天地逃生

经典台词：曼森的歌词
经典场景：呕吐物做燃料开车、最后的DANCE FIGHT。

        《Gamer》很有些当年李国豪版《乌鸦》的调调：黑暗、另类的基调，相对俗套的故事情节和凌厉的画面感和、谐地并存到了一部片子里。如果要从近期的类型片里找个相似案例的话，硬汉欧文出演的《赶尽杀绝》（Shoot'em up）应该是最为接近质感的例子。也是动作硬汉出演，也是有着令人惊喜的几处亮点，但却也有着为了形式而形式的问题。不过不管怎么样，作为一部CULT的类型片，从男性视觉来看，这部片子看起来真的很过瘾，当然前提是你得先把脑袋的电源关掉，有负责肾上腺素分泌的器官在，看这部片就足够了。女孩子会不会看得不舒服，我不太清楚，但我想“传统”的女孩子不管看狮门公司的哪部片子，可能都不会太舒服。（狮门出过的片子：《电锯惊魂》、《千尸屋》、《隔山有眼》……）
        整部片子的故事其实就一句话：角斗士般的硬汉用钢铁般的意志和体魄，在其他有正义感的伙伴帮助下，打败了企图用游戏控制人们思想的疯狂企业家（听起来好热血的故事啊…）整部片子的精神内涵其实在开篇时曼森版的“Sweet Dreams”歌里就全部被唱出来了。我虽然也不太受得了曼森那种鬼一般的风格做派，但不能否认，“Sweet Dreams”的歌词用来形容这个日益疯狂的社会是再恰当不过了。现附原版歌词，感受一下吧。


Sweet dreams are made of this
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something
Some of them want to use you
Some of them want to get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused

Sweet dreams are made of this
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something

Some of them want to use you
Some of them want to get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused!

I wanna use you and abuse you
I wanna know what's inside you

Movin' on
Hold your head up
Movin' on
Keep your head up
Movin' on!

Sweet dreams are made of this
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something

Some of them want to use you
Some of them want to get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused

I'm gonna use you and abuse you
I'm gonna know what's inside
Gonna use you and abuse you
I'm gonna know what's inside you


        《真人游戏》既然用这样的歌曲开篇，就已经摆明了自己的末世黑暗定位。片中那些已经升级到真人版的堕落电玩，绝对也算是“电子海洛因”。问题是如果现实世界比那游戏世界还要堕落、丑恶，而且毫无希望，那么你能说那些选择逃避到电子世界的人们有错吗？算了，还是别在讨论这部CULT片时讨论这种沉重的话题了，既然导演都不打算讨论，那说明也很少有人关心。
        非常喜欢片里的两个桥段，一是主角Kabel喝下一瓶烈酒，再找辆没油的破车全部吐进油箱，浇上一泡尿，就发动车子开始逃亡，这种酷毙了的逃亡方式大概只会在狮门公司的片子里才会有。另外是在反角卡索家中，卡索带着雇佣兵壮汉们一边跳舞，一边和Kabel互殴的场景，另类到了迷人的程度。我想主创一定是看过星爷的《功夫》，才能有这种邪恶得奇妙的创意。又或者，主创编剧在写剧本时刚好MJ的“那先这么着吧”正在热映？

    本片若不是制作精良，剧情其实仅到B级片级别，一个游戏极客，很容易判断电影里的游戏是否有存在必要。
  主角参与的杀人游戏大受欢迎是很有可能的，这类真人秀节目在美国一直经久不衰的，更何况这是真刀真枪毫无表演成分的血腥节目。但世界上最有道德底限的国家莫非美国了，各类的卫道团体不可能容忍这样的节目存在的，无论千万年后。好莱坞编剧很可怜，他们总妖魔化美国的未来，实际上，这是一个最不可能崩塌的国家，这让故事编纂的时候就建立于一个不可信的基础。所以这样的游戏在美利坚是不可能能存活的。
  排除了美利坚的国情，从极客角度再分析下这个游戏。真人虚拟射击，就是升级版的CS，数十年后若还流行射击游戏，非是HALFLIFE的20.0引擎了。纳米技术既然能控制人的行为动作，反向的对大脑输出感官刺激定然也是轻而易举的事情。那样的年头360度屏幕根本毫无意义，家里的无线路由器就能直接跟大脑连线，与计算机进行的互动连眼睛都无需睁开，控制一个真人的半老徐娘进行情色体验完全多此一举，计算机演算出来的体验效果，人物反应百分百能达到玩家的需求。控制真人进行血腥射击体验亦是同理，何况没有加入体感互动。
  
  

又是一个美国人爱搞的剧情，棋子最终摆脱棋子命运，以超人的勇气，运气，人气，大气，空气。。。。。。打败终极boss，最终大团圆结局鸟~~~~~~~~~~~

我看到了未来战警，死亡飞车，杀人锦标赛。

一种植入式的芯片，控制着人类的基因，可以使基因重组，而控制人的活动。重要的是不再是游戏，而是真人，有血有肉的肉躯。如果可以通过30关，即告成功，可以重获自由。

大哥通了29关，被游戏的老板阴，就是不让过最后一关。而控制他的人，脱离控制，让他自己控制自己，去拯救他的家庭和自己的生命。

也许是我鉴赏不够，我并不认为这是一个出色的作品，但我喜欢巴特勒，从歌剧魅影就喜欢了。

尽管导演在叙事的技法方面存在不少瑕疵，但『GAMER』总体上还是给人带来一种耳目一新的感觉——就网络游戏题材而拍摄的电影，恰也是我一直想探讨、并且在研究的话题。

经过几十年的发展，网络游戏已经从一种小众群体的亚文化而逐渐演变成了主流的社会现象。一方面，以网络游戏为代表的互动娱乐形式彻底颠覆了人们的传统文化交流概念；另一方面，它也带来大量的负面影响，例如青少年模仿网游持枪杀人事件之类就屡屡见诸于报端。

