罪恶之城2

我大约是在06年看到SIN CITY的，当时那个惊艳啊，那个兴奋啊。这种黑暗的调调，加上血腥暴力，以及淡薄的是非观，还有简单粗暴的台词，一下子让我高潮了。虽然我一直很讨厌电影有很唠叨的旁白，但SIN CITY的旁白处理得很性感，像陪酒的小姑娘在耳边哈气一样，欲罢不能。再加上Nancy，my godness, my angel，在舞台上那Innocent的眼神，那翘起的双唇，忍不住就射了。

然后06年说08年，08年说11年，我当时就在想，布鲁斯威利斯尼玛都多少岁了，再老他NM都跑不动了，演个毛啊（事实证明他在镜头里基本上也没怎么活动。。。）
一开场我就注意到Marv已经老态龙钟了，一丝心酸划过我心头。幸好他的化妆很严重，不然看着真是惨淡。9年啊！人生有几个9年？BTW，他主演的《摔角王》真是很让人深思的电影。

归纳一下我的不满：
1.炫酷的台词去哪里了？一部戏下来我没记住一句台词。“an old man died，a young woman lives，fair trade”这句我就记得非常清楚。酷毙了！
2.可以有很多blood，漫天飞舞都可以，但不需要那么多裸露的镜头。感觉导演是为了符合“很黄很暴力”的定位，强塞了那么tits进去了。没有必要。我想看hot bodies，not naked bodies。
3.一部里面的Dwight基本上算是唯一一个能称上帅哥的了，肿么变成一个有洞就插的猥琐大叔了！我实在受不了猛男被设定成耳根子巨软的SB！看着憋气。
4.最重要的一点，尼玛让我等太TMTMTMTMTM久啦！Nancy都成两个孩子他妈啦！鱼尾纹都出来啦！皮肤也没那么紧致有弹性啦！闪闪发光的翘唇也变成艳俗的口红啦！

