神都龙王

徐克的两部《狄仁杰》电影，与其说是武打，不如说是科幻。上一部《通天帝国》大现此风，这部前传《神都龙王》添砖加瓦，令徐老怪在科幻领域也可开宗立派。科幻电影有一个分支叫蒸汽朋克，以古老的科技来展示当代甚至未来的功能，比如《飙风战警》的机器人，《天降奇兵》的巡航导弹。《狄仁杰》系列取材历史，但完全不循古装片套路，人物说着文言，但思维方式极其现代，甚至片中地理都和史上不同，洛阳旁边哪来的海嘛。凡此种种，与古拙书写时尚的蒸汽朋克，与那个飞机坦克潜水艇的维多利亚时代，是同一种思路，根据其特色，可以称为“大唐朋克”，时髦一点，不妨叫“大唐style”。

古代用马匹作交通运输，《神都龙王》去除马的动物属性，完全物化为一种工具。冯绍峰策马横撞截停对手，这是警匪片里惯见的汽车技法，骑着宝马遨游水底，那是当潜水艇用了，千万别为马要不要呼吸这种问题费思量，压根没把它当马。东岛帮的超声波诱兽设备，和《哥斯拉》颇有渊源，匪首的猫爪攀岩装备，不逊于《特种部队2》里忍者那一身。双方战法奇特，《通天帝国》梅花鹿和遥控“变形金刚”齐上阵，《神都龙王》换成毒气、蜜蜂和海兽，比墨家的生物超限战还尖端。两度出现的亢龙锏，官方解释是用机械原理寻找其他武器的薄弱，类似于声纳或次声武器，更是超前到不能再超前。

狄仁杰是个侦探，然而在两部影片中，反派阴谋都是渗透高层、刺杀政要，相当于计划周密的恐怖分子，侦探片不能包含宏大叙事，因此《狄仁杰》和盖•里奇的《福尔摩斯》一样，是后现代式戏说。《神都龙王》的主角三人组相当于临时组成的特工小组，依靠实地勘察、情报传递和适时暴力突破案情，当年唐朝的大理寺可全不是这个中情局的职能。看大理寺人马的进攻，完全是特警队走位，把刀换成突击步枪，把官服换成避弹衣，基本看不出不和谐。

在影片中，武功成为一种超能力似的存在，和“科幻”类型十分搭调。赵又廷、冯绍峰不谙功夫，却要演武功奇高的人物，武指的功劳几乎限于地面，一旦飞离空中，除了寥寥几个威亚镜头，其余都是纯CG的动画片段——徐克在《龙门飞甲》中首度尝试后，一发不可收拾。片尾冯绍峰版的“人间大炮”一射，完全脱离了武侠片气质，进入超级英雄的领地。难怪时下老派武打片凋零，真功夫打星难以出头，当电脑做出的人体姿态和运动越来越拟真，难免造成越来越多的武行吃不饱饭，只能扎堆在小片里大跑龙套。

传奇文化里，蛊是一种玄而又玄的东西，《神都龙王》丝毫不宣扬封建迷信，硬是用类似病毒感染、寄生虫和身体变异理论，对此作出解释。雀舌茶的功效酷似鸦片，不喝四肢无力，喝了精力充沛，且会成瘾，原来英国殖民者19世纪的把戏，7世纪就有东岛恐怖分子尝试了。解蛊的后果也很直观，虫子爬出身体，没有任何虚无缥缈的魔力作祟。虽然尿当解药比较离奇，但比起标榜“科学”的《厨戏痞》生吃河豚解毒，已经严谨了百倍。东岛帮以人体培育药草，俨然生化工厂，活体实验，太医更是医术通天，能在不同物种之间做肢体移植。徐克用极度现代的医学观念，解构了传奇玄术，这是他三十年前就擅长的手法，《蝶变》里他就用道具来解释过绝世武功。

茶坊少东主被下蛊，变异成怪兽，如果你喜爱B级科幻片，看过1980年的《沼泽怪物》，会发现这条《神都龙王》这条“美女与野兽”的支线，从前因到后果，何其熟口熟面。徐克对此题材热衷有加，拍出过《妖兽都市》，野心更大的《黑侠2》的惨败，让他放弃了进一步追求。但他仍然喜欢这个元素，一有机会就要用上，于是移植到古代，把基因实验变成了古法秘术，核心是不变的。

