致青春·原来你还在这里

冲着两位主演特意看了这片子，完全是冲着两位的颜值。
    本来也没抱着什么大的期望，只想看个轻松的青春片，再顺便看看帅哥美女。不过，这片子真是让人尴尬啊，常常有看不下去的感觉。
    天仙穿上校服也很违和了，年纪毕竟大了，完全不象学生的样子。长大后还好些。吴耍帅还行，演技负分。两个人也完全没有恋爱的感觉，只有一场床上戏有印象，哈哈。

电影亦可取名“韵锦回忆录”，从高中开始一忆便是七八年岁月，分分合合，曲曲折折，皆以苏韵锦的视角匆匆道来。这回忆如苏韵锦其人，平淡淡像白水一杯，硬邦邦若顽石一块。

而程铮显然是个异数，硬生生搅得她的世界天翻地覆。她向往“平淡生活”，喜欢“清风霁月”，他却偏偏不平不淡，让她感到“天崩地裂”。程铮像是一团烈火，燃得平淡淡的白水咕咚咚冒泡，烧得硬邦邦的石头红通通裂缝。

在桌上画猪头，玩前后桌拽辫子踢凳子的小把戏；解题思路写满整个天台地面，砸粉笔头的时候也毫不留情；大声喊着苏韵锦和我在一起，却在她主动献吻道晚安时傻乎乎地不知回应。程铮表达喜欢的方式简单直接，甚至幼稚地有些孩子气。
答应了高考前不打扰，便真的不打扰；多余一般跟着去了寺庙，还是一笔一划在功德簿上写下她的名字；被当头棒喝“我不喜欢你，我讨厌你”，仍然厚着脸皮去老家找她。她清高，他便心甘情愿低到了尘埃里去。

苏韵锦的爱是不动声色的，内敛到会怀疑她是不是真的爱；程铮的爱情却是毫不掩饰的，热烈到藏不住一点喜欢的小心思。他轰轰烈烈的爱情，被割裂拆解，四分五裂地、片段式地呈现在苏韵锦平淡淡硬邦邦的回忆里，显得格格不入，有些冒冒失失的突兀。

高中初见，洒了苏韵锦一头一脸的水，看着她的眼神却是一览无余的一见钟情，脸上明明白白写着“喜欢”二字。
砸门求证，被告知她不愿被自己打扰，放下身段哀哀恳求，却在看到她顾胳膊上的黑布时瞬时变了神色。
跑道追逐，皱着的眉头从未放松，双手却因担忧紧张、束手无策，攥紧了又松开。
晚会邀舞，磨磨蹭蹭忐忐忑忑，将她的手搭上自己的肩时，眼睛里蓄着的那谭深水，荡漾着温软的盈盈波光，眼角眉梢皆是深不见底的温柔。
月下告白，幼稚地对着天空宣告从未掩饰过的心思，眼睛亮晶晶的，倒映着明亮月光，从来都是单方追逐的爱突然得到了回应，他欣喜却不知所措，只会傻兮兮笑着目送她远去，全世界都知道他痴情。
大学再见，明明千里迢迢从北京到上海来找她，却傲娇嘴犟不承认来意。看到沈居安时被挣开了手，震惊怀疑却偏要装作毫不在意的样子回击“巧了，我也是（她男朋友）。”
寺院祈福，痴痴地看着她目光不愿移开分毫，却在她转身时傻傻一笑，掩上功德簿，偷偷地写上苏韵锦三字。只有他二人之时，面对她的冷漠疏离，终于忍不住抓住她的肩膀质问，想问问你为什么吻了我却又离开我不联系我，想问问你为什么身边会多出来沈居安这个“男朋友”，压抑了一路的怒火，忍受了整整一年的失望疑惑，只化作一句“那菩萨知不知道我心里有多难过”与铺天盖地的吻，想告诉菩萨我真的很难过，想向你求证你到底爱不爱我。
三人喝酒，他独立面对那二人坐着，仰头一瓶瓶地喝，喝完一瓶瓶地砸碎，愤怒得几乎目眦欲裂，却在她喝醉后喃喃道出“程铮”那刻变得广袤而复杂。
酒店决裂，开门时满心欢喜，以为是因喜欢才来找他，在她的质问下还调皮调侃，无奈地说：“谁让我喜欢你呢。”可是她却回应：“喜欢我，我就要回应你吗。”大喊：“我不喜欢你！我讨厌你！”从讶然惊喜，到失望祈求，到摔门离去，情绪起伏尽在一言一行，一举一动之中。
老家重逢，他依然傻傻地笑，傻傻地问她能不能用50块钱换她的聊天，傻傻地为她扎了一晚上兔子灯，傻傻地趴在窗台上睡着，傻傻地藏着手上的伤痕不愿她看到，傻傻地握住她的手让她不要再跑了，傻傻地喜悦着、幸福着。
宾馆床上，他一咕噜瞬间移动到苏韵锦身边，呆萌地盯着天花板，紧张心虚到结巴，明明已经躺在人家床上，却尊重女生的意愿不轻易做出格的事。

