咒

等了好久，终于等到今天。梦了好久，终于把《咒》看见。不得不说，作为这两年传说等级最大咖的恐怖片，《咒》可以说是千呼万唤始出来。很多观众估计已经一睹为快，本人看完后也算意犹未尽，还专门去看了导演QA。而导演的部分解释还挺值得补充的，所以在此综合讲一下。

当然，剧透预警-结局开幕雷击

首先开幕雷击直说结局，在受尽折磨后，若男露出真面目，不仅要诅咒“观众”还要整个大活。她蒙上双眼掀开了佛母的红布，让真正的观众欣赏了一把紫水晶矿石般密密麻麻的深渊。这里结合她恶意满满的打算，若男应该是要拍下佛母真容，把最强诅咒用视频传播开来，保证母子二人的平安，类似《真心话大冒险》《白井》式的Fuck Everyone结局。

但从她被附身做掉来看，这应该是失败了的。毕竟人走茶凉，没人能上传视频，电影世界中的观众欣赏不到如此美景。所以故事留下的最大问题，便是朵朵会不会惨遭毒手。在这个问题上，导演柯孟融选择了当谜语人——意识决定，你觉得活就活了，死就死了。

虽然这个问题回答的模棱两可，但从另一个回答里还是能看出点端倪。结局处若男是想来个暗黑版“普渡众生”，保全母女小命。但别忘了，在那个阴森的地道里还有个角色在呢。大BOSS佛母究竟想干什么，借用导演原话——佛母想要被释放出来。从一开始显灵，佛母的计划一直都是释放自己。所以结局也有一个细节，那块红布究竟盖没盖回去，无从所知。

那佛母有没有得逞，难道这又是个谜语人结局？其实，它的阴谋大概率是成功了的。这里再引用导演的另一处回答，关于地道中的布局用意。相信很多观众都注意到了地道中五花八门的镜子，连入口处的小门都安了镜子，不少人以为这是美杜莎设计，也就是佛母也不能直视自己的绝世美颜。

但这其实是迷宫的一环，地道中的镜子就是为了反射佛母的目光，像游乐场里的镜子迷宫，让它在黑暗中迷失。一个个拐角处的祭坛，其实每一个都没有完成。而那些指路的石像，也统统指向死路。地道就是佛母的弥诺陶洛斯迷宫，让它在祭坛间兜兜转转找不到出路，封印邪神的物理方法。

并且大家都知道火佛修一是恶趣味谐音了，但注意，朵朵也是谐音。全片一共献祭了妹妹的两只耳朵，正好也就是朵朵。这想要活下去，真有点难。再补充一个谐音梗，朵朵喜欢的狗狗名字—汪吉，就是指的忘记，忘记自己的名字。

但导演第二部主角暂定也是朵朵，是死是活还是导演说的算啦。

关于佛母真容，导演承认确实像紫水晶。而且是故意设计的这么毛骨悚然，一眼满满负能量，才能让观众感到不适。

除了结局，片中另一个让人疑惑的点，想必就是六年后凭空出现的妹妹。这里还是必须用到导演的回答，因为电影里实在是只字未提。陈家村有没有被灭村？没有啊！想不到吧，那百鬼夜行的既视感，一群人被附身发疯，估计每个观众都没想到设定里还有三三两两的村民幸存下来了。

而这批幸存者离开了村子，选择隐姓埋名继续生活。同时他们私底下还会举行仪式，估计是收到了佛母的感应，才把妹妹抛到那个地方。让若男受指引，完成了肉、发、牙三个祭坛。当然，是不是感觉有一丝丝的牵强。导演也解释了——神明的运作方式是很神秘的啦（我是导演我说了算）。

还有一处可能大家没看清的，就是主角一行人鬼打墙的时候，远处披着白布的人形。其实电影里暗示了，断断续续的广播里说吴毓晴医生家中大火，最后只留下上吊的焦尸，这具人形就是佛母投影给主角的吴毓晴医生的惨状幻象。

结合评论先再补充几个问题，首先是妹妹让若男用头发喂青蛙代表了什么。佛母起源于云南，所谓邪术大概也就是巫蛊之术。而这几只是青蛙还是蟾蜍，因为是特效做的不好分辨。但我个人认为蟾蜍一类的可能性更大，因为其体形更臃肿眼部也没青蛙突出。蟾蜍，这也符合巫蛊五毒的设定。若男喂蟾蜍，也是被佛母算计，它一早就盯上了还未出生的朵朵。若男在地道前血流不止，最后肚子里的孩子却没事，应该就是因为妹妹给的那坛蛊水，蟾蜍水。

若男喝了蟾蜍水，和佛母签订约定要献祭女儿。其实导演之前就有一处细节暗示了这个反转，若男布置装饰时Welcome拼成了We come，这个We就是若男和佛母。

陈家村几近灭村的那一晚，大火里烧的是什么？不少人猜测这是把被佛母附身的阿东给火化了，但其实不然。在一则番外的伪新闻预告里，也就是电影宣传，阿东和阿原的尸体都是乘着竹筏飘走被人发现的，死状也是浑身都是洞，所以大火里烧的不是阿东。

片中反复出现的虫代表了什么，还是回到诅咒之神大黑佛母本身。它所谓的诅咒，基本上就是巫蛊邪术，虫当然就是蛊的常客。电影中每次虫的出现，都代表着佛母计划的更进一步。从第一次知道名字、看到禁忌录像再到口吐怪虫，虫的出现标志着佛母蛊术的愈演愈烈。尤其第二幕，虫抬起身子彷佛在做兴奋的祈祷动作，就是佛母的邪术显灵，这里引导朵朵跳楼拿刀的也是佛母。

