毒液：致命守护者英语

经过了漫威时代的十年磨砺之后，稍有常识的超级英雄电影粉丝都会看出，现今的超级英雄电影，已经开始在传统的“千面英雄”叙事框架以外，主动寻求艺术属性与个人表达：在R级尺度下，《金刚狼3》可以带来更加成人化的内容和深度，《死侍》可以让漫画角色的屎尿屁跃然银幕；而在PG-13的分级下，也有《神奇女侠》《银河护卫队》《黑豹》这样，充分发挥原始文本魅力，并与当代元素有机结合的典型代表。

那么类似的趋势，会发生在《毒液》的身上吗？

在回答这个问题之前，《毒液》有一个重要的拦路虎需要解决：索尼哥伦比亚。

在近20年的时间里，随着CG大片的规模扩张，好莱坞的电影市场出现了翻天覆地的变化：在90年代擅长以小搏大的浪漫爱情喜剧和警匪动作电影的市场急剧萎缩，科幻电影从哲学系转到了视觉系，甚至堕落成B级动作片的羸弱背景；而成为市场新的增长点的，是后《哈利波特》时代迅速崛起的青少年（奇幻）电影，是IP为重的漫画/流行小说改编。但因为过于保守的创作策略，索尼哥伦比亚错过了风口。甚至在最近5年，科幻电影和现代动作电影的复苏热潮，也被索尼完美错过了。

而在IP的开发和掌控上，更从来不是索尼的强项——唯一的巨型摇钱树，007转手让人之后，索尼一直缺乏真正的重量级电影，长期以来都在中等成本的奇幻电影里浑水摸鱼。由于电影并不是索尼的主业，从某种程度上，这可以看做是保守治疗；但换句话说，这就是缺乏洞察力。

如果不是如此，也就不会出现把《蜘蛛侠》拍成前漫威时代最佳漫改电影，把《超凡蜘蛛侠》一口撑死，再把筹划多年的反派宇宙一拖再拖的情况了。

在索尼手里，《蜘蛛侠》就是一再运作失败的《X战警》：20世纪福斯至少还能从《X战警：金刚狼》的深坑里成功爬出来，但索尼的《第一战》和《逆转未来》在哪里呢？

至少有一点可以肯定，比上不足比下有余的《毒液》离挽救索尼的蜘蛛侠宇宙还有一段距离。因为首支预告表现出来的生猛，在后续放出的素材中，逐渐以肉眼可见速度消失在了和稀泥一样的PG-13分级里。

《毒液》并不糟糕，但也没有好到哪里去——这并不是因为创作者的品味问题，而主要是因为索尼在制作上的缩手缩脚。作为漫威最具代表性的角色之一，《毒液》原本可以成为第二个《死侍》：一个力量强大亦正亦邪，又有着古怪幽默感和“正义感”的反英雄形象。但出于显而易见的原因，为了在未来与人畜无害的漫威蜘蛛侠互动，电影在创作上有了大幅度的自我阉割——最终的结果，就是采用了一个非常标准化的，漫威式的起源故事，也随之从潜在的《死侍》，降格到了《蚁人》的水准。

但具体到喜剧的形式上，《毒液》原要比近期的任何一部MCU电影都要花心思——这自然是《僵尸之地》导演鲁本·弗雷斯彻的功劳，但也与索尼多年来在喜剧电影上的耕耘有着一定关系，毕竟《毒液》的多名编剧都有过编写索尼系喜剧的经验。在喜剧设计上，可以看到1981年《杂牌军东征》和1984年《衰鬼上错身》的影子，而汤姆·哈迪也为角色加入了大量肢体表演，强化了喜剧效果。最成功的例子之一，就是当主角埃迪·布洛克在公寓中第一次意识到（没想要的）新能力的段落（这一场景在多款预告片中也屡次出现）。

然而，当电影开始在（夜间）动作戏上持续输出之后，《毒液》就开始显露除了不少短板。需要承认的是，PG-13的分级极大地限制了动作戏的表现力，尽管有大量的枪战和动作场景，但却人畜无害地滴血不流。而随着动作戏在规模上逐渐升级，也就越来越无法将情感与视觉联系起来。

简言之，就是更黑更暗，更加黏糊糊的漫威式卡通“摔跤”。

但这并不意味着，《毒液》不值得一看——至少以“电影宇宙奠基片”的标准来说，在观赏度上，《毒液》远要比行尸走肉一样的《新木乃伊》要强得多，和2008年的《无敌浩克》不相上下。与《无敌浩克》类似，《毒液》也是倒在了吸引力平平的剧本，与稍显滥用的CG特效上，几乎是靠着几位实力派主演的热情与投入，才为电影增加了一些可看性。与“休息期”的米歇尔·威廉姆斯相比，汤姆·哈迪显然为这一角色花了更多心思。他在《毒液》中“恶灵附身”一样的表现，丝毫不弱于《黑暗骑士崛起》《洛克》和《黑道传奇》。

回想把《新木乃伊》从冒险电影变成跑步宣传片的汤姆·克鲁斯，就算再摔断一只脚，也很难真正地把电影从一团泥淖中拽出来。

但难能可贵的是，另一个“汤姆”做到了。

从前有一颗彗星上有一种高智商寄生鼻涕虫，他们族群可以寄生在任何生命体上生活。随着族群数量越来越多，彗星上的能源开始枯竭。正在他们即将走投无路的时候，另一个星球派了一个飞船来探索生命。

于是他们决定派出四位勇士，假装被飞船外星人抓住，借着这个飞船去探索新的星球。为族人延续生的希望。

快到这个新星球的时候，飞船突然坠毁了，身体最为强壮的暴乱逃出来。其他三位则被送进了实验室。

暴乱一路附身各种人的身体目标飞船的研发基地，在路上他看到了这座星球的繁华，打定主意，带更多的同伴过来，让他们可以过上更好的日子。

可是让他没想到的是本该跟他同生共死的兄弟，居然叛变了，理由仅仅是他认为自己在原本的星球是废物，体会不到生活的意义，而在这个星球难逢敌手，终于实现了自己的强者梦。

这个叛徒就是毒液，寄生新宿主没多久，就主动告诉人家自己的弱点，支持宿主保护自己的星球。拜托你的星球都快挤死了，记得同类都要饿死了。你想的就自己先开心，自认为是同类中的loser，估计被嘲笑过。就开始反对自己的族群，切断自己族群的生路。

对自己人也太不公平了吧，相比之下暴乱一出手就是入侵大boss，干净利落准备启动飞船。为了族群历尽千辛万苦，就差一点就能去接他们了，结果被叛徒毒液搞得功亏一篑，尸骨无存。