程铮的爱沉甸甸赤裸裸，像苏韵锦饭卡里多出来的钱，像砸向沈居安的人民币，压得敏感自卑又自尊清高的苏韵锦喘不过气，两人之间的隔阂难以填平，冲突终于在沙发这场戏中达到了顶峰。
尽管心里埋怨她不找他帮忙，却还是笑眯眯地搂着她亲一口，漫不经心地将三十万放到她面前，却被告知她已经向沈居安借了钱。“他和我一样知道贫穷有多可怕”，所以他拿着三十万冲去找花着女人钱的沈居安；“至少她在有困难的时候找的人是我不是你”，所以他一把将钱打散漫天飞舞；“那你们早点送他回家”，所以他跌跌撞撞回到狭小的阁楼，颓然地仰面坐到沙发上；“这是三十万的欠条”，所以他一把撕碎，撕心裂肺地怒吼质问。他爱了她六年，这六年，他追逐，她逃避，一次次被抛弃，一次次被践踏，他这一团烈火好像永远不会熄灭，却捂不热苏韵锦这块冷冰冰的石头，他歇斯底里地问她真心要用什么来还，却换来一个脱衣服想要用身体补偿的结局。

有人说，女孩子说要分手基本上都是气话，男孩子主动提出分手是真的想分手。可是程铮不是，坐在即将飞往美国的飞机上，还紧紧握住手机等待苏韵锦给他一个留下来的机会；分开之后还会去当初那个寺庙，在功德簿上虔诚地写上苏韵锦的名字，年年不休。

《半生缘》中曼祯在给世钧的信里写道：“我要你知道，在这个世界上总有一个人是等着你的，不管在什么时候，不管在什么地方，反正你知道，总有这么个人。”曼祯最后说：“我们终究是回不去了。”可是程铮还在原地等着。这份求而不得的爱情，太辛苦，太艰难，他放肆地爱过，穷追不舍了整整六年，终于退回到原点，在最初的位置默默等待。最后一幕，程铮抬头望向天空，若当初他是一团烈火，此刻便如一片汪洋，因着她风平浪静、波澜不惊，眼中倒映着天上的流云。

还有太多零碎的片段与动人的细节，他爱得汹涌纯粹，像一场呼啸的飓风，将苏韵锦，也将观看电影的我们卷入旋涡。

这是活在苏韵锦记忆里的程铮，这一个个记忆碎片，尽管没有像女主一样的独白串联，感情爆发得有些突然，歇斯底里得有些突兀，可是正如苏韵锦所说，每一个关于程铮的回忆都是“天崩地裂”，地动山摇。

没有铺垫，没有旁白，所有的片段，全靠演员的动作、表情与台词一一展现。他表现得或快乐或苦涩，或惊喜或失望，或欣喜微笑或愤怒呐喊，我看到了一个张扬的、霸道的、天真的、痴情的、孩子气的程铮。这个角色鲜活地跃然于大银幕之上，每一个表情、每一句台词都不是毫无道理，你若细细体会，定能与苏韵锦一样，感受到这团烈火，感受到什么是“天崩地裂”的爱情。

