魔比斯环

大概是去年，万籁声先生逝世20周年纪念日，在上海美影的一个小馆中举办了万先生的作品回顾展，门厅罗雀。与此同时，日本也为万先生举办了纪念活动，声势是美影的那个小馆无法比拟的。据说当初日本的动画之父手冢治虫便是受了万先生的影响而立志进入动画行业的。
时过境迁，今年是中国第一部动画片诞生80周年的日子，中日的动画成绩也不可同日而语，关于万先生的功绩说出来也多少有些惭愧，那些标榜的成绩不说也罢，只谈谈中国第一部3D动画片吧。
看过美国的动画片，也看过日本的动画片，对3D的概念就不用细说了。就《魔比斯环》而言，做到这个地步已经实属不易了，毕竟我们只是学生，在制作方面能够有此表现，不但在我的意想之中，其实更超出了我的意想。有些人关心那上亿的钱花在何处了，其实我认为这比《无极》是有意义得多了。
《魔比斯环》票房惨败也是我意料之中的事情，但这点却无技术无关。
作为一部动画片，虽然我们的技术没有达到世界最先进的水平，但其惨淡的票房若强行归于技术显然有些夸大其词，至少在我看来，此片的技术并没有达到让人无法忍奈的地步，甚至还是相当不错的。
但它为什么失败呢？
看中国动画片，从笔者的观念中出发，那肯定是看以前的片子，我想这样的一种信念在中国观众心中是普遍存在的。换句话说，是对动画电影市场缺乏信心。
信心的缺乏是由来以久的，尤其是《宝莲灯》的出现，当我们对动画长片充满了渴望的时候，（这种渴望往往抱着一种急功近利的重现辉煌感）它的出现将我们的渴望再一次砸个粉碎，简单的画面与剧情，甚至还有简单的模仿都显得是那么幼稚，这似乎根本不是拍出《大闹天空》等经典动画长片延续。
所以，对动画长片的失望可以说是《魔比斯环》失败的很大心理因素。
第二个原因自然是关于剧情。谁都没有料到，首部中国的3D影片竟然套用了一个西方的故事，就我们的传统思维来说，这种非中国的故事在感情上也的确令中国观众不能接受，倒不如一部外国动画来得直接。
而这种西方故事成就了许多造型，这些造型更不符合中国式的审美，看看那些牛头人，我们就知道离我们的观念有多远了。这与打游戏可不一样，魔兽中的角色我们是可以参与进去的，所以强悍些无所谓，但让我坐在大银幕前看一群牛头人多少还是有些审美迟顿。
缺少灵气，说明创意之时的定位就是错误的。
剧情本身不用我过多强调，很套路的，甚至就西方故事而言也不算精彩。
本来就没有信心，然后一边说MADE IN CHINA，一边又呈现出一群西方的东西，没有票房当然是在情理之中的。
但如果抛开了观众本身，抛开了票房，《魔比斯环》却是一部对于中国动画长片极有意义的作品，它的意义绝不仅仅是第一部3D动画那么简单。
首先，中国有了3D动画电影，第一部之后还会有第二部，这是希望，虽然由于《魔比斯环》的惨败，这希望多少有些渺茫，但这希望的确存在。
其次，我们真正在学习着。面对3D动画，中国大概还是处于一种起步阶段，于是我们向美国人学习，当然这也是使《魔比斯环》看起来更象美国片的原因所在。这样的学习是不可多得的，如果说制作期是六年，那么这六年中所得到的经验将会影响中国动画产业的下一个六年或更多时间，这是勿庸置疑的。
第三点即是失败的教训，很明显，技术是美国的，但内容也应该是美国的吗？照单全收是本片失败的主要原因，我想制作本片的中方人士肯定会有此意识，那么，不仅仅是针对动画片，在电影技术日新月益的时候，在我们从技术角度暂时只能跟着西方走的时候，这种失败便显得更是珍贵了。
对于3D的动画长片来说，一群人坚持下来了，这已经是很不简单的事情，对此，我们还能奢求什么呢？对于中国正在全力支持的动画产业，突然出现了这么一部长片，更是一笔不小的财富，这是票房所不能直接体现的那部分价值。