导演在电影最后写了行字——仅以此片纪念我的小天使。不要以为这是说的人，这个小天使指的是导演的爱犬，叫做黑鼻的宠物狗，片中朵朵看狗的桥段应该也是导演的小心思。

黑鼻

几处删减片段，若男进地道前的段落、启哥中邪什么倒是无所谓。但那段街头脸谱真的很有感觉啊！可能在正片里有些突兀吧，可惜了。坏鸡蛋噩兆这个看上去有点和《灵媒》撞车，但导演说《灵媒》上映前《咒》就一早杀青了，估计这么晚上映是一直在做那150个特效镜头。

如果还有更多细节，会接着补到前面，最后就写写电影评价和成功的“晦气”。

这几年国内观众也受到了不少伪记录恐怖片的浸润，特别亚洲算是产出不断，《中邪》《昆池岩》《摄影机不要停！》《灵媒》，电影产业不错的地方几乎都出了个爆款，网友讨论度也都异常之高。作为预告片民俗气息浓厚的《咒》，人气火热也不出意外。但不论是评分的下滑还是台湾本土尚可的评分，都说明这部电影的整体优缺点很明显，没那么神也没那么好。

先说优点，首先电影的场景设计和民俗元素都很加分，构成了全片最大的看点。邪魅至极的陈家村的取景，导演直接去了新竹李栋山庄，庄主是个退伍老兵，甚至片中的黑山羊都是庄主养的。而地道则是去了水尾光武坑道，一个老旧的军事地道。这两处取景可以说给电影加分不少。导演的几幕调度也还可以，像是地道初探、陈家村惊魂夜，而阿清嫂从预告一路火到正片，真正的C位啊。

然后值得一提的就是剧情了，其实若男是不是从头黑到尾，还有这个稍显老套的母爱故事并不是我所在意的剧情重点，我觉得更妙的反而是导演通过剧情和画面设置引发的代入感。从开头的骗局到结局的真相，若男的台词设计诚然是模仿了视频博主，但其明显是有着更强的引导性，借弱势话语中带着指导的暗示来让一无所知的观众被坑。结局反转一把，把意识决定变成真正的诅咒，把代入感变成油然而生的厌恶感。最让我会心一笑的还是那段视觉后像的妙用，网友应该见过不少这种图，盯一会就能实现后像。结果导演用不得不看的一个字一个字出现的剧情，让观众“自愿”把邪术符号烙印在了视觉中，不得不说是满满的恶意和恶趣味。

还有关于陈家村的设定也很有趣，粗略一看陈家村好像是比较厚道的，承载着诅咒在荒郊野外世代受苦。但本质上他们干的事和若男区别不大，陈家村的祖先为了邪术而供奉邪神，结果佛母日趋强大而脱离控制。在这里必须记清楚一点，火佛修一也是不折不扣的邪术。陈家村只是没有到处传播诅咒，但每一代为了保命都选择把诅咒传给无辜的下一代，甚至不惜献祭儿童，算是真真正正的用后代给自己续命了，和若男相比可谓五十步笑百步。

片中比较平庸的地方，个人感觉有一点配乐问题。配乐在恐怖片中确实有着至关重要的的地位，它能够营造氛围、暗示剧情还能调动观众的心脏。但作为伪记录，《咒》的部分地方是有那么一些满的，还是朵朵取刀的段落，尖锐音放的微吵。剧情上，说实话，母爱的伟大命题属实缺乏新意。几个角色也都是恐怖电影中老生常谈的倒霉蛋，像是伟大的唯物主义斗士阿原，真男人启哥。毕竟导演把神明神秘论都抛出来解释剧情了，不能多强求。

故事深度方面也无足轻重，相比于延续了罗泓轸风格，探讨传统文化没落的《灵媒》，这方面该片表现平平。另外，柯孟融的Jump scare没什么惊喜，期待下一部新片能更有创意吧。关于佛母和它的洞洞杀人法，纯属个人联想，它就像是个反向的把孩子吸进洞里的负子蟾。而且佛母实在威力惊人，善神无一敢和它硬碰硬。若男三人进村前卡车轮里的神像，差不多就是善神警示他们莫要向前，可惜好言难劝该死的鬼。

对了，还有晦气！看样子很多观众看完该片都为自己捏了把冷汗，若男真特么害人啊！但这种反映，恰恰就是导演所追求的代入感和互动性，如果感到晦气，反而该片的设计是最成功的，晦气就是一种成功的表现。导演从台词到一步步揭开的真相，无不采用了骗术和话术，让观众放松警惕代入到这个鬼怪世界，在最后一刻打破第四面墙，让观众在最危险的情节处被拉进了若男的死亡骗局。导演所设想的互动性，可见一斑发挥不错。

结局在打破第四面墙这方面倒是有一丝丝矛盾。若男被杀，视频难以公之于众。很多人也说《灵媒》的结局是BUG，人都死完了观众又怎么能看到最后的恐怖之夜。这里还是得说一下，因为《灵媒》其实在伪记录的大主题里加了很多风格，比如采访就是真正的伪记录，《蒙哥湖》《波基普西录像带》。而摄像头是《鬼影实录》式的监控风格，最后的夜晚则是旧片，也就是未经剪辑的原始风格，《死亡录像》《女巫布莱尔》。所以最后是旧片，那就不影响任何情节逻辑，它的风格决定了一切的合理。

