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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 绝望发出绝望的芽
其实铺天盖地的绝望从片头尼古拉斯凯奇在超市推车里装酒的画面就涌过来，爵士小号也配得惊心动魄，至今也没有哪一部片子关于酒的部分能如此动人。也让我从此被微秃驼背的凯奇的演技征服。后来沙漠泳池的一场则是我所见的最明亮的致命感伤。
已经说不清是片中的爱还是绝望打动我让我泪流满面的了，或许绝望就是爱，爱就是绝望？
2 ) 离开，或者停留
落魄的酒鬼编剧本失去了家庭、朋友、工作。他决定卖掉一切烧掉一切去拉斯维加斯用酒精结束自己的生命。在赌城遇到了妓女沙拉，一个同样被社会抛弃的边缘悲剧人物。他们相爱了，沙拉极力想挽救本，但本病没有因为爱而留下自己的生命。在昏暗的小旅馆里，本已经奄奄一息。沙拉静静地躺在本身边，看着他死去。
这是一个悲情的故事，伸出社会边缘的两个人同样遭受社会的抛弃。他们的相遇恰似一种偶然，其实是一种心心相惜的必然（不过不要误会，如果你冒失地走进赌城，不要认为你遇到的妓女能在西班牙土炮的酒精作用下跟你聊家长里短）。两颗失落的心在彼此出都找到了能够依靠的感觉，这种在冷漠的赌城里那种少有的温暖的感觉，甚至它给了沙拉一种错觉：在这种岌岌可危的关系下，沙拉想阻止本的自杀行为。我看到这时在想，难道沙拉想让这种关系保持下去吗？本身是一种畸形的生活，偏要以一种正常的生活收场，这显然是不现实的。这就给予这部电影更加精彩的戏剧冲突。
能够称得上对于一种东西的痴迷，就应该学学本是怎么喝酒的。电影里有这样一句台词：我不记得了，是因为妻子离开了我，我开始喝酒的，还是我开始喝酒，所以妻子离开了我。好像并没有笔墨刻画本喝酒的缘由，但是我们一眼能从他越来越焦黄的脸色，越来越深邃的眼窝看出，酒精就代表着死神的召唤。
关于妓女沙拉的个人描写是从中间部分才开始的。电影在为这个其实不太丰满的人物造型，想出了多种补救措施，比如在影片中加上沙拉在镜头前的特写式的第三人称念白.也许只有这样一种具有深层次分析能力的人，才能在与一个酒鬼相遇后还能以身相许。一般人还看不酒鬼身上流淌的精神潜质来呢。
在看完电影之初，leave是一个离去与留下的混合体，影片在本死后并没有安排沙拉离开拉斯维加斯，这使我想到，所谓逃离，是在逃离什么呢？逃离的是这个愚钝的世界，逃离被请的城市。还真的是留守在这里，守候那还没有冰冷的本的尸体，守候那份爱情。可想而知，沙拉还将继续自己的生活，在赌城里。这里所能逃离的也不是很多了。
3 ) 即使没有美满的结局，至少有美丽的开始
电影最出色的地方是营造出的绝望，迷离，沮丧，无奈的氛围，始终缭绕在赌城这个空虚糜烂的城市的夜晚中。
一个酒鬼，一个妓女，相遇在赌城，一见钟情，可惜他的心已死，念已绝，一切都已放弃，躯体只是最后挥霍的快乐，她无法改变他，因为无法改变他而无法改变自己，她的幸福的希望只能渐渐无奈的破灭。
4 ) “永远，永远不要阻止我喝酒”|影评：《离开拉斯维加斯》