但终于，终于的，你还是上映了，我以为永远地夭折了呢。
我也已经从偏偏少年，变成猥琐大叔了。

       罪恶之城，一个只有黑色元素的世界，但是罪恶之城并不是只有罪恶，只是当罪恶之城的法制变得比哪里都薄弱的时刻，那些看似是罪恶的东西却是真正的正义和庇护。
       罪恶之城1的上演可以说是很成功的一部黑色电影，无论是在打斗和情节都是充满着黑色宿命感的，在彩色电影上映了多少年之后再次运用了黑白片去呈现这样的一个世界时黑色的画调完全成功的绘画出一个充斥黑暗的城市人们与罪恶和权势的几个画面。有些镜头，有些故事让黑色的胶卷去诉说或许比彩色更有说服力，斯皮尔伯格拍摄的《辛德勒的名单》采用了黑色的胶卷时候完美而经典的展现出回忆的过去和剧中悲惨的主题，罪恶之城采用黑白的颜色当然也是表现出黑暗悲惨的环境，可以说是完全成功的塑造出这样一个环境，罪恶之城1的成功不光是这样的黑色风格，暴力血腥也是很出色的刻画，整个电影将几个生活在罪恶之城的角色的经历其实摧毁了这座城市的权势和邪恶势力，但是他们当他们手法无疑就是那种以暴制暴的手法，他们也同样也付出了巨大的代价，我们总是觉得法制的解决方式让世界变得更加不公平，我们总是希望让那些侵犯我们的人获得更加严酷的惩罚，哪里有压迫和压榨哪里就会有更加汹涌的反抗，如果你是强者，如果你的底线被触碰到了，那就去干掉那家伙，既然罪恶之城没有正义，那么就让我们的罪恶毁灭这一切的罪恶，罪恶之城完全的英雄主义色彩的构图的确让我们看到除了黑色和血色之外的那一丝希望，其实我希望罪恶之城演完之后就不要出现续集，只愿那座罪恶之城被英雄摧毁之后建立在废墟上的是一座美好的世界。很多优秀的电影在第一部都是经典，但是当第一部打出自己响亮的招牌之后又会被自己的很多续集所砸掉，留给人们一个烂片的称号，除了像教父这样少数的电影保持住了自己经典，很多电影的续集几乎是在被骂的得体无完肤之后才算结局。
      罪恶之城2的上映也是带着完全就是冲着商业价值而来的，第二部的故事讲的很狗血，除了剩下的那些演员之外，也加盟像约瑟夫这样的明星进来，第二部的名字叫做蛇蝎美女，红颜祸水，的确，在这一部中我们看到的更多是女人在这样一个世界的更多故事，第一部虽然女人一直围绕着整个故事，但是他们并没有成为这样一座城市和这样一个故事的核心，除了红灯区那些拥有势力和武力的妓女们的确很引人注目，但是在第二部完全是以女人为中心的，而之一部女人们也同样拿出了自己利器-——性感，但是性感背后就是那看似很柔弱的却十足的凶悍。本片的另一个缺点，也同样是这部片的致命缺点的故事情节的不连贯和设计失败。在第一部电影中我深感佩服的就是在导演设计几个不同的电影片段每个故事都是那么充实而完美，叙述也是那么自然顺畅。但是到了第二部的时候我们从整个片子看完却似乎没有看到里面包含的逻辑性，每个故事片段又变得不独立，每一部的人物都变得各种乱入和纠缠，很多电影观众肯定都是冲着黑色暴力过去的，但是比起第一部我们看的暴力元素大幅度的被削减，我们看到的和更多的就是罪恶之城可耻的诡计，当然我们在第二部中看到还有新增加的元素赌博，的确，在这样一个罪恶之城增加了这项赌博是很有创意的，赌博这个迅速聚敛财富的非法方式本来就充满了罪恶，但是约瑟夫在这里所演的赌徒却不是那么完美，他的确挺大胆，但是他却不够狠，不狠就会死的很惨，这样约瑟夫就只是一个在赌桌耍帅的帅哥。赌博也只能是穷斗，故事情节的失败很让我们变得无奈，看似这样一个完美的构局和一个完美的结局只能让我们看见的是漏洞百出的莫名举动和计划，那些完美的结局呈现我们的只能是不切实际的小儿科的交代。

处处透着那个逝去年代的印记，低俗小说当道、黑色电影取代其地位称霸又迅速衰败的那几十年，美国经济政治皆大起大落的几十年。
黑色电影标志符号：
「1」侧光源打出的刀削剑刻般的侧脸。拍摄期间与正常拍摄电影相比少掉正面的fill light。故事情节多发生在夜晚，充满戏剧性的拉长的阴影或是剪影。
「2」Ava Lord在Dwight房间里时那段，人物身上的venetian blades打下的条状阴影。黑色电影标志性符号。
「3」Ava这个黑色电影必有的femme fatale，不用说了。性感到可以称之为sex being, 与众多男人纠缠包含谋杀背叛的黑历史，蛇蝎心肠，鳄鱼眼泪，几乎照搬《双重保险》女主Philis的个性与命运。
「4」alfa males. 所有男主都是肌肉猛汉，粗声粗气，睾丸酮旺盛。
Dwight必须删Ava一巴掌才能上她，其他的性镜头也差不多都是这样，在女权运动第二波还没涌起的黑色电影时代，银幕上的男性自动认为在对待性这件事上所有女人like it rough.
「5」alfa-males challenged. 片子里最是又有头脑又有力量又果决的都是女人啊。Ava, Nancy, Gail, 战无不胜的Miho,统领了老街区的致命的女人们. 虽说黑色电影时代男人们从战场回来，发现家庭妇女们已经走出家庭，和男人一样工作，获得了更多的社会权力和地位，然而那时男人们才不会谦卑地把女性当女神。甚至标题《a dame to kill for》都已经出卖了这片子的年代——2014。吐槽豆瓣翻译“红颜祸水”。彻底变味儿。
「6」每个人的生存方式都是hard-boiled，一枚从里硬到外的鸡蛋。信仰的失落，每个人都是过了今天没明天。固定之家的荡然无存，家从来不是安全所在。对或无能或腐败权力机构的失望、愤怒、毁灭欲望（以杀死无能警察和贪婪市长为代表）。从此处引伸，还有对上一辈人的不满和拒绝，几乎所有主配都是孤儿或弃儿。
「7」资本主义的现代城市滋生了财富也滋生了由此带来的极端社会分层，来源不当的钱财引发邪念胆边生。冲突，矛盾，金钱与权力，性与暴力。Sin City的经典结语总结了新老黑色电影的精髓：This rotten city, it soils everyone.