毒液你自己在新星球如鱼得水的时候有没有想起过小时候的那片土地和养育过你的一切。

毒液，你亏不亏心。站在一堆弱鸡面前很有成就感嘛，有本事你在自己的族群出人头地呀。

虽然我是人类，但是真心疼暴乱

很多朋友说，这是一部不用带脑子的超赞爽片。

对不起，我无法苟同，《毒液》设定上就超有意思，其次它对人性的理解也挺深刻。超凡入圣的各种情节运用，使得很多人觉得理当这样。

它是有内涵的，所以才让人觉得爽啊！

毒液很可能会是【索尼漫威角色宇宙】中最有趣的反英雄。

它打破了穷靠变异，富靠科技的常规路子，玩的是自个能跟自个儿调情的共生关系，与宿主合则强，分则傻逼兮兮被人怼。

共生体这种外星生物，不如说是霸道史莱姆。管你想不想合体，就霸王硬附身了，宿主一点选择权都没有。

承包你这块小池塘不说，还能窥探思维，时不时对你进行灵魂拷问~

许多朋友就是被它这项属性萌翻了，说起话来简直艳光四射性冷淡。

一个身体存在两种思维，就足够使它成为又怂又帅的迷人角色。这玩意像个沥青版草帽路飞，能随意伸展自己身体，出招明显要比话痨死侍要帅太多，弄得我很想问一下美妆公司，什么时候才能出款类似的全身型战斗面膜？

我也想敷一下。

说到设定，我想许多人看完会揣测到，被附身其实有两项标准，决定共生体是否能够提供强大的战斗力。

第一项大家都能感知到，是体魄。

这个点被埋在编剧对医学领袖的道德理解上，生命基金会老板卡尔顿·德雷克，很明显就是一个视人命为实验材料的顶尖科学家，他捕捉流浪者来做活体实验，身心俱疲的这些可怜人根本就承受不了共生体的能量蚕食。

唯有一个流浪黑人抗住了很久，这是人种优势上不争的事实，羡慕归羡慕，我还是喜欢黄点好，不管是身体上还是思想上的。

后面也用医学报告，来证明了共生体会侵蚀宿主身体这一档子小事。

没错，看完这部电影，会觉得来自星星的毒敏俊西性格挺可爱的，被伤一下肝也没关系嘛。毕竟多了一个灵魂段子手、PUA学大师、武林泰斗当躯体舍友。

第二个，是性格匹配度。

本片反派boss暴乱寄生在德雷克身上之前，走路七拐八拐的，纯像个丧尸，一附到德雷克身上就显得意气风发了。

因为它们各是一方领袖，极善于欺诈，简直灵魂CP。

德雷克对人体志愿者的一番论述，就极富深意。他引用了《旧约》里亚伯拉罕把独生子以撒，向神献为燔祭羔羊的故事。德雷克将自己比作为亚伯拉罕，称自己做的是最艰难的选择。然而任谁都能感受到，他在心底把自己当做上帝。

为了自己心中热望，不惜委屈自傲本性欺骗众生，等仆从没有利用价值了，随意牺牲。

歪瑞，暴戾。

汤老湿饰演的埃迪与毒液何尝不是天作之合呢？

看完前半场网红记者埃迪的凡人故事，我甚至明白了毒液为什么会反。作为一个知乎网红，带入性也太强了吧。

许多知乎KOL已经接触了调查记者的职责，与埃迪一样，在有一定知名度后，敢铁肩扛道义。像硬撼三星的@不老的老回 、揭露豫章书院的@温柔 等等，都与恶势力抗衡上瘾了。

然而他们也有不敢说的禁区，像埃迪在遇到生命基金会老板德雷克的时候，他终于知道自己是个loser。

生命中，总有一些东西是你抵制不了的，它们所能动用的权与利，能轻易把你从半神打回原形。最终，在长时间逆境的消磨下，把揭露丑恶攻讦腐败权贵为己任的埃迪，诞生一股认命般的挫败感，放弃了新闻理想。

那毒液呢？

它能成为潜入地球的四大先锋，说明还是有一定能力的。这个时时刻刻都在想展现自己威风的家伙，能不反感德雷克一般的共生体暴君-暴乱？

显然是不能忍的，毒液还是很要面子的好不啦。

他们两个都是想做快乐事，独领八面威风的大骚包。明明领了一对A，无奈有煞他们99%帅气程度的大婊炸。烦透了，对吧。

情投意合，可以谈个百年小恋爱。

所以连暴乱都称赞毒液找了个强壮的好宿主，汤老湿哪里强壮了，在保镖手下走不了一回合~说明共生体协同度不是存粹看体魄的！

而在漫画里，情绪和记忆应该是能够互相影响的，本片里面没有体现，应该在续集里把玩了，非常期待下一部《毒液》。

索尼与漫威的成功之处，就是一集只讲该讲的事情，还把许多设定放在小细节里，让你的潜意识充分感受到，让你觉得就该这样。

暴乱和毒液有一个互相纠缠、撕扯成丝的镜头。

暴乱昂贵的身躯犹如水银质感，而毒液则像廉价又好用的沥青，存在一些细腻上的不同。身份、强度与具体功能，似乎是有位阶存在的，犹如吸血鬼世界那样森严。

或许是为了辨识度，是我想多了，反正只想讲句俏皮话：“《毒液》有丶东西”。

《毒液》看似在讲埃迪与共生体结合的起源故事，也讲了诸多人性的挣扎。

我觉得有一段隐喻挺重要的，比起毒液需要宿主，其实人类更需要毒液。

一个以妙笔为戎，在报社镜头配合下，敢枪挑极恶权贵的调查记者，在被德克斯逼进生活困境时，虽然埃迪依旧保持着友好。

但他的自傲已经不存在了，捍卫正义之心也腐朽凋零。

面对暴徒持枪抢劫便利店，他只敢躲在货架背后，目睹一切的发生，事后在柜台上逐一摆好啤酒、面包、零钱，连泄怒的话也丢不出一两句。

他已经习惯了自己的无能。

一脸尴尬地望着中国女店主，等她说出一句下台阶的话：“生活不过就是这样。”

曾经挺身而出的他，已经不是那个人们记忆中的埃迪了。

毒液一次次在耳边低语，频繁展示超能力，才把埃迪拖出了被无力感支配的至暗时刻。

敢去表了个白，做点挽回至爱的举动，甚至在片尾欺负一下暴徒，kiss掉这个胖东西。大部分人类，在低谷时都缺少这股黑黝黝的正能量。

然而毒液的一切，除了力量都是埃迪曾经拥有的东西。

作为文人的俏皮，敢直怼的无畏，对权贵的厌恶，爱出风头的内心。简而言之，埃迪本是一个极富魅力的人，当然了，在他失去经济基础之前。

那时埃迪有一个比他更有钱的，能养得起猫的极品女友安妮。

这个富有情趣、穿职业装贼爽、辣住高档小别墅的律师，明显条件好过埃迪很多。

安妮是爱慕他的小有名气吗？

显然不是，只因为feel对了味。

会讲情话，做事专注，果敢有味道，跟money哪有半毛钱关系。

埃迪在窘迫时丧失了底气，半年不敢去找安妮，不仅仅是因为利用过她还害她失去了工作。

主因是，自己已经活的不再像她喜欢的样子。

在得到超能力和探知真相后，埃迪有一点膨胀了，终于敢放胆去找安妮和解，在面对安妮和她的新男友时，讥讽似的说安妮新男友也是薪资高大上的律师吧。这股子丧劲，多么可悲，其他时候，也把爱意藏在了心底。

