偷拐抢骗国语

土耳其（杰森·斯坦森饰）和汤米（斯蒂芬·格拉汉姆）是黑市的拳击经理人，但是他们的选手被吉普赛人米奇（布拉德·皮特饰）一拳击倒不能出赛，土耳其只好以重金相挟要求米奇代替出赛。与此同时，四指弗兰克（本尼西奥·德尔·托罗饰）携带一颗重达86克的钻石来到伦敦，顿时引起了各路匪徒的兴趣，军火商老布（拉德·舍博德兹加饰）、杀手“子弹牙齿”托尼（维尼·琼斯饰）、黑人小混混维尼（罗比·吉饰）都对这颗钻石虎视眈眈，这些心术不正的匪徒盘算着依靠自己周全的计划伺机下手。就在拳赛当晚一连串惊人的巧合演变成了一出出啼笑皆非的场景，到底谁才是笑到最后的赢家？

拍MTV出道成名的盖·里奇，他的电影往往在镜头的应用以及剪接上花尽巧思，展现大量拼贴的风格，让繁复、刺激的视觉元素充满银幕，给人目不暇接的动感节奏。也就是这样的影像风格，让盖·里奇的电影新奇有趣，自成一派。

[偷抢拐骗]的开头就是一批伪装成犹太教徒，身上绑满手枪的劫匪冲进珠宝行，几位简单粗暴地抢走了一颗重达86克的钻石。在这场戏中，盖·里奇运用了一系列作为顶级MTV导演的看家绝活，比如焦距突变，画面180度的旋转，从左向右的划屏，静止与运动之间节奏的快速切换等等。而当劫匪们坐到车内，接下来的电影便以一种更MTV式的晃动与定格交错的画面让整部电影的所有人物一一出场。

盖·里奇的整部电影将表面上各不相干的人物通过各种巧合而关联在一起，这种多米诺牌般的连锁效应让[偷抢拐骗]产生了大量仿佛MTV的荒诞、夸张的片段，这种另类的表现手法让整部电影都立意新颖。在这个群像戏中，角色与场景都围绕着钻石铺展开来，每一个人物，都是影响剧情走向的因素，他们是不期而遇，却又相互牵制。独特的影像风格，奇妙的镜头运动，时不时地瞬间定格，以及那种英国人的幽默，混杂在一起，交织成只属于盖·里奇的电影标签。


英国导演盖·里奇的[偷抢拐骗]堪称匠心独具的得意之作，他不但是本片的导演更亲自撰写了剧本，其天马行空的想象力付诸于影片仿佛宣泄了一场肆意无忌的狂欢派对。[偷抢拐骗]对比盖导两年前执导的[两杆大烟枪]在结构设置上可谓一种传承与延续，依然严谨娴熟的故事安排，同样精妙绝伦的叙事方式，还有点缀在其中特有的英式幽默，这一系列元素使得[偷抢拐骗]精彩至极。盖·里奇出众的剪辑能力是掌控多线故事的前提保证，剧中每一个人物及他们辛辣的故事独立成章而又相互联系。一开场便通过赌桌上亮牌的方式逐次介绍了人物背景，这样精妙的安排既好看明了又顺利交待了复杂的人物关系，要把握好人物众多的群戏不是一件轻而易举的事，而类似这样的叙事技巧已然是盖·里奇的拿手好戏。至于说盖·里奇的片子为何如此好看恐怕正是缘由他这种不按常理出牌的特征，无论结构的布局巧妙，还是在叙事的上控线精准，导演豪无保留地贡献了一场独特的观影体验，而这一切的美妙尽在[偷抢拐骗]里等你来一窥究竟。

人们似乎很喜欢拿英国腔说事儿，而英国人也很乐意将自己的语调说的字正腔圆，让人大老远就听出自己的英伦气。电影也是一样，别管演员是英国人美国人俄国人还是正在火的印度阿三，在英国拍出来的影片怎么着也洗不掉身上那股邪片味。既使导演是麦当娜的老公，既使皮特那张美国脸走哪儿都抢戏，既使本尼西奥·德·托罗怎么看都像是“长劈了的皮特”（某网友语），但这部电影同样的可以让人一眼就认出它的英国出身，别无他想。