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《离开拉斯维加斯》Leaving Las Vegas 出版于1990年，是美国作家约翰·奥布莱恩（ John O'Brien）的第一部小说，也是一部自传体小说。1995年，该书改编为电影《离开拉斯维加斯》（又译《远离赌城》《两颗绝望的心》）影片由迈克·菲吉斯（Mike Figgis）执导，迈克曾是一位摇滚音乐人，他独自担任了编剧、导演和配乐三样重要职务。在片中，他用浓郁强烈的色彩，时时穿插的短暂的过度曝光镜头和忧郁伤感的音乐在银幕上制造了一个迷醉凄美的世界。然而，约翰·奥布莱恩却在得知作品售出电影改编权的两周后开枪自杀。他的父亲称，这部小说是他的绝命书，一切或如书中所言：“爱是万物，也是虚无。”约翰自杀后，迈克一度想放弃这部电影，但他最终成功地拍摄了该片，以纪念死者。这部电影荣获奥斯卡奖、金球奖、英国学院奖、美国影评人协会奖、国家评论协会奖、独立精神奖等数十项电影界奖项。正是因为主演这部电影，美国演员尼古拉斯·凯奇在从影多年后终于登上奥斯卡影帝的宝座。
“我不清楚是我妻子因为我酗酒而离开，
还是因为妻子离我而去我才酗酒。”
Ben（尼古拉斯·凯奇饰）原本是好莱坞著名编剧，因婚姻生活的支离破碎而酗酒，全然丧失了活下去的意志。在这种浑浑噩噩的状态下，制片公司开除了他，Ben变卖了一切，还清了信用卡，烧光了所有和妻子在一起时的照片与旧物，携着现款，独自一人开车去拉斯维加斯。不为在新城市寻找新机会重新开始，也不是为了戒酒重新做人。只是为了喝醉到死。
“你就是我的天使！”
在慢性自杀的途中，Ben愈发要被独自寻死的绝望与孤寂吞没，他在五光十色的都城街头徘徊时，无意间遇上了莎拉（伊丽莎白·苏饰），莎拉是被皮条客控制的妓女，每次出逃都会被皮条客抓回来残忍虐待，堕落的赌城对于莎拉而言就像是永无止尽的噩梦。酒鬼遇上了妓女，莎拉本以为这又如往常一般，不过是一场金钱与肉体的交易，但是Ben只是让莎拉陪自己聊聊天，两颗绝望的心相互依偎取暖，度过了很久没有过的温馨一夜。
Ben与众不同的举动让莎拉第一次对嫖客有了可以称之为心动的感觉，这段凄美的爱情故事由此开端。
很快莎拉把Ben接到了自己的住所，两人开始了同居的生活，Ben不介意莎拉妓女的身份，只要求莎拉永远永远不要阻止他喝酒。莎拉没有阻止他的狂饮举动，甚至送他酒壶作为礼物，莎拉的举动让Ben欣喜感动，各种情绪五味陈杂交织在一起，化为一句“我找到了一位真正的红颜！”
绝望的爱是无法拯救一个自甘堕落的人的
同居生活并没有让打算喝酒寻思的Ben振作起来，他会很体贴的送莎拉礼物制造小惊喜，把她压在老虎机上强吻，像热恋中的普通男女。
可是他也依旧不停的换酒喝酒，喝到醉又到醒了继续喝的恶性酗酒，到后面的脚步都稳不住，走路时摇晃着还紧紧拿着酒瓶不放、酗酒过多瘫痪在床上依然伸着颤抖的手拿酒瓶......甚至于对于莎拉出去接客的事他也表现的无比平静。
而莎拉依旧按照当初所答应的永远永远不去阻止他喝酒，只是平静的照顾着醉酒的他，与醉酒的Ben做爱缠绵，直到...两人被赶走。于是莎拉开车带着恍恍惚惚的Ben离开。
导演近乎残忍的展现了一个人酗酒到最后阶段的恐怖状态，通红的眼眶，恍惚的意识，颤抖的双手，虚弱的步伐。莎拉忍着哭腔试图说服Ben去看医生，Ben拒绝了。他终日昏昏沉沉却始终不忘自己此行目的——喝酒寻思，就算是莎拉带给他的爱也没能将他从这颓废的沼泽中拉出。
Ben在自己的世界里沉溺得越来越深，直到有一天和另一个妓女躺在了莎拉床上，莎拉怒不可遏，将Ben赶出家门。孤身一人的莎拉在一次接客时未加防备被几个年轻男子乘虚而入强行入了后门，莎拉的不配合遭到他们的暴打，还被录下了情色视频。
无比狼狈的莎拉满身伤痕衣衫不整，被出租司机冷嘲热讽，出租屋的老板也对她下了逐客令。即使陷入这样绝望凄惨的境地，她的眼神里也没有流露出丝毫的痛苦，地狱般的生活早已麻木了她的躯体，她的灵魂。
爱是万物，
爱是虚无。