怕自己不配。

完完全全就是失落时的众生嘛。

然而埃迪遇见了毒液，重新做回了骄傲的自己，如果没有毒液，埃迪与安妮此生已经没戏了。

毒液与埃迪之间，不断互相驯服的关系，就像被打了吗啡的重症患者，让人重新亢奋过来，度过了贼丢脸的时光。

这样说来，“毒液”这名字，真是名副其实。

我们平凡人类从败局复苏的过程中，真正起效的，也正是自己内心中的一句句警醒，许多句“不能怂”的鼓励，还有一次两次对失败的试探回击。

结果，一不小心就回到正轨了。

我们喜欢漫威，是因为它把英雄们剥离了神性，讲了很多人性的东西，有很多能引起你我共情的东西。毒液这么轻盈有趣的片子，看似光怪陆离，引起共情的内核其实是离我们平凡人最近的一次，每个人都会经历过的回潮。

如果你正处于低谷，请试着在心底养一只“毒液”。

万一更生猛起来了呢？

别错过自己的黄金时代。

《毒液：致命守护者》（如下简称《毒液》）的海外媒体评分刚出来的时候给我吓一跳，风评跟当年哈莉·贝瑞的《猫女》，还有福斯的《新神奇四侠》划等号。我一琢磨，按照这个操行这《毒液》的豆瓣评分估计也就4分多，心说算是完蛋了，期待这么久。

话又说回来，期待归期待，但也做好了准备，作为毒液的粉丝，深知这个家伙的电影不好拍。如今倒是期待值很低了，也趁着假期去外面出游，正好看了首场。

但心而论，并没有觉得《毒液》有多差，电影有问题，但作为爆米花电影，7分是绝对有，而且之前俺可是抱着看《新神奇四侠》《猫女》的态度去的，结果却是“不知道比你们高到哪里去”。

看了下烂番茄的评分，新鲜度只有30%，但一旁的爆米花指数却有89%，有图有真相。

觉得不对劲，去相对代表大众用户的IMDB一看，果不其然，7.1分（1万多人打分，虽然刚开画这个数字可能虚高，但绝对不会给你跌到不及格）

所以，这又是一部被影评人和媒体diss，却被观众所接纳的电影（跟凯奇那部《曼蒂》正好相反）

IMDB网站热评第一条就是：Ignore the critics.（无视影评人）

电影《毒液》造成这种“倒挂式”口碑，作为多年的粉丝，我能明白其中为什么，也比较有发言权的。

★首先，电影观感不差，虽然有问题，但绝对不是烂片，而且角色有魅力，比较有趣；

★其次，电影媒体口碑不佳，是因为这片跟原著相比，不对味。这不是毁原著的问题，相反电影很多地方还很还原，但电影版是没有抓住、甚至是主动略去了漫画中这个角色的一些精华。

具体电影表现如何，咱们“谈古论今”，电影内外一一道来，考虑到小弟胡说八道喜欢跑题的习惯，如果俺跑题了，那就跑吧。

（稍有剧透）

“反向蜘蛛侠”

说《毒液》电影版“观感不错”，因为主角汤老师魅力强大，且片子里有不少喜剧元素。从主角爱德华·布洛克（艾迪），到毒液共生体，乃至合体之后的毒液本尊，就是一个屌丝逆袭的故事。伴随着艾迪和共生体的斗嘴，变身前艾迪神经质的自言自语，变身后也是话痨一枚。其实挺搞笑的。

而“不对味”的原因，因为风格和状态不对，比如缺少了蜘蛛侠。

我是毒液的粉丝，但不是死忠，因为这种带有“反英雄”气质甚至是魅力反派角色，我都比较偏爱（就这么耿直）。比如地狱神探、地狱男爵、再生侠等等，当然少不了小贱贱和毒液。

毒液这个角色，诞生于1986年的《蜘蛛侠之网》（Web of Spider-Man）第18期，其实初衷就是创造一个超级反派，特征是“反向蜘蛛侠”，跟《龙珠》里的黑悟空、《圣斗士》里的暗黑四天王这类性质差不多。

所以毒液在外形上，血盆大口之外也是大一号的黑色大蜘蛛，蜘蛛侠有的一些技能他也有，而且还会液化、自愈等等特征。

PS，了解毒液跟蜘蛛侠那些故事，再追漫画估计来不及了，所以推荐看下老版的《蜘蛛侠3》，里面的黑化蜘蛛和附身艾迪·布洛克毒液，虽然跟漫画不一样，但过程差不多，基本就那意思。

后来毒液这个角色人气暴涨，最终从大反派逐渐洗白，变成了反英雄，也有自己的独立漫画，包括艾迪、闪电汤普森等在内的几位都是当过正面形象的毒液宿主。人家上个世纪就成了反英雄，如今的毒液，跟惩罚者、恶灵骑士类似，拯救地球的致命英雄。

现在很多营销号一开始就说毒液是“大反派的电影”，这帮人估计都没看过漫画，瞎胡说！所以别听那些影评人的，也别信那些营销号。

（毕竟漫威漫画里真正十恶不赦的恶棍很少，在《毒液宇宙》里，连屠杀都能跟毒液统一战线，在古早漫《无限》里，灭霸还加入过复联呢）

（毒液KO红坦克）

PG-13的锅？

但即便洗白，最根本的特征不能变，那就是这个角色最初的“反向蜘蛛侠”本质，蜘蛛侠什么样，毒液完全相反。所以也就造就了毒液“暴虐、仇恨、冷酷”的特征。

（上图宿主应该是麦克·加根，坏人）

“暴虐、冷酷”不必多言，看这位尊荣就知道这两项达标。

“仇恨”指的是对蜘蛛侠，因为毒液共生体和艾迪都瞅小蜘蛛不顺眼（帕克抛弃了共生体，蜘蛛侠让艾迪丢了工作），合成毒液之后，跟小蜘蛛没事就撕逼，当然也有组队的时候。

这样的个性，也让毒液的故事相对比较阴郁，十分暴力，暗黑属性较高，这些搬上银幕之后，都是问题。所以如今我们看到的电影版《毒液》，一个PG-13的分级，让以上这些都看不到了。

（漫画中的第一次合体）

有人认为，PG-13分级导致电影删除了很多血腥场面，导致电影不过瘾，其实不完全是。

个人感觉，毒液最大的问题并不是血腥，而在于毒液这个角色身上的隐喻。

我们来看共生体的特征：

又名克林塔星人，是一种外星寄生生物，他们寄生于有机体，靠摄取宿主肾上腺素为生，把宿主吸干之后，就会离开。他们都有不同的名字，比如电影中的毒液共生体和暴乱共同体，是两个外星生物。

（毒液共生体）

毒液共生体很特殊，跟他们星球其他共生体不同，因为他渴望长期关系，而不是杀死宿主，尤其是他遇见脾气秉性和自己差不多的宿主。宿主给予共生体养分，共生体回报宿主强大的知识和力量。时间一长，二者就产生了一种相互依赖的关系，没你活不下去的那种。（详见彩蛋1）