有人说最后是若男是在直播，但应该没什么可能。第一点导演完全没有用到直播元素，第二点是陈家村之前提到过是没讯号的，荒废之后更不可能有讯号了。

与其说矛盾，还是当作电影顺理成章的要素好了。因为纵观全片，剪辑风格的浓厚很多地方是说不清的，比如最后的后像戏码就完全不像伪记录。总之，要把若男的诅咒视频进一步升级，按照我的想法，柯孟融应该大胆出境，以柯孟融导演的身份客串一把，打破两个世界真正的界限隔阂。有一说一，那才是真正的“晦气”。

剧透预警⚠️：

一. 大黑佛母和陈家

陈家信奉的大黑佛母在现实宗教当中不存在，更像是印度湿婆和台湾本地的地母神形象的结合体。

按照剧中的说法大黑佛母（即恶意之神）的教派是由东南亚传入的台湾，又传到了陈家这一族。陈家的祖先曾想利用大黑母神的神力（诅咒能力）但没有想到一步步被其反噬，最终导致陈家的血脉也要一直被其巨大的诅咒力影响。

陈家为了自保，便把大黑佛母用镜子封在地道，同时用“火佛修一”的咒语把诅咒分担给陌生人。但这些都不足以完全平息诅咒的影响，所以他们一族需要有人一直生活在地道的附近对其进行供奉。

另外，大黑佛母的供奉品应该分为三种：

1.未成年的，被选中的女童的耳朵（以及山羊等

2.头发

3.牙齿

同时陈家人需要“献上姓名”的拜拜方式，其实也更像是把自己全权交出，成为母神可支配的人。所以母神在杀人的时候也会让人报上自己的全名。

所以大黑母神和陈家的关系不像是神和信徒（因为神会施以恩惠给信徒）而是绝对支配者和绝对被支配者的身份。

这个关系也可以从电影中，最开始被选中的女童给盒子里的蟾蜍喂头发吃着玩，和母神让进入地道的阿东狂吃头发一样。大黑母神对于陈家人的态度是绝对凌驾和富含残忍玩弄的意味。

而陈家人依赖散布诅咒的宗教形式，也证明他们也就像蟾蜍一样是恶物。

二.若男

若男那晚也就在地道外面，也跟闯入的两人有着密切关系，却能够在那一晚成功逃出。其实主要原因应该是母神已经选中了她，或者是她肚子里的孩子。（当时她在地道外双腿间流血其实是作祟开始的信号，但是妹妹过来给她喝了蟾蜍水，让她正式和佛母签订了契约。想必这一点妹妹也跟她说了，所以她后面才会在录像里表现得对妹妹很愤怒。）

这一点也可以从最开始本来她作为外族人不可以入内，但姑婆看过她的手相之后，还说佛母喜欢她肚子里的小孩，又准允了这一点看出来。

本来佛母选中了她，本应该不会对她做些什么。而且就后面的剧情来看，她产生精神疾病是从父母/派出所警察看过视频后开始的。

其实就是因为，母神不允许有人想要对抗自己，而若男把却把可能暴露其真身的dv送去了师傅那里驱邪。也就是从这时，对若男的作祟开始了。

同样的，很多人不理解为什么寄养家庭的那个婆婆为什么会死。其实是因为她给朵朵（母神的人）求了一张符咒，这也会被母神视作是一种不敬。于是她也立马中邪去世了。

作祟开始之后，若男的精神很不稳定，所以也就失去了孩子的监护权。这个过程里，若男学会了陈家人把诅咒分担出去的做法，同时也很好的遵守了在母神那里献过名字之后不对他人提起的规则。所以除了在最后她准备牺牲自己的时候，其余时间她都不愿意提自己的全名。之后寄养家庭的人要剥夺朵朵抚养权的时候让她签字，她说这不能。不仅仅是因为舍不得朵朵，还有不敢写下自己全名的原因。

她也成为了母神的蟾蜍。

她一直争取朵朵的监护权，一开始不是因为母爱，就像她说的她生下女儿的时候并没有觉得自己成为了母亲。

她只是为了把朵朵拿回来让朵朵成为母神的目标而已，因为她知道母神看上了她的女儿。所以她才会在最开始反复教朵朵读自己的大名，就是为了能献给母神。

但是抚养孩子的过程里，母爱还是让她保护了孩子。只是这个人自保和自私的心理也依旧没有改变。所以她着手分散诅咒，一个是给了自己的心理医生致使她上吊，（在公路鬼打墙的时候电线杆上的白大褂人影）另一个是在启明提出要调查dv内容的时候假装不知道，就是想让他也来分担诅咒导致他死亡，再者就是用制作影片的方式让网友一起分担。

甚至是在回到大黑佛母地道中的时候，她也没有放弃自保，第一，大黑佛母要求的三样供奉品，没有一个是属于她自己的，哪怕她在自己身上涂满了符文，割的耳朵仍然是六年前幸存的女童的耳朵，而牙齿和头发都用的是以前供奉的遗留。在掀开大黑佛母的面罩，把诅咒中心暴露给网友之前，她还用布遮住了自己的眼睛，应该是心存侥幸。可惜还是没躲过中邪身亡。

