糖果世界大冒险

文/田金双

“我要是温柔起来，像一条穿裤子的云。”相比其他诗人，苏联诗人马雅可夫斯基是一个浪漫的理想主义诗人。在现实生活中，理想主义者总是容易碰壁。所以，在现实生活中扑腾了一圈后，马雅可夫斯基眼神悲愤地饮弹自杀了。

相比成人世界中的不快，孩子的世界则温柔浪漫光陆离奇得多。那里没有成人式的功利和勾心斗角，更多阳光、快乐的味道。不过，似乎也不一定。比如，《糖果世界大冒险》中就有一个阴险的小人儿咕噜。

在河马动画出品，徐克执导的动画电影《糖果世界大冒险》中，来自地球的孩子小雨一脸兴奋地问另一个世界的小孩：“你们的世界里为什么天上飘着棉花糖？”那个孩子一本正经地回答说：“那是云。”

看，在成人世界中瞬息万变、变幻莫测丰富多彩的云在孩子的眼里就成了棉花糖。这里多么纯真有趣的想法。尽管，在成人的眼里，绝大多数孩子的世界看起来那么不靠谱。

在《糖果世界大冒险》这个世界的童话里，这朵棉花糖上有个奇妙的地方，那里生活着各种各样的糖果精灵。似乎没有人打扰他们的世界。地球籍小女孩小雨的妈妈无意变成了一颗糖果，在妈妈变成糖果后，这个有着梦想和野心不被周围人待见的女孩开始了大冒险，来到一个甜蜜的地方——这里是糖果的世界。在这个充满糖果味道的世界里，这个怪咖小女孩开始和自己的爱心大冒险。

众所周知，在成人世界里，名利是成人的精神调味品。在孩子的世界中，糖果是孩子的最大诱惑，之一。所以，将故事发生的背景降落在有趣的糖果世界，在甜蜜的梦工厂中让一个个可爱的糖果精灵走出来，和人类世界中的小孩子共舞，可见该片创作者想像力之丰富。不得不说，徐克（小）带领的创作团队的确是了解孩子内心洞悉孩子秘密的优秀团队。

每个人都有一个英雄梦，每个人都有一个千秋侠客梦。无论是成人还是孩子，都一样。在《糖果大世界》中，小雨是一个拥有自己梦想和野心的怪小孩子。不过，在现实生活中，这个小女孩似乎不被周围人理解，处处受挫。而在糖果世界里，小雨则富有童心地实现着自己的理想和荣光。你知道他是怎么和那些可爱的糖果精灵们说的吗？她说：“只要我们一起合作，我们就可以做成任何事！大家愿意追随我吗？”

对于这个莫名奇莫空降到这个世界的外来者，这个想做首领的奇小孩召集自己的人马，组成自己的糖果军团，向那个叫做咕噜的坏家伙发起挑战。一如所有富有人性的动画片一样，最终小雨和她的小伙伴取得了胜利。那个很坏很坏的咕噜大王尖叫着无处可逃。

好，现在问题来了！你知道小雨取得胜利的根本原因是什么？影片中的最终答案是：友谊。相比成人世界，孩子的世界更多单纯更多率真，难怕有一丁点儿小心思也是恶作剧的味道，没有任何伪装和掩饰。所以，众志成城，无处不摧，这些珍视“友谊”的孩子团结起来，最终打破了咕噜这个坏家伙。

而在不停地嘟哝着“欢迎参加咕噜大冒险”看起来别有用心、阴阳怪气的坏咕噜呢，在这群举着友谊大旗的糖果别动队面前，颓然败北，再也笑不出声来。好了，现在问题又来了：咕噜真的是一个大坏蛋吗？答案是否定的。在这场和糖果有关的故事中，咕噜其实并不是坏人，他只不过是一个喜欢恶作剧的捣蛋鬼。如此而已。

相比成人世界中的尔虞我诈冷酷铁血，孩子的世界怎么会有坏蛋呢？所以，就本质来看，《糖果世界大冒险》其实是一部由友谊和童真组成，拥有着糖果和阳光味道萌萌哒的爱心电影。这样甜蜜得萌萌哒的动画，也是一部适合全家老少手拿棒棒糖约着舔合家欢的影片。

