天龙八部之乔峰传

自1993年在王晶的经典武侠电影《倚天屠龙记》中，赵敏让张无忌去大都找她之后，就一直没有了下文。

直到29年后的2022年，王晶才接连推出《倚天屠龙记》的两部续集作品《九阳神功》和《圣火雄风》，来弥补了这个缺憾。

即便是29年前的《倚天屠龙记》票房不尽如人意，但是好歹是公认的经典武侠经典。

但是这两部承载着无数影迷期盼的续集作品，已经俨然是纯粹的网大电影，并且影片的质量也是马虎的不得了，与当年的作品相比简直是拉胯。

之所以会发生这种情况，首先是当年正是香港电影的武侠热潮，各电影人正是创作的高峰期；其次是当年的班底已经是无法召回，新组建的班底也不能够被广大的影迷朋友们所接受。

值得注意的是，在这续集作品中，甄子丹已经是可以出演一代宗师张三丰了，这不得不让我们感受到时光的飞逝。

很可能是甄子丹此次的客串出演不过瘾，所以他才会紧锣密鼓的筹备金庸的另一部武侠名作《天龙八部》。

影片《天龙八部之乔峰传》于今年的1月份推出，片中甄子丹不仅出演男一号乔峰，更是担任影片的总导演和监制，他团队下的甄家班担任动作指导。

影片的时长超过了130分钟，随着以乔峰为核心主角的故事推进中，一系列小说原著中的知名人物悉数登场，像是阿朱、阿紫、慕容复、鸠摩智、段正淳、马夫人、白长老、段誉等等。

从布局来看，甄子丹是想要搞一部宏伟的武侠巨制，片中的服饰道具华丽，出场人物众多，外加炫目的特效，无不显示出甄子丹的野心。

不过在当下的电影环境中，武侠片显然是不怎么吃香的一个片种，当然这也是受到功夫片没落的影响所致。

可以预料到，这部影片如果登陆院线的话，票房成绩也好不到那去，所以就有人说这部成本1.5亿的影片亏惨了。

但由于影片在内地外是采取了影院模式，仅仅是在内地采用线上播映，所以有几大网络视频平台的版权费用保底，让影片早期已经回本，所以影片亏损不至于，但是盈利情况也不会太乐观。

王晶在影片中仅是参与监制工作，作为总导演的甄子丹自然会把戏码往自己擅长的功夫方面偏移，所以影片的动作戏份很精彩，也是影片最大的亮点所在。

单就影片本身来说打戏外的部分则显得平淡得太多，充其量就是一部普通网大的水准。

应该说甄子丹是很有一番抱负的，很可惜的是做导演他的功力尚浅，想要再度掀起武侠热潮，更是蜀道难。【END】

契丹狼血，雁门关外，萧远山绝笔。

萧峰作为我生命中第二部所读武侠中的男主，也是金庸笔下我最喜欢的角色(与郭靖并列)。对于金庸小说读者来说乔帮主的故事自然是百看不厌的(自挨千刀…)，但这部电影删减➕小改后的叙事却是史无前例让人对萧峰的故事不敢恭维了。

我认为，把一部原本节奏完好的群像小说改编成个人传，牺牲了其他人物形象的饱满，本应该是为了让主角形象更立体的。可这部电影却丝毫没有达到增幅主角光彩的作用，反倒是打乱了原本用以放缓剧情、加深悬念的延宕节奏，使整条故事线显得格外仓促、单薄。加上读过原著或者看过以前版本剧的人来看，所有的悬念也都失灵了。结局算是给了萧峰一个善终吧。最后总结就是并不能让金庸粉眼前一亮甚至可能还会有失望，而对于第一次看天龙八部故事的观众，我认为通过这部电影是不能了解萧峰的。