失败原因可能是因为她不知道供奉品必须未成年，或者是佛母对她更换供奉女童的行为而发怒。

她不知道女童得未成年可能也是看到了地道那晚陈家人在进行镇压的时候身上涂满符文，以为成年人也可以涂符文作为供奉品。

总的来说观感还是不错，只是有些地方处理得很晦涩和讲述不清（比如当年留下来的女童的部分）民俗部分也是很有吸引力的。也没有太多jump scare

中式恐怖果然是光是呈现一个意象就够让人想来毛毛的。以及希望多点类似双瞳的片…

———————————————

还想添加一点的就是，陈家人所谓“外族人不能参与拜拜”不是不想把诅咒发散出去，而是不想有外人知道他们的供奉仪式，来保证他们的行为（分担诅咒，侍奉恶意之神）的私密性。就好像邪教也不会让外人看自己搞祭奠一样，不是为了外人好，是因为出于教义的考虑。

他们那个反向的八方天手势的含义就是“散播”以及云南大师也是定义为“分担诅咒给陌生人”一族的人都是边承担祖上的恶果，而继续散布恶因的人。尽管他们作为后代也有无奈。

抛开剧本一些交代不清的地方，刻画的若男这个角色，个人来说其实觉得很丰满。她作为原本的不信鬼神者（做破除迷信的频道）遭遇这一系列常识里从未理解过的事件，加上父母和男友相继离世，从而要承担的痛苦和恐惧是难以想象的。而且这个状态是一直持续了六年。

对于一生下来没有多久就被送走的女儿，想必对于若男来说也是陌生的。所以她因为极度想摆脱诅咒，有私心想要献祭女儿，也并非完全不可理解。而后面她也一直在母爱，愧疚和懦弱，恐惧反复横跳。喂菠萝那段我也觉得其实不是她犯蠢，而是她忍不住害怕，还是想要继续让女儿承担诅咒做出的行为。这也跟她明明想一起不吃饭，但还是没忍住哭着在楼梯道吃东西的行为对应得上（自己挣扎着想要求生，但又无比愧疚）当然，她也马上后悔了，只是发生的事已经无法挽回。

这个角色因为自己想要求生害死了不少无辜的人，甚至想拉网友下水，但是她也有很正常的人类的共情（在地道前守着妹妹，和担心地道里有别的小孩）。她也是一个自私，优先考虑自己，不愿意直接为女儿献出生命的人，但她最后也为了母爱让步了。

人性是复杂的，我不知道导演是不是想要表现这一点。但是一个人并非不伟大就是极恶，

不过，非极恶者也一定要为自己的恶行承担该有的责任。

人家给你看了？这部电影一开始就没准备要让大陆观众看 就连线下也是上网飞 你怎么上的网飞 怎么上的油管推 你自己不知道啊。玻璃心别看了吧 笑死人 贞子听了都要在井里跳芭蕾 。大陆都拿不出恐怖片 双瞳也是香港的 双瞳当年在大陆公映了吗 真觉得内地好多网友玩梗和素质真的下头 评论区恶臭 外面的社区网友理性讨论我都怀疑他们是不是机器人 显然人家素质普遍高 是咱们的影迷素质太差

华语恐怖片偶有佳片涌现，呈现为断层式更迭，按时间进行回溯，可以看到2002年《僵尸》和2013年《僵尸》这样两座里程碑式的存在。而2022年这部柯孟融导演的《咒》可谓另一个起始（注：并不是将其列入华语恐怖片维度进行排名，而是从开创与新颖方向进行阐述）。

如一位影评人对“The Sadness”的评价：“它摧毁了华人社会的一切温良恭俭让……”“说的不是病毒，是恶意。”于《咒》而言，有异曲同工之妙，它颠覆/冒犯了华人传统对禁忌的遵从（或者对巫术体系的彻底击垮）。

01.纪录影像的运用

vlog日常记录+探鬼小队跟拍+监视器录影+手机竖屏四个拍摄法几近符合纪录片的逻辑。不管是真实的搬演，都无外乎对应女主自主录影/人物刻意拍摄/上帝时间的客观视角/生活日常随拍四个视点，由此《咒》达到伪纪录片至少80%的自洽与流畅感。

02.新时代摄影机的交杂

新时代赋予影像更灵活而随意的随时记录性，将DV、监视器、手机等视点杂糅，从不同角度与真实的摇晃中，带来不悦、别扭的甚至异物感的观影体感。不同的画幅反复横跳，利用间离效果，将观众从“祝福”中剥离；却又在夹杂的剪辑中插入内部情绪，让观众缝合进“诅咒”。

03.视觉暂留的符号

“人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不会立即消失。”而物象滞留的时间一般为0.1-0.4s，1秒24帧，《咒》所在做的就是将符号在视网膜上存留，并映衬至没有符号的许多帧上。

对视觉的探索与潜意识的驾控，深刻地同影像反馈于眼睛的“摄影通道”（即主观视角）和传至大脑的海马体（即叙述性记忆）。

04.洞穴理论的隐喻

为了更好阐明清“洞穴喻”与影片的练习，在这里补充柏拉图在《理想国》中讲述的一个著名比喻。

大略如下：假定一些从小被鄉着不能转身的囚犯面朝洞壁坐在一个山洞里。洞口有一堆火在洞壁上照出一些往来木偶的影子。这些囚徒一直以为影子是现实的事物，直到某个囚徒解脱了束缚，转身看到火光下的木偶，才知道以前看到的只是影子。当他走出洞口，看到阳光照耀下的万事万物，才知道那些木偶也不是真正的事物本身，而是一种摹本。最后他看到了太阳，明白一切都是借着太阳的光才能看见的。太阳才是最真实的东西。（注：以上摘自网络）