2006-8-25于通县
韩兮

看的是国语配音版，不能不说是惨不忍听，三分钟后，我终于把片子删掉了，所以，俺不知道这个故事是讲什么的，抱歉。

《魔比斯环》正如其名，这是部顶着华丽光环出现在大家面前的首部国内原创的3D长篇动画片。《魔比斯环》的预告片在国际几大电影节一亮相，立刻震撼了整个影坛，被认为是2006年最值得期待的动画影片之一。据悉，《魔比斯环》的预告片在当年的戛纳电影节上吸引了120多个国际客商的目光。媒体们道：“国际发行商对于中国能制作出这样的巨片都感到非常吃惊，认为在艺术和技术两方面，这部片子都达到了国际一流水平。”那这片子实际有没有达到大家预期般的闪亮呢？
明显是没有的。这部花了1.3亿元RMB的烧钱之作，在北京仅斩获8万元的票房，而这远远不及制作成本零头。影评人是这样说的： “《魔比斯环》的创意和制作都不好。它的定位不对，将一部国产动画片拍成了外国片，自然得不到观众的认可。它的故事、人物和结构都不好，所以票房不理想不足为奇。”
我们先看看这部国产3D大作动画电影的故事概要：该片讲述了一个勇敢而且足智多谋的14岁男孩杰克，努力寻找一直秘密研究时空通道“魔比斯环”的父亲失踪真相的故事。由于对自己的观念深信不疑，杰克到达了拉菲卡星球———一个距地球数百万光年的星球。他发现自己的父亲被囚禁在一个相信魔法的、类似于中世纪骑士时代的巨人王国里。在一场正义与邪恶的战争中，杰克营救出了他的父亲，并最终在拉菲卡这个巨人星球上建立了新的家庭…… （摘自百度百科）西化的设定，西化的故事，导演编剧都是外国人，连动画本身的配音也是英语。要说这部“国产巨作”最中国化，可能只有“出品：环球数码（深圳） 深圳电影制片厂”这里了吧？
制片方负责人曹辉介绍，当初《魔比斯环》主要是针对海外市场，但电影制作完成后，他们突然闪过一个念头“咱们中国人做的电影为何不在国内放映？”因此，制作方才决定联系《魔比斯环》在国内的发行和放映。
这真的把我给雷倒了。作为一部“国产”动画，在自己国家内播映本来就不是什么值得奇怪的地方，奇怪的是这个出品制作方奇怪的思考回路，或许这就是这部在国外电影节“叫好”，但在国内无法“叫座”的原因。
这片子最令国内观众不能接受的，大概就是过于西化的设定和制作，令观众难以有亲切感，而且片子模仿西方制作的痕迹太重，没有自己的特色之余，制作的技术水平还是跟那些“国际大片”有一定的距离。这样不洋不土的作品在自家都难得到支持，就算是在什么电影节大获好评，也不见得真的能闻名于海外。因为它连自己的“主场优势”都没有。
我觉得，一部好的动画作品，不一定要太过花哨的制作特技，也不一定要什么“与国际接轨”的大气剧本。中国文化博大精深，这是公认的，那为什么制作方要抛弃自己国内丰富的文化宝库，刻意去拍所谓的“国际大片”？或许是太过急功近利，又或者是制作方的考量不周，一部好的动画作品，不需要过多的噱头，但起码要在自己国内得到国人的认同。同样的例子还体现在众多最近的国产动画作品当中，这里也不好一一罗列。比方说宫崎骏大师的作品虽然是天马行空的剧情设定，可是作品当中浓浓的日本本土文化味道，清新干净的画面，却能大获国内外的掌声。
当然，这一部动画的票房失败，并不能否认制作成员们的热情和努力，我只能遗憾地说，他们走了创作的弯路，过于急进却适得其反。这也为国内众多动画制作公司提供了个昂贵的样板。