说到这里还不明白吗？没错，共生体这种东西，隐喻了毒品。

嗑药的隐喻

从高度的精神需求，转化为肉体和精神双重依赖，这是我当年看毒液漫画的感受。

★艾迪与共生体融合的副作用，让他得了癌症。而后来治好他癌症的东西，是“反毒液”（也被翻译为血清，Anti-Venom），这个名字就是赤裸裸的暗示。

★还有一些段落是艾迪和其他宿主抢夺共生体的情节，尤其是毒液跟屠杀的大战，简直是就是两位在对飙吗啡。

★尤其是艾迪失去共生体的时候，那状态有着成瘾性，一度觉得他特别孤独、挺可怜的。

这些隐喻，是绝对拍不出来的。因为毒液是“索尼蜘蛛侠宇宙”的电影，未来有可能要跟蜘蛛侠电影版合璧，人家小蜘蛛还是高中生呢，你这一“嗑药”的怪蜀黍怎么也是不搭的。

所以，《毒液》这部电影，只要他还在“索尼蜘蛛侠宇宙”，或者打算进入“漫威宇宙”，就算拍成R级，将来有加长版，很多漫画中特色还是无法展现的，不单单是删点血腥镜头那么简单，连角色状态都变了。（汤老师在访谈中表示，电影删了大约30分钟，都是自己非常喜欢的戏）

《毒液》跟《死侍》也不同，后者电影版血腥+屎尿屁荤段子，主题还是正能量的，而且人家跟X战警主线的关系比较微妙，自己相对独立。但毒液这位呢？好似一个大愤青，嗑药high大了之后到处跑，走在街上看谁都不顺眼，见谁打谁，电影肯定不能这样。

（虽然如今独立漫画里这位“温柔”了许多，但毒液最标志性的特征，“暴虐、仇恨、冷酷”外加“共生体依赖”这些负面标签，都没丢。）

电影版毒液最像漫画之处，就是预告片那段，变身后调戏一般的diss猎物，把对方吓得魂飞魄散之后然后吃掉，这才是毒液嘛。

还原与否

由此可见在电影中，毒液的反英雄特质还是保留了，但也只是形式，还有外形再加上电影一开始走得就是主流路线，极力淡化毒液身上的暴躁易怒和不稳定状态的负面形象，摇身一变，成了嘴炮、冷笑话大师、情感专家。

连同漫画，这大概是史上最萌、最搞笑、最毒舌的毒液了。（跟唐僧一样）

没有“吃饭、睡觉、打蜘蛛侠”作为故事推动力，单飞的毒液如何发展剧情呢？

虽然本片故事原创，但故事蓝本是基于两部漫画改编：

其一就是电影的副标题《致命守护者》，改编自1993年的漫画《致命的保护者》（The Lethal Protector），讲述毒液跟小蜘蛛休战，自己回到故乡旧金山，他保护无家可归的人，痛扁警察，成为残酷的反英雄。并再度与小蜘蛛联手，收拾了屠杀。

期间他被生命基金会抓获，后者利用他的共生体制造出五个新的共同体：暴乱、嚎叫、皮鞭、极端、吞噬。

其二就是1995年的漫画《共生体星球》，讲述毒液跟小伙伴们（当然还是小蜘蛛了）阻止共生体星球入侵整个世界，维护世界和平的故事。

电影的故事基于这两套漫画，且把毒液的诞生算在了生命基金会的头上，这样一来就形成标准的英雄出世的叙事方式。因为这家公司丢了饭碗和女朋友，整天颓废的不行，看见作恶也不敢管（预告片里华裔商店的警匪，前后还有一次呼应），典型的LOSER。

不过该片铺垫有些长，112分钟的剧情，演到一半之后，才完成了第一次合体，也没办法，英雄起源嘛！

生命基金会中，将只保留了暴乱这个邪恶共生体，其实最初被附身的那位女司机，从身上往外飞刺，可以算作是嚎叫，后者是毒液的女儿，头发是招牌武器。

（暴乱）

最终毒液共生体与艾迪达成共识，阻止暴乱回共生体星球叫兄弟占领地球，因为毒液共生体说，在他们的星球，自己也跟艾迪一样，也是个“LOSER”，自己好不容易可以在地球为所欲为，其他共同体来了之后自己就没得玩了，这是个大笑点。

这处改动其实挺有意思，但其实保留了漫画的精髓，因为一直以来我们都觉得共生体是邪恶的（《蜘蛛侠3》的锅），但共生体其实不坏，尤其是这只毒液共生体，跟宿主的个性完全一致。（详见彩蛋2）

电影最还原漫画的地方，就是艾迪跟毒液共生体之间的纠结，就是一个控制/反控制的过程，这俩没事就斗嘴，艾迪阻止毒液滥杀无辜，毒液共生体煽动艾迪“怂什么”。（详见彩蛋3）

对毒液的攻击手段，他的速度、力量、耐久度，还是自愈能力，都有详尽展示。还有最后大战，暴乱身上可以变出各种利刃，其实毒液也可以，但包括在漫画里他使用这项技能不多。因为人品的原因，那些邪恶的宿主如屠杀、毒蝎这些动不动就变利刃飞刀子。

还有对毒液弱点的展示，一遇到噪音就“裸奔”，遇到火也受不了。

（裸奔吗）

但这也是最不还原漫画的地方，因为寄生与宿主之间，那种阴暗的恐惧情绪和内心挣扎，电影也没有表现出来。

还是那句话，一方面，这样负面的情绪电影版全部都舍弃了。另一方面，关于这样类似于异化人格“作斗争”的设定，在娱乐电影中的表现，除了李安版《绿巨人》有着十足的深度之外，其余都乏善可陈。

所以，电影中，艾迪最终“驯服”了毒液共生体，就像养宠物一样，只杀（吃）坏人的约定，这一点也是来自于漫画，只不过过程没那么严肃阴暗罢了，过程还挺好玩的。

(电影中艾迪的破公寓也有还原)

魅力角色

虽然《毒液》电影的味道不对，但个人还是可以接受的，因为有一个“魅力角色”。

任何超英电影，无论是正面角色还是反英雄，只要主角塑造成功，这部电影就成功了一多半。

举个例子，《惩罚者》，三版电影版，龙格尔、托马斯·简、雷·史蒂文森三版都不算成功，但唯独漫威剧集乔·博恩瑟版口碑爆棚，为什么？并不是“会计弟弟”演得有多么好，而是对这个反英雄的塑造，从内心到行动力，太好了。

毒液也是如此，这部电影看得就是汤老师，演得太棒了。

《蜘蛛侠3》里托弗·戈瑞斯版艾迪并不令人服众，因为这货相对单薄，漫画里艾迪可是个大块头，留着板寸跟军人一样。而且戈瑞斯太帅了，跟马奎尔站在一起，比小蜘蛛都帅，哪儿有这样的毒液。