众所周知，柏拉图与“洞穴说”是电影诞生的哲学基础。影片将神秘村寨中洞穴（或无尽的黑暗）与本身理论混为一体，为物体在光下带来多重映射。而影片将“重塑世界”的观念返朴归真，《咒》本身即为一个洞穴，我们身处其中，惟见“神明”的投影，于是真实地步入虚妄的废墟中，观众的真相是如何？（其实依然是身处洞穴的投影，但我们深信不疑那是物品本身。）

透过第一性的理性世界，到达感性的第二层肌肤，而艺术位于第三。即艺术为“影子的影子”，艺术某种程度起源于“巫术”，那是否巫术只为人影子的影子？

05.对电影造梦的反叛

如今好莱坞式的造梦已经将电影幻境带入另一个变体，电影自带的梦境效应被混淆滥用，我将其称之为影像试听的PUA。而《咒》是对于此的极大反叛与申辩。

也许这只是一部关于导演的作品，或者只是女主一场人为的剪辑，她不仅去过云南，更是将鬼神进行人为编造。前文提过，影片长时间将观众隔离于“祝福”之外，但我们却偏享受于此福祉，沉浸入电影本身加固的圈套（达到双层造梦机制），而在一瞬间白屏后分崩离析（将两层镜面一齐击碎）。活生生的、恶意满满的诅咒，将长期好莱坞式观影造梦的全然粉碎，这种震撼与反叛令人瞠目结舌。

何为诅咒？又何为诅咒的蔓延？到底是一个咒语引发的恶意，还是恶意本身勾连出的更深处恶意。《咒》不过是揭开这层面纱，将人类不幸的平衡术展示，它的晦气，只是因为惧怕却不得不接受的绝对不可抗违。

注：以上因为我观影后的浅见，快速行文，如有不当之处请多多包涵。

《咒》

昨天刷到一个预告，看完之后兴奋不已，谁能想到一个小小的预告片就能把人吓到，尽管视频标题已经写的很清楚了，一定不要看最后3秒钟！结尾高能慎入！结尾心脏骤停！等等夺人眼球的宣传，尽管已经有了足够的心里预判，可看到结尾仍然丢下一句“卧槽”，确实没有夸张，还是很有攻击性的，随之而来的便是对本片的无限期待，可以说和《哭悲》、《灵媒》一起加入急人三部曲，从预告片目前的观众反馈来看，这预告片就像是一个深水炸弹，狠狠的炸出了水花。

台湾伪记录民俗恐怖电影《咒》于中元节当天发布了前导预告，预告片的质量很高，短短的两分多钟信息量很大，超多诡异瘆人的镜头，尤其是结尾真的很难会有人能幸免。

民俗题材一直以来都是恐怖片的瑰宝，只是内陆有诸多的限制，无奈很多民俗题材都没办法拍摄，这也算是恐怖类型片的一大损失。

当年的《中邪》虽说是打擦边球，但从后期的评价来看，也足以证明观众对于这类题材的渴望和热情，因为太难看到又太过于敏感，所以《中邪》的下场也可以预想到，最终还是因为宣扬封建迷信被下映，想要再次上映估计很难了。

所以只能把希望寄予台湾和香港，《红衣小女孩》《粽邪》《盂兰神功》等民俗类恐怖电影也都是有可圈可点的地方，尽管不尽如人意，但至少一直在尝试。

《咒》的灵感来自于2005年骇人听闻的高雄集体附身事件，这个真人真事也很有嚼头，处处充满着诡异和怪力乱神，只是内网能搜到的相关报道几乎没有，所以从外网上翻到了一些相关新闻，也借此由头来简单说一下这个离奇的故事。

在说这个事件之前，先大致解释一下乩童，起乩，扶乩的概念，方便理解。

乩童是一种职业，是原始宗教巫术仪式中，天神跟人或鬼魂跟人之间的媒介，类似西方宗教所称的“灵媒”。——百度百科

虽然被称为乩童，但实际上也有年纪很大的。神明上身则称为“起乩”，而整个过程则被称为“扶乩”。乩童现今主要活动于广东、福建、台湾和东南亚华侨聚集国家，在乩童仪式上台湾与泰国一带最为盛行。

在台湾，常见上身的神明有三太子、济公等，有时也有家属的灵魂、孤魂野鬼等，外加台湾的信仰比较复杂，信什么的都有，所以很容易会出现一些不太寻常的事。

《一家六口起乩，互喂大便》《一家六口互殴吃粪，自称神明附身》现在看来当年的新闻标题也具有足够吸引力。

2005年，高雄市吴姓油漆工全家自称神明附身，全家起乩多日未进食，家人拿拐杖、神主牌互殴，以点燃的香烧皮肤，甚至互相泼粪，喂食粪便，二十八岁的大女儿起乩多日后暴毙身亡，这时吴家依然深信死的不是大女儿，而是附身的妖魔，死亡次日才送医急救，法医鉴定是多重器官衰竭致死，由于死者身体多处淤青，才引起警方注意，也由此爆出这么一段离奇的怪力乱神。

据了解，吴家全家人都信奉三太子，并在家里供奉三太子的神像，二月底，吴家最小的女儿突然起乩，声称被三太子附身，向家人表示，在台北的大姐一定要回高雄，否则会有生命危险。

大女儿回家后睡觉就梦见被性侵害，吓得只敢白天睡觉，三月初大女儿接到一通电话后便出现起乩情形，自称是观世音菩萨为人消灾解厄，接着便出现自残行为，情急之下，吴家一家前往五指山禅修，返家后，不但症状未改善，家人一个接一个跟着起乩。