甄子丹曾是我最喜欢的演员(但传闻人品有争议，所以现在只能算最喜欢他的打戏)，不过他近年塑造的正面角色形象未免太相似了，《叶问》系列，《冰封之门》的贺英，还有那部一言难尽的《关云长》，再看这部的萧峰，虽说没有扛音响也能气场很足，但终究感觉很出戏，演什么都像一个人(当然还是比他早年精神小伙的形象好的)

其他的，主题很空泛，表达的也很飘忽；人物关系铺垫不足，情感很空洞；一些特效不太自然，叙事镜头也没什么风格；音乐还可以但只是合适，并不能给人留下印象或者后劲…

但是，但是，但是：在当下这个时代的众多武打片中，这部的打戏是真的甩其他那些升格升到月球上、特写怼到毛细血管里的玩意儿几条街，虽然可能因为甄子丹年纪大了没年轻时那么能打了，但动作设计配合特技技术是真的久违的让人看的很爽。所以，哪怕在前几节我写了这么多不喜欢的点，但就冲这打戏，这片子我爱看👍🏻

这个电影看了很久了，现在才来匆忙补上一个影评。

虽然这部电影的短板明显：比如，故事性弱一些，叙事也不连贯，文戏不出彩，台词感觉也不好。和阿朱阿紫的感情线也很潦草。但是还是有很多值得一赞的。像场景就比较宏大，武大动作戏相比近些年同类型的还有有很大进步（可能导演是甄子丹的缘故吧）。还有整部电影片尾的那点执念：乔帮主骑马奔跑荡起尘土，空灵孤寂的感觉一下子就有了，昏黄色的草原背景，乔空对木桩，喃喃自语。再到后来美好想象的一些场景，结局的彩蛋部分，都是为下一步续集铺路。

回想起小时候看香港电影的新鲜感和震撼，那时的香港电影是华语的巅峰。笑傲江湖2的潇洒飘逸，方世玉精彩打斗中间穿插着无厘头的轻松诙谐，黄飞鸿系列嵌入了很多导演的个人思想和历史观，武状元苏乞儿的现代拿来主义的创意感，还有很多其他电影恰到好处的配乐。即使的当年的烂片，如笑傲3之风云再起，也不乏雾隐雷藏小片段的精彩和亮点。而现在的武侠，即使是当年的导演，也没有了当年的味道。比如狄仁杰之四大天王直接把武侠变成了魔幻玄幻。所以有导演有演员能去拍这种费力不讨好的武侠，我觉得就算稍微差一些，也要去鼓励，鼓励是为了让它能再回巅峰。

我个人是比较怀旧的，不像很多同龄人有了好莱坞大片，就觉得以前的电影，特别是香港电影比较土气老气，恰恰相反，我看到很多现在国产电影中有一些香港电影的时候倍感亲切。所以不能一味贬低，按照现在的大环境下，这类影片看一部就可能少一部。最近大火了一个电视剧《狂飙》，据说里面的反派戏份指导的核心就是香港导演，拍出了复古香港警匪的味道，所以才会那么出彩。本人希望武侠电影也能香港和大陆进行更好的融合，从而推出更好的作品。

院线好像很多年都没上过武侠片了…我记得的上一部还是尔冬升&徐克的《三少爷的剑》。（不算徐皓峰那种的）

甄子丹根本不适合古装片，他完全是现代搏击式格斗，就根本无法融入那个古时代。貌似甄子丹也认识到了这个问题，《乔峰传》里乔峰用剑用打狗棍而非用拳脚即可见一斑。要是用拳用脚，那可真是现代流氓暴打古装长老了哈哈哈哈哈哈，很突兀。他还是更适合贴近现代的戏，像他克制起来演叶问（民国戏），就比古装戏好很多。

