骗中骗1973

故事发生在1936年，虽然美国正经历着有史以来最惨烈的经济大萧条，但赌博业在全美依旧如火如荼的进行着。无数想要一夜暴富的小伙子，怀揣着梦想义无反顾的投身于博彩事业。

黑人路德和虎克是对好搭档，常常在街头巷尾搞点仙人跳的勾当。这天有个叫摩托拉黑帮快递员，被他们当成了肥羊。两人一来二去，瞬间就从摩托拉手里，骗走了赌场老板根吉一天的流水。虎克很高兴，这是他有史以来最大的一笔买卖。所以很嘚瑟的来到了一家地下赌场，并瞬间输掉了3000美金。这让他脱衣娘女伴大惊失色，并迅速抛弃了她。

郁闷的虎克只能来到了老师路德的家，老路德告诉他准备金盆洗手的消息，并准备把他介绍个一个真正的老千——亨利康夫。但虎克只想要跟着路德混，所以两人爆发了激烈的争吵。虎克一气之下，就离开了路德家。却不想在街上遇上了反诈骗局的人，反诈骗局的施耐德告诉虎克，被骗的赌场老板非常震怒的消息，并且在全美下了绝杀令。急于脱身的虎克，在贿赂了施耐德后，来到了路德的家，却发现路德早已被杀。可怜的路德，死在了金盆洗手的前一夜，当然电影里这种乱立flag的人，一般都是会迅速去领便当的。

地下赌场的总头部隆根，觉得被两个街头骗子戏耍是件非常没有面子的事情。在处理了倒霉的快递员摩托拉和老黑人路德后，意犹未尽的他，也不准备放过虎克。无奈的虎克，只能听从老路德的遗言，去找亨利康夫帮忙。亨利康夫确实是个行家，不过他最近因为一起银行诈骗案，遭到联邦政府通缉。但他在听说路德惨死的消息后，还是准备向隆根讨还公道，所以很快他就纠集了一票人马，并制定了一个精彩的计划。

大佬隆根虽是个心狠手辣的角色，但他也非常的谨慎。所以老辣的亨利康夫，准备先取得他的信任。亨利康夫和虎克略施小计，混入了隆根的固定赌局之中。并且利用一系列精彩的千数，引起了隆根的注意。隆根决定报复亨利康夫，这让虎克得到了接近隆根的机会。按照亨利康夫的剧本安排，虎克变成了一个充满野心想要取代他的助手，而亨利康夫则扮演了一个地下赌马场的老板。在初次尝到甜头后的隆根，很快就越陷越深。他做梦也不会想到，整个赌马场都是假的。

但反千组的施耐德因为收了虎克的假钞，正在孜孜不倦的在寻找着这个滑头。虎克觉得自己能够解决这个尾巴，但亨利康夫并不怎么信任这个毛头小子的能力。虽然隆根的手下和施耐德，都在追查虎克的下落。但报仇心切的虎克，依旧按照着剧本，与隆根接头。这天，小伙子向隆根表示他，有个朋友在广播站工作。这让他轻而易举的知道，全国各地的的赌马结果，虎克正是想要通过，广播站到赌马场的时间差来赚钱。在向隆根和盘托出了“底牌”之后，小伙子表示彻底搞垮亨利康夫，大概需要40万的赌本。老辣的隆根当场，并没有什么表示，而是默默的离开了。

令人意外的是FBI也参与了进来，他们是来追查着亨利康夫的。多方势力的介入，让整个事件越来越复杂了。FBI找到了反千组的施耐德，希望他能够帮忙协助调查，否则就把他收受贿赂的事情捅出去。施耐德无奈之下，只得同意跟这群朝廷鹰犬合作。因为隆根的坚持，虎克只得安排让隆根见一见他的“广播站好友”，这次尴尬的见面却促使隆根最终下了投注的决心。在这次欢快的见面后，虎克失手被擒，他被施耐德带到了FBI的面前。FBI想要虎克提供亨利康夫的诈骗集团的计划，来个人赃并获。虎克当然没有答应，但阴险的FBI却利用路德遗孀的安危，来威胁他就就范。无奈之下，虎克决定接受他们的合作建议。但虎克真的会背叛亨利康夫他们吗？

