奇迹，那天如此重要

大儿子JIN酷爱摇滚乐，自己组了乐队，但一直混迹于小场所，在音乐之路上并没有什么起色。

在身为医生的父亲眼里，医学是一项能够治病救人、对社会具有贡献的高尚职业，可已经成人的儿子每天却无所事事地混日子，所谓的音乐也只不过是心智未成熟的人玩的游戏而已。

虽然是父子，但两种截然不同的思想观念，让他们经常说不上三句话就是一场争吵，在最激烈的一次争吵中，气得老父亲要拿起日本刀砍了这逆子，JIN一气之下离家出走。

因为哥哥的叛逆让父亲的失望，小儿子HIDE则希望通过努力学习考入医科大学来获得父亲的认可，可是不管他怎么努力，他在学习上的天分并不足以让他迈入医科大学的门槛。

在认识到自己在学习这件事上的局限性后，他决定学牙医，牙医的门槛比医科大学要低一些，最终他也如愿踏进了牙科医学院的大门。

履行了父亲的愿望，HIDE也一心立志好好学习最终成为一名牙医以报答父母，但业余时间的他爱好也是听音乐，并且到了大学里，有了大量空余时间，他也开始尝试着写歌，并且跟几个志同道合的好友一起成立了一支乐队。

弟弟成功考入了牙科专业，哥哥JIN的音乐之路也终于迎来了曙光，他们的乐队被经纪公司看中，决定为他们出唱片。

他兴冲冲带着乐队画报和CD小样回家给家人看，希望得到父亲的认可，然而父亲依然固执地认为音乐是对社会毫无用处的东西。

在家中无法得到父亲的认可，在外面音乐之路也开始出现挫折，乐队的演奏怎么也达不到经纪人的要求，甚至一度与经纪公司闹僵。

乐队成员们坚持自己的音乐风格，可在经纪人眼里，你们必须做出改变，采用更为迎合大众的唱法，死守自己的音乐风格是无法出道的，可改变自身风格显然已经违背了他们热爱音乐的初衷。

创作理念的冲突让乐队出道无望，音乐之路也戛然而止，为了生活成员们不得不自寻出路，乐队也处于一种解散的状态。

梦想很美好，现实很残酷。

音乐之路中断的JIN这时候收到了弟弟HIDE的请求，请哥哥为他写的歌制作一个小样。

正好事业受挫无所事事的JIN很快就给弟弟做好了，拿到小样的弟弟带领他的乐队开办了第一场校园演唱会。

在这个小小的演唱会上，弟弟所在乐队的成员们尽情享受着音乐带给他们的快乐，在他们的音乐道路上，没有渴求成名的压力，也没有因生活所迫的压力，音乐于他们而言仅仅是一项纯粹的爱好，也正因为这份纯粹，使得他们创作出来的音乐没有世俗的羁绊。

而相反在哥哥这边，音乐被赋予了太多额外的期望，在出道成名的道路上，成员们也渐渐意识到他们想做的音乐与大众能够接受的音乐是存在距离的，很可惜的是，这段距离并不是通过努力能够弥补的，因而从乐队解散的那天起，注定他们无法再回到音乐的道路上来了。

第一次演唱会的反响非常好，JIN也意识到，也许能在音乐之路上走得更远的并不是总是把热爱音乐挂在嘴边的自己，而是把重心放在学习上的弟弟。

于是他放下面子，重新找到经纪公司，希望他们能听一听他弟弟的现场录音碟。

果然，经纪公司很欣赏他们的歌，并有意为他们出CD，这个消息一下点燃了乐队小伙伴们的热情，就在大家兴高采烈地以为就此要出道成名的时候，弟弟HIDE突然一盆冷水泼过来。

HIDE依然坚信自己会成为牙医，会成为父亲希望他成为的人，而当前，他们也必然要以学业为重，为最终成为一名牙医而努力，而音乐，则仅仅只能作为爱好。

弟弟的选择让JIN不得不又去经济公司，请他们暂时不要为乐队出专辑了。可他刚说完，这边HIDE又登门表示，他之前想错了，其实他还是想在音乐之路上能走得更远一些，希望自己的歌能被更多人听到。

这种出尔反尔的行为让经纪公司很是恼火，你们以为这里是小孩的游乐园吗？但为了弟弟的音乐之路，JIN只能在人家面前一个劲地点头哈腰以表歉意，为了弟弟的音乐之路，他放下了自己所有的尊严和面子。