『GAMER』是一部带有明显批判色彩的电影。借助科幻的手段，『GAMER』将网络游戏中流行的『PK』现象演化至真实世界，并与电视媒体大行其道的『真人秀』等元素相结合，演绎出一幕幕非常极端的电影桥段——如果有一天，游戏屏幕上活跃的不再是虚拟角色，而是赤裸裸的真人，那么社会将陷入一场怎样歇斯底里的狂欢？

类似的话题，其实早在上个世纪就有过探讨。日本已故导演深作欣二拍摄的电影『大逃杀』就是一例，它虚构了一个荒岛上的真人PK秀，主要体现青少年与成人社会的殊死对抗。后来这个创意被美国人沿袭，并制作了好莱坞电影『死刑犯』。

『GAMER』不同于以上的任何一部电影。它的立意点十分独特，主要关注两点：第一，技术的进步增进了人类杀戮与争夺的欲望；第二，技术发展到一定程度后，会对人类进行反控制。后者在好莱坞的『黑客帝国』系列中亦有所体现。

导演用令人眼花缭乱的运镜方式对网络游戏的视角进行重塑。通过炫目的特效、斑斓的色彩和虚构的人机交互界面，本作预言性地展现出电脑终端、网络游戏和社交环境的最终形态，可以说具有里程碑的意义。就导演方式而言，可作为技术性的绝佳参考（当然，支离的叙事方式还有待商榷）。

电影的主旨是批判性的。在故事的最后，男主角摆脱了游戏环境的技术控制，杀死了游戏制作人，虚实相叠的网络游戏环境赫然崩溃于众。这当然是一个童话式的结局，正义最终战胜了邪恶。但在现实世界中，很多技术的不良发展却已然开始滋生、萌芽并蔓延到人类社会的主流发展形态之中，非常值得警醒。

其实『GAMER』电影本身就很适合被改编成为一部超酷的网络游戏。如果连这个也实现了，那必将成为更大的反讽。也许人类本就是充满着搏杀细胞的简单生物，不是么？

Game Over。


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  真人秀，一直以来是美国众多电视节目中长盛不衰的节目类型之一。真人秀节目以其绝对的真实感征服了广大的观众。《真人游戏》正是借用了“真人秀”节目的模式，为观众们带了90分钟肾上腺素飙升的刺激体验。

 《真人游戏》是马克•耐沃尔代和布莱恩•泰勒继《怒火攻心》、《怒火攻心2：高压电》之后，合作编导的第三部电影。马克二人执导的影片总是带着他们鲜明的个性烙印：快节奏，性格突出的角色，异常火爆而血腥的动作场面。而在这部新作中，导演马克•耐沃尔代和布莱恩•泰勒二人在华丽的爆破场面与枪林弹雨的枪战戏背后，为影片赋予了超越一般枪战片的深刻思想性，以及对于社会现状的暗讽。

电脑天才肯•卡斯特设计了一款名为《杀戮者》的游戏。《杀戮者》不同于以往在虚拟中进行的网络游戏。它是让游戏玩家通过神经控制的方式，操纵真人在真实的世界中进行游戏。基于这种游戏模式之上，肯•卡斯特衍生出了一种极为刺激的游戏方式。那便是让游戏玩家付费，用死刑犯的身体，去进行一场真枪实弹的战斗。同时，自愿参与游戏的死刑犯只要能连胜30战，便可以重获自由之身。

  这种极具真实感，可以体验以生命为代价，又不用付出生命的枪战游戏，自然得到了玩家的热烈追捧。大批的死刑犯为了出狱，也积极地参与到了《杀戮者》的游戏中。而卡斯特将《杀戮者》的战争场面进行全球转播，又再次大赚了一笔。

  在《真人游戏》中，导演极尽所能地为观众展现出了《杀戮者》这款真人游戏的血腥与暴力。爆炸不断，子弹横飞，火花四溅。每一个死囚犯在枪林弹雨中穿梭，不断地开枪射击。对于喜爱枪战场面的观众来说，真可谓是一场视觉盛宴。可是在这些极具视觉震撼力的画面中，我们还可以看到更多对于生命的冷漠。在《杀戮者》的转播中，观众们热情高涨地呼喊，渴望看到更多的流血和死亡。却没有人在意，那战场上一个接一个倒下的，也是有血有肉的人类。那些死刑犯们之所以愿意冒着生命危险，被富人当做玩偶，去玩一场死亡游戏，那是因为他们有着对于生命，自由以及生活的期待与向往。可是这些美好的希冀，被卡斯特所利用，成为了他赚钱的工具。

  《杀戮者》中的失败者，有着中枪而死，有的被炸得四分五裂。这些死者们残肢断臂，最后都会被冰冷的铲土机，聚拢在一起销毁掉。仿佛那些只是坏掉的玩具，并非真实的人类。这些与别人一样有着梦想，有着家人的死刑犯们，就这样被无声地埋葬。他们的死亡，没有人关心，也没有人为他们流泪。

  反过来看，像卡贝尔一样的胜利者，即使他是一个死刑犯，也会被疯狂的人们盲目地视为超级英雄，将他的照片喷绘满街道楼宇。“死刑犯”与“英雄”，两个天然之别的概念，在这群狂热的人们眼中，判断的标准竟然只是他杀掉多少无辜的人，能够踩着多杀人的尸体活下去。不得不说，这是一种道德的沦丧，人性的泯灭。

  也许导演正是想通过这部影片让我们思考，在这个世界上，究竟有多少群体性的狂热的背后，是一种对于少数群体，或者弱势群体疯狂的人性冷漠。