其实一直以来，能适合小朋友观看的动画片，并不是太多，特别是欧美动画大片，莫不是兼顾少儿与成人两边的市场，而一些偏成人的动画，也在没有分级制度的国内大行其道，少年儿童们所接触的影像制品，很令人堪忧，儿童动画，远没有我们想象的那么简单 。

印象特别深刻的，是战台烽在从事少儿传媒工作时，所接触过的英国BBC儿童剧《天线宝宝》，这是一部适合1-4岁年龄的作品，四个色彩各异的天线宝宝玩偶，进行着他们的日常，节奏缓慢，对白精简，一个词都要重复两三遍，对成人观众而言，看得是如坐针毡，但小朋友们却非常喜欢，因为作品的语言，是针对小孩子来的，而成人，总是用自己的审美标准来看待每一部作品，这种判断，明显是不准确的。

说了这么多，其实是因为刚刚接触到一部动画片《糖果世界大冒险》，如果大家记忆犹新的话，它的上部《绿林大冒险》已经在2013年公映过，这一次选择在5月27日公映，明显剑指六一节档期的观影受众，影片定义为5-10岁的小朋友群体及家长的陪伴观影，还有热衷卡哇伊文化的年轻女性受众，这个目标群定位还是很精准而且潜力强大的，毕竟影片给观众带来的，也是一个充满了各种甜蜜美味的可爱世界，全片犹如一场甜蜜的冒险之梦。

相对于好莱坞成熟的工业化运作的动画作品，《糖果世界大冒险》在技术水准上，还是有一定差距，但是作为一部面向儿童的动画，斑斓的色彩，可爱的形象，曲折的情节，寓教于乐的故事，已经足够满足受众所需，其实孩子们的世界很简单，对世界的无限幻想，对生物的独特设定，以及奇异世界穿越式冒险的剧情，总会让孩子们“大快朵颐”，开心欢乐。

小朋友的脑洞大开，总是异于成人，他们可以将任何场景，幻想成一个美妙的童话世界 ，《糖果世界大冒险》顾名思义，就是一次糖果点心总动员，各式软糖、硬糖、棒棒糖，还有蛋糕、甜甜圈、巧克力、冰淇淋等等等等，都是这一次奇妙冒险的小小角色，而冒险的主角小雨，也是在魔法相机的“转换”下，变成了糖果世界的一员，来拯救身陷囹圄的妈妈，在冒险的主题下，小团队的合作、互助、勇敢、机智，莫不经受了被设计的严峻考验，其实看似童话世界，讲的却是现实的生活，相信小朋友们会有所感知。

从《糖果世界大冒险》中，其实能看到很多优秀影片的身影，毕竟幻想的世界和世界的幻想，总是有着千丝万缕的联系，片中绿林星球及外星人的设定，会让人想起《阿凡达》，寻找妈妈的过程，又仿佛《千与千寻》的奇异冒险，变身糖果人走进糖果精灵城，无疑是《亚瑟和他的迷你墨王国》的另一种形式的解读……从片中我们也可以感知，那个绿林星球上空漂浮的巨大棉花糖式云朵，不仅仅有一个奇妙的糖果精灵城，而且也是插上了幻想翅膀的梦境之国，混合出怎样的元素都不为过。
总的来说，《糖果世界大冒险》还是新意多多，故事由一个未来社会的小女孩小雨开启，从糖果小世界进入成长大世界，各种外星人、糖果人、游戏机、游乐场、等等奇思妙想汇聚的异能世界，令人眼界大开，相信每位儿童观众都能从中找到契合自己天真小脑袋的趣味点，相对于成人世界的世故与枯燥，孩子们的欢乐，值得我们去保护和引领，那是弥足珍贵的成长陪伴，看电影，同样如此。