写在前面，这部电影我建议书粉暂时忘掉书里的故事去看。

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上高中的时候，有一次班会，大家玩了这样一个游戏：每个人去黑板上写三个自己觉得人生中最重要的词语。

有一个男生，在黑板上写了三个词：爱情、爱情、爱情。老师问他为什么，他说，因为他什么都有了，唯独觉得爱情是不可控的。

的确，这个男生在我们班上条件算很好的，家境富裕，人长得清秀，还有点小才华，没有程铮那么突出，可是看得出来，人生也是一帆风顺。

彼时，我心里充满了不理解，也觉得这样的行为真是又矫情又中二，我想，可能是偶像剧看多了，所以内心戏太丰富吧。

陈奕迅在歌里唱着：得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐

当时我看完《原来你还在这里》这部电影的时候，不可抑制的想起这个男生，在他和程铮身上，反了，一切都反了，我看到的偏偏是爱的一方有恃无恐，而被爱的心里一直被不安全感骚动……

程铮拥有财富、完美的外表、聪明、运动天赋一流，爱情他不是没有，只是他不想要。所以他表现出如洪水般不可控的爱情，毫无顾忌，用钱砸，用关心来砸，用感情来砸，我就不信我砸不开你的心。而程铮最美好，最吸引人的地方也在于这种豁出全部的爱，那么炽烈，那么动人。这样爱的有恃无恐，多么令人羡慕，而这个世界上，什么都有的程铮很少，经历着各种缺失的苏韵锦却很多。

家境贫寒的苏韵锦，父亲去世母亲改嫁的苏韵锦，没有钱，没有完整的家庭，需要努力学习努力工作努力在社会打拼，和程铮正相反，她唯一可以死死握住自己掌控的东西，就是爱情吧。所以她内心在骚动，喝醉了酒会喊程铮的名字，却在面对程铮的时候说自己讨厌她。因为交出了爱情，她可能就真的一无所有。

所以，我对于这个故事的理解是，这部戏看似是男主角从男孩到男人坚守爱情的故事，但实际上是一个彻头彻尾的女性故事，苏韵锦从相爱不敢爱，到接受爱，到在爱里相互折磨，到最后终于鼓起勇气去找程铮，相比程铮这个人物的完美，苏韵锦才是我们每一个人的镜子，不完美，患得患失，从自我怀疑到自我否定再到终于鼓起勇气去接纳爱情。

这部电影完成了爱情观念的转变：从“如果你爱我，你会不会在原地等我”到“如果我爱你，我会来找你”，在电影里，我们看到女主角的成长和内心的自我完善，实际上爱的那个人才能不顾一切，有恃无恐吧！

说到这里，是不是感觉这和小说里的故事有些不一样？这里就回到文章开始对于书粉的小提醒，如果说，书里是两个人的爱情故事，那么电影里更像是女主角的成长故事，不一样的视角造成了不一样的讲故事方式。喜欢程铮的书粉恐怕会有点失望了。正如前面所说，导演和编剧为了配合女主这条主线，程铮这个人物的故事和塑造则显得相对表现乏力。

可能是时长的原因，抑或是书里情节太庞杂，我大概能了解，导演只能在改编上做了很大的取舍，但这种取舍在我看来，爱情是有了，我也看懂了，但是整部片子，似乎只剩下爱情，而没有在爱里的人。

就像一个朋友说的，书里的程铮有作为土木工程高材生的天才魅力，也有不爱家务的小毛病，他是家世显赫的贵公子，也是懂事周全的大男孩，而在电影里，这个角色则更像一个富家公子哥，脸谱化多了一点，而个性化少了一点。这也是我看完电影略微有一些失望的地方。

爱情之所以美好，是因为在爱里的人呈现出的样子让我们感受到爱情的美好，而不是爱情这件事本身。不管是我等你，还是你找我，不管是有恃无恐还是内心骚动，同样的爱情，在不同人身上表现出来的不同样子才是最让人着迷的，不是么？