最终的好戏上演了，亨利康夫确实是个天生的骗子。一切的一切都在他的算计之中，利用假冒的FBI，来搞定了施耐德。利用假冒的赌场，骗走了隆根的50万美元。还利用一场苦肉计，让隆根相信亨利康夫和虎克两人同归于尽，彻底解决了后患。最终亨利康夫和虎克完成了对隆根的报复，也解决了反千组施耐德的纠缠。值得尊敬的是，两人分文不取，提着行李。又开始浪迹天下，寻找新的目标去劫富济贫了。

这是一部很难定义的犯罪电影，个人觉得最终的目的有两方面。一方面是想要告诉观众们，赌场里面的诈骗之术层出不穷。在70年代的西方世界，因为第一、二次石油危机，正在经受着一场痛苦的经济危机，制造业持续下滑，导致了失业率高涨。这让很多人，希望着能够一夜暴富，从而改变自己的现状。这种欲望，导致了层出不穷的诈骗事件。从而形成了一个社会问题，所以这部电影，也是希望通过揭露一些骗子们的惯用伎俩，来警告大家。

另外一方面则是对政府和企业家们的，虎克和亨利康夫这样古道热肠的现代罗宾汉的出现，是希望提醒那些无良的大亨们，不要把人民逼上绝路。在60年代如火如荼的全民式革命后，70年代的人们对于生活质量的需求越来越迫切。特别是在二战后的黄金30年，西方发展起来的庞大中产阶级。他们对于社会稳定的要求，越来越迫切。这也导致了他们，对于弱势群体的同情和关注。

电影中也表露出了，这种对于社会中弱势群体的同情。如清贫的老路德一家、等待着工作机会的骗子们等等。特别是把故事背景设置在二战前的1936年，这正是法西斯主义最猖狂的年代，也是纳粹德国对外扩张的起点。导演希望用这个类似的时代背景下的危机，来提醒政府和企业家们能够妥善处理危机，避免新的动荡的产生。

最后不得不佩服，编剧的伏线千里。在80-90年代大量的香港犯罪电影，均有这部电影的影子，所以如此一部佳作，拿下奥斯卡最佳，也在情理之中。

这是一部70年代拍摄的电影，故事说的是30年代的电影，豆瓣评分8.7，绝对是经典！

但是我认为的经典不仅仅是影片本身，我个人认为最为经典的是片中男士的服装，礼服、套西、风衣、礼帽，甚至是领带，或者布料材质，作为30年代的服饰，随便哪一件放到现在也不过时，甚至更是经典！我随便截了几张图，大伙儿感受一下：

好了，言归正传！

这是一部犯罪题材的悬疑片，虽然是悬疑片，故事情节倒也不是晦涩难懂，也没有使用插叙倒叙啥的技术手法，平铺直叙，一气呵成！

虽不至于全程无尿点，但是也是引人入胜，步步惊心！

本片说的是一场骗局，看来，古今中外，从古至今，骗子一直是一种职业。而本片的骗局，就是我们老古人说的“蜂麻燕雀”里的“蜂”， 所谓蜂，也作风，指的是一群人蜂拥而至，协同行骗。 相当于我们现实生活中的杀猪盘，当然电影里是打着“正义”的旗号，一群骗子设局骗坏蛋，一步步将坏蛋引入圈套，最终协同作战，成功骗倒了坏蛋！说实话，这个局设的非常的巧妙，不仅所有的参与者都是骗子，连整个赛马的场景都是临时搭建，真实可信，被骗的坏蛋，自从踏入圈套的第一步就预示着难以脱身了！

至于演员，这些70年代的演员，我实在认不得，更别提叫出名字了！就是男主，感觉特别眼熟，后来想起了，非常像“欧文·威尔逊”，后来查了一下，他叫“保罗纽曼”，按道理他比 欧文·威尔逊 更出名！