这里没有白天，只有倾盆大雨和恐怖的雪。这是一个现代都市，却奉行着丛林的生存准则。假如你是男的，那么如果没有野兽般的眼睛和随时准备杀人的神经，你不会活得太长；假如是女的，情况就更糟。这里没有道德，善良与邪恶不过是随时变化的东西。罪恶之城为黑暗所拥有，被黑暗所统治，因黑暗而存在。
　　
经过了长久的积淀，这才是米勒真正想画的作品。用极端一点的话说，米勒其实只画过一部漫画，就是这部罪恶之城。无论是超胆侠还是蝙蝠侠，不过是罪恶之城的超级英雄版本。
　　
一开始罪恶之城的故事只有13话完，剧情简单得不能再简单：一个典型的硬汉警察马弗跟一个妓女过夜之后，被冤枉杀了那个妓女。这桥段并不新鲜，而马弗的行动更加不算新鲜：找出冤枉自己的那个人。不过这可不是为自己复仇，而是为了那个死去的妓女。马弗是粗人一个，他的调查方式理所当然的只有一种。 一个死翘翘的妓女，值得你为之送命吗？值得去死。值得去杀人。值得下地狱。 拳头、鲜血、女人，刀锋与子弹。什么叫暴力美学，这才是暴力美学。不是在房间里面放鸽子，而是一枪把你丫暴头，然后走了出去，不再回头。
　　
米勒虽然曾经做过电影编剧，但是他因为不满好莱坞对他的《机械战警》剧本的删改，一怒之下声称绝不再和好莱坞合作，所以当初创作《罪恶之城》的时候，故意把它画成一部“反电影”的漫画：《罪恶之城》的线条粗犷刚硬，不拘一格，有时候画格本身就是故事的一部分。黑白分明的画风，高光勾勒出人物的轮廓，留白叙述着千言万语。好像这个世界一点中间色都没有，只有黑和白，罪与罚，杀人或被杀。老米强迫读者的目光集中在他最强的笔触上，在一个充满暴力的黑白世界里追寻他的哲学。
　　
画完这个故事，米勒当然不会善罢甘休，又接着画了好几部续集：
　　
《平安夜》（SILENT NIGHT）还是马弗的故事，讲他寻找一个被绑架的小女孩。这故事不长，二十来页，强的是全篇几乎没有对白——虽然这在漫画界算不上特别希奇，然而这可是老美啊，出了名的喜欢白话的啊，他的漫画中总是充满了独白，人物几乎每分钟都在喃喃自语；这篇漫画对他来说倒是一种新的尝试。
　　
到了《A DAME TO KILL FOR》，影片里有份的Dwight就登场啦，这哥们够衰的，专门吃女人的亏，被前一个女人耍得团团转还挨了枪子儿，不过这人有不死系的小强潜质，居然活下来了。而且不仅活下来，还在前女友Gail和女忍者Miho的帮助下恢复了。然后当然是报仇。不过这不算重要，重要的是出现在这个故事中的Miho。她和Dwight再次出现在接下来的《FAMILY VALUES》中，这次米勒更是尽情的挥洒，通栏白描和那些版画式的画格形成对比，光影对比比平时更加夸张N倍，大片大片的黑白色块，只能用淋漓尽致来形容。
　　
尽管这个系列是黑白漫画，但偶尔也会使用颜色（比如《THAT YELLOW BASTARD》）——相信很多人都记得辛德勒名单里那个红衣小罗莉，一个作用——不过凡事都有例外。《TO HELL AND BACK》里就有这么一段场景：
　　
故事讲的是一个叫Wallace的老兵，为了一个想自杀的女人惹上了N多麻烦（罪恶城市里女人就是不折不扣的祸水呀）。故事本身没啥好说，值得一提的是其中拿整整一话来讲Wallace的幻觉——全彩！因为是药物造成的梦境，所以这一话中的视象一点逻辑没有，从日本武士到蓝博，甚至还有美国队长和神奇女侠……等到一切归于现实，世界又重新变成黑白，又回到了那个封闭的罪恶之城。
　　
暴力、凌虐、绝望、歧视、迫害，在这个封闭的系统之中，一切都是允许的，只有善良除外。这是一个没有希望，没有尊严，也没有信仰的世界，也没有一条路可以逃离。Hartigan为了南茜而自杀，这并不表示南茜就获得了解救，她最后很可能依然逃不脱被强奸、被凌辱的命运；人们无法抗拒，只能保持生存，直到最糟的结局到来。
　　
　　
　　---《幻想艺术》杂志2006年第8期特约专稿