莎拉接到了被酒精折磨的奄奄一息的Ben的电话，莎拉问Ben要了他现在的地址，此时的Ben垂死在床，抽搐着对莎拉说出那句“你是我的天使！”在生命最后的时光，Ben举起酒瓶与莎拉做爱，在高潮来临的一刻，莎拉像婴儿一样跪抱在Ben的胸口，“我爱你”。
终于啊，Ben终于喝酒而死了。
死在了拉斯维加斯的一间小旅馆阴暗的房间里。
死在了他的天使怀里。
“离开拉斯维加斯，离开爱情，离开她，离开深如海底的绝望。屡次出逃未遂，终于麻木沉沦的妓女莎拉；失去所有，对生活再无奢望的酒鬼本。两个残缺的灵魂相遇在浮华贪婪的拉斯维加斯，可这黑暗中的微光却只带来更深浓的绝望……”
影片的尾声，莎拉说了一段话：
“我们都意识到我们的时间不多了，而且...我接受他，接受他的为人，没有希望他会改变，而他对我也一样，我欣赏他的戏剧性，他需要我，我爱他，我真心的爱他”
也许影片的一开始很多人会暗自期待，莎拉的出现会让Ben重拾活下去的勇气，可是抱歉，Ben与莎拉之间的爱并没有拯救他们。酒鬼依旧酗酒，妓女依旧接客。
普罗大众似乎更愿意去幻想关于遇见真爱之后的美好场景：一个人只要回到真爱，整个人生都会得到改变，自己会焕然一新，所有的困难都会迎刃而解。但这种话述，实际上是并不健康的。爱情，它并承担不起这么多的期待，它只是一种充满激情的情绪，它是关系的一种动力，却绝对不是关系良好发展的绝对保证。即便有爱情，我们仍然只能靠自己来解决自己人生的问题。
所以，即使有爱情，Ben在遇到莎拉之前心灵上的洞也无法被填补。
看完这部电影，除了深深的绝望，我最大的感悟就是，我们应该让爱情回归爱情。它不应该承担比愉悦的情绪更多的期待。不要指望因为爱情自己多年的问题一朝解决，也不要因为爱情就强迫对方变成你希冀的样子，这是非常不现实的，对于爱情以及爱情中的对方都是很不公平的。
上帝的归上帝，恺撒的归凯撒，不期望从爱情中获得情感之外的人生的救赎，我们才能真正享受真爱。
以上。
5 ) 离开LV的唯一方式
长期酗酒并已酒精中毒的剧作家带着被解雇时买断作品版权的一点钱，来到了LV打算喝到死为止。极偶然的情况下他邂逅了一个妓女，后者因为害怕孤独（也可能是因为爱）而收留了剧作家。在酗酒致死前那一段有限的时间里，两人随着各种冲突而产生了爱情，但剧作家身为一个病入膏肓的酒鬼，死亡的命运其实早就已经被注定。
尼古拉斯凯奇是我最喜爱的好莱坞影星之一，他身体强壮，却有着一双忧郁的蓝眼睛，像一个无助的、随时都可能哭泣的男人，忧郁的表情令人心碎。在[离开LV]这部电影中，他扮演绝望的剧作家，将人物心中自毁的情绪表达得淋漓尽致，成功地塑造了这个灰暗的角色。他与妓女互相理解和尊重，接受各自的生活现实却充满感情地毁灭着。“此刻我爱上了你，但我住进你的家里，并不是要将我扭曲的灵魂融入你的生活。”
这是一部与社会常规背道而驰、真正讲述边缘人群的影片，它要求人们去正视这个世界消沉和绝望的部分，因为并不是每个人都朝气蓬勃、积极向上。事情往往这样发生：开始你不大清楚自己为什么喝酒，后来感觉还不错，渐渐不开心的事越来越多，到最后理由已经变得不重要了。——这就是一个酗酒者早期的心路历程，可以说大部分酒鬼在一开始都是神智清醒地自愿走上了这条道路。
开始有些镜头是通过剧作家的视角来拍摄的，像一个脚步踉跄的人在摇晃。他的手指被一个妓女挑逗地吮吸，接着这副画面被放大，然后有短暂的停顿。你可以通过这些形象地感受到一个酒鬼那麻痹的神经是如何运转的。影片每一幕几乎都有酒的存在，剧作家眼神涣散、表情呆滞地大口吞酒，双手随时抖得无法写字。至于他为什么会变成这样，片中只有一句简单的自述：“我已经忘了是我失去了他们我才喝酒，还是我喝酒他们才离开我。”