碍于HIDE写的歌确实好，经纪公司才勉为其难地答应继续帮他们出专辑，可新问题又接踵而至，一旦出专辑，自己玩音乐的行为必然会被父亲知道，而视音乐为洪水猛兽的父亲一旦知道两个儿子都在搞音乐，必然会大失所望大发雷霆，哥哥还一本正经地对经纪人说：

那怎么办呢？请经纪公司不要公布乐队成员的面容。

最终，在JIN的软磨硬泡下，经纪公司终于答应为他们做不露脸的宣传，并给他们制作了符合他们身份的LOGO——Greeeen。

他们的专辑很快摆到了唱片店的架子上，虽然在不起眼的角落只有一张，也还未得到大众的 认可，但妈妈还是开心地要去请店长再多摆上几张。

然而出专辑，也意味着要在音乐领域耗费巨大的精力，写歌、创作、排练，无不侵占着他本该用来学习的时间，甚至是上课时间HDIE都沉浸在创作当中。

不好好上课，挂科是显而易见的事，而且不是挂一科，是全部挂，甚至面临着不能升大二的留级风险，这也让父亲大为震怒。

父亲的教训让他再次决定放弃自己的音乐之路，因为他不敢违背父亲的意愿，也不想让父亲失望，更不想像哥哥一样不被父亲认可，可是他喜欢的真的是从医吗？他为什么不能遵从自己的内心呢，甚至连女朋友都发出了灵魂拷问：你是为了父亲才活着的吗？

为自己而活，做自己想做的事，成为自己想成为的人，说起来容易，做起来却不简单。

愤怒的哥哥找到他，推搡着质问他你写的歌词里那些梦想啊、自由啊、未来啊难道都是骗人的吗？你为什么就不能敢于做自己呢，你比我有才华，我想做音乐却无能为力，你才华四溢却自甘放弃。

也许是哥哥的怒吼打醒了他，也许是女朋友的失望唤醒了他，明明自己喜欢的是音乐，为什么就不能勇敢去追求呢，仅仅是因为父亲认为音乐无用吗？可父亲眼中无用的事物正是他真正擅长也热爱的啊。

HIDE一直在欺骗自己，骗自己喜欢学习，喜欢从医，可事实是他连真正的医科大学都考不上，而在音乐的那片空地上，他仅仅用业余时间写出的曲子就被经纪公司看中，出了CD摆在了音像店的货架上。

不能做自己喜欢的事，违背自己意愿地活着，是最痛苦的事。

也许，是时候该为自己而活了。

为了弟弟，JIN甚至可以去向顽固无情的父亲求情。

直到乐队的专辑已经摆满了音像店的货架，事实证明他是完全有天赋在音乐这条路上走下去的时候，HIDE终于第一次直面像一座山一样横亘在他面前的父亲，只有跨过了这座山，他才能真正心无旁骛地做自己想做的事。

我们的人生中或多或少会面临来自家人的压力，因为家庭教育的不同，因为成长环境的不同，因为人生之路的不同，因为个体与个体间彼此独立的思想，也许你想走的路并不是家人希望你走的路，你想做的事也无法获得他们的认可，这时候又有多少人敢于迈过眼前的大山，去遵从自己的心做自己想做的事呢？

但这不是最难的，最难的是——你知道自己真正喜欢的是什么吗？有多少人穷极一生都没搞清楚——我到底喜欢什么，擅长什么？

顺便说下，电影中的GReeeeN乐队在现实中是真实存在的哦，LOGO正是这个LOGO，乐队四名成员也确实是牙科专业的学生，且真的没露脸，而音乐制作人也确实是其中一位成员的哥哥，所以这部电影其实是为这支乐队量身打造，是他们的传记电影。

他们的歌也很好听，主打曲就叫《キセキ》（奇迹）。

如果已经知道了自己在某个方向十分具有兴趣和才能，但同时身边的人希望自己做其他的也许是更被社会认可的职业。

这种情况下要如何选择？

当然是要做自己具有才能的事了。 不过实际生活中，大多数人不会在哪方面具有特别强的才能，只能说是即使爱好不能成为我们在这个世界上的立身之本，仍要坚持下去，爱好是我们宝贵的精神财富，热爱可抵岁月漫长。

大概是大二的时候，我听到了奇迹这首歌，那时还在学日语，感觉歌词里写到的可能就是这帮乐队男孩们的爱情故事。后来，无意间点开了苏打19年的东京live，爱上了这个边做演员边唱歌的苏打。然而，知道他几年前接受情熱大陸节目采访时唱歌还是五音不全，我黑人问号脸……再后来，辗转知道了这部电影，牙医greeeen与音乐的故事，任何曾被他们的歌感动过的人都会对奇跡这首歌有更深层次的感情。再说回苏打，剧中有两次在衣柜做的简易录音室里录音的场景，苏打唱歌时的神情、手势、动作，简直和19年演唱会上菅田如出一辙。说苏打因为拍了这部电影而在音乐上开了窍又有谁能反驳。苏打与这部电影，苏打与音乐……让我意难平。菅田くんはまさに音楽のために生まれてきた男の子！对了，本以为他会和某某演员一样因为音乐放弃本业，就大错特错，昨天他得了日本读卖报的演剧大赏新人奖😂赛高啊