2011/9/28 小作业：观《魔比斯环》后感

    “大导演、大投入、大场面”、“打破了国际动画市场美、日、韩三足鼎立的局面”、“我国首部拥有‘百分百自主版权’的全3D动画电影，填补了该领域‘中国原创’的空白”、“全亚洲最重量级的3D史诗巨片”、“中国人拍《魔比斯环》，就像好莱坞拍《花木兰》，具有明显的国际化特色”……观众们还没有看到电影，就已经被笼罩在影片之上的这些光环弄花了眼。然而，1926年，万氏兄弟摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，从那时算起，今年，中国动画电影刚好80周岁。《魔比斯环》在这样一个特殊年份推出，但是却丝毫没有提及此事，很显然，对如此重大的宣传亮点置之不理，绝不会是由于制作发行方面的疏忽，那或许是一种有意的回避，似乎在制作发行方面看来，惟其如此才能显示他们追求“国际化”的决绝态度。
    诚然，中国动画的发展历史上，影院动画片，也就是动画长片一直鲜有出现，60年代的《大闹天宫》、70年代的《哪吒闹海》、80年代的《金猴降妖》和《天书奇谭》、90年代的《宝莲灯》——80年中只有这么五部影片令人念念不忘。而且，据中国动画学会的权威人士撰文指出，中国目前没有必要把大量的宝贵资源花费在影院动画片的冲击上，而应当用“田忌赛马”的方法，在我们有优势的低成本项目中，深入开发，以此来等待，而中国的动画大片在我们的创作能力﹑技术水平和市场开发能力达到竞争资本时，自然会瓜熟蒂落。
    但是众所周知，“田忌赛马”只是技不如人时的诡诈之术，如果我们以此作为动画电影的发展方略，不知道“瓜熟蒂落”要等到几时。因此，从这个意义上来说，《魔比斯环》这种“借鸡生蛋”的做法倒不失为一种积极探索。就好比我国的某些工业项目，首先是引进外资和先进技术，经过努力逐渐提高产品的国产化比例，最终实现拥有自主知识产权。据称，尽管在制作人员名单中，除了投资制作方之外，中方人员寥寥无几，重要的如导演、编剧、技术总监等一律为外籍，但外国雇员的工作被称为“质量控制”，全长90分钟的片子，全程由他们参与的镜头只有15秒左右。倘若这一情况属实，《魔比斯环》的确是值得我们欣喜的。
    不过，《魔比斯环》模式真的就是中国影院动画的发展方向吗？
    2003年韩国Tin House制片公司投入125亿韩元（约合1100万美元）制作的高科技高投入影院动画片《Wonderful days》，技术上采用二维和三维结合，应用了当时最先进的CG技术，画面效果获得业界的一片惊叹，然而票房收入仅有190万美元，可谓血本无归。与之相反，几年前，使用最纯粹原始手法的动画片《小鸡快跑》全球轰动；近来使用手工摆出姿态逐格拍摄的《骷髅新娘》照样以制作者的耐心和设计的精致赢得票房。这个事例足以证明，影院动画片发展的关键不是动画的高科技含量，也不是巨额投资。而《魔比斯环》的宣传要点之一就是投资1.3亿人民币。但是如果没有对影视产业的高度理解，实现票房的商业运作能力和渠道，金钱就绝对不是万能的。
    另外，投资方所谓“中国人拍《魔比斯环》，就像好莱坞拍《花木兰》”，并以此来证明影片的国际化特色，实在令人不敢苟同。《花木兰》只不过是好莱坞若干部动画片中的一部，用“可有可无”来形容它对于好莱坞的价值并不过分。但《魔比斯环》是“中国人制作的第一部”，但这个“第一部”却选了一个完全西方的题材。中国拥有丰富的文化资源，为动画题材提供了巨大的滋生土壤，我们的制作者却对其视而不见，这着实令人失望，甚至担忧——这或许恰好就是主动放弃80年动画片制作历史而造成的文化缺陷。

暑期的《大圣归来》给了热爱国产动画电影的观众们一剂强心剂，而今《魔比斯环》又御风而来。同样是投资过亿，埋头打造近十年，与《大圣归来》的浓浓中国风不同的是《魔比斯环》带着国产动画电影从未有过的好莱坞魔幻炫酷风。而这也是中国动画电影首次与好莱坞接轨，其中人物设计和场景设计都是由法国国宝级艺术家阿凡达之父让•纪劳亲手绘就，其中的外星场景绘就与阿凡达星异曲同工，使得《魔比斯环》更像是一部动画版的《阿凡达星王子复仇记》。

故事讲述了科学探险家西蒙，研究制出了可以任意穿越时空的穿梭机——魔比斯环。在允诺陪妻子儿子吃晚饭后，却因为穿梭后遇意外而滞留在了2700万光年之外的巨人星球拉菲卡并与家人失联。七年后，西蒙的儿子杰克凭着父亲留下的蛛丝马迹找到了魔比斯环并勇敢穿越，寻找到了父亲，并在这个拥有奇迹、壮丽景观、神秘魔法的巨人王国，帮巨人王子打败了叛军，同时与王子成为相亲相爱的一家人。


作为一部动画片，《魔比斯环》的内容及故事线甚至比一部真人故事片还要丰满许多，两条故事线并行，一部是经典至极家喻户晓的王子复仇记，而这一次外星王子和外星的异域风情让观众们大开眼界。而比人类高大几十倍的外星人和震撼的外星战争场面，也在视觉效果上给观众带来更多的新奇感受。而另一条则是与诺兰大师的《星际穿越》的穿越时间空间纬度的寻父之路，情感饱满又牵动人心，而穿越之路诸多惊险刺激情节跌宕起伏让观众叹为观止。一部动画片在有限的85分钟内，运用双线索串插的讲故事方式，交杂亲情友情爱情，在3D的真实视效的震憾冲击下，把观众紧紧钉在座位上全程无尿点。

