隆之的女儿真央也梦想成为大导演，对自己经手的作品要求很高，在摄制组四处得罪人，还得做爹的不停替她道歉，她却责怪父亲没原则没追求。

这时隆之恰好发现，女儿最近很迷的“老公”神谷准备出演《一尸到底》。为了哄女儿开心，他接下了这个胡闹企划。

随后主要角色们纷纷亮相。

出演女主角的松本逢花是娇气又造作的少女偶像。这种戏不行那种戏也不行，理由超正经的。

演男主的小鲜肉神谷和明架子最大、想法最多。别人干的事都太次，只有他说的话才是真理。

演摄影师的细田学是个无可救药的酒鬼。

演助导的山之内洋是个存在感极低的小透明。

出演录音师的山岳俊助则是肠胃有问题。

扮演戏内导演的黑冈和扮演化妆师的相田一看就是来玩票的。

剧组摄影师谷口智和也不太让人放心，半小时一镜到底是体力活，偏偏他有腰疼的毛病。助手松浦早纪倒是很想替他掌镜……

企划本来就先天不足，再配上一群“牛鬼蛇神”，绝望的隆之都在怀疑电视台是不是一开始就放弃了……

然而直播当天的实际情况比想象的更山寨，黑冈和相田玩出了婚外情，还一起出了车祸，没法到现场。

导演隆之和妻子晴美只能临危受命，出演“导演”和“化妆师”。

有追求的男主不乐意了，导演好说歹说才打消了他撂挑子的念头。

接着，《摄像机不要停！》的精彩部分才正式开始：

镜头内：导演痛斥女主演戏太差、人生虚伪，回头又打了男主一巴掌，直言他拍戏时多么不配合——唔，隆之演技不错啊，情绪挺到位的。

镜头外：这部戏是我的作品！老子忍你们很久了！

镜头内：在休息时，隆之老婆扮演的“暴走化妆师”向男女主讲述了传闻，说净水厂曾是日军进行人体实验秘密基地，然后就没台词了，在一阵迷の沉默后，三人开始尬聊，“暴走化妆师”展示了自己正在学习的防身术……什么鬼？！

镜头外：本该以丧尸形象出场的“酒鬼摄影师”又双叒叕喝醉了，直接倒地不起！剧组一边处理，一边提示那三人“想办法撑时间”。

眼看着尬聊快要把整部戏给带偏了。

导演摆弄着烂泥般的“酒鬼摄影师”回到了位置上。

镜头内：“酒鬼摄影师”以丧尸之身再次出现，还突然吐了“弱鸡助导”一脸。

镜头外：“酒鬼摄影师”四肢无力是因为他真的四肢无力，全靠隆之在身后摆弄，呕吐也是真吐，“弱鸡助导”被恶心坏了……

演员们正式走上即兴演出的不归路。

镜头内：“录音师”一直状况不对，最终不顾“导演”的阻拦执意冲出门去。

镜头外：原来他不慎误喝了硬水，要拉肚子……

导演的阻拦是真的，“拉稀录音师”被其他工作人员抓着不让去厕所……他发出的惨叫自然也是真的。

镜头内：“导演”要去追“拉稀录音师”，还对着镜头打破了“次元墙”。

镜头外：“拉稀录音师”是衔接下一段剧情的关键人物，没了他，剩下几个只能继续尬聊。正当台领导准备下令停拍时，一旁观摩的导演女儿真央突然开挂，改了剧本硬把戏接了回来。