但这版艾迪，同样很帅，没有小蜘蛛这个参照物，最关键的是汤老师把这位的愤青特色、落魄之后吊儿郎当的样子，真的很像漫画。

所以，这部电影用了很长时间来铺垫角色，虽然没有脱离“英雄起源”电影的一贯路线，但这一点无疑对塑造角色来说是很必要的。

艾迪被毒液共同体寄生之后，那种“人格分裂”的形象是全片最好笑的地方。

这部电影，没有了艾迪与毒液共同体同仇敌忾的蜘蛛侠，取而代之的是这两位之间的斗争。从毒液共生体洞悉艾迪内心后控制他，到医院第一次脱离，乃至最后再次合体，两位之间的关系，成为故事主线，也伴随着战斗过程，结尾飞船大战，“告别”戏份竟然还有些悲壮。

那么剩下的时间里，毒液都干嘛了？其实就是毒液共生体在教艾迪泡妞，毒液共生体巧舌如簧，鼓励艾迪追回前女友，这段内容相对冗长。

但是，这段支线，却贡献了全片最好的一个场面，也很有希望成为今年电影中的最佳吻戏。

女主角安妮·韦英，漫画里是位律师，是艾迪的前妻，电影里改成了前女友，但唯一没变的身份，就是女毒液。

加入漫威宇宙的可能性

要问我心目中《毒液》电影的最佳状态是什么？其实可以提及两部电影：

其一就是里维斯版《地狱神探》，那位颓废帅气的老烟枪，叼的烟拿着十字架喷子，冲进恶魔群里一顿乱打。那种颓废暴戾的形象很适合毒液。

其二就是李国豪的《乌鸦》，全面黑暗阴郁、还有哥特风的画面，也跟毒液的气质搭调。

如今电影《毒液》最终的效果，因为早有准备，所以个人其实是满意的，最起码娱乐效果不错，有总比没有好，总算拍出来了！

没有成为恐怖片，没有阴郁暴力，而成为了主流爆米花电影，让这个反英雄角色以这样的形象被大众所熟知，也未尝不可。再加上该片媒体口碑不佳，但爆米花指数还是挺高的，我认为该片最终还是会继续，很多梗都有伏笔，比如：

1、电影彩蛋中的那位红发大叔克莱图斯·卡萨伊，就是屠杀，如果按照漫画，毒液一个人很难搞定屠杀的，他必须拉小蜘蛛入伙才行。

2、《蜘蛛侠：英雄归来》中，托尼·雷沃罗利饰演的“闪电”汤普森，也是未来毒液的宿主之一，而且是毒液共生体见过“最高尚的宿主”。

电影汤普森的人设没错的，高中时期就是老欺负彼得·帕克，还给他起外号。这个角色后来人设发生变化，在漫画里大学时期跟帕克成为了死党，后来参军救人，被炸断了双腿，参加了神盾局的共生体实验。

闪电与毒液共生体结合之后，变成了“毒液特工”，加入了银河护卫队。后来该角色被人工药剂感染，变成了“反毒液（血清）”，毒液共生体又回到了艾迪身边。未来电影如何涉及这方面内容，我很期待。

漫画里，闪电跟艾迪抢毒液共生体的一幕真是笑死（这个朝三暮四的家伙）。

另外电影中毒液大战暴乱互相撕扯的场面，跟漫画里艾迪大战闪电一幕很像。

3、电影将毒液变成了毒舌嘴炮，而且博学多才，口才极佳。以这样的状态在漫威电影宇宙中，估计除了小蜘蛛之外没人没人能说得过他（小贱贱除外）。假如这位真的进入漫威宇宙，估计会很有趣的（星爵出来挨骂）。

所以电影的方针政策很明确，牺牲了一部分深度特色，让毒液目前的状况，倒是与MCU比较搭调，就看人家要不要了。

ps，这里要多说一嘴毒液跟漫威电影宇宙的关系。

★索尼自己有个宇宙，叫“索尼蜘蛛侠电影宇宙”，包括当年从漫威买的蜘蛛侠系列漫画版权，据说一共600多个角色，《蜘蛛侠：英雄归来》《毒液》这些电影都属于该宇宙，这些角色出现在同一部电影里也不奇怪。未来还有莱托少爷主演的《吸血鬼莫比亚斯》，流产的《险恶六人组》也会回归。

★蜘蛛侠之所以出现在漫威电影宇宙（MCU）是因为索尼跟漫威/迪士尼达成协议，二者互惠互利，小虫去漫威电影组队，你们那边电影角色也来捧场小蜘蛛，相当于小蜘蛛在MCU是“租借”关系。

具体详情可参考→漫威与索尼恩怨演义：《毒液》里为啥没有小蜘蛛，未来会跟复联在一起吗？

目前为止，小蜘蛛是索尼宇宙跟漫威宇宙的唯一交汇之处。《蜘蛛侠：英雄归来》作为索尼电影，有着漫威影业鼎力协助，制片人里除了索尼片方人员外，还有漫威老大凯文·费吉和监制埃斯波西托的大名，且索尼跟迪士尼签了几部电影的合作协议，合同期到了之后未来怎样还不知道。

至于蜘蛛侠宇宙其他角色是否会出现在MCU，这就难说了，索尼的蜘蛛侠宇宙，暂时还没有蜘蛛侠，因为索尼跟漫威影业合作，蜘蛛侠只能公用，任何一方不能擅自使用小虫。

所以，毒液打算蜘蛛侠玩，暂时八字没一撇（漫威索尼关于小虫的公用合约，只有5部，未来如何未知），更不要说跟复联在一起了。

毒液进入MCU，漫威影业还得琢磨风情，毕竟这是索尼独立作品，跟漫威影业没有任何关联性。关键还是看是否符合自己风格以及商业利益。所以《毒液》如今搞成这样的主流爆米花风格，也是无奈之举，索尼高层也是比较谨慎。

目前《毒液》电影的风格起码跟mcu通了气。最终还得看电影的票房和全球人气指数了

莱托版莫比亚斯

彩蛋1：毒液的前任

其实共生体有点类似《变相怪杰》里的面具，会强化主人的内心一面。假如宿主道德败坏，那他们会变得跟野兽一样暴戾，而且共生体有类似“复印”的能力，能够记住上一任宿主的能力，包括情绪也能复制下来。

这一点也说明了电影中毒液没有胸前的蜘蛛侠标志的造型，当然也不会制造蜘蛛丝

所以毒液变得暴戾阴郁，都是前任的锅。

大概是漫威为了洗白毒液，后来在补完故事线中，为了艾迪和小蜘蛛与共生体结合之前，又找了几个宿主。比如第一任宿主，一个残暴无比的外星人，这位的负面情绪成功的腐蚀了共生体。

第二任，叫做死侍。

小贱贱率先发现了共生体可以读取人的思想，他担心自己那些疯狂的内心被暴露，马上脱了下来，结果那些疯狂的情绪还是被共生体复制走了。

第三位才是小蜘蛛，还是小贱贱给好基友介绍的：“哥们，这个衣服好啊，你穿穿试试”。

蜘蛛侠也让毒液共生体产生了一些人类的情感，但也被小蜘蛛误认为共生体是邪恶的，才抛弃了他。后来才轮到落魄的艾迪，结果这俩都恨蜘蛛侠。

上述内容都是2015年纪念秘密战争推出30周年的内容，以死侍观点来回顾1985年版本的连载，讲述了死侍其实也有参与第一个秘密战争事件，但其实死侍是90年代才被创造出来的。