对于现在的国产动画电影市场来说，低智商的低幼电影显然成为主流，而作为中国有追求的动画人显然不能被眼前的这么点票房禁锢住脚步。而《魔比斯环》带着与好莱坞一较高下的信心与勇气，凭借惊人的信念和耐力完成了小蚂蚁吃大象的中国动画电影里程碑式的壮举。影片中每个人物的设置及性格都花了心思，甚至连小机器人的形象及性格特征都能做到让观众念念不忘。而片中更是宣扬了亲情至上永不放弃的满满正能量，特别适合全家观看。

《魔比斯环》共历时七年之久，400多位动画师用与杰克一样的坚持的信念，打造出这部让世人刮目相看的动画电影，也受到了所有电影从界者们的尊敬。《魔比斯环》是他们用近乎疯狂的执着信念坚持下来，而他们也用实力向世界展示了他们的心血作品，并让所有观众真心折服。与《大圣归来》一样，《魔比斯环》亦是能够看完让国人泪水盈眶的作品，是感动也是希望。

早几年前就听闻有人在做这么个动画，后来在一些网站上看到图片，觉得制作的一般，注定是产出和投入不成正比的东西，所以没抱啥期待，直到最近正片出来了，看了预告，觉得尚可，于是下来看看。
觉得还不错，场景做得挺漂亮，虽然近看发现实际上建模不是太细，依然是材质为主，不过效果挺好。人物动作和表情也不错，有些小细节还是挺有意思。镜头熟练，故事讲的通顺，但是不好的是节奏非常诡异，有些铺垫做的不足，这样，本来就很单薄的和重复老路的情节就越发显得情绪上莫名其妙。
对于这个片子的价值，我有这样一些看法，首先，听说一个多亿是香港投的，那么有人愿意砸钱，咱有想法为什么不能去试试看？环球做的是一个完全尝试性和有进取意味的工作，因为这个领域国内以前没有人做过，所以，做好了最好，做不好也会从中吸取很多经验，不仅是培养了3d技术工人，还接触到了统观全局的工作，从这点来讲，环球的眼光和目的都很好。其次，关于题材选择，故事是法国漫画家的，人设当然也是原先的，拿一个现成故事怎么说都比自己整理从零创作一个故事要来的节省成本和时间，以环球的目的上来看，做这么一个3d长片，不一定就非要做中国古典的东西，一提中国特色就立马想到山海经什么的，这只能说明此人的眼界狭隘，光注重表面文章，春秋战国百家争鸣，法儒军道，才能创造出炫目多姿的文化，秦始皇焚书坑儒，虽然有利于统治但是也泯灭了多少智慧的成果，多元化的东西才能促进市场繁荣，你不去做，永远也不知道他到底是好是坏。
所以，只有不同的人在做不同的尝试才能发现到底什么才是最适合的，光凭理论和自己的分析得出的东西永远不是最客观的，实践出真知，环球实践了，而且耗费精力，他得到的东西永远比我们得到的要多，这部片子的市场和票房，只不过是眼前的短期的东西。
如果以后一说中国动画就是水墨、剪纸、木偶，一说中国动画就是葫芦兄弟、阿凡提，你不觉得丢人？这些还是好的，不好的咱都不提了。市场需要什么不是你自己一个人的口味说了算的，我也喜欢看中国古典元素味儿浓的片子，咱这一代人都是看九色鹿、雪孩子长大的，但是有人不愿意看啊，他不爱看他就不买账，不买账就没钱，一直重复这些题材和风格，对中国动画市场发展完全无益。
做了就比不做强，环球的这个举动，比那些只关注眼前市场的东西要强得太多，就这一点，就应该得到掌声。

又一部中国式大片--《魔比斯环》
 
2006-07-25　18:03:56

又一部中国式大片--《魔比斯环》
 

 
今天上午去看，华纳金逸影城。
背景材料：
“《魔比斯环》属典型的大导演、大投入、大场面，该片打破了国际动画市场美、日、韩三足鼎立的局面，是我国首部拥有“百分百自主版权”的全3D动画电影，填补了该领域“中国原创”的空白，也是全亚洲最重量级的3D史诗巨片。”
看完以后，旁边的西丁和斌斌都说，还可以啦。
本来我有一腔怨愤，听他们这么一说，就没地方撒。
回来搜到这个背景材料，心想，国产片喔，要支持哦。
其实我相信每个电影的背后一定有辛勤的汗水，每个烂片后面当然更有难言的苦衷。
记得上次宁瀛来广州跟观众对谈时被问到《无极》，她没正面评价。而是说，她在看片的时候就想到，陈凯歌背后得有多少杆枪对着他啊。意为导演必须迁就很多因素。
作为一个电影从业人员，她这么说是值得尊敬的。
不过一个看电影的人，最好还是尽量真实地说出自己的看法吧。
当然，最好，语气不要太轻漫，不要辱人自尊。
（好了，克服了心理障碍……）
 