电影“罪恶城”第一集的三个主要的故事，改编自同名漫画的第1、3、4本（乔什·哈奈特的那个超短篇不包括在内）。第二集中的爱娃的故事改编自第二本，另外两个故事是漫画作者弗兰克·米勒为电影特意写的。当然，大家都知道了，这两个故事的水平实在遗憾，直接导致了第二部的失败。

我们也都知道，在两部电影上映间隔的这几年中，漫画风格的摄影手法已经被“三百勇士”、“斯巴达克思”等影视作品用滥了，这是电影第二集令观众失去新鲜感的最大原因。

即使如此，爱娃的故事依旧非常精彩。我最遗憾的就是它没有被收入电影第一集。如果它被收入了，替换掉“The Big Fat Kill”那个故事，那整部电影就将成为神作中的神作，伊娃·格林饰演的爱娃必将成为21世纪第一个十年中最令人难忘的蛇蝎美女形象。

在罪恶城这一电影题材宣告终结的今天，理一理漫画的1-4本的时间线罢，这也是两部电影中最好看的四个故事；我同时也会指出漫画和电影在情节上的一些异同。

脱衣舞女南希（杰西卡·阿尔巴饰）是唯一出现在了全部四个故事中的串场人物，所以以她来辅助整理时间线，是再方便不过的了。

第四本“That Yellow Bastard”，即为电影第一部中老警官哈迪根（布鲁斯·威利斯饰）的故事。他出场时南希尚小，所以这本明显是所有故事中最早发生的。

哈迪根的搭档鲍勃，在第一部中由迈克尔·麦德森饰演，在哈迪根营救小南希时冲他开了好几枪，差点将他打死。

在哈迪根于狱中发现再也收不到南希的来信时，他只好选择认罪，以换取假释的机会。电影此处删去了漫画中的一段情节：女假释官露西尔（卡拉·古奇诺饰演）认为他是蒙冤入狱的，非常想要帮助他；所以，在得知他居然想认罪时，异常地愤怒，这显示出她的正义属性。这个假释官，正是在”The Hard Goodbye“这个故事中鼎力相助主人公马弗（米基·洛克饰演）的那一位。

在监狱门口迎接哈迪根出狱的，在电影中是鲍勃，哈迪根也不再计较当年他冲自己开枪的事。在漫画中，迎接他的是一位名叫莫特的警官。莫特比较正直，试图帮助哈迪根申冤，但和女假释官一样，也被哈迪根拒绝。

之后哈迪根来到南希所在的凯蒂酒吧，发现南希已长大成人，舞技超群。漫画中的此处，马弗和德怀特（电影第一集中由克里夫·欧文饰演，第二集中由乔什·布洛林饰演）按时间轴来说，是第一次出现在画面中。马弗关注着南希的舞蹈，而德怀特正处于沉沦期，怀念着狠心离去的爱娃。

经过一段情节，哈迪根潜入参议员洛克的庄园中去救南希。这时我们看到了书中第一男性高手、同时也是变态食人魔的埃文。

哈迪根救出南希后，为了让她免遭麻烦，饮弹自尽，自己也成为了全系列漫画中第二硬汉英雄（第一的头衔还是给马弗罢）。虽然罪恶城全系列的七本中，德怀特当了三次主人公，但他的魅力还是不如各自只当了一次的马弗和哈迪根啊。