巨型海兽的几次出场，使影片更有科幻色彩。唐代没有大火力武器，冯绍峰即使飞起来也变不成奥特曼，战船又不堪一击，连同归于尽也难以设计，只好采用最古老的谋杀方式——毒药来解决。徐克想象力虽旺盛，也只好止步于此，但大唐朋克的世界观，还大有延展的余地，如果下一部出现天空飞船和外星飞碟，我也不会惊讶，毕竟亢龙锏就是来自天外的陨铁，已有铺垫。徐克用一套全盘现代的思维，演绎一个一千多年前的故事，其实就是创造了一个架空的空间，一个独立的世界观，一种大唐朋克的科幻类型。大部分时间里，他的分寸感极佳，只有一个地方玩过了头，木船遇袭从中折断后，是不会像铁质的铁达尼克号一样徐徐沉没的，这点该跟《加勒比海盗》学学嘛。（文/方聿南）

这部《狄仁杰之神都龙王》上映时，徐克导演已经62岁了，可在许多影迷眼中，他永远是个年轻人。多年执着于引进和掌握新的电影技术，使他成为华语影坛名副其实的“开山怪”，从武侠、神怪到喜剧电影，引领了一波又一波的潮流，而顽童般的脾气，又让他的电影常葆童心，永远充满了明快的节奏和新奇的意象。眼下的这部《神都龙王》里，他又玩出了什么新花样呢？

一、徐克和他的小伙伴们

与《狄仁杰之通天帝国》相比，《神都龙王》最让人眼前一亮的就是演员班底的年轻化。Angelababy扮演的洛阳花魁身材虽然不够唐朝style，风情却是徐老怪一手调教出来的倩女幽魂范儿，衬以满银幕的诗屏袂影，连她那有些洋气的五官都似乎昭示了些许大唐的胡风。

赵又廷扮演的狄仁杰儒雅睿智，冯绍峰扮演的尉迟真金倨傲剽悍，林更新扮演的沙陀忠敏感木讷，三位小伙伴构成的破案铁三角隐约有方红叶、燕赤霞和宁采臣的味道，而每个人的形象又都让人耳目一新。徐克喜爱启用年轻演员，善于赋予偶像派明星新形象的作风，至今未改。

当然，最让人大跌眼镜的还是陈坤扮演的太医王溥，那不修边幅的造型实在与《龙门飞甲》中“雌雄同在”的惊艳扮相反差略大。“厂花”的内心里大概与与徐克一样，也住着一个顽童吧？《龙门飞甲》中锋芒毕露的“二档头”盛鉴，这次倒是规规矩矩地做了一回唐皇。

众所周知，稳定的制作班底是导演风格的有力保障。徐克北上发展以来，作品受制于他人之处甚多，主要原因之一就是没有八九十年代的稳定制作团队支持。而这次的《神都龙王》，演员卡司是新老结合，幕后的阵容同样不凡，川井宪次和胡伟立主创音乐，元彬担任动作指导，都是曾与徐克合作过多次的业界强者。在这位怪才的身边，再次集结起了一支兼具经验与活力的电影精锐之旅。

《神都龙王》的影片主题也同样扣紧年轻人的脉搏。首部中，狄仁杰拜倒在女皇脚下，颇引来一些嘘声，而这一次的前传则展现了少年狄仁杰所代表的清流如何荡涤官场，“真理必须追究，正义更要强求”的口号令人精神一振。

二、新的风格——“满”

徐克作品在电影界向来以“快”闻名，这不但指他产量高、作品多，更指他的电影中暴风骤雨般的快节奏，情节是瞬息百变，动作场面更是由细密到令人窒息的无数短镜头剪辑而成，给银幕前的观众带来一种目眩神迷的满足感。但很少有人注意的是，徐克在迈入IMAX 3D时代之后，这种风格正在发生明显的变化。《神都龙王》的风格已经不能用“快”来概括，而应该是“满”。

如果细看《龙门飞甲》的动作场面，我们会发现镜头数比以前的徐克作品少了很多，也少于同样是IMAX 3D作品的《超人·钢铁之躯》等好莱坞作品，这显然是徐克考虑到超大银幕的视觉冲击力而做出的调整。对于纤毫毕现的新银幕来说，过于细碎的剪辑或许会把人看晕，放慢节奏展现细节不失为另一种选择。于是我们看到《龙门飞甲》和《神都龙王》这两部IMAX 3D作品的动作场面有了新的表现方法，一是将动作叠化在同一画面中，例如赵怀安的众拳出击和尉迟真金的分身闪避，二是大量运用剑风、暗器、碎片等细小的电脑CG画面来充塞整个银幕，两者结合，收到动静结合，巨细靡遗的“满屏”效果。