虽然是动画片，但我其实还是觉得《魔比斯环》在走跟“中国式大片”一样的道路。
他们炫耀的，还--只--是，钱，完全忽视故事及人物。（每当看到这类电影，我就会想，怎么夸大“石头”的意义都不过分。不是因为“石头”多么牛逼，而是“石头”如此自觉，如此老实，就是老老实实地在叙事上下功夫，就是老老实实地在写真中国现实上下功夫。这才是真牛逼啊）
 
节奏感可能是《魔比斯环》最大的问题。本来是一个典型的娱乐大片的题材，魔比斯环是科学家西蒙打开的可以迅速通往千万光年之远的宇宙空间的大门。然而西蒙有一次在进入魔比斯环之后无法回来失踪。他的儿子杰克在七年后重新打开魔比斯环，来到巨人星球拉菲卡寻找父亲。拉菲卡星球上发生了一起类似于“哈姆雷特”的宫迁阴谋。王子拉吉斯（西蒙失踪后到这里当了他的老师）和魔法少女爱伦娜代表的光明派同暗杀皇帝的托（又是拉吉斯的叔叔）代表的黑暗派展开大战。虽然有些老套，不过这倒不是问题。而是通片下来都维持着慢吞吞的节奏，无论是空中追船，还是最高潮时的大战，居然都处理得跟平时一样都不紧不慢。这种不慌不忙的节奏跟国产电视连续剧的节奏感是差不多的，放到电影里来就难免令我几次不得不压抑住中途退场的想法。
 
整个片子把注意力全部放在制作那些场面上，而讲起故事来就更加心不在焉。一般性的顾此失彼倒也罢了，而本片的关键情节却都经不起推敲；
打开与外部空间通道的关键，反面角色托极度重视的水晶石，居然会在一次打斗中掉在地上然后被爱伦娜捡走；而爱伦娜也居然不把它收藏好，在后面大战时又被托重新从她手里拿走；
救父那场戏也颇为搞笑。只是由儿子杰克溜入宴会厅扯下桌布引发一场混乱，众人互相殴打，于是乎被第二次掳走的西蒙就无人过问，任由轻松救走。须知之前第一次被捉的西蒙是先被关在笼子里，然后又放进地牢里。怎么第二次反而如此放松警惕，好像是特意供对手来救走似的；
最后说到全片高潮大战。作为人类的西蒙一家决定留下来帮助拉吉斯展开大战，设计了陷阱、掷石等机关，还教拉吉斯的军队武功。大战开始时这些机关似乎派上用场，可是马上就遭来黑暗大军的大炮还击而显得非常小儿科。西蒙留下来帮助作战的意义到此也显得毫无必要，托甚至还讥笑道，就是这些吗。最后战争的胜利居然是拉吉斯的剑插在地上，突然一道光明连接天地，于是光明派胜利，黑暗派倒戈。这种依靠预言与神化的胜利，让整场大战也显得毫无必要，何必大战，等待预言好了。
这场大战中的一个细节令我以为张艺谋担任了该片总指导。拉吉斯击倒托，一剑刺下去，然后有意刺在旁边的地上，主动“不杀”。《英雄》的“不杀”说来还有道理，因为张艺谋赋予了该片“世界和平”的重任。《魔比斯环》这个“不杀”却显得十分突兀，与历来童话中的善恶分明既已不同，电影本身也没有表现出宣传仁爱理念的企图。最后只好解释为向张艺谋致敬了。原来大家走的都是中国式大片的不归路，于此心有戚戚倒也不奇怪了。
 
讲故事讲得心不在焉，更遑论人物塑造。片中人物众多，西蒙、杰克、拉吉斯、爱伦娜，反面角色托，但每个人都没什么让人记住的带有个性色彩的东西，加上老牌配音演员字正腔圆的标准发音，陈旧之感油然而生。

感觉画面做得不错，但是故事情节是在令人难以捉摸，本来可以再继续下去。比如托从另外一个星球带来了另外一批征服者，比如新国王的恋情序曲，都可以进行展开的。