哈迪根死后，德怀特和马弗的情节开始展开。德怀特与爱娃的故事（”A Dame to Kill for“）先马弗一步发生，在德怀特初闯爱娃家宅邸时，还叫了马弗帮忙。马弗不负众望，痛扁了护院的黑大个曼纽特（电影第二集中由丹尼斯·海斯伯特饰演）。之后德怀特身负重伤，被马弗带到老城的妓女们处治疗。一些妓女并不太欢迎德怀特，其中包括之后会和马弗发生纠葛的孪生姐妹花歌蒂和温蒂，以及全书中第一女性高手、忍者打扮的日本妞美穗（第一集中由戴文·青木饰演，第二集中由杰米·钟饰演）。话说电影第二集中美穗的颜值是比第一集中高了不少，但动作十分呆板，最露馅的是，她收刀的姿势完全不对，导演你干嘛去了啊？

接下来，马弗自己的故事（”The Hard Goodbye“）也开始了。德怀特伤愈后，改头换面，驱车前往爱娃宅邸报仇，这也正是马弗带着爱人的妹妹去洛克家庄园猎杀食人魔埃文的时候。

在德怀特养伤期间，爱娃勾引了莫特，就是那个颇具正义感、接哈迪根出狱的警官。莫特这次没有经受住诱惑，沦陷于美色，他堕落的轨迹几乎就是德怀特的再现。莫特的搭档正是曾和哈迪根搭档的鲍勃（第二集中由杰里米·皮文饰演），一个利益当先、投靠洛克的腐败警探。但这次鲍勃也许是因为眼里只有利益、没有女人，所以表现得相当的冷静，指出了莫特犯下的所有错误、以及爱娃是个婊子这一事实。莫特一怒之下，开枪打死了鲍勃。考虑到鲍勃曾在哈迪根背后连续开枪，他的死不能激起读者的太多同情。但他的尸体让莫特觉醒了，莫特意识到自己犯下了不可挽回的错误，于是黯然自杀。莫特的故事的意义，就是对德怀特的映衬；莫特的彻底的沉沦，让德怀特的再起更具冲击力。

重生的德怀特武艺大涨，单挑曼纽特胜利，并成功抵御了爱娃最后的诱惑，真正成为了一个硬汉，可贵的是他还有着超高的道德感，这在下一个故事中会有表现。

马弗的故事是我的最爱，可惜它是系列漫画的第一本，所以几乎和其它故事没有交集。既然这篇文章是在讨论时间轴，那对马弗的故事就真没太多可谈的，除了女假释官再次闯入时间轴、并在闪耀了短暂一段时间后、惨死在枪下。总之他做到了哈迪根不敢奢望能做到的：让邪恶的洛克主教得到了应有的下场。这下洛克家就只有洛克参议员孤家寡人了。

然后是以德怀特为主人公的第二个故事”The Big Fat Kill“。除德怀特和老城妓女这些人外，我们熟悉的老面孔还有在上一个故事里中了数枪但没死的曼纽特（电影第一集中由迈克尔·克拉克·邓肯饰演）。他投靠了沃伦奎斯特，就是爱娃坑死丈夫后试图与其联姻的那一位形象丑怪的黑帮老大，并图谋接管老城。不过这次，在妓女们的伏击下，他死在了枪林弹雨中。

德怀特在这个故事中的表现不太统一，他本来是一个有着超高道德感的人，从不随意杀人，并努力阻止别人进行无意义的杀戮，在”A Dame to Kill for“中曾正气凛然地说：只要我在，不许有任何人杀人。在妓女们试图干掉流氓杰基时，他感到这样不妥：杰基没有杀人呢，不应该就这样死去。而之后他唯妓女们马首是瞻，各种为她们两肋插刀，在故事结尾处大开杀戒。虽然这样行事无拘无束，让人看着很爽快，但也失去了他努力想保持的道德优越感。德怀特的形象较之马弗和哈迪根，显得软弱一些，经常被别人所左右；不像马弗和哈迪根，永远处于画面的中心，让世界围着他们转，尤其是马弗。德怀特是个平民英雄，也许他无法让我们像对马弗和哈迪根那样崇敬他，但我们会觉得他更容易亲近。