熟悉金庸武侠的朋友看这个片真的云里雾里，很难看进去，觉得无聊。尤其是改编自金庸的《天龙八部》这样一本高体量的超级长篇。

金庸和古龙的小说一定还会继续被不断改编下去，希望会被大家广泛喜欢。

文学家陈世骧先生评《天龙八部》，“无人不冤，有情皆孽” ，概括了该书主旨。本片要用佛学思想牵强附会，“佛曰：众生本无相，一切皆是虚妄”，过于刻意了。好在打戏精彩，乔峰打出降龙十八掌的时候有天龙啸叫，简直炫酷。特别是乔峰为救重伤的阿朱，抱着她来聚贤庄寻找神医，武林各派聚集在这里，等着围剿他，奉献最精彩的打戏。

渐落下风的乔峰在将死之际，被神秘人救走。乔峰带着阿朱寻找陷害他的人，还要寻找阿朱的父母。阿朱父亲竟是风流成性的段正淳，也是乔峰的杀父仇人，阿朱替父而死。陷害乔峰的幕后黑手竟是慕容复，为复国大业，想要消灭乔峰，毕竟他是天下第一大帮丐帮帮主，最后二人展开大战。

在聚贤庄救乔峰的神秘人是乔峰父亲萧远山，慕容复被乔峰打败之后，被他的父亲慕容博所救。萧远山和慕容博见面了。失去阿朱的乔峰伤心欲绝，流浪江湖，阿紫跟了上来，喊他“姐夫”。剧情进展到这里，不知道有没有续集。

鸠摩智

慕容复

阿朱

丹哥还是好好当你的演员吧，保证好武打片的末期质量最好能培养一些新人出来，这样也不至于让中国武打片断代。

导演真的不适合您，不知道您当时拍这部片是啥目的吧，最后一幕降龙十八掌秒杀慕容复的那个起手势我居然看见了龙虎门的王小虎，结尾再来客串一个萧远山，这是要拍续集的节奏呐？

别拍了，不然估计金庸老爷子的棺材板都压不住啦

冲着甄子丹来的，结果拍的一塌糊涂！

不说别的吧，就谈谈跟黄日华版《天龙八部》的对比。

乔峰被污蔑、揭露身世那场戏，本来是《天龙八部》小说乃至电视剧版的重头戏，在电影版里，被拍成了轻描淡写的一幕。甄子丹扮演的乔峰全程无所作为，乃至在表情上都没有反应。按理说，在这种被揭露身世的巨变面前，人物表情应该有巨大的反应，然而甄子丹好像知道了这一切一样，毫无作为。在代替执法长老受法剑的那场戏，更应该是重中之重。然而甄子丹扮演的乔峰竟然拿起匕首，冲着一个部位“呲呲呲呲”扎了四下，然后像没事儿人一样骑马走了，那神情，分明就是告诉大家：我还有下一场戏，赶紧拍完赶紧走人！

卧槽！大哥，那可是四刀八洞啊，让你搞成四刀一洞，你是在串羊肉串吗？

反观黄日华版的《天龙八部》，不仅完美展现了震惊、愤怒的神情，还展现了自己受刀之后的痛苦和慷慨豪迈之情，对比之下，甄子丹的乔峰更像一个莫得感情的机器人。

下一场重头戏，聚贤庄之役。

本来应该是荡气回肠，你死我活的生死之战，最后拍成了黑帮群殴戏。在原著和电视剧版中，乔峰以少敌众，虽然身受重伤，但仍不落下风。但本剧中乔峰竟然被人摁在地上群殴，真是越看越像街头斗殴。

下一场重头戏，雁门关重逢。

阿朱历经千险，和乔峰重聚。乔峰经过九死，和阿朱重逢，他应该充满了喜悦、快乐之情。然而甄子丹就像一个未卜先知的先知，微笑着等着阿朱。那神情分明就是告诉大家，我早就知道你来了，赶紧来吧，我还要拍下一场戏！

再下一场重头戏，阿朱之死。

阿朱作为乔峰此生挚爱，在他心中分量必然是重中之重。然而甄子丹抱着阿朱，又进入了我还有下一场戏，赶紧拍完赶紧走人的状态。当阿朱问他，你还会带我去塞北吗？甄子丹竟然眨了四次眼！