真央为了偶像通读了剧本，没想到派上用场，顺便帮父亲解了围（侧面说明这部戏有多“随便”）。

镜头内：逃出室外的女主和“弱鸡丧尸”展开了追逐，镜头忽然以贴地倾斜的角度进行拍摄，并持续到他们消失……

唔……这种有卖弄成分的镜头也不是不行，可人都跑了，镜头咋还没动呢？

镜头外：“腰疼摄影师”被腰疼“套牢”了，直挺挺瘫在了地上。

“眼镜小助理”得偿所愿，美滋滋接过摄影机。

镜头内：女主疑似被咬伤，“暴走化妆师”决定铲除隐患，突破男主、“酒鬼丧尸”、“弱鸡丧尸”的阻拦，一路追杀到了天台，挡我者死。

嗯！“暴走化妆师”的表现还是很到位的，如果男主能演得别那么怂就更好了。

镜头外：“暴走化妆师”做过演员，之所以退役（准确来说是被驱逐封杀），是因为她容易忘我，分不清戏里戏外。

这一连串追逃看似流畅，实际上也脱离了剧本，“暴走化妆师”抱着真要杀人的念头去追女主，在镜头内外击退了所有想阻止自己的人……

镜头内：在男主阻拦“暴走化妆师”的时候，镜头长时间聚焦在尖叫的女主身上……长到让每个人都觉得不耐烦。

镜头外：所有人正全力阻止假戏真做的“暴走化妆师”呢……

导演好不容易勒晕了“暴走化妆师”（他的亲老婆），还得布置好她被男主反杀的场景，简直神速。

镜头内：落荒而逃的女主躲进了小屋，并在一只不见面目的丧尸面前躲过一劫。

镜头外：由于剧情必需的道具斧子插在晴美头上了，剧组只能出“下策”，让工作人员“带腿妆”去提醒女主，在门前捡斧子。

我*！这梗太感人了吧！

镜头内：到了最终的高潮戏，女主不得不亲手杀掉变成丧尸的男主……男主在女主的啜泣央求下暂停了……三次？

镜头外：之前为阻止“暴走化妆师”，剧组将拍摄片尾高空镜头的摇臂摔坏了。隆之非常在意这个片尾镜头。真央便想出了叠罗汉“架人梯”的主意，前提是男女主得拖时间。

镜头内：女主走到了用血画成的五角星图案中——正是画在天台上的血咒让丧尸苏醒。随着她回身仰望，片头出现，直播也就该结束了。

呼……这拍的是啥玩意儿，最后一个俯拍还晃得那么厉害，差评。

镜头外：剧组能来的人都来了，组成“人肉摇臂”完成了四公尺高空俯拍。

“成片”是在电影前半小时呈现的，后面一小时说的是幕后故事。看到镜头外状况百出，再看镜头内糟糕的剧情和表演，感觉完全不同。各种细节“反转”形成对应，观影就像挖宝似的妙趣横生。

空姐也推翻了第二个误会。这部片子讲述的状况很极端，没有什么映射和讽刺影视圈现实的气息，也并不想让观众感受到这是电影创作人在诉苦。观众把片子看完，只会收获一份纯粹正向的、平凡而又珍贵的感动。

磕磕绊绊完成大半拍摄，原定片尾镜头却不能拍了，台领导的想法很“实际”也很“合理”：改变镜位试试，不行的话删掉好了”。

虽然台领导们跟导演出发点不同，在乎的事情不同，有时还会走神和玩手机，但片子并没有刻意丑化他们。

唯一重点在于导演的在意：那个镜头点出了丧尸的由来，如果有人注意到了呢？退一万步讲，即便真的没有观众注意到，自己就可以随便糊弄过去吗？

数次面临停拍危机，导演父女用认真与坚持换来了“一镜到底”，也感染了原来不当回事儿的人——在最后关头，娇气的女主真的哭出了眼泪，而畏缩的“弱鸡助导”、掉链子的“酒鬼摄影师”和“拉稀录音师”、耍大牌的男主、一度认为“差不多行了“的台领导，齐心协力架起了人梯。

当导演喊出“CUT”，大家瘫倒在地松了一口气，露出的笑容是最真诚、最满足、也最畅快的。

到这里，还完成了另一条故事支线——日暮父女的和解。

女儿真央原本嫌恶父亲拍的东西，觉得虚伪、空洞，充满了对现实的妥协和对效益的追捧，毫无艺术追求，甚至是起码的尊严。

最终导演让一部原本会“流产”的作品“诞生”了，尽管是个畸形儿，但他向女儿证明了自己还保有珍贵的初心。

女儿则把一张老照片递给父亲，两人都露出了久违的笑容。

影片结尾出字幕的花絮镜头中，有一个很有意思的细节：摄影师在拍摄丧尸女主追逃镜头时摔倒了，拍花絮的摄影师也摔倒了……

这不仅说明了《摄影机不要停！》是一部匠心独具的“戏中戏拍戏中戏”，也反映出戏外剧组有着和戏内剧组一样的热忱。

本片导演上田慎一郎没有受过电影相关专业的教育，还曾经欠了很多债并无家可归，但这些都没改变他“就是想做自己喜欢的东西”。剧组大部分演员都是导演的朋友，饰演日暮隆之的滨津隆之靠做兼职维生，女主秋山柚稀在演艺圈一直不温不火，属于“友情出演”，服装是大家自己剪出来的，特效化妆也没有投入太多，戏里导演隆之的房子就是戏外导演上田的房子……

不过这些都不重要了。看完《摄影机不要停！》，空姐不仅推翻了那两个先入为主的误会，忘记了这并不算是自己爱好的恐怖片、丧尸片，甚至没有想要“客观评价“它的念头。

这时只有完全真实、主观的情绪。

“正如罗素说过，人类唯一的救赎是合作……”

“这是印在酒杯垫上的吗？”

—— 《僵尸肖恩》

*选题 / opllx

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