前后持续了一个月，期间除了自残，他们乡音灌食粪便，涂抹尿液可以驱魔，多日来只喝符水维生，直到大女儿暴毙之后，其他人才恢复{退驾}的正常情形。

对于吴女的离奇死亡一事，有人说，是他们家人太过信奉神明才会走火入魔；

另有人说，由于吴女家人信奉不同的神明，并在家里供奉祖先的神主牌以外，也同时供奉多尊不同的神像，因此才会让较为邪门的神明在争抢香火的情形之下，作怪招来鬼魂附身在吴家全家人的身上，所以才会出现吴家全家人起乩做法的灵异事件。

精神科专家认为这可能是属于家庭集体精神妄想症；

警方则认为吴女的死亡是由于连续多日未进食又睡眠不足，所以才会造成体内多部分器官衰竭致死，且一旦睡眠不足，便会出现精神错乱。

不管是官方解释还是民间解释，这起家庭集体附身事件依然充满着种种疑点，由于年代久远，估计也很难考证，但我想吴家那段时间一定经历了很多离奇而又恐怖的事情。

在这样一个大背景下，回到电影《咒》本身，本片讲述了若男和朋友组成影像团队，6年前闯入邪教仪式中的禁地，触怒了沉睡的邪灵，所有人接二连三离奇死于非命。

《咒》在电影中使用了大量的第一人称镜头，这种主观视角最容易调动紧张情绪，让观众有身临其境的临场体验，正如海报上的那句文案，不信邪，就等死，也可以看得出导演确实想要打造一部不同的恐怖电影。

如果到时候正片真能如预告一般，那真是太美好了。

不是很懂因为觉得晦气而恶意打低分的人，《咒》我观毕只有一种深深地羡慕和嫉妒感 之前看一个监督访谈说有一类创作者不是依靠热爱，而是依靠负能量来创作的。我今晚咂舌感叹——咒的导演一定就属于后者。 比起电影里各种花哨的鱼眼镜头，空间压迫感极强的低机位，忽明忽糊的自动对焦，时不时响起的怪异音效和犬吠声——那些不可视和不存在的，出现在任何一个不该出现的角度镜头才构成了本片“伪纪录片”形式中最大的谎言，而这个谎言一直到结尾，才通过长达两分钟的文字阅读和视觉暂留看到符咒的生理现象告诉观众

观众一旦察觉到到自己受骗，从感觉邪门和愤怒的那一刻起，就进入了导演的叙事诡计圈套，成为了导演“打破第四面墙”工具的一环 资讯过载的恐惧感，和对诅咒传播力量的反感叠加起来。导演所展现出的恶意，又成了观众的恶意，观众一边察觉到上当受骗一边破口大骂邪门歪道时，就已经入戏……能为这个结局生气恰恰证明你确实感到了恐惧，所以才会对导演的这番恶意感到愤怒，如果不相信它的存在，它没有吓到你，你又怎么会介意女主撒下的谎言呢？

而导演用激怒你的方式完成了他的创作，观众在被他激怒的同时也成为了他作品的一部分。这是一种超凡的勇气和才能，我非常钦佩 个人认为咒可能是近十年来的最佳华语恐怖片，大陆的恐怖片是拍不出这种完成度的。这个导演贵在使用心理恐惧而不是jump scared来达到一种恐怖游戏一般的代入感。甚至部分视角的切换还参考了生化和逃生系列，这份才能是难能可贵的。就这点来看，台湾已经把中式恐怖发挥到了一个大陆恐怖类电影可望不可及的地步

虽然他在影片中展现出的恶意确实不是所有的观众都能承受，但本片在揭露真相前其实也是给了你反悔的机会的，你忍不住好奇心非要看，看完又觉得晦气，是否有些精分？（倒不如说都来看恐怖片了怎么还信神鬼啊，我不太懂这种脑回路）更别说大部分豆瓣观众看的都是盗版，看了盗版还喷导演是否自我意识过剩？考虑到这个问题就会发觉，现在的豆瓣7.2的评分是报复性低分，没有任何参考价值，看看图一乐算了。而该片一定会在华语恐怖佳片中占有一席之地，相信等报复性打分热潮过去以后，评分会慢慢涨回来，而导演也会凭借这部完成度极高的作品被记住，成为华语恐怖类导演中的代表人物之一

——再补一下我给5星的理由吧，希望大家不要吵了，一打开豆瓣就看到恶意的骂街我很烦，你不喜欢你就自己发长评骂，别到我长评下散发你的恨意，我又不是导演，你骂我也没用啊

很多人给咒差评的原因是结尾的这份恶意，但在我看来，没有最后这最后十分钟，咒就是个及格分的恐怖片。毕竟伪纪录片式的恐怖电影实在是太多了，全片第一人称的的电影也不少，咒还有这么多奇奇怪怪的第三方角度镜头，还有这些打乱时间轴的剪辑，这不是很奇怪？哪里还有伪纪录片的味道？简直就像一部编辑好的电影了 对，编辑好的电影。

恰恰是因为这个女主（导演）欺骗了观众的结局，你在观看过程中感受到的情节上的不可理、心理感受上的怪异、直觉的错误才能在读完两分钟的文字后，恍然大悟，而在你察觉到受骗这一刻时，美术师们设计的圆周纹在你眼球上停留了整整两分钟，在你暂停掉视频后，它出现在白底上、软件页面上、天花板上、衣服上、手臂上、手掌心里。这种视觉和心理的双重侵入性，是以前看任何电影都没有过的