不知道这种故事是否会被计入616宇宙的主线故事，但这样做得目的性很明确，毒液是好人哦，都是被前任带坏的。

说到这里还要多说一嘴，毒液共生体对待诸多宿主的态度不同：

★毒液共生体最喜欢蜘蛛侠作为宿主，所以被抛弃之后这位怀恨在心； ★对于艾迪，他认为这是最合适也是最重视自己的宿主，二者搭档时间最长； ★对于死侍共生体觉得对方是神经病； ★共生体认为闪电是他见过人格最为高尚的宿主（其实毒液共生体迄今为止宿主是纯牌大好人的也只有闪电和帕克了）； ★其余包括麦克·加根和普莱斯这些都不喜欢甚至讨厌； ★电影中毒液共生体也喜欢安妮； ★诸如屠杀、暴乱这些是其他共生体，跟毒液共生体没干系。

彩蛋2：毒液与再生侠

说到毒液的形象和特性，就不得不提其创作者，并不是斯坦·李（老爷子也有客串）。

毒液的创作者之一，叫做托德·麦克法兰。当时他还在漫威上班，1990年这位离职，创建了自己的漫画公司Image。在这里，麦克法兰创造了另一个知名度漫画角色——再生侠。

各位可以联想一下，再生侠与毒液的共同性，都是象征着亦正亦邪的黑暗英雄，那种肌肉曲线分明、动作线条强烈的视觉形象；毒液身体变成武器，再生侠披风也差不多；还有饱受内心折磨、动不动就暴走、极不稳定的人物状态。从某种程度上，毒液是麦克法兰在创造再生侠之前的试水。

麦克法兰在漫威塑造的毒液造型其实不吐舌头的，外形只是壮版的黑色蜘蛛侠形象，这位离职之后，接替者Erik Larsen才塑造了毒液这样龇牙咧嘴吐舌头的造型。

彩蛋3：主宿分裂

话说，共生体与宿主的关系，都是相辅相成的，基本都是共生体与宿主“臭味相投”，要么是好人，要么是坏蛋。但很少有“分裂”的。

比如李·普林斯，是个前军人，因为闪电的原因，毒液共生体上了这位的身打算跟他一块拯救地球，结果被反控制，普林斯行凶的时候，毒液共生体大喊“我不想这么干！！”洗白弱三分啊！

当然另一位可以反控制共生体的就是小贱贱了。第一次与共生体合体，这位想脱就脱了，毫不费劲，估计时间长了小贱贱能把共生体搞疯。

甚至在衍生漫画《毒液宇宙》里，小贱贱连毒液的天敌——毒药共生体都能反制，玩了一出无间道，假装被上身打入敌人内部，精神辅助实则漫威第一。

（所以开个玩笑说，我怀疑电影中这位嘴炮毒液，估计是按照设定来的，真的把漫画里的情节算进去了，以前他上过小贱贱的身）。

公号：电影文酷

dreamcrowflim

微博：乌鸦火堂

纵使所谓的开画成绩再高，也无法遮掩其糟糕的品质。因为工作关系，以前讨论此类电影，还会斟酌一下票房要素，如今对我来说，数字却已经越来越无甚意义了。在单纯的电影批评层面，显然更应偏向唯作品论，一切的美学意义与社会价值等均是以作品本身辐射的。而明星号召力、舆论效应、话题营销、乃至互联网评分等，都是极为次要甚至不值所虑的场外因素。当然，除了极端的烂片和已被时间证明的经典之外，绝大多数电影都是不上不下的水平，因此关于作品本身的品质，自然也是见仁见智。故本文再如何如何，终究只是一家之言。而在如今这个大众评论狂欢、喜好组队扎营的时代，对一部热片施以差评，已成为一个需要消耗极高成本的行为。

所以，《毒液》作为索尼漫威群英宇宙的第一部电影，到底够不够响亮？答案显然是否定的。

这部汇集了汤姆·哈迪，米歇尔·威廉姆斯的最新漫改电影，意料之外情理之中地扑街了。本来，今年我的观影计划中是没有它的，一方面个人期待值不是很高，另一方面是大陆迟迟不定档，因此只是抱着顺其自然的心态等待上映。

巧的是，在台湾时正好赶上《毒液》比北美提前两天上映，再加上关于电影大师和影史理论两大系列专题的筹策令我焦头烂额，所以想了想还是和亲朋一道去看场2D IMAX吧，至少可以放松一下（否则可能会选择看些大陆没有的艺术片了）。看罢之后，因为抱着不高的期待，故谈不上什么失望，然而其索然无味的程度，也并未让我得到彻底的放松。

这部电影毛病非常多。最后一个彩蛋走完后，我在网上写了个速评，自然给了低分。然后才看到外媒评分解禁，烂番茄那边分数低的都长绿毛了。接着又看到一些台湾观众的评价，也是褒贬不一。

有的人说也许是《一个明星的诞生》请水军给的差评，对此我不甚了解，不便多言。至少从自己的角度来说，《毒液》作为索尼“背水一战”的作品，基本算是失败了。当然，说本片像2015版的《神奇四侠》那样烂，当真黑得有些过分。怎么说也比《绿灯侠》强上一两个量级，属于新千年漫改电影领域的中下等素质。

关于本片的一些幕后讯息，之前都是泛泛了解的。如果这些讯息都准确可靠的话，那么如今《毒液》的负面口碑，确实应该由索尼来背锅。比如汤姆·哈迪扮演的艾迪·布洛克被毒液附身后，叙事节奏从拖拉机摇身变成法拉利，一心赶着收尾的糟糕观感，就应该是为了PG-13删掉三四十分钟戏份的原因。

还有索尼本身的电影战略。漫威的MCU风光了十年，虽然今年《无限战争》又搞了个大事件，但实际上红利期已经渐渐过了。其他公司想打造类似的电影宇宙观，几乎都落个半死不活的境地。华纳的DCEU自不必说，环球的“黑暗宇宙”差不多被《木乃伊》搞成了痴人说梦，传奇的“怪兽宇宙”也是步履蹒跚地开发着。高概念电影宇宙这块蛋糕，已经被吃的差不多了，保质期也没剩多少。

索尼手握九百多个漫威角色，却都以二三流为主。因为《超凡蜘蛛侠》系列达不到预期，如今小虫已经回归MCU了。然而索尼又不想一下子放弃漫改这块蛋糕，尤其是蜘蛛侠系列里的那些亦正亦邪的特色人物，还没上过银幕就扔了的话，着实可惜。于是他们绞尽脑汁地启动了一个“Sony's Universe of Marvel Characters（也就是索尼漫威群英宇宙，以前被人们普遍称为Sony's Marvel Cinematic Universe）”。这几乎可以看作是一个没有蜘蛛侠的蜘蛛侠配角宇宙，可见其尴尬处境。在没什么拿得出手的作品前，想必迪士尼漫威本部也不会给予多大支持。

之前曾计划将“险恶六人组”的每个人都拍一部独立电影，后来传来《毒液》的消息，然后又是汤老师倾情加盟，似乎为影片的宣传加了不少分。但是几个预告片的反响谈不上多么火爆，后来又公布分级为PG-13，让一众漫画粉丝大跌眼镜。