因此，在这两个人物的塑造上，实际上导演给演员们间接地增加了难度，要在一些碎片式的信息量很大的片段中去表现人物，有时候，我真的会发现人物的情绪显得有些突然和突兀，在我看来这一点是这部电影的硬伤和缺失，但这是导演的第一部长片，同时原著本身故事细节比较多，改编难度确实不小，可以给予导演以理解。

这里也要提一下两位主演。

刘亦菲的气质里，其实是没有“自卑”这个元素的，无论是她过去的角色还是她本人的经历，她一贯表现出来的清冷气质实际上带着一种自信，因此在这个角色的演绎里，更多的看到的是苏韵锦的自尊和倔强，而少了书里那种地位悬殊的爱情里的纠结和落寞。但总体来看，前面提到导演和编剧用更重的笔墨放在这个女生爱情态度的转变上，神仙姐姐的表演完成度还算不错。

关于吴亦凡，这部电影是在老炮儿以后拍摄的，感觉他在老炮儿里获益良多，他会调动表情来演绎情绪，比如初次和沈居安见面的那场戏，比如在寺庙里偷偷写下心愿的那场戏，和苏韵锦在阁楼上牵手的那场戏，吴亦凡是个很能体察情绪变化，而且可塑性很强的演员，孩子气、羞涩、大胆，这些气质在他的表演里泾渭分明，准确的传达给观众，完全突破了现在某些小生和小花面瘫脸的窘境。

但，这部作品作为他的第三部电影，也有很大的不足。吴亦凡在老炮儿里给我留下印象最深刻的是眼神，他的眼睛会演戏，内容很丰富，在这部戏里，他显然是知道自己这个优点的，也很注重眼神，但问题也恰恰也出现在这里，当一个人过分表现自己的优点，有时候它反而会成为一种累赘，让表演显得有些用力和过头。但未来还长，潜力尚在，作品可期！

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最后，是一些小遗憾。

一、我始终认为，原著里程铮和苏韵锦在在一起时生活上的矛盾和妥协是让这段爱情更合理又更有看头的地方，少了它，这段爱情少了烟火气，多了一些梦幻感，但这份梦幻感又恰恰让电影走上了以往青春片的老路，让故事显得有些苍白。

二、实际上原作里，程铮和苏韵锦分手的时候，我最喜欢那句：你走吧，这次是我不要你了……这短短的一句话如此游有力和震撼，也显示出了程铮这个人物内心情绪的千变万化，胜过千言万语，不知为何被导演舍弃，实在是可惜！

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总体来说，电影可看，且你会记得那个叫程铮的大男孩爱着那个叫苏韵锦的女孩，就如你青春时，心里爱着的某个人。

爱是想触碰却收回手。这句话起初我是不相信，甚至是不屑的，但却是第三遍看完《原来你还在这里》这部电影后我最大的感受。两人初遇的时候，程铮家境优渥、成绩优异、前程无忧，青梅竹马与知己同伴俱在身旁，与苏韵锦的种种条件不可不谓天壤之别。可以说，程铮的世界里有凡人所渴求的一切，但是苏韵锦一无所有。可偏偏程铮爱上了苏韵锦，于是天真又不可一世的他起初拼命的将苏韵锦拉进自己的世界，但无一不被她或坚定或隐晦的回绝了。于是他质问苏韵锦为什么换座位、强行邀她共舞、满心欢喜地要她和自己一起考去北京，但程铮想不明白，为什么他会输给样样不如自己的沈居安。而在一次次追求未果之后，程铮终于转换了方式，他放下了自己的世界，从北京追到上海，从别墅搬进阁楼，孑然一身地挤进了苏韵锦的孤僻一隅。可是程铮的光环无法被抹去，两个毫不匹配的世界强行融合，只能是看似巧合、实为注定地被苏韵锦当年一语成谶了：天崩地裂。于是在六年的苦苦挣扎之后，程铮还是收回了想要抓住苏韵锦的手，退回了自己的世界。但痴情如我铮，这当然不意味着放弃。他只是太过在意、太过小心，爱的太傻太恳切，想要触碰却怕两败俱伤。影片最后的开放结局其实仍在暗示这一点：程铮还在那里，在他的世界里等着苏韵锦，哪里也不会去。只要苏韵锦愿意迈出一步，就一定找得到他。不得不承认的是，只有程铮给得起苏韵锦这样的爱情，并非物质，而是指感情上毫无保留毫无怨怼的付出。他是一个得到了很多很多爱的男孩子，所以才能付出如此多的爱。但凡换一个人，例如沈居安，都不可能像程铮一般，锲而无舍不知气馁地爱一个人这么多年。