盖·里奇当年拉上几个不入流的演员和过气的足球运动员整出个《两杆老烟枪》，将英国狠狠嘲讽了一番，没想到竟然一下子艳惊四座，不仅赢得无数口碑跟钞票，还成功推倒世界头号徐娘麦阿姨，羡煞万千中年男人。再拍《SNATCH》时，他把伦敦形容成了阴冷潮湿的城市，甚至基督教的诞生也被戏谑成希腊翻译导致的错误，恶搞的精神愈演愈烈。

两部影片虽然不是续集关系，但怎么看都至少是姊妹片，甚至相似到很多人会将两部影片搞混的程度。我认为这部电影相比老烟枪还是稍显逊色，虽然IMDB上它的排名要更高。剧情处理和拍摄方式上没有太大突破是硬伤，经历了老烟枪的洗礼后难免觉得它不过是一部炒冷饭的作品。虽然这样，它的精彩程度倒是丝毫不落老烟枪的下风。

两部影片同样是成功于剧本的精巧，将错踪复杂的线锁玩弄得让人拍案叫绝，众多性格鲜明的人物在各种偶然性和必然性中交织在一起，演出一场酷炫的故事。就算某个路人甲级别的人物，身上都带着一股酷劲，更不要说斯汀、维尼·琼斯、杰森·斯坦森、德·托罗这样的天生的个性演员。能将众多人物的个性特点展示得如此淋漓尽致，不得不佩服导演刻画角色的深厚功力。不过相较老烟枪的皆大欢喜，SNATCH的黑色气质要更浓重一些。老烟枪里四个不入流的小混混更多的是幸运，不用出手就从众多危险中全身而退，还捡到了不小的便宜；SNATCH中的地下拳击经济人土耳其就没那么好运，四指弗兰克，钢牙东尼，闪弹鲍里斯，表哥艾维，锤头托普乃至他身后的众多手下都是狠角色，杀人放火碎尸灭迹都是家常便饭，一句话说错可能就变成了喂猪饲料。英国美国俄罗斯黑帮齐上阵，三个黑人兄弟代表非洲也友情参与，连做生意时看起来很和气的吉普赛人也不是省油的灯。好在土尔其也是道上摸爬滚打了好多年，倒也能从容应对，全场没个正型的吉普赛人最后也让人刮目相看。不过最后的悬念在于土耳其得到了钻石却自动将自己推到火山口，对伦敦深恶痛绝的艾维会不会再回来？

像我这样吃饱了撑着的无聊宅男，对这种带着邪气的电影一直很有爱。尤其是喜欢英国人这种一本正经却时不时冒出两句酸话的作风。虽然这个国家也盛产如《寻找梦幻岛》《救赎》这样的温情小资影片，但我觉得《两杆老烟枪》《偷拐抢骗》《在布鲁日》《猜火车》《僵尸肖恩》更能代表他们国家的气质：盛产绅士和足球流氓。而且感觉英国电影中对其它国家的调侃绝对令美国人都难以望其项背，他们可以在任何国家名称前加个F*U*C*K的前缀，肥胖、恋童、卖_淫可以和西方几个著名国家对号入座。结果导致人们对英国人的刻薄时时提防，哪怕一句善意的提醒也要小心是不是其有意揄揶。还好西方不很讲究这些，要不然一部电影下来，会严重伤害好几个国家人民的感情。当然，有点离题了，那是爱尔兰坏小子惹的事，不在这部影片的讨论范围。