由于严重的酒精中毒和无法戒除的酒瘾，剧作家无法再正常地工作和生活，被解雇之后他切断了与正常社会的最后一丝联系，从某种程度上，这也是社会对他彻底的抛弃。他烧掉了过往剩下的零碎“：护照、照片和信件，独自开着车来到LV，准备在这个罪恶之城用酒精给自己做个了断。脸上是将死之人的颓败，眼圈发黑，表情却十分坚定。
与妓女的相遇相识可以说是一种偶然，因为LV有成千上万的妓女，只有这一个与剧作家同样孤独并相知相惜。搬进妓女的房子时剧作家说：“让我搬出旅馆和你住在一起，我只有一个条件：你永远不能叫我停止喝酒。”在妓女给他的礼物中有一个镀金的酒壶，我想这已经能够说明她的态度了。就这样，他们两人在不断被主流社会排斥的同时，在彼此身上找到了温暖和安慰，虽然经历各不相同，却都有着悲观和绝望的人生态度。
有一个镜头使我印象深刻：在蓝色的游泳池里，剧作家独自站在水里喝酒。妓女跳下水游到他的身边，两人缠绵拥吻。背景音乐angle eyes适时响起，蓝色此刻象征着自由。然而这一切非常短暂，上岸之后他们就遭到了驱逐。在刚开始同住时他们讲好了条件，妓女不干涉剧作家喝酒，而他尊重她的职业。当他们发展出感情之后，矛盾也同时产生。妓女企图挽救剧作家的生命，劝说他去医院接受治疗，但是一提到戒酒他就要搬走。很明显她对他的爱比他对她的要深一些，一个夜晚工作结束后回家，她发现剧作家烂醉如泥地和另一个妓女躺在床上，她受到了伤害，只得把自己深爱的男人赶出门去，以此保护自己。
后来妓女接到一个电话，那是剧作家临死之前对她最后的召唤。在小旅馆肮脏阴暗的房间里，他行将就木地苟延残喘着。然而他对妓女（也许还有这个令他崩溃的世界）的爱促使他对眼前的肉体充满了渴望，妓女含着眼泪跟他做了最后一次爱。我觉得与其说剧作家临死前的反常是因为眷恋生之世界，倒不如说这是这个崩溃但坚定的男人独有的一场告别仪式。尼古拉斯凯奇的演绎入木三分。电影快结束时出现了妓女接受采访的镜头，她看起来相当忧伤和憔悴，但仍平静地说：“我不希望他改变，他剩下的时间不多，他需要我，我爱他”顿了一顿她接着补充：“……我真的爱他。”
剧中两位主人公虽然不能算社会最底层，但他们无疑是生活在边缘地带——正常秩序、正常生活方式、正常情感的边缘。以剧作家为例，究竟是社会不接受他，还是他自己主动离开社会呢？我想后者的比重更大一些。有时候不仅因为不开心人才想喝酒，这算不了什么，因为总有开心的时候，哪怕只是短短几秒钟。我想说的是那样一种无可救药的厌倦，使人厌烦乃至仇恨每一种生活的正常形态，拼命灌酒，丝毫也不在乎自己将会落入一个怎样的深渊。毫无疑问，有人正这样过着，这一点儿也不夸张。
我从来不觉得电影能够成为所谓的“救赎”，——之于我而言它永远是共犯。所以无论你是因自毁而酗酒，或者因酗酒而自毁，犯不着多废话，把酒满上，咱们再喝一杯。
6 ) 人心里留下美好的感觉
在这个城市里最单纯的人，竟然是一个妓女和一个酒鬼：对于sera，她需要的只是一个男人的肩膀，和一句“不要工作了”，对于bin，他只是要一个女人，陪他说说话，或者听他说说话。
整个片子，背景几乎都是赌城，物欲横流、纸醉金迷，甚至如sera般的妓女，张嘴闭嘴都是一小时××美刀.....然而看完之后，没有任何一点感觉到主角对金钱的任何的一点点渴望，他们的生活中，无论是在商店、赌场、沙漠、汽车旅馆或者是sera的家中，无论是好的破的，甚至不管bin是不是清醒，都充满了快乐和温馨......（甚至连光线都是暖和温柔的，实在不愿意讨论演员、编剧或者导演的水平多么高超，因为我害怕过于客观会影响这个片子留下的印象和回想起来的味道），只希望在看过后，能在自己心底里留下这么一点点干净的地方，简简单单，以后可以拿出来和另外一个人分享！