险恶六人组（Sinister Six），左至右：沙人（Sandman）、章鱼博士（Doctor Octopus）、秃鹫（Vulture）、电光人（Electro）、神秘客（Mysterio）、克莱文（Kraven the Hunter）

从结果来看，毒液与PG-13确实八字不合。主要原因，自然还是这个角色与原著风格的特殊性。他首先是一名反派，而且是极端阴暗残暴的那种，从其恐怖的造型便可窥见一二。其次，因为人气越来越高，他最终算是改邪归正了，有了自己的系列，与蜘蛛侠联手抗敌。哪怕最初几乎很少以纯粹正义的动机驱使。作为外星寄生体与地球人结合，他的精神层面所包含的东西要更复杂，不能单纯从反英雄的角度去刻画。

所以，本来大家期待能在《死侍》和《金刚狼》之后又看到一部限制级漫改电影，而且毒液这个角色拍限制级是能玩儿出不少花样的，也是非常合适的。却因为索尼保守的商业策略，终于还是大刀阔斧砍成了合家欢电影。于是，影片毫不意外地流露出一种不伦不类的调性，更像是对迪士尼的谄媚之作。

本片取材自1993年推出的《致命守护者》与1995年推出的《共生体星球》两个系列漫画。前者是头一次让毒液成了正面人物，与蜘蛛侠联合对抗共生体的后代。后者讲的是地球被一大堆外星共生体入侵，迫使蜘蛛侠与毒液、屠杀合力抵御入侵。

《致命守护者（Lethal Protector）》与《共生体星球（Planet of the Symbiotes）》

这两个系列我没有看全过，大概是因为年代关系，其情节设计难说多么出彩，也不像弗兰克·米勒和阿兰·摩尔那样有特别风格化的东西。然而，电影《毒液》将这个两个素材整合到一起，也只能说是改而不编，即没有开发出新的风格与味道，还丢失了原著中的精髓。实为遗憾。

影片整体的结构就是——没有结构。如果非要做形式分析的话，我们只能勉强将其切成两段：艾迪·布洛克被毒液附身之前和之后。在艾迪被附身之前，我们看到的是一场冗长、乏味、尴尬的美式爱情肥皂剧。在艾迪成为毒液后，我们得到的是一个爱讲冷笑话的外星来客，漏洞百出的情节，失心疯一般的叙事节奏，以及几场过家家似的动作戏。

事实证明，汤姆·哈迪与米歇尔·威廉姆斯完全不来电。这是两名能在各自作品中独当一面的优秀演员，到了本片里却沦落成一加一小于零的效果。从影片第一个场景，米歇尔·威廉姆斯朝汤姆·哈迪扔枕头开始，一种难以言状的隔阂与尴尬就弥漫在空气中。两个人好像各自揣着什么不可告人的秘密一样，完全不敢直视对方的眼睛。表情和肢体动作也相当僵硬，甚至台词都让人感觉是颠三倒四的。而且两人之间常常隔着能通过一辆公交车的距离，当真是相敬如宾。我不得不承认《超凡蜘蛛侠》里加菲与石头姐的对手戏要比这个不知高明到哪里去了。

造型设计也是让人摸不着头脑。米歇尔·威廉姆斯这么有气质的女演员，在《断背山》、《海边的曼彻斯特》、《金钱世界》里从未让人失望过的女演员，怎么本片里的造型就像充气娃娃一样？尤其是那对儿和汤老湿嘴唇一样粗的眉毛，实在太容易笑场了。而且这个人物的内在写的相当失败，不可避免沦为成“绿茶婊”。

另一方面，汤老师这回真是“老湿”了，印象中全程他的头发就没干过。旧金山就那么多雨吗？还是影片想表现类似赛博朋克的氛围呢？其造型对人物性格也毫无帮助，却时不时总有《勇士》、《倒带人生》甚至《疯狂麦克斯》的既视感，于是这个记者身份反而显得违和了。另外，这也是继《黑暗骑士崛起》、《疯狂麦克斯》、《敦刻尔克》等片后，汤老湿再次戴上“面具”。总之，汤老师固然沉浸于很好的表演状态，却全程没对上这部电影的状态（也可以说电影本就找不到状态）。

所谓类型电影的故事可以简单，但决不能空洞，《毒液》则犯了类型片的许多禁忌。影片可看成三条故事线，一个是汤老湿线，一个是反派查尔顿·德雷克的阴谋线，一个是暴乱环球旅行线。三条线各自已经拍得非常俗套了，几次交汇又显得非常敷衍。一切的情节推动都是最简单的那种因果链，像小学生作文写不下去就拍下大腿一样。

艾迪·布洛克与安妮的感情戏已经全面垮塌了，而在事业方面，影片也没有讲述的多么好。因为采访德雷克遭辞职，这条线基本就停止发展了，展现了大量艾迪落魄生活的段落，却并未衬托出什么人物塑造和情节转合。我能明显感觉到在反派女博士良心发现之前，编剧已经对这条线没有任何想法，什么东西都讲不出来了。而当女博士找到艾迪时，剧本居然还要设置一个老套的拒绝桥段，然后没有任何过渡或反应场景，马上让艾迪强行受一番刺激（看到女友投入了新的恋情），于是顺利成章接受了女博士的请求。如此过时的情节设计犹如博物馆里的文物。

作为共生体，毒液也有自己的情感和意识，这本来是可以大作文章的地方。不同于山姆·雷米《蜘蛛侠3》本就有性格缺陷的记者，汤老湿的艾迪三观较正，正义感强，不向金钱与威权低头（所以前期宣传中“本片没有一个好人”的说辞，纯是欺诈消费者）。而众所周知的，毒液又是极其残忍，毫无人类道德感的生物。二者不同意识形态的交锋，本应是一大看点，那种宿主与寄生体的思想对抗和征服与反吞噬的挣扎，该是相当迷人的。

可电影丝毫没有这方面的企图。许是这种描绘对导演编剧来说太难了吧，也不排除商业方面的考虑。无论如何，当毒液附身在艾迪身上后，影片立刻变成了一出山寨版的《寄生兽》。《寄生兽》当然是很优秀的漫画，电影版第一部也还不错，但山寨版又能好到哪里去？即使泉新一和小右都有非常精微的心理转变刻画。反观艾迪和毒液从对抗到妥协再到和解的过程，生动性远不及其万一。

影片几乎只用了一个高档餐厅里恶搞喜剧式的段落去展现毒液与艾迪的冲突，尔后只消毒液一句甜腻的“我喜欢你”……好吧，再加一句“你我都是屌丝”，就试图解释掉所有的问题，并且更让它变成了一个情感顾问和人生导师。按理说，共生是特别容易出彩的一种角色关系，虽为宿主却很被动，虽为寄生体却很强势。毒液与艾迪这对儿也一样，从主体角度来说，应该遵循一种困惑-恐惧-屈服-对抗-妥协/和解/逃脱/反征服的过程。其中包含着数十个可以激发内在矛盾与情感代入的点。可是本片将冲突仅局限于困惑到恐惧这两个浅层面，然后就直接让艾迪与毒液义结金兰了。实在是过于鸡肋无聊。