对了，那只差点被剖腹的狗狗最开始是黑毛白斑的，后来却变成了白毛黑斑，可能是影片的一个小bug。

盖里奇继两杆大烟枪之后的作品，他总能率一帮乌合之众捣鼓出令人惊奇的东西，虽然有炒冷饭的嫌疑，但我们不能否认他的才华，要不麦当娜怎么给他泡上的。
故事比两杆大烟枪稍加暴力，有点像低俗小说（而且剧中也有当铺，呵~~），结构复杂，但有两条主线：钻石和拳击赛。
影片一开始是一群人边走边闲聊，类似《落水狗》的开头，不过一个是动态的，一个是静态的。似乎盖里奇的更酷一些，至少有镜头不断切换嘛，难度大一些。盖里奇也比昆丁更幽默一些。剧中一干人物各有特点，土耳其的冷静，彼特的不羁，红发阿托的残忍……可惜的是轻佻的德托罗的戏份太少了，甚至在蒙着头被人一枪打死后还被人砍下了一只胳膊，盖里奇真是太摧残他了……
两组镜头印象深刻。一组是彼特的拳赛，经典的暴力美学，当教科书也不为过；一组是三车连环事故，致命的巧合，典型的盖里奇风格。估计也只有他能把这种巧合安排得天衣无缝了。
还有就是贯穿全剧的幽默对白也很有意思。
与昆丁相比，昆丁更黑更暴力。
麦当娜的导演处女作《智慧和下流》会不会很黄很暴力？

文：十一月的雨

 个人觉得，宁浩除了用《疯狂的石头》一飞冲天，用《疯狂的赛车》再飞冲天后，最重要的就是为中国人民普及了盖·里奇。
 
 这让我想起了超级女生里的周笔畅，她当年一路过关斩将不仅捧红了自己，而且让全民都知道了陶喆和他的歌。
 
 当然我并没有贬低他俩的意思，虽然之前看完《疯狂的石头》后我颇不以为然，和很多看过《两杆大烟枪》的同好们一样，认为它最多只是拾人牙慧。但前段时间结束《疯狂的赛车》的观影之后，我开始对宁浩刮目相看了。偶然的成功不可能复制两遍，最重要的是，我在他的电影中开始体会到那种真真正正单纯的观影快乐。我不用管他借鉴了谁的表现手法，这事可以留到看完电影茶余饭后的时候慢慢聊，关键是看电影过程中我笑得痛不痛快。
 
 网上持一种论调的人不在少数，就是：《疯狂的石头》模仿了盖·里奇《两杆大烟枪》，而《疯狂的赛车》是它的升级版，模仿的则是盖·里奇是《偷抢拐骗》。
 
 凑巧的是，在看完《疯狂的赛车》没多长时间的日子里，我又重温了《偷抢拐骗》。感谢这次恰到好处的重温，让我重拾了被记忆遗弃的很多细节，同时给了我第一次观看时没有体会到的很多快感。
 
 第一次看这部电影的时候心智还没有完全成熟，是全凭本能看电影的时期。这样好的一点是不会受外界影响，好看就是好看，没感觉就是没感觉。当然缺点也是显而易见的，在还无多少生活经验的时候太仰仗经验来辨别好坏很容易错失很多好东西，比如说盖·里奇电影繁复但精巧的结构和欲扬而先抑的英伦幽默。因此记忆里关于本片唯一深刻的印象就是布拉德·皮特家园被烧的那场熊熊大火和他最后在拳击场上倒地的慢镜头了。
 
 看盖·里奇和昆汀他们的电影，还真是要看一个人的观影习惯了。被电视剧里的低级幽默浸泡的近乎麻木的我，突然间切换到这部经典的黑色电影，几乎觉得里面的每个角色、每段情节、每句话都能引发我想笑的冲动。但是不可否认的是，很多人对这种幽默确实毫无感觉，看着一堆人滔滔不绝却不知所云。对此我不置可否，只是表示略微的遗憾。
 
 大家都把盖·里奇和昆汀划到一类，确实，他们基本上是英国和美国拍同类cult片最成功的两个人了。但是他们的电影之间有一个很重要的区别：昆汀的电影中往往会出现大段让人不知所云的对话，和剧情基本无甚关联，有时候这也是最终逼退有些慕名而来的影迷的原因之一。最典型的就是《落水狗》开头谈论麦当娜及她的《宛若处女》的一段和《低俗小说》里特拉沃尔塔和塞缪尔·杰克逊去杀人之前谈论汉堡包的一段了。如果把他作品奉为圣经的人当然会在反复温习之后把它称为另一种酷，但不可否认的是，它们对剧情的推动和人物性格的交代确实没啥大的作用。所以在《死亡证据》里面这种对话最终让我觉得冗长不堪，尽管我也把《落水狗》和《低俗小说》奉为圭臬。
 