7 ) 绝望的尽头
影片对于主题“绝望”的阐述是相当独特的。一开始无法理解男主角本在落魄至极的境地下如何能在举手投足间表现如此的洒脱与优雅，他的脸上总是面带微笑，从不发酒疯，从不扯着喉咙乱吼，甚至连勾引女人上床的态度都彬彬有礼地像是在邀请她们参加交谊舞会。他从不抱怨，在他身上找不到命运的不公所留下的一丝一毫的痕迹；他正在自杀却从不谈论死亡，反而只顾享受眼前生活，仿佛自杀只不过是一个顺其自然的过程而已。粗看之下仿佛本并不是一个已经到了穷途末路的酒鬼，而更像是一个偶尔趁着夜色出来寻欢作乐的绅士。然而细细品味之后才略有领悟，正是因为认定自己已经被这个世界所抛弃，也不再需要向这个世界索取任何东西，所以才能够如此洒脱；也正是因为已经绝望到能够心无杂念、从容不迫地走向死亡，所以才能够如此优雅。所以本就好比是一个得知自己死期将至的演员，极力地将自己的最后一次演出表现得极尽华美。镜头下灯火辉煌、繁荣无比的赌城拉斯维加斯则是他所能够选择的最豪华的舞台。一切既华丽又悲壮，华丽得让人目眩，悲壮得让人心痛。不得不感慨尼古拉斯凯奇的高超演技，用一种近似疯狂状态的极度欢快的方式将极度的绝望演绎地淋漓尽致，其所表现的对角色内心世界的捕捉以及对表演技巧的控制力上都达到了登峰造极的地步，个人认为他在此片之后所塑造的众多角色都无能出其右。
8 ) 抵挡死亡的堤坝
两颗绝望的心总让我想起另一句话，叫做：一颗不肯媚俗的心。那是理想主义开始幻灭的90年代初，最后一个音乐诗人张楚的口号，他确实不肯媚俗，回到西安去隐居起来，十来年后站到镁光灯下，还是那一副倔强的表情。不过，终于还是要复出，任谁再不肯媚俗，都逃脱不了时间的逼迫和现实的抽打。
《远离赌城》看过两遍，昨天又看了一遍。我是这般乏味与古板之人，由此可见一斑。
妓女与酒鬼的相互救赎，现实有无这样的可能？当然我们晓得没有，人间从无解救，惟有死亡来找。所以当那两只孤魂野鬼遇见时，女主角问：WHY COME LAS VEGAS，那男主角说：DRINK MYSELF TO DEATH。
有这样清醒而深刻的认识，谁敢说他只是个酒鬼。人要自己去赴死，是需要有高度理性的。据说苏格拉底喝下毒酒前，很是潇洒，他说：活着还是死去，哪个更好，让我们走着瞧。TO BE OR NOT TO BE，这个道理有如庄周梦蝶，谁在梦境谁在当下，恁的知晓？又如同屈原的天问，谁醉谁醒谁好谁坏，岂由我知？
因为对生死命题的不同领悟，于是想生的人总是试图营救欲死的人。其实都是徒劳，人与人只能互相陪伴、安慰，分享一些眼泪和欢笑，然后走开，不回头，不留恋，不后悔。
尼古拉斯.凯奇在这部片子里将其神经质的表演天赋发挥到极致．忧郁，狂野，错乱，柔情，绝望。每一个因子，每一个场景都像一记记重拳击打到我的心脏。所以看完这部片子，我虚弱而匮乏，几乎要原地晕眩。
女主角也相当好，是我喜欢的类型。很有莎朗.斯通的那种硬朗大气之美，散发着凛冽的寒意，拒人以千里之外，连看你的目光都是冰冻的，像刀子。要么够冻，要么够热，温开水般的女子我欣赏不来。只可惜，现在似乎不太红。
一部令人绝望的影片。但我们都明白，有时候，绝望能帮助我们更好的活着。
杜拉斯有个小说名叫《抵挡太平洋的堤坝》，不妨我也可以理解为：抵挡死亡的堤坝。人人都需要这样一座堤坝。
为了这座堤坝，《LEAVING LAS VEGAS》，我想还会再看第四遍。
经典场景：①坐在泳池底下喝一瓶酒，以及坐在泳池底的那个吻。②她跨腿坐了上去，男人临死前的last hard-on.
尼古拉斯·凯奇的演绎生涯巅峰时期，谁能知，这巅峰时期的演绎，成了他二十多年后生活中真实的颓败。人生啊... ...