不过，我还是那句话，悬疑片不剧透！

一部好的悬疑片，还得您亲自欣赏，欢迎您看完了和我交流。

推荐指数⭐️⭐️⭐️🌟

电影发展了一百多年，花哨的叙事技巧已经成为了影响观赏性的关键。

尤其是黑色、悬疑电影，好像不用点非线性，闪回，平行交叉手法什么的，作品就会黯然失色。

那以前的老电影按部就班地讲故事，是不是就彻底与时代脱节，沦为淘汰品了呢？

1973年上映，在第46届奥斯卡夺下最佳影片等7项大奖的《骗中骗》明确说明，就算是讲求悬念和反转的片子，答案也是否定的。

这部在豆瓣获得8.7分的《骗中骗》对犯罪类型片的影响广泛而深远。

骗术、赌术从此成为了一种艺术，在犯罪电影中屡见不鲜；

乔治·克鲁尼和布拉德·皮特搭档的《十一罗汉》系列，十足就是《骗中骗》的豪华升级版；

1976年香港赌片始祖《赌王大骗局》，当中的复仇、小人物斗大人物的情节，也有着“真赌片始祖”《骗中骗》的影子。以至于后面的《赌神》等片，都多少有些桥段不谋而合。

乃至《蜘蛛侠：英雄远征》，都有疑似致敬的部分。

伴随着被后世用烂的钢琴曲“The Entertainer”，大卫·S·瓦德的奥斯卡最佳原创剧本在一开场就贡献了一次教科书式反转。

视角先一直跟随着一个自以为是的倒霉蛋，等到他发现了真相，观众才一起和他恍然大悟，方才到底发生了什么。

原来“仗义”的金发路人小伙才是故事的主角。

他叫Johnny Hooker，是一个职业街头骗子。

这并不是一个正能量的人物，骗子本身就是招人痛恨的，而且Hooker在骗取钱财后，便肆意挥霍。

可怕的赌瘾，迅速将他的风光全部腐蚀。

饰演他的演员叫罗伯特·雷德福。

凭借在本片的表现，他拿到了生涯首个奥斯卡影帝提名。

之后他再也没有得到提名，并不是他演技不够出色，而是因为转型当了导演。到了80年代，他凭借《普通人》斩获小金人，荣膺最佳导演。

多年以后，在《美国队长2》，他成为了九头蛇的幕后主脑，脸上多了数不清的皱纹，金发却依然迷人。

上帝要让你灭亡，首先会让你疯狂。

Hooker没有想到，那个倒霉蛋其实是帮黑帮做事的人。

他动了倒霉蛋，相当于在太岁头上动了刀。

悲剧的是，他惹到的黑帮老大不是大人有大量的教父Vito Corleone，而是自尊心极强的Doyle Lonnegan。

Lonnegan决定要杀鸡儆猴，证明任何人都不能在他的地盘捣乱。

Hooker因此大难临头。

被逼到绝路的Hooker不得不面临选择，要么一辈子当缩头乌龟，躲着Lonnegan的追杀，要么放手一搏，挑战Lonnegan的权威。

当他选择了后者，悬念便应运而生。

一个又没钱又没势的小人物，要怎么和一个威风八面的黑帮老大斗争呢？

在2008年逝世，如今已成传奇，集奥斯卡、戛纳、柏林三大影帝头衔于一身的保罗·纽曼，他饰演的Henry Gondorff成为了扭转战局的中枢角色。

就像《指环王》中，人类得到了甘道夫的帮助那样。

Gondorff用他的资源，找来了一群同行，参与到了对付Lonnegan的行动之中。

他们发现，Lonnegan喜欢赌博，要保证自己能赢那种。

只要能利用好赌博这个支点，就可以翘起Lonnegan这座大山。

接近Lonnegan的关键一战，Gondorff亲自出马，上演了一出“列车赌神”的好戏。

保罗·纽曼在赌桌上的表现，完全可以媲美周润发的赌神。

和香港八九十年代的赌片不同，导演乔治·罗伊·希尔没有用什么特别的表现手法，来营造赌局的紧张气氛。

这场戏好不好看，重担就落到了保罗·纽曼身上。他成功hold住全场，光用气场和演技，就足以让观众凝神窒息。

其精彩程度，绝不亚于赌神高进变出一张3。

所以呢，《骗中骗》堪称是一部“奥斯卡最佳赌片”。

从赌牌到赌马，Gondorff和Hooker设下层层圈套，然而就在即将要把大老虎骗进陷阱的关键时刻，FBI加入战局，令到这场斗争陷入到混乱之中。