弥补放慢速度带来的视觉空挡的另一个方法是强调大小的对比，《神都龙王》几乎每一个镜头中都有巨大的建筑和物体充塞画面，而且往往布满了细密的纹路，给人一种逼真的视觉刺激。

一个典型的段落是尉迟真金追捕内奸的场面，暗器、瓦片、飞锤轮番轰炸之外，还利用了几个硕大的灯笼来撑满画面。

如果说宽银幕时代的徐克作品可以用“快”来概括的话，那么迈入IMAX 3D时代的徐克作品显然是用空间上的“满”来替代了剪辑上的“快”，但无论如何时间还是空间，徐克要在观影时间的每一秒钟里都把观众的视野塞“满”的意图，却是从来没有变过。《神都龙王》代表了他最新的尝试。当然，前所未有的暗器满天飞的设计被有些人诟病为“疯狂往观众脸上扔东西”，说明他的实验手法还需要进一步的完善。

以上说的是动作场面，情节上，徐克这次恢复了黄金时代以“快”取胜的风格，节奏快到让人无暇思考情节的漏洞，太医王溥俨然话痨附体，尉迟真金是一路翻筋斗，不知敲门为何物的猴子脾气。以至于必须得在他们身边安插一个闲角，替观众问个明白：“大人，我们为什么来这里？”以及“大人，你怎么知道他们在这儿？”


三、怪兽、小虫与次文化

徐克喜欢玩怪兽是出了名的，黑山老妖、千年青蛇、飞天蜈蚣……连《满汉全席》这种喜剧片里都要设计一条大鱼出镜。《通天帝国》里他放下身段玩了一回小虫“赤焰金龟”，显然是监制陈国富的主意。这次《神都龙王》专攻水下3D，他终于放开手脚做了一出鳌鱼皇大战唐朝水军的好戏。虽然CG图像与真人实景的拼合还略有瑕疵，然而那种恣肆汪洋的想象力却无法让人不想起《庄子》和《山海经》中那些吸引了千百代中国人的神妙意象。再加上片尾彩蛋中琳琅满目的奇景草图，《狄仁杰》系列的野心实在让人神往。

研究晚清奇幻文学的武田雅哉曾写过一本书，名曰《飞翔吧，大清帝国》，看见瑰丽的中国古代奇想绽放于银幕，估计不少观众心中也回响着“飞翔吧，大唐帝国”的心声。

除了怪兽和蛊虫之外，《神都龙王》还展现了其他的古代次文化。第一集的重点是佛教和景教，这一集主要展示道教和拜火教的景观，影片的最后一个镜头结束于一栋阿拉伯式圆顶建筑，展现了大唐都城兼容并包的盛世胸怀。

监制陈国富说，狄仁杰系列的亮点之一就是古代的各种神秘次文化，从前两部的成绩来看，我们有理由期待着狄仁杰和他的小伙伴们继续徜徉在中国古代的神秘世界中，完成他们未竟的冒险之旅。

ps.新浪稿件，所以老怪NC粉的面目需要稍微收敛一点，原地址见：http://ent.sina.com.cn/f/m/filmreport6/

其实最开始，作为一个心里觉得徐克就是港剧情结的人，看见这个阵容，还是有一丝伤感的。大多主演都换做了不熟悉的人。
但是之前《龙门飞甲》，《通天帝国》甚至更早的时候，其实也差不多了。
提到这个是因为，整部《神都龙王》下来，居然还是看出了港味。

整个剧的剧情其实还是比较紧凑的。
从一开始的剧情，舰队遇袭。很简明的交代了事件发生的大背景-战争。
又开始了查案的引子。
但这一段对我个人来看，其实是非常有回忆的一段。
瞬间就想到了《东方不败风云再起》。
教主在船上穿着东瀛战服，教主在海上踩着鲨鱼出现，大炮击碎的船体互相撞击...
总觉得，徐克在这个时候，完成了他多年前想让我们看见的东西。
毕竟，匆匆一别，十年已过。
我提这个是因为3D效果很赞。在大的场景上，例如整个神都、整个社会的风貌，或者是是打戏上面的视觉呈现，都没有让人失望。有深有浅有红有绿，有亲有疏有缓有急...