人的存在是虚无而随机的，有时候就像浮沉一样，随机飘着。颓废人生，一酒鬼和一妓女，身不由己，也许他们只是想要心灵的安慰而已。人生无常，我们无权评论他人愿意选择什么样的人生，世界充满巧合和随机。8.2
女人真的很容易被温柔打动，酒鬼也好家暴也好杀人犯也好，只要有那么一点点温柔，就一定会被某个女人爱上。可见男性的温柔实在是太少见了……
整部影片充满颓靡之风，恍惚的霓虹灯光，觥筹的酒杯，还有恍惚的酒鬼与妓女的爱情。导演的爱情观或许是，爱他就接受他的一切，不奢求任何改变。说实话看此片让我莫名地很厌恶尼古拉斯凯奇~
不该去救一个快要淹死的人，因为那不仅仅是徒劳，也是在送命。 太致郁了！阿姨年轻时候真美！
90年代的奥斯卡还有这么一丝绝望浪漫的气息，如今这些所谓酒徒风尘女的感觉都退回到二线的独立电影里。索菲亚科波拉在Somewhere里拍的水下父女戏似乎参考了这里，但这里的水却不是简单的景，是对忧郁里寻欢两人的状态的最好诠释。尚未成为烂片王的凯奇。
寂寞的心遇上破碎的心，妓女遇上酒鬼，他们不问对方why，直接接受对方的所有。里面有最灰暗的sex。此片根据同名小说改编，原作者John O'Brien卖出电影版权2周后，自杀身亡。我现在对原小说很有兴趣！这类电影，基本就是我的海洛ying
啊啊啊啊啊啊啊,太赞了,忍不住给5个颗心.从来不喜欢这类的缠绵剧哎,还是被凯奇打动的.喜欢他们最后的ML,象告别的仪式,又象告白的方式.
酒徒无度，我却歆慕。
从头到脚的绝望 最残酷的事情是无法拯救自己
1.至丧绝望之作，沉沦到底的酒鬼与颓废麻木的妓女间的爱情，相互吸引，相互尊重，及至爱与死的交融合一。2.凯奇的影帝实至名归，伊丽莎白·苏的表演也毫不逊色。3.原作者卖出电影改编权后不久即自杀身亡，在影史上，也很难找出如此决绝笃定的自杀者，自弃到极致，便成就了优雅从容的姿态，矢志不渝地堕落自毁，选择如此漫长的死亡之途，岂不也是一种勇毅？4.几处高速交叉剪辑颇有尼古拉斯·罗伊格风范，如（凯奇POV中的）脱衣舞女与他将整瓶酒一饮而尽的迅疾轮剪，最终消音，犹如感官的瘫痪，再匹配切至大张嘴开车之镜。5.男主前史与酗酒动机几乎悉数留白，非常大胆的处理，虐待狂皮条客放走女主，迎接在画外被杀的归宿，也很独特。6.间或插入女主的访谈特写，自陈心迹，却未见访谈者身影，够间离。7.无尽霓虹，超市起舞，泳池接吻。（9.0/10）
如果没记错，当年看哭了。。。
未曾体验过如此绝望的人不会有同感，这片子和有情人一样，只是给特别的你和我。人间有个理解自己的人多好，而如果这个知晓你一切底细和弱点的人，恰好也爱上你，岂不是绝美。然而世事总不能如愿。太能体会ben的生无可恋，即便知道有个天使那么爱他；也太能体会Sera这种明知短暂却义无反顾的爱
bored out of my frigging mind... what's with all the slow motions? couldn't you just tell a story in a normal way?
尼古拉斯·凯奇的另一个拉斯维加斯，一悲一喜的拉斯维加斯，37°2 le matin和Sideways调制成的拉斯维加斯，不是不痛不痒blue而是彻底depression的爵士之都。输赢都只是在这一局，但这一局早已败北。
补标。个人对于酗酒主题之下的疑似表演过渡总是有所抵触——醉成烂泥却从没耽误过台词对白，永远不会结语错字重复，明显脱离了写实维度而沦为炫技舞台？此外，原片为十六毫米摄影也限制了蓝光增色能力。
如果你是一个孤独阴沉的人，那一定要找一个如同阳光一样的人。双倍的孤独带来的只能是更沉重的死寂，那为什么还总是有孤独的人成双成对？因为往往他们都没有那么好的运气，足够他们遇到那样温暖的人。
他是一滴水，迷失在酒中；她是一粒沙，沦落于风尘。两颗颓废的心，一场绝望的爱。
两颗绝望的心。看得心里难受得很。