就电影而言，其实从女主视角的书名及电影名《原来你还在这里》便可窥见一二，作为大部分故事情节靠女主旁白推进的本片，留给男主吴亦凡的情绪递进与渲染并不多。由于全片采用了女主角倒叙回忆的叙事手法，程铮的戏份多是片段式的，而也许是为了贴合苏韵锦对程铮“天崩地裂”的观感，他拥有的更多是一场场或负气或沮丧或崩溃的强烈情绪及爆发。感情线上，程铮对苏韵锦的爱甚至可以用一句“情不知所起，一往而深”来完美概括。但不得不说，吴亦凡仍然将程铮的性格、心态转变及与之相配的表现都消化的很好，无一例外的还原了程铮这个人物本该有的模样。对我个人，印象最深的两段戏，其一是程、苏、沈三人吃饭，他赌气一人喝掉了十几瓶白酒，整个人被蒸腾而上的愤怒和酒气冲昏了理智。但当苏韵锦喊出名字的一刹那，程铮整个人，却瞬间由眼神到动作齐齐定格，目眦欲裂、不可置信的盯住了苏韵锦。与之后另一场醉酒戏涣散迷蒙的眼神处理完全不同，此时程铮的眼神像是有实形一般，仿佛下一秒就要刨开苏韵锦的心，看看里面到底装没装过自己了。纵然没有半句台词，仍可体会他的震惊、触动与情深。

其二一场，便是程铮千里奔赴到苏韵锦的老家，因她一句埋怨做了一夜的手工后，苏也终于被他打动。于是上一秒还在打趣的程铮轻声问她“答应我？” 只三个字，一半含在嘴里一半化作气音，仿佛耳鬓厮磨般温温柔柔地吐出来，好似害怕说重一分便要打破这得来不易的美好相处。比起在月前树下大胆喊出心愿的少年，此时的程铮已经尝过了爱而不得的苦，于是呐喊的祈使句变成了轻柔的祈愿。但没改变的是，程铮依然是言笑晏晏的模样，那双神采奕奕的眸子也只望向苏韵锦一人。“和我一起去北京好吗？”这是他最后一次邀请苏韵锦进入自己的世界，只是太可惜，苏韵锦还是选择了原地踟蹰。而作为影片最高潮的分手戏中，程铮接连遭受了女朋友的不信任、背叛、半分让步后的九分冷漠；情敌的嘲讽、昔日倾慕者的哀叹、老同学的怒斥。可当他醉醺醺回到那间小阁楼时，等待他的，是一张抹煞数年情分的欠条。这无疑是压死骆驼的最后一根稻草了，于是他终于爆发，歇斯底里的质问，却只换来夜夜枕边人的一场肉偿，实在是…可怜又可叹。但无疑的是，吴亦凡对于情绪的处理是到位的，接到纸条的呆滞、火山喷发式的暴怒、字字泣血的控诉、以及最后脱力般轻轻呢喃的一句“你终究还是不爱我”。很可惜，影片中对程铮与苏韵锦种种纠缠的六年没有浓墨重彩的表现，但仅凭高潮结尾时程铮的寥寥数语，也可以带人经历一遍他捂化顽石而不得的锥心之痛了。