 盖·里奇的作品则有所不同，虽然他的电影里也不乏大段对话，但是基本上它们都是为剧情推进而精确设计的。起承转合的关键点可能就在某个人不经意说过的某句话里。他充分了利用了语言和画面的关系来表达剧情，从而把一个故事尽量讲得不仅酷而且足够好看。有一个特点可以证明这一点，盖里奇的作品一般都采用主人公的画外音作为旁白，为我们富有生趣的讲解人物关系，这就巧妙的降低了复杂的故事线索把观众弄混的概率。
 
 从这个角度来说，盖·里奇电影的准入门槛要比昆汀的电影低一些，因为前者是在想方设法给观众铺路，而后者却在重塑观众的观影思维。也是因为这个原因，我只能称盖·里奇的才华为聪明，却可以称昆汀为天才了。如果第一次看昆汀的电影，能够熬过前面看似冗长的铺垫后，后面会收获绝对震撼的享受。
 
 聪明在这里并不是贬低，盖·里奇的聪明塑造了他独成一派的电影风格。在他的电影中我们可以充分体会到与导演互动的那种快乐。《偷抢拐骗》亦然。
 
 基本上可以说，这是由一颗钻石引发的一群人之间的偷抢拐骗的故事。本尼西奥•德尔•托罗饰演的四指弗兰克在抢了大钻石之后很快意外的挂掉让我不知所措；杰森·斯坦森这个猛汉却演了一个蔫里吧唧常受人欺负的黑市拳击经理人，只能拿小弟出气；布拉德·彼特饰演的吉普赛拳手米奇语速超快，经常说一堆话对方只能听懂一句，让人无所适从；其他角色同样个性鲜明：戴着一副夸张眼镜使得眼睛看起来异常大的黑帮老大、经常一脸无辜且对附赠的狗狗极其好的黑人混混、身中六枪仍不死被称作“子弹钢牙”的杀手……
 
 就是这帮人，因为一颗钻石和一场拳赛纵横交织在了一起。在剧中他们处于一种集体无意识的状态，意识不到自己的言行举止多么具有喜感，仍在严肃认真的忙活。于是虽然每个人都会犯极其低级的错误，每个人都会表现出漫画感十足的夸张表情，但因为忙活的那些事都是关乎金钱关乎小命的，剧中没有一个人会觉得这有啥可笑之处。就是这种反差，不同于无厘头喜剧里没心没肺的癫狂表演，带给了我们全新的感受。
 
 这种感觉只可意会不可言传，必须在观影的时候亲自体会。比如皮特领着一帮吉普赛兄弟来和杰森·斯坦森谈判，后者提出一个条件之后，皮特身子往后一缩，和兄弟们凑在一起，叽叽喳喳的商量一番，然后再往前一挪，一本正经的回复，那情形像极了漫画中人物讨论的场景；再比如，黑人混混们去打劫，结果前台小姐面无表情的告诉他们不可能拿到钱了，当他们气急败坏要发狂的时候前台小姐突然按下按钮，于是其中一人被上升的窗户隔离板给夹带着缓缓上升无法动弹。等到他们发现大门的质地是防弹玻璃无法打破，觉得走投无路只能束手就擒的时候，外面放风的同伙突然推门进来，看着哇哇大叫的他们问了一句：你们他妈的在干什么呢？类似的细节举不胜举。
 
 盖·里奇用个性十足的影像语言把我们只存于想象中的某些幽默搬上了荧幕，令人称道的是这些幽默还是附着在一个让人击节的巧妙故事上的。这是一次臆想者的狂欢，属于导演更属于观众。所以在这样的电影中我们要卸下道德包袱和意义诉求，跟随导演的节奏，让独具魅力的英伦腔调插科打诨，让集体掉线的黑帮分子们尽情戏谑吧！
 
 2009-3-19

摘自：我的博客：
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