类似本片这种烂俗的性格塑造与人物关系处理值得我们警惕——试想如果好莱坞把所有超级英雄都写成嘴炮党、耍宝侠这一个德行还能大受欢迎时，未来可能所有的多元化角色书写便失去了意义，甚至类型电影整体都将面临统一极权式创作的危机。

空洞乏味的角色与弱智的情节设计，不仅毁了汤老湿和米歇尔等优秀演员，还毁掉了三十多年来无数漫画家和编剧苦心经营的毒液形象。鲁本·弗雷斯彻是个对大预算制作与剧本掌控力不足的平庸导演，调度能力也不行。这次其实在视听上反而还有点超常发挥的意思。所以抛开千疮百孔的文本层面而言，影片在某些段落的影像构建值得称道。

在暴乱环球旅行的这条线上，靠着光线与色彩，氛围烘的还不错，尤其是女警察被寄生之后的一小段影像风格，明显承袭鲁本自己的《丧尸乐园》。但是桥段都在无数恐怖片和灾难片里司空见惯了，也难以给人悬念或紧张之感。毒液在大楼里与众警察对抗的情节，烟雾用的还算出色，运镜也比较到位，于是又呈现出一些怪兽电影的质感。但是在那些小清新式谈情说爱的场景里，剪辑与调度都出了不少的问题。

最后毒液与暴乱的“胶水大乱斗”，在视觉上还是能看出有想法的。包括造型与动作设计，比之前的几场不痛不痒的动作戏好得多。许多观众觉得两个怪物的颜色太过接近，又是夜戏，不容易分清敌我。不过我倒觉得没有这个问题，反而是最后双方张牙舞爪的定格造型，CG做的相当糟糕，简直落到国产页游水平，直接破功了。

本片还有些植入广告，比如索尼自家的PS4，以及腾讯QQ，不过都比较克制，难对观感造成严重的负面影响。两个彩蛋，第一个还不错，给续集铺垫，主要是演员让人惊喜，应该是与导演的第二次合作，表演风格仿佛重现了“天生杀人狂”。单这一段，就碾压了正片里的那位毫无存在感、眼神过于无辜的智商（智障）型反派。第二个与SUMC和毒液都没多大关系，是动画版《蜘蛛侠：多元宇宙》的贴片广告，恶搞了山姆·雷米《蜘蛛侠2》的列车段落。

影片整体缺陷太多，亮点太少。我个人觉得如果有打折票或免费观影的机会，还是可以一看的。当然，汤老湿粉丝应该去捧场，因为他不仅全程湿漉漉的，更是在片中发挥了演艺生涯几乎全部的喜剧潜力。

已阅《毒液》，一些毛病的确存在，不过片子没夸张到一些媒体影评人说的那么可怕。个人认为它有不足和缺憾但仍是一部在大多数影迷和粉丝接受范围内的作品，也看好上映后还是可以卖个不错的票房并吸引一波新的粉丝。

【涉及很轻微剧透】当然，我还是想先指出它的不足之处。《毒液》的故事完成度不算很好。整个故事大概是讲述生命基金会公司想利用新发现的外星共生体来达到自己邪恶的目的。按理来说，这个时候需要主人公艾迪·布洛克和毒液站出来阻止这场威胁到人类生存的危机，但是这两哥们在大部分时候与生命基金会公司并不是处于对峙状态，甚至游离于这条故事线之外，更多是想着如何挽救艾迪的人生，以及协调好艾迪与毒液的关系，尽管这部分篇幅并不沉闷无聊反倒不乏幽默感，但对情节的发展起到不是很大的作用。换言之，艾迪·布洛克在影片中几乎没有多少成长。

就整部影片来看，只有里兹·阿迈德饰演的德雷克博士算是塑造很不错的角色，尽管有些脸谱化嫌疑，但是演员自己的表现不错，能够让观众看明白他有着十足野心并急切想要改变这个世界，无论是从企业家还是科学家的角度来说都十分符合其自身逻辑与特点。汤姆·哈迪并非演的不好，喜欢他的影迷和粉丝还是会喜欢他在这一部中的表现。只是这个剧本给他提供的这个角色实在是不怎么样。原因还是主人公艾迪·布洛克没有成长，几乎只是在依靠大家对于主演汤姆·哈迪具有的好感和喜爱支撑下去，无法让观众看到这个角色的人格魅力。在我看来，这在超级英雄题材电影中是很不可取的。无论是像钢铁侠、雷神这样的主流英雄，还是死侍这样的反英雄，能够得到那么多观众的认同和喜爱，都是因为他们身上具备可贵的品质或独特的气质。而艾迪·布洛克似乎就不是为扛起一部个人电影而生的，他没有太多值得进行深度挖掘的故事，更适合通过保留一份神秘感来弥补和加强自己的魅力。这也是为什么出现在《蜘蛛侠》电影或是《险恶六人组》这样的项目反倒可能会是一个比推出个人电影要更好的选择。

同时在推动情节发展的过程中，某些细节处理真的蛮草率生硬，导致艾迪·布洛克看起来是一个有些鲁莽和缺心眼的家伙。例如在第一幕，艾迪某个致使自己跌入人生低谷的决定和行为欠缺进一步的阐释和说明让观众能够更好的理解，使自己从一名职业记者的角度来看很不专业，从做人的角度来看显得有些过于自私。此外片中还有一名女性角色，本埋好伏笔可以有着更多的发挥空间，结果也只是敷衍了一下，沦为一个功能性人物。

毒液和艾迪之间更多是一种“我欺负你，你笑话我”这样的嘴炮兄弟关系，倒是为影片注入了几分幽默。不过也只限于此，双方之间没有建立起更深厚的情感，尽管已经够让人满意但还是有些可惜吧。

虽然这是一部PG-13级电影，但是片子的几场动作戏并没有因此变得不堪，都还具有不错的观赏性。若对血浆等元素并不是特别迷恋，大多数观众还是会对此感到满意的。以及这里真的想要批评一下索尼的宣传，在分级这个问题上没有拿出十足的说服力证明为什么PG-13也能适用于这部电影，完全不去调整和安抚影迷与粉丝的预期和心情，致使影片还没上映就已经出现了这么多悲观情绪。

以及我还比较喜欢汤姆·哈迪和米歇尔·威廉姆斯之间的互动。两人之间有一场非常sexy的吻戏，堪比当年《蜘蛛侠1》里那段吻戏的惊艳。

《毒液》虽然是有缺点，但整体还是一部适合打发消磨时间的爆米花电影。我不认为他是一部类似于《新神奇四侠》、《猫女》这样的赶客之作，相反我看好影片能够吸引一波新的粉丝，并能够取得一个足够理想的票房成绩。只不过，我真的希望索尼不会因为商业上依然成功而被蒙蔽双眼，因为这次暴露出来的这些问题对于他们的“电影宇宙”计划是绝对不能够忽视的。如果《毒液》能有续集，我希望他们不要再继续这种不靠谱的导演。

最后我也建议大家也不用抱有那么消极的态度，放平心态去看不会有事的。