有《大脑越狱》这种使用视觉暂留的生理反应让你看到图案的作品，但用这种方式来做剧情反转让观众发现自己被骗的这部是首创，就光是这种成功的创新就值得获得好评了，有些人纠结的伪纪录片不该有配乐这种问题才是真的无趣，谁告诉你纪录片不能有配乐？而且咒恰恰不是伪纪录片。简中电影界有这种观众能敢创新吗？我还庆幸这是台湾电影，要是大陆导演拍的，怕是你们要举报人家到下架？文化创作需要的是包容，而不是xx类电影必须xx，电影可以xx但不能xxx （这种评论我想大家都见过很多了，我是觉得很没劲）在更新这段时，咒的评分已经跌倒了6.8，这部电影在英语国家的评分榜上都有7.5，反而回到母语国不受待见了

整體而言，就是太矯情。

恐怖的地方都盡可能的想要營造很可怕，但反而沒有任何不寒而慄或毛骨悚然，接下來可想而知的就是「哦，又被強迫塞了迷幻藥」的感覺。簡而言之，就是刻意到讓人出戲，劇情上也讓人產生很多「為什麼他、她不怎麼樣？」、「為什麼他、她要這樣？」的疑問。但答案很明瞭的，就是導演為了想讓你感覺到恐怖，而功能性的無所不用其極。

1. 偏鄉的廟有監視器姑且相信，畫面是黑白的也算OK；但警察局的監視器是黑白的就說不過 去了，甚至連朵朵從醫院跑出去的那段，路間監視器也都是黑白的？都在已經有Youtube Premium的時代欸，警察局或路邊的監視器畫面應該要是彩色的吧？是因為監視器要黑白的才像監視器 嗎？還是說因為黑白的才可怕？這兩個都是超爛的原因（就不說朵朵走路的那段監視器從醫院到路邊的監視器特效都套同一個，文字的位置什麼也都一樣，所以劇情裡的監視器都是同廠牌嗎？）

2. 媽媽既然不是第一天知道朵朵晚上睡覺會害怕 ，那為什麼媽媽不留下來陪她睡？堅持走完「女兒發現有異狀、媽媽哄她、哄完離開、女兒繼續有異狀」的流程，不合常理到極點，到底為什麼不一起睡？有什麼事重要到一定要分開睡嗎？

3. 為什麼媽媽去到哪都要一個人？她的朋友、親戚呢？她既然對整件事這麼害怕，對女兒感到不安，為什麼不找人一起陪她去各種地方？除了育幼院的爸爸，沒有其他更親的人可以找了嗎？哦，因為劇本上要一個人才可怕啦，才可以讓很多複雜的劇情變得很簡單啦～

4. 不管在什麼情況，都要讓朵朵一個人，除了上述提到的睡覺以外，看房子的時候最扯。難道朵朵不能進去房子裡面等嗎？一定要讓朵朵單獨在樓梯間？有這個必要嗎媽媽？妳在劇裡面的形象是很保護妳女兒、很愛護妳女兒的欸！妳真的會這樣嗎？而且根據房仲和媽媽的對話，兩個人在討論的是樓上的神壇，根本不需要特地跑到屋子內講吧？房仲沒有公司店面可以坐下來講嗎？哦，原來也是因為要把朵朵支開，而安排的劇情啦～而且好，就算朵朵一個人在樓梯好了，走上去的時候沒有腳步聲？一定要過那麼久才發現朵朵不見？

5. 朵朵跳樓的時候，鏡位也偷的太明顯了，隨便想也知道她跳下去的地方是同一個平面，只是用石矮牆隔起來而已。好，這樣就算了，反正觀眾不會特別想怎麼拍攝這顆鏡頭的，但導演選擇一鏡到底，讓朵朵又爬進來，真的當觀眾傻瓜嗎？

6. 不管怎麼樣都要記得帶上攝影機，老梗、陳腔濫調、無言以對，如果這部電影少了攝影機的成分，一定會加很多分，只是劇本上要呈現的就不能偷懶了。另外，每次到了可怕的地方，攝影機的畫面就用特效把它轉場掉，這樣就算了，每次特效的轉場都同一個，太偷懶了吧？而且，角色什麼時候把攝影機放地板、什麼時候用第一人稱拍攝，整個選擇都太set了。既然想要用這麼紀實的方式當作電影的表現手法，那導演操控的手就不要干涉那麼明顯啊！什麼時候遠遠放地板拍、什麼時候拿著拍，都太跟著導演的意志，而不是角色自己的意志。常常在想，為什麼這邊她、他還要拿著攝影機？為什麼她、他要把攝影機放在地板上？然後答案都是「喔，導演覺得這個鏡位比較好吧」，都不會是「嗯，應該是角色怕怎麼樣所以這樣」。好，那如果說放地板的攝影機可以解釋成「因為角色害怕了，所以先放地板」，為那之後更可怕的部分是怎樣？為什麼還要拿著？為什麼這麼可怕就不放地板了？

7. 如果導演選擇用第一人稱的攝影機視角呈現這個片段，那就不要再放其他機位的視角欸。例如像是字幕上著「什麼什麼醫院精神科採訪片段」那邊，一個像是攝影機的視角，然後突然就接著給我切特寫？？什麼意思？？更別提後面想要營造可怕的片段了，一下子角色的攝影機，一下子幕後人員的攝影機，想要營造第一人稱紀實感，卻完全沒有觀點可言。