不是说人物不能眨眼，而是甄子丹的神情分明告诉阿朱：啊，这个啊，我想想，好像得带你去！

我靠！阿朱死在乔峰手上，是乔峰此生最大的痛！他应该充满了悔恨、痛苦、震惊、无法相信的神情，然而甄子丹却表现的好像是敷衍一个将死之人——你赶紧闭眼吧，哥要去吊威亚！

后来我看了一下结尾，导演竟然是甄子丹！也无怪乎全剧充满了甄氏风格——全程只有瞪眼，没有表演！

作为一个迟暮之人，甄子丹（ 1963年07月27日出生，今年正好60岁）确实不想、也没有精力在人物的内心世界进行探索了，所有的拍摄行为，都是为了展现他的强项——拍动作戏、吊威亚。其实，年龄并不是放弃追求的理由，赵丽蓉老师在耳顺之年，依然皓首穷经，苦心钻研人物，力求达到最好的状态，展现给观众，对比之中，高下立下。殊不知，人物是影视剧的灵魂，演不好人物，只注重打戏，注定是一场缘木求鱼的幻梦。甄子丹，已经失去了与人物共情的能力！

预告片里乔峰用剑，很多人说甄子丹瞎搞，这片子肯定烂。正片出来后涌现很多好评，竟然不止用剑，还是有打狗棒和降龙十八掌的，所以好评也主要是集中在动作上，心想那就看看吧，我只能说，它没那么烂，但一点也不好

甄子丹说他自己很喜欢乔峰这个人物，所以想演绎他，这应该算是他的个人情怀吧，但是作为一个演员，他实现情怀之后就轮到我们为他的情怀买单了，所以他的情怀不纯粹，我的十八块钱很纯粹，你有你的乔峰情怀，我也有，你的情怀能赚钱，我的情怀只能糟蹋钱

我相信甄子丹有甄功夫，但我也相信他没有审美，这部电影甚至比不上他年轻时执导的《战狼传说》，太磕碜了，我虽然喜欢原著，但从来都能接受好的改编作品，哪怕是改得连金庸复活都不会承认的网大版雪山飞狐，我也觉得很有可取之处，更别提天马行空的天山童姥和东方不败，是的，天马行空的想象力，《乔峰传》一点都没有，包括动作设计

选角更可怕，阿朱不应该是这样的，阿紫更不是，我不是说要吻合原著，我只是说她们太丑了，那个阿紫，真特么比塞外的牛羊还丑啊，全片最让人惊喜的竟然是片尾的吕良伟，以及萧远山，是的我知道萧远山也是甄子丹扮演的，但萧远山最后那个嘴角的抽动，比两个多小时的乔峰耐看一百倍

动作确实有亮点，但也不像有些无脑吹什么从头打到尾啊，而且无论相比甄子丹自己还是谁，这个动作有什么突破吗？没有，打狗棒法，降龙十八掌，还是那句话咱不指望你贴合原著，但你好歹有点创意吧，打狗棒玩成警棍真的好吗，幸亏没给降龙十八掌加特效，好评

这个片子最大的问题在哪里呢，就是没有审美，完全没拍出来天龙八部的悲剧感和悲壮美，对标好莱坞的，我觉得这得像蝙蝠侠看齐吧，但是甄子丹他没有，他纯粹在贩卖情怀，贩卖乔峰，贩卖港风，贩卖甄风，乔峰传，仅仅比王晶的新版倚天高出一点点，就一点点

当然了，很多人会说，这只是一部网大，不要有那么高要求，哎嗨，首先如果光说网大，它比谢苗的《目中无人》都不如，甄子丹不如谢苗，你说丢人不丢人。其次，它只是在大陆是网络发行，但在别的地方不是，归根结底还是一个字：钱。赚钱嘛，不丢人