对罪恶城时间线的归纳在此告一段落，顺便推荐下罪恶城的漫画，绝对值得一观。初看下也许会觉得不如电影，但会越看越有味道，比电影更具深度，人物形象和细节更为细腻动人。

“色情”和“暴力”一直以来都是电影的卖点，尤其是在当下这种速食文化中，电影中的色情，暴力等元素依然能让人兴奋。暴力美学作为一个非常文艺的词汇，将很多过分突兀，夸张的镜头进行了升华，而这种升华也让电影拥有了更多的解读空间。2005年，罗伯特·罗德里格兹和弗兰克.米勒将漫画《罪恶之城》搬上了大银幕，然而，在最近观看的《罪恶之城2》却没有给我带来之前的兴奋。《罪恶之城2》用了非常大胆的蓝色，绿色，黄色和红色来突出暴力元素的成分和女性鬼魅的气质。影片的开头依然在破败的穷街陋巷，这样的开头也奠定了整部电影的风格，也非常直观的告诉了观众，故事发生的环境。

《罪恶之城》绝对是一部极具风格化的电影，然而，这种风格化和电影的品质似乎没有了必然的联系，扑面而来的黑白影像和点缀般的绚丽色泽给观众带来强大的视觉冲击力。当然，《罪恶之城2》不管从什么角度来看都不如1那版饱满和优秀，或许是因为1太过完美，2显得拼凑感十足，不管是角色的性格和故事情节的安排都让人觉得单薄和空洞。《罪恶之城2》中最令我感到不满的就是，马福这个角色的塑造。当然，除却内容之外，《罪恶之城2》从形式上来看，依然具备很多美感。

画面之美：《罪恶之城2》依然沿用了大量的黑白对比来叙述空间特点，这就使得电影保留了和漫画一样的感觉，适当的运用鲜亮的颜色尽管有些突兀，可以却让角色更加鲜活。比如爱娃.格林的红唇碧眼，非常强烈直观的表达了艾娃的情绪波动，不仅能够突出角色的阴狠和鬼魅，还能让爱娃的性感表现的更加酣畅淋漓。

镜头之美：《罪恶之城2》除了人物之外，在环境的拍摄上使用了很多虚拟场景的拍摄方式，后期电脑特效的大量使用，让镜头更加夸张，更富有表现力，观众在观看的时候能被极端的表现方式所感染。尤其是那些毫不遮掩的“色情”和不加修饰的“暴力。”

语言之美：《罪恶之城2》中的对话很少，取而代之的是大量的独白，这样的设计让影片多了一些文学气质。尤其是人物内心的独白，尽管节奏缓慢，但是非常清楚的交代了整个故事的走向以及角色的心理变化，这种力度能够让人感觉到罪恶之城中的无奈和可悲。

整部电影从一开始就酣畅淋漓的展现出了罗德里格兹和米勒的暴力美学观，夸张的厮杀动作，连贯的对打动作以及种种残忍的死亡方式都让人激动不已。作为一部视觉冲击力十足的电影，暴力是必不可少的元素。尤其是在商业片大行其道的今天，任何一个能够带来票房或者争议的元素都会被广泛使用。电影作为一种特殊的文化产业，不仅要为观众提供有价值的电影作品，传达具有正面意义的思想内核，还要以有限的投资来换取最大的经济利益。

除了暴力元素之外，影片中大量存在的超现实主义细节也让人置身于一个鬼魅般的梦靥中，虚幻和真实之间的来回切换，阴冷和罪恶之间的自在游走，一切都仿佛存在于地狱的边缘，往前一步是深渊，往后一步是悬崖，这种极端的设计让人不自觉的进入一个完全和现实剥离的情境中。也正是因为超现实元素的存在，才将“罪恶之城”中的疯狂刻画的触目惊心。的确，整部电影给人的最直观的感受就是暴力和色情，然而，在这些颇具玩味的皮囊之下，还有一种关于虚伪道德的幻灭。