随着六一节的临近，又到了孩子们狂欢的节日，各路“英雄”纷纷出动，清一色的动画卡通。无论中外大片多么猛，内地影市票房增长多么强大，但在孩子们的眼里，跟他们一点关系也没有，各类动画卡通才是他们的“大片”现在适合去电影院看电影的孩子们，二胎还轮不到他们，都是独生子，家长们得宠着，孩子们要看，撒泼打滚可不是闹着玩的，还不赶紧买票！
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有人问了，为什么要关注这样一部名不见经传的儿童动画电影，这个问题还要分开讨论。

一部续集！
首先，《糖果世界大冒险》在如今的国产动画海洋中，还算一个IP。本片其实是一部续集，意外不？

电影是2013年《绿林大冒险》的续集（“绿”林，发音为绿色的绿而不是lu），主人公依旧是小雨，故事主题依旧是小主角穿越到奇妙异世界与母亲的情感的故事，上一部场景是绿林星球，本片则是糖果世界。上一部主题是环保与责任感，本片的主题类似，却也侧重了友情与亲情。一部电影的续集，在电影片名上没有采用与前作相关的任何标示，才是意外的地方（可能考虑到前作的片名有些歧义才放弃使用）。

《绿林大冒险》当年看过，印象很深刻，有点类似卡通版的《阿凡达》，虽然有不少模仿西方电影的痕迹，但在当时电影的画面和质感，在同类华语动画片中是非常亮眼的，几乎可以说是在当年国产动画电影中，效果相对最好的一个。同时故事虽没有新意到非常流畅。这是我关注《糖果世界大冒险》的一个主要原因。

同时呢，这里也要从本片的角度出发，探讨一下华语动画电影的受众问题。

儿童向的第一受众
作为一部动画电影，《糖果世界大冒险》核心受众很明确，以少年儿童为受众核心，这一点不得不说该片的定位很准确。一个任务过关类的冒险故事被糖果卡通形象拟人化的演绎出来，从这方面来看，电影面向的就是儿童阶层，这一点包括中外各类动画各类本质都是一样。但在儿童受众要做到老少咸宜合家欢就不容易了。比如《功夫熊猫》、《疯狂动物城》就是正面典型，孩子们看得很欢乐，大人也比较喜欢，动画做到这个地步也是没谁了。西方动画除去质量上的优势，这方面也是不服不行。
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很多人抨击华语动画都比较低幼，这里其实是站在成年观众的角度上，动画本来就是孩子看的，这是第一属性没的说。而动画片拍得好，成年人看了不会犯困烦躁， 就像《疯狂动物城》，大人小孩都非常欢乐，还有故事背后的意义，绝对没人说低幼，因为拍得好，老少咸宜。相反，当年以《喜羊羊》为首的卡通片，成年人在影厅里简直受罪，当然会说低幼了。

归根结底，还是拍得好与不好的问题。

《糖果世界大冒险》从某种程度上来说让人想起了前不久的《年兽大作战》，本片与后者半斤八两，野心不大，制作水准有限，但定位极为准确，。将核心受众儿童层面把握的非常准，孩子们一定会喜欢。同时电影的故事依照西方卡通片比较成熟的冒险和趣味模式。在成年观众看来，也不会觉得无聊，充其量有趣而已，完成了一部动画电影最基本的功课。

单纯冒险的流畅度
本片的前作，是以母亲去异世界寻找女儿的故事，教会了女儿的责任感，同时体验到家庭的亲情与伙伴的力量，这个双向引导的故事模式，故事还是有些说教。《糖果世界大冒险》则比较简单，女儿小雨去异世界寻找母亲，单向的任务模式，故事简单流畅，与小伙伴之间的团队友谊，小雨经历了第一集的波折，对母亲的回报，亲情的观念，主题依旧是冒险与成长，这就是该片核心内涵，完全摈弃了其他动画电影中为了吸引成年人而设置的假纯真。

成长与冒险的动力之下，是向情感方向的回归。如此老套的故事，在各种“旧瓶装新酒”的故事模式下，幻化出各自的色彩。而本片这个来源于中国传统神话的故事，显得那么的与众不同。可以说《糖果世界大冒险》在故事模式下临摹痕迹很重，但充满激情的笑料、真挚而富有想象力的映画，它并不是一流作品，但它对经典角色的塑造是如此风趣、精巧且栩栩如生，这个设定在儿童动画市场上屡试不爽。