我太喜欢了所以我要打五星！

其实说逻辑什么的说情节什么的当然也有不那么好的地方，比如父亲的人设有些立不住之类的。但是、但是！电影的评价就是全凭个人喜好的！所以尽管电影或许会有不完美的地方，但在我心里这真的是一部非常棒的、我也非常喜欢的电影。

可能因为我本身就喜欢音乐，喜欢听歌，也喜欢苏打，看这部电影的时候很难不代入自身滤镜。

但就算让我完全抛开这些，我也依旧要说喜欢这部电影。甚至因为这部电影，我产生了去看看其他日影的念头。

整部电影其实很细腻，哥哥的心情转变、HIDE的反复犹豫不定，你能自然而然地明白是什么造就了这样的他们，是他们让他们做出这一刻的决定。

JIN说，HIDE是为音乐而生的。说这话的时候，JIN的心里肯定也是自豪且难过的吧，可是他那么厉害地接受了这个事实，自己是无法做音乐的，他喜欢的东西不适应这个时代了。可是他可以为他人而“生”，他跟敏夫说他是无名英雄。电影的主线也像是围绕着HIDE而来的，其他几名乐队成员没有怎么涉及，但还是会发自内心地喜欢他们。

电影里有段情节，是女生生了很严重的病又和母亲大吵一架之后心灰意冷，那会已然没有什么继续活下去的念头。后来女生投稿到电台，说那段时间因为听到了GreeeeN的歌，而慢慢地变得开心、积极起来，想要继续活下去。然后我就哭了。没有很夸张的大哭，就是掉点点眼泪，因为跟她一样，前段时间确实是靠循环《声》熬过的……

音乐真好，音乐就是有力量的。

从《啊，荒野》开始迷恋菅田将晖，那是部很重的电影，上下两部一共五个多小时，看完后呆坐良久，内心各种情绪交织。

然后我开始了解苏打这个人，不得不说他的外貌就充满吸引力。上扬的眉梢眼角、精致的鼻尖、瘦削的体型，满溢着孤独骄傲。但是我错了，随着看了越来越多他演的电影/日剧，我发现苏打的可塑性极强，就是传说中的好演员雌雄同体、千变万化。更何况，他真是再丑的发型都能驾驭啊！

在这部有关Greeeen出道的半写实电影里，苏打的少年感撑起了整个男团。我怀疑他自带某种神秘磁场，否则为何每个和他搭戏的配角也都熠熠生辉？因为他的存在，我甚至可以容忍小松菜奈每一帧板着的臭脸，和永野芽郁哭哭啼啼的傻样。相较之下，电影中的哥哥似乎少了些rocker的感觉，好像心有余而力不足的八三夭，尝试着做出心中的音乐，却终究无法让更多人产生共鸣。

然后在那个小小的衣橱里，green boys录制了第一首单曲。说实话，我本不喜欢这种一上来就副歌叠加、高潮不断的音乐，但不知为何在少年的欢快歌声中，学生时代初识偶像的那种触电感喷薄而出。喜欢他们脸上饱满荡漾的青春，喜欢歌词里阳光普照的积极，喜欢和弦变换节奏换档的惊奇。在如今越来越多人钟意着“丧”文化之时，我喜欢这样热血的电影。我心中那个昏昏欲睡的少年似乎被推醒。我永远不会写歌谱曲，但我还能被一首歌曲击中，在心跳加速中体验着本杰明巴顿的奇幻之旅。我甚至在大脑僵化的几年之后，又可以言叶真实的感受。音乐这玩意儿，你永远不知道它会把你带到哪里。

于是，我抵挡不住心中洪水猛兽般的好奇心，在看完电影之后，我搜了Greeeen的live...

他们真的没有露脸！演唱会居然是全息投影！很佩服他们选择keep a low profile，至少将艺人身份和真实生活平衡地很好。然后我又去看了电影中green boys的live。四个男孩的台风有种浑然天成的逗逼感，看着觉得好欢乐。最喜欢《道》这首歌了，比《キセキ》还百听不厌。

在这样一个阴冷昏暗的雨天，能遇见这部电影，我感到万分荣幸。