关于吴亦凡 演技，这是一个见仁见智的话题。对于大部分没有看过原著、没有看过电影，只凭营销博的一面之词与零碎情节的恶意屏拍而盲目跟风管中窥豹的路人们而言，无法及时理解到程铮苦苦追求多年未果的感情中，每一次打击失望后的难过与疲惫，是可以预料的。但对于买票进入电影院、拥有观影体验的每一位观众来说，想必都可以透过大荧幕感受得到他的天真可爱、他的卑微无力、他的情深意浓。因为吴亦凡的确在有限的时间空间里，尽最大限度地为观众还原了一个本身就幼稚、孩子气却也敢爱敢恨、痴情温柔的程铮本铮。最后，分享一则小典故。昔日寒山问拾得曰：世间谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我、如何处治乎？拾得云：只是忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他、再待几年你且看他。

自认为试毒青春片无数，已经深具免疫力的我，看完这部电影，还是被惊（毒）呆（杀）了！
  
这根本不能称之为一部电影，而是玛丽苏平凡少女对于童话爱情进行意淫的青春流水账！
 
刘亦菲操着一口45度仰望天空明媚又忧伤的郭敬明式台词开始回忆青春。天啦，这做作又矫情的旁白，简直让人在大夏天里起了一身鸡皮疙瘩。

贫穷少女转学富家学校偶遇富家少男少女，OMG！电影开头我还以为是在看什么流星花园之类的老土偶像剧。平凡又贫穷的少女对抗顽劣但帅气多金又优秀的白马王子，这俗我一脸的偶像剧画质，简直不忍直视。

男主莫名其妙就喜欢上女主，虽然刘亦菲的美貌让这个一见钟情的设定合情合理，但整个电影的感情进展实在太过突兀。多金帅气成绩可以考上清华的男主一直执着的追求着这个平（貌）平（若）无（天）奇（仙）的自卑内向成绩又差的姑娘，从中学追到毕业，从学业到父母到工作，全方位补贴女主，然而女主竟然不为所动，拒绝拒绝再拒绝，只是为了心里那点可怜的自尊。这不是重症玛丽苏癌患者的意淫是啥？

吴亦凡终于不面瘫了，演技也有了一点进步，他开始咆哮了。。。对，没错，马景涛式咆哮了。。。拍刘亦菲宿舍门质问她为什么要换座位那里，全场观众都笑了，虽然他演得很深情，但是台词实在太过莫名其妙不合时宜，看得人尴尬癌都犯了。由于女主傲娇别扭的人设，整个电影里为了凸显男主的深情和执着，吴亦凡进行了一次又一次的怒吼，这大概是吴亦凡最有演技的时候了，因为大多数时候他演得不像情痴，倒是更像白痴。

辛夷坞的这篇小说早年读过，不过情节都忘得差不多了，看得出导演很想完整还原书中的内容，但是一部电影的时长对于长篇小说来说很有难度。于是导演创造出了一种全新的电影形式，片段式电影。中学大学毕业各种人生阶段的场景拍几段，然后拼接在一起，串成故事主线剧情。然而这种凑数式拼接，导致电影过渡极其生硬，感情转折突兀，爱情发展莫名，全靠女主矫情的旁白衔接，如果不是早知是一部青春片，还以为这是一部女主角的成长记录片。

还有全片穿插的可怕的背景音乐，导演以为是在煽情，观众听起来却像是在催眠。强行煽情煽过头的结果就只剩尴尬，剧情尴尬，感情发展尴尬，男女主的演技尴尬，台词更加尴尬。乔任梁问刘亦菲，“你的梦想是什么”，全场爆笑，然后刘亦菲回答，“平淡生活”。。。。感受一下这强行装逼的画面，大概就像穿着皮裤的导师汪峰问前来参加中国好声音的冷漠脸王菲。

整部电影唯一可取之处大概只剩男女主的颜值了，刘亦菲真是美，吴亦凡还是帅得腿软，然而两人一谈情，再好的颜值都能给这渣电影跪了。