在被好莱坞动画高超的画质惯坏的中国观众眼里，该片的画面总的来说也就“那样”，毕竟国产动画工业水准与西方还是有着一定的差距。但这里要夸赞的是画面的流畅度，3D角色建模，人物来完全原创，拟人化、Q型、卡哇伊化的各类角色形象很能吸引小观众，而成年观众所关注的更多还是画面的完成度。

绚丽场景的完成度
该片最突出的地方在于背景和流畅，色彩斑斓的糖果王国、美轮美奂的场景都非常吸引眼球。背景CG制作其实并不需要过于细致的动画处理，却能考验到电影的完成度，该片的场景变化很快，背景样本复杂，具有相应的纵深感，能从这一点上看出动画制作的繁琐程度，再配以大量运动场面，让电影整体流畅性极佳。

棉花糖一般云朵，巧克力奶茶般的水流，蛋糕制成的悬崖，曲奇、奥利奥、雪糕、QQ糖等等五花八门的各色糖果角色，电影用完美画面呈现各种静态动态美，明暗光影的处理绝对巧妙，背景贴片十分到位，不同变换着的场景细节丰富、质感，因此种种让这个精心打造的虚拟世界更显灵气美感。
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反倒是以主人公小雨为代表的人类角色，效果就相形见绌了。角色的瞳孔、毛发环节塑造的不错，但细节纹理，以及毛发的细腻感稍微弱了，这也是国产动画的弱点之一。好在强大的场景的画面如同被注入鲜活生命，整体算谈不上精致，但绝不会让观众感觉到LOW。这都是电影繁琐的即时演算+动作捕捉生成的CG画面下，为该片带来的很不错的观赏性。

《糖果世界大冒险》算是一部给成年观众准备的动画电影吗？当然不是，很多成年向动画如《魁拔》、《史前一万年》与电影的区别明显，甚至也不同于《大圣归来》这样热血为主的动画。本片依然是给孩子们准备的大餐。成年人不见得会迷恋这样一部动画片，但电影的优点却做到了国产动画中少见的一幕，孩子们喜欢，成年人不讨厌，父母有带孩子看国产动画的倾向，这就足够。

在未来的童话世界里，星际间的旅行已经不足为奇。如果小朋友们问起“爸爸去哪儿”，宇宙的另一端一定有一个童真乐园等着他们，如果运气好，还能交到外星球的小伙伴。儿童节将近，由国内动漫制作新秀“河马动画”出品的《糖果世界大冒险》在5.27日甜蜜上映，美好的周末从一次奇妙梦幻的冒险开始了。

绿林星球是个多元融合的新新世界，来自地球的小雨因为一次意外陷入了困境，妈妈被魔法相机变成了糖果人，如果不在有限的时间想出办法，将永远消失。小雨和小伙伴为了拯救妈妈组成团队来到糖果世界，在和咕噜族的斗智斗勇的过程中，经历了不同程度的危机，但还是逐渐建立起良好的信任关系，最终他们收获了友谊，妈妈也有惊无险的恢复了真身。

国产动漫作品在经历了“喜羊羊”的低幼叙事阶段，终于将创作的主题回归到了儿童动画电影的最大主题——“成长”。在一个完全陌生的环境，小雨要和小朋友重新认识友谊，重新理解小小的自我和妈妈的关系。《糖果世界大冒险》在营造明媚温馨的幻想世界的同时，加入了对于儿童冒险题材创作母题的理解，这无疑属于河马动画的一个进步。鬼马的咕噜族人“布勒”这一角色的拿捏恰当好处，他不仅是本剧的颜值担当，搞笑捣蛋的本领还让观众获得不少开怀大笑。作为小雨的性格的对立面，编导者让二者的冲突代表了儿童成长过程中必不可少的挫折，更丰富更立体的还原了现实情感，也因此获得了家长和小朋友的一致认同。