8. 後面大師在解釋咒語含義的片段，一個字一個字出現在畫面正中間，真的有夠不舒服，堪稱全片最糟糕的地方。這裡不是指觀影感受或心靈恐懼上的不舒服，而是感覺自己的視力正在受損，再加上體會了導演用這麼偷懶的方式呈現，簡直要氣炸。如果真的自認為這部片拍得很好，那這個片段要怎麼賣給國外觀眾？英文單字一個一個出現嗎？難道台灣拍的恐怖片市場視野那麼狹隘嗎？這段真的沒有其他呈現方法了嗎？為什麼？到底為什麼？除了酷之外，拜託告訴我為什麼？要酷有更酷的方式啊，又不缺你這種。

9. 進去地道的時候，明明只要把木樁往右移就能開鎖，裡面的角色硬要用踢的，請問有比較快嗎？正常情況下誰會用踢的啊？又不是在趕火車，拜託。還有，進去地道之後，他們什麼都碰、什麼都摸，正常人不會這樣吧？他們進去的原因是要找出小孩哭聲的來源，那為什麼還有那麼多美國時間在東摸摸西摸摸，正常人看到奇怪就也不會特別去摸啊，重點是你們要救小孩欸！導演你忘了嗎？還是你就只是急著想呈現「哇，地道有多可怕？」那如果是這樣，他們進去的原因就不要是找小孩，莫名其妙。

10. 音效、音樂下的極糟糕，真的極糟糕，很少看到電影可以配的那麼差。可怕的時候放刺耳的音效，溫馨的時候就放抒情的音樂，完全不管上一秒還在很刺耳，下一秒馬上給你抒情，硬要你接受音樂製造出來的氣氛。所以我要因為音效刺耳而感到可怕或音樂溫馨而感到溫馨，我不會上網聽音樂就好喔？「音效、音樂」跟「電影畫面」就像兩條打結的平行線，想要合在一起，卻亂得無可救藥。

但恐怖片本來就是難拍的類型，儘管說了很多缺點，但也不無優點，能拍出這麼有創意的劇情也不錯了，只可惜沒辦法瑕不掩瑜。

涉及严重剧透，还没观看过全片的观众请勿往下看。

影片中的大黑佛母，原型指的是哪位神灵？

因笔者最近看过殊能将之的《黑佛》，故而可以认为大黑佛母为黑佛。

在梵文中，Mahākāla由摩诃与卡拉组成，字面意思为大黑，或大时。卡拉是阎摩的称号，湿婆也使用同一个称号，当他以世界毁灭者形态出现时，称为摩诃迦罗。

导演在访谈中解释《咒》中所有的民俗以及宗教仪式都是杜撰出来的。大家也可以结合自身的认知去理解心目中的大黑佛母。

影片的一开始就是女主角的一段陈述和两个的动态图，有何用意？

我们可以从结尾知道原来一切都是女主角造的一个局，包括两张视觉误导的动态图都是给女主角造的局做铺垫，不然一开始向观众表达真正目的，很有可能观众不会往下看。

同样后来翻译符咒经文的时候，女主角也是用了影像残留的诡计，给观众留下深刻印象。

开头有一小段夫妻在车上聊天，后来遭遇车祸，包括看了录像的警察，吞枪自杀身亡，他们都遭遇到了诅咒，这是为什么呢？

从影片上我们得知他们遭遇诅咒的原因是看到了录像，假设李若男知道看了录像是会遭遇不测的情况下，有没有一种可能这些所谓的诅咒现象都是李若男精心策划。

她的目的就是想为了分散身上的诅咒，只要传播的越广，身上的诅咒就越弱。

通过结局我们验证其实这个假设是正确的。

有些镜头都是从哪来的？为什么影像自带音效和BGM？为什么时刻都要拿着摄影机，摄录的理由又是什么？

其实问出这些问题的人，很明显是没有认真看电影。

我们在往事那条线，得知女主李若男以前的职业是怪谈节目自媒体博主。既然这个节目另外两个人已经死了，后期还能谁做？我们是不是可以往下继续猜想，除了直叙的镜头，其余所有的镜头都是李若男一手包办剪辑，后期音效。这也就解释为什么她要时刻拿着摄影机，为什么连一些车内的摄像片段都会有音效，因为全都是她做的。她的目的跟前面一个回答是一样的，都是为了分散身上的诅咒。最终就是要把所有经过的一切做成视频，散播到网络上，减轻符咒的负担。

我们甚至可以从这个镜头得知，几只铅笔形成的形状不就是符咒的样子，原来朵朵身上的诅咒，也是她妈妈精心策划出来的，所以朵朵并非一开始就中邪的，我们都被影片误导了。

为什么佛母的洞穴里全是镜子？为什么看到阿东阿原中邪之后，李若男不会中邪？

洞穴里的镜子是为了反射大黑佛母的诅咒，就可以把诅咒困在洞穴当中，如果没有放镜子反射的话，诅咒很有可能会散播出去。李若男被小女孩带进祀堂中，以头发和肚中的小孩签订契约，包括喝下这罐东西，可以免去性命之忧。

李若男为什么又要去洞穴见大黑佛母？朵朵得救了吗？

从影片中我们得知，在与朵朵的相处过程中，李若男产生了对女儿的感情。李若男为了救赎自己和女儿，决定牺牲自己，将诅咒转移回自己身上，很多人对此这种俗套戏码厌恶。李若男人设从惨遭诅咒不幸的女人→为了分摊诅咒，设局让身边所有人上当的恶女→良心发现的妈妈，主创团队为这个角色设计了三层变化，个人认为蔡亘晏这位演员很有凭借此角色获得一个金马提名。

从电影主题来看，朵朵是否得救的话，取决于观众自己本身如何看待。我是倾向于得救了——毕竟《咒》的下一集的主角可以由朵朵来扮演。