129分钟，7个段落，剧情牢牢地抓住观众的神经，不需要激动人心的动作场面、高超复杂的叙事，也能够引人入胜。

《骗中骗》契合了让电影，本质上说是故事，让故事变得好看的原理。

重要原理之一，是将角色逼入绝境。

Hooker在开场得到一笔巨款，这一催化事件，具有着多个作用。

引出故事主线（危机）；

初步塑造角色；

以及加重角色的悲惨处境。

掉进地狱很悲惨，一夜之间从天堂掉落到地狱更悲惨。

Hooker本有机会借着这笔“第一桶金”实现小人物逆袭，只要离开Lonnegan的地盘，一切皆有可能。

但散漫的性格最终把他打回原形，而惹了Lonnegan，更是令到已经没有了本钱的他雪上加霜。

Lonnegan这边派了杀手追杀，编剧还觉得不够，还加入了警察Snyder这条支线。

Snyder知道Hooker这小子赚了一笔巨款，又得罪了Lonnegan，乘机勒索。

无可奈何的Hooker只能采取缓兵之计，却也惹毛了Snyder，埋下了祸根。

Gondorff设局对付Lonnegan需要时间，戏里戏外都是。

如果整部电影只有这一条线，主角就可以轻松得到喘息的机会。

主角得到喘息的机会，意味着观众就有了去上厕所的时间。

不过当杀手和警察这两条支线，一直威胁着Hooker的安危，剧情就变得饱满而精彩了。

重要原理之二，一个强而有力的目标诉求。

这是绝大多数电影都需要用到的原理，只是强弱程度不同而已。

具有复仇情节的电影一般表现得就比较强，角色往往具有着强烈的行动欲望，务必要完成复仇目标为止。

同时观众也很容易共情于角色，希望角色能够得偿所愿，并为此一直追随到高潮结局。

Hooker对抗Lonnegan的核心动机，不是他身处的绝境，而是他重视的人受到了伤害，他需要展开复仇行动。

虽然他这个人是并不值得学习，但基于大众总是同情弱者的普世心理，他还是能够赢得共情。

看着他一步一步把Lonnegan诱进大坑，就好比看着中国足球队从不被看好，到领先世界豪强巴西队。

那最终的结果自然吸引力十足。

重要原理之三，运用审美情感。

故事之所以是人类的必需品，是因为故事是思想、情感的载体，而不仅仅是打发时间的娱乐工具。

现实生活中，与自己无关的事情，往往不能影响你，改变你，有时候电影、小说却可以。

艺术加工融合了理性与感性，思想与情感，各种惊奇的事件总是能让人肾上腺素飙升，甚至做出一些个人反思和改变。

另一方面，观众还希望能在故事中得到精神需要和满足。现实中未能得到伸张的正义，在电影中可以按需实现；生活中看不到的刺激，在电影中可以大行其道。

侠盗故事从古至今都有着迷人魅力，就是因为刺激的同时，还能实现正义。

Hooker和Gondorff无法用常规渠道制裁黑白两道通吃的Lonnegan，他们只能是“以暴制暴”。

他们用非法的手段实现正义，好比在钢丝上行走，这也是为什么FBI出现的时候，紧张感会被推到了高点。

稍有不慎，他们不能实现目标，还会自身难保。

其实他们当中的许多人中途都有着全身而退的理由，尤其是Gondorff，他的复仇欲望并没有Hooker那般强烈，帮Hooker这个忙，是冒着暴露身份被警察发现，或者被Lonnegan反咬一口的风险的。

但他和其他职业骗子都投身到了正义之中，务必要Lonnegan这个恶霸付出惨痛代价。

观众也投身了进去，审美情感由此被激发，这就是《骗中骗》从优秀升华成经典的推动力。

Hooker的位置应该比Gondorff更为重要。

不是因为出场时间更多，而是因为执行正义的过程，赋予了他角色弧光。

他一开始吊儿郎当，自我感良好，到悲剧发生，他开始陷入痛苦的反思。

很快，内心的正义感慢慢取代了他的负面能量，成为了满足观众审美情感诉求的存在。

放弃属于自己应得的报酬，以避免自己的赌瘾再次酿成错误，当这么一个正能量的行为，发生在一个街头骗子的身上，《骗中骗》便完成了它的壮举。

观众因而相信，正义可以发生在任何人身上。