影片充满奇思妙想的场景设计将游戏元素和冒险故事做了巧妙融合。泡泡球、篮球机、俄罗斯方块、祖玛等等，这些经典游戏成了小雨拯救妈妈必须经历的关卡，似乎也有几分怀旧的味道，让人想起迪士尼出品的《无敌破坏王》。逼真的CG特效，让小朋友们有身临其境之感，紧张刺激的挑战也呼之欲出。

《糖果世界大冒险》在影片色调上同样也做足了功夫，整体画面设计走清新欢快的少女风路线。在美仑美奂的糖果世界里，粉嫩的糖果精灵手舞足蹈，天上飘着棉花糖似的云朵，现实世界的各种零食在这里统统拥有了生命，原本刺激味蕾的美味甜品在电影里变成了充满诱惑力的视觉蛋糕，让小朋友们欲罢不能。

如何将真实世界的道具在动画电影中拟人化是创作伊始面临的最大困难，《糖果世界大冒险》把日常生活中常见的零食做了动漫处理，电影造型来源于最普通的生活，创作者又赋予他们萌化属性，最大程度的做到符合小朋友的审美。“糖果世界”和绿林世界的关联也是一个很有意思的创意，说明编导者在创作之初就有一个比较大的世界观搭建，来自地球的小雨移民到绿林星球居住，地球的处境和现状如何，引发人的联想。

毫无疑问，《糖果世界大冒险》已经开始拥有一部优秀动画电影的基因，成熟完整的故事，紧凑合理的情节，性格突出的人物，精巧细致的画风，色彩搭配合理又趣味盎然的造型设计……河马团队的努力让这个儿童节档期的动画电影又有了值得去关注去体验的机会。

可能是因为有了孩子，每天家里人都围着孩子转，让笔者的内心深处由衷的羡慕孩童的世界，孩子们只要想要什么想吃什么想玩什么，只要使出他们的杀手锏——哭，一切都能满足。而成人的世界呢？现实的残酷没有人可以让你撒娇，只能自己去奋斗去赢取想要的东西。这就是成人和孩子最大的区别，这也是成人羡慕孩童世界的最主要原因。

动画片《糖果世界大冒险》就为我们展示了一个最甜，最令人向往的孩童世界。电影凝结着幕后制作团队河马动画和导演徐克奋战十几个月的心血。它没有令人失望，一直追求高品质画面的徐导这次也是十分用心，看过这部动画电影就会发现，片中色彩绚丽的颜色不是每一部动画片都能做到的，看得出来每一种糖果的造型和颜色都是经过精心设置的，所有糖果虽然都是拟人化的人物，但在观看的过程中还是有一种很甜的感觉。

电影《糖果世界大冒险》讲述了小学生小雨和绿林家族的小伙伴们在糖果王国展开冒险旅途的故事。影片以欢乐温馨的方式向孩子们展示了成长经历中的酸甜苦辣，让孩子们了解勇气和友情的重要意义。电影围绕“奇”、“幻”、“逗”、“暖”四大关键词展开故事，以奇幻励志的情节设计，唯美梦幻的画面风格，逗趣斑斓的主角形象吸引观众的眼球。

国产动漫作品在一部《大圣归来》让所有国人兴奋不已，当然也经历了“喜羊羊”的低幼叙事阶段，终于将创作的主题回归到了儿童动画电影的最大主题——“成长”。在一个完全陌生的环境，小雨要和小朋友重新认识友谊，重新理解小小的自我和妈妈的关系。《糖果世界大冒险》在营造明媚温馨的幻想世界的同时，加入了对于儿童冒险题材创作母题的理解，这无疑属于河马动画的一个进步。鬼马的咕噜族人“布勒”这一角色的拿捏恰当好处，他不仅是本剧的颜值担当，搞笑捣蛋的本领还让观众获得不少开怀大笑。作为小雨的性格的对立面，编导者让二者的冲突代表了儿童成长过程中必不可少的挫折，更丰富更立体的还原了现实情感，也因此获得了家长和小朋友的一致认同。