但最可怕的是，这片子好像还有续集，如果真有，我也还是会看，我连王晶那个倚天都看了，你说贱不贱，一边骂一边看，如果白世镜勇敢一些，他可能会一边骂马夫人臭BZ一边使劲干，差不多就是这样吧

什么是消费情怀，这就是

甄子丹大概是叶问系列成功后急不可耐想重拾导筒，证明自己除了能打之外还能导，真的大可不必，主要是没有金钢钻就别揽瓷器活，真正的情怀呢也所剩无几，也压根不会考虑是否能在电影史上留下一笔，以前他当导演是不服气想证明自己，现在就只有两个字：捞钱

两星，给我的十八块钱

另外还有个想法顺便聊聊：很多人说叶问系列是甄子丹的大器晚成，但我不这么认为，站在电影艺术的角度，把叶问系列说成是甄子丹的大器晚成，恰只能说明他彻头彻尾的失败

早期武侠和动作片主要是靠导演成就，最有代表性的就是胡金铨和张彻了，他们所创立的古典美学武侠风，个人觉得直到现在也无人超越，有人可能觉得一代人有一代人的审美，只有差异但无高下，我是绝对不认可这个观点的

举个简单的例子，山水田园诗在魏晋达到顶峰，绝对是前无古人后无来者的，唐诗宋词元曲，各有所长，形式有别、技术有差，但那种美学风格是有自己的巅峰的，当然从这个角度也可以理解为是某种艺术形式到了尽头，必须有所改变，所以如果把唐诗宋词放一起比较，就显得很没意思，但，差异和差距，是两码事

胡金铨的《侠女》是他那个时代的高峰，接力的人是徐克，《蝶变》在武侠电影里具有划时代意义，还有《蜀山传》甚至包括《狄仁杰》系列，伟大的导演一直在尝试突破行业格局，亲近新技术新形式，张艺谋和卡梅隆都是其中的佼佼者，他们对行业、对电影艺术史都有着伟大贡献，是可以载入电影史的伟人

甄子丹距离这些，还差十万八千里

不说导演，说回演员吧，甄子丹同时代的竞争对手主要其实就两个：李连杰和成龙，但就这两个就把他吃得死死的

那个时代的动作片演员，我简单分为两类：一是名气大的非专业动作演员、一是专业的动作演员和制作班底，前者比如《白发魔女传》、《新仙鹤神针》等，都是靠知名但非专业的演员来完成的，这种一般很难形成非常有系列性的动作片IP，因为演员本身就做不到，当然也有例外，比如胡慧中李赛凤的皇家师姐

而专业的动作演员就比较容易形成系列性的IP，李连杰和成龙依靠自身动作特色，输出了截然不同的动作片风格，比如醉拳系列、黄飞鸿系列等，但那时候的甄子丹没有自己的风格，他只能翻拍别人，他那个时代最好的片子《黄飞鸿之铁马镏》也是蹭人家的IP

在香港电影的黄金时代，甄子丹一直没有找到自己的独特风格去树立个人IP，只能说很可惜，时世造英雄，但一将功成万骨枯，如果李连杰和成龙没退，他依然没有出头之日

后来的港飘吴京就更惨了，但吴京现在找到了他的发展模式：战狼模式、军旅模式。就此而言，吴京做为后来者，也超过了甄子丹

叶问系列，不过是另一个霍元甲罢了，不过是另一个黄飞鸿罢了，甄子丹职业生涯的最高光，还是在炒着别人的冷饭，他本不必如此，他真正应该持续发力打造的是导火线系列、杀破狼系列：综合格斗现代时装动作片

但，毕竟花甲之年了，或许甄子丹非不愿也，是不能也，如果他九十年代就有导火线，恐怕他现在也不屑去拍这部乔峰传

这么一想我又释然了，老骥伏枥，志在千里，甄子丹，尽力了，这情怀，我干了，毕竟

甄子丹

可能是中国最后一个真正的动作演员