电影在影片色调上同样也做足了功夫，整体画面设计走清新欢快的少女风路线。在美仑美奂的糖果世界里，粉嫩的糖果精灵手舞足蹈，天上飘着棉花糖似的云朵，现实世界的各种零食在这里统统拥有了生命，原本刺激味蕾的美味甜品在电影里变成了充满诱惑力的视觉蛋糕，让小朋友们欲罢不能。

每个人都有一个英雄梦，每个成年人都有一个孩童梦。在《糖果大世界》中，小雨是一个拥有自己梦想和野心的怪小孩子。不过，在现实生活中，这个小女孩似乎不被周围人理解，处处受挫。而在糖果世界里，小雨则富有童心地实现着自己的理想和荣光。

如果不是资深的国漫迷，可能不会知道《糖果世界大冒险》中布勒、穆勒、图勒这些奇怪的生物是什么物种。它们是世界树种种族，与主人公小雨在2012年的前作《绿林大冒险》中相识并结下深厚友谊。

我特别不理解的是，明明是续作，为什么影片从命名到剧情都刻意在回避《绿林大冒险》，难道回避前作就可以避免前作票房的失利么？何况，一直以来我都认为，《绿林大冒险》是一部相当有意义的国产动画电影。可能票房不太好，但是无论是科幻素材的引入，还是异世界种族令人印象深刻的造型设计，都堪称地理穿越类型片的代表。

这下好了，《糖果世界大冒险》中没了绿林中那种从大自然而来的神秘和敬畏感，取而代之的是一个臆造糖果世界那不接地气的视觉奇观。与茂密的森林、高低错落的树丛、和那一抹从林间透露下来的阳光相比，影片中那些莫名其妙的照相机、糖果、场景道具，和布勒他们完全不搭。影片显示出一种必须要借用《绿林大冒险》中的人物，又特别想塑造一个孩子们喜欢的糖果世界，于是生硬地把二者结合在一起的不协调感。

在影片中，小雨与布勒的友情因坏人的挑拨而经受了挑战，而小雨的情绪变化显得特别突然，因为在观众看来，她与布勒之间实际没什么值得情感破裂的矛盾。这时候，影片就出现了“为赋新词强说愁”式的强力扭转，小雨的情感被极端化，陷入个人的漩涡，观众接受起来有种被揪住鼻子生生被拽着往前走的感觉。

更何况，小雨并没有经历最坏的情况，一切就好转了。最坏的情况是，她自己也被变成糖果了，她自己快要失意了，她自己就要丢失对妈妈、对布勒这些生命中最重要的人的美好记忆，那时候能唤醒她的将是让观众非常感动的东西——真挚的爱与友情，超越了一切魔力、法术的爱与友情。可是小雨只是在别人的失意危机中充当救世主，她从未给观众带来对危机真正的带入感。

哪怕是上述这种情况下，我所希望看到的最最感人的一幕也没有发生，就是当小雨误解布勒后，当布勒被变成糖果时，小雨会怎样后悔、怎样懊恼、怎样失落。我现在已经记不起来当布勒变成糖果时，小雨是什么反应了，反正没有冲过去，没有大哭，甚至没有刻骨铭心的伤感。于是，作为观众的我，反而要伤感了，难道这就是小雨与布勒之间的深厚情谊吗？

影片开头所描写的一大段丛林追捕怪兽的戏，没有用在结尾挑战坏主人公的一场戏中，使影片丧失了一个非常不错的照应机会。不过，片尾主题曲响起后的一段画面中，弟弟与哥哥的一次拥抱还是挺让人感怀的，算是影片中最不错的一个镜头吧。


动画影评俱乐部 inside

剧情抄了《无敌破坏王》吧？那些蓝色怪物抄袭《阿凡达》无疑。

两个人在同一框里对话时怎么看怎么像木偶。“说多都是泪”这种台词过时一万年了。看了一段就看不下去，强迫症下快进完的。

导演就是那个小徐克，凭借动画电影应该捞了不少钱，国家的补贴，家长的傻，便宜了这么一帮国产动画片的炮制者们。