不仅是视觉上，徐克呈现了一个盛世大唐，更多的是让我瞬间想起那些自己对世界的想象。
还记得《青蛇》里的那个彩色世界、风雅世界、诗意空间对自己带来的震撼。
想象中的那些历史的模样，故事里面的传奇色彩...《神都龙王》突然一下子就让自己想起了：本应如此。
无论是绝色佳人，惺惺相惜的朋友，亦敌亦友的角色，至高无上的皇族，倾心不移的爱情，悄无声息的怪人，华丽优美的画面和激荡惊吓的武打场面...这些传统故事里的元素应有尽有。

当然，除了传统的，还有一些必须是徐克内心的独有的东西，才让这个电影变得独特有价值。
武皇当时还是皇后，她对睿姬说“没有男人可以和你做朋友”。除了人贩子的轻薄，就连开始的时候，我们看到尉迟在查案时候，都忍不住伸手想要抚摸睿姬。天下绝色。但是狄仁杰，却还是默默的在自己的职责和正义感的驱使下完成破案，也有一分情分默默的祝福睿姬和情郎远走高飞。就像是之前的《龙门飞甲》，素慧容死后，凌雁秋也没有和赵怀安在一起。都是一种深沉的却不容易捉到的情分。
每次，看到这些秘密签名般的东西，让我们来相认，就有一种快乐。
那巨大的水怪和深不见底的燃着火的蝙蝠岛，略癫狂有着猩猩手的太医，在水里行走无阻的白马...这些带着想象力的设置，都让你看到了那个创造了无限的徐老怪。

这种出招后的掌风，让我为之一震。

总的来说，港式幽默和徐克特有的创造力、情感故事都让人被满足到。
结尾时候，还能看到这种狄仁杰系列故事的效果图，感觉到这种未有完结。其实还有强烈的期待。
当然，人物的设置上，例如尉迟一头红发也是沿袭了上部的性格设置。场景真心让人为当时的国力强盛自豪...（完全不知道写的逻辑，可以把这段放在哪里了。）
另外，不算槽点的点：
花瓶还是花瓶，但是在狄仁杰送睿姬逃难时候说准备了一箱银两的时候...
另外尉迟湿身后总感觉，是穿了一双运动鞋外面套了一层布''''
好吧，暂时这些。

一，
老实说，完全把徐老怪归为匠人一类并不公平。虽然和前辈胡金铨相比，徐克的武侠机械化的特点很重。虽然没有把“载道”当成终极目标，但一直以来，老爷通过天马行空的想象和精确迅速的技术将明显的角色对位和立体的社会架构建立起来，还是有强烈的个人风格和作者野心的。
从处女作到成名作，乃至《蜀山传》《七剑》，都可以看到老爷在技术摸索和社会思考这两条线上并行不悖体现出电影人的情怀。前者代表着一个艺术门类的未来发展，让人佩服导演的勇气和开拓力；后者则表明艺术家对现实的永恒关注，对官僚制度的讽刺和平民情怀。可是这两点在狄仁杰系列都做得不好。
二，
也不知道是不是受了“东方福尔摩斯”说法的启发，两部狄仁杰的人物结构和那个英国侦探故事很像，没有公权力的侦探，有一个对自己佩服得五体投地的医生基友，以及一个掌握着暴力，但缺乏智慧的体制内“亦敌亦友”的对手（第一部是白发邓超，第二部是红发冯绍峰）。然而徐克的这个嫁接似乎有点水土不服。
福尔摩斯的案子是建立在西方科学理性基础上的，所以柯南道尔在小说叙述中，科学性这方面不会出太大侧漏。但是中国的侦探电视剧非要在神仙方术这种玄幻的东西上面讨论科学，显然不是徐克的知识背景能够驾驭的。于是我们才看到童子尿包治百病，千年毒蛊都能解这样的幼稚园梦幻场景。
三，
在徐克的电影中，我们依然可以看到中国文人一贯地对戏剧矛盾原动力的判断，庞大沉重的官僚制度，高高在上的强者对有才能的屌丝（以及屌丝国家）的压抑，这种矛盾冲突通常表现为国家机关的爪牙（比如东厂）与民间义士的争斗。所以徐克的明朝题材屡试不爽。
但这回他偏偏要把背景放到大唐，和大明完全不同的社会背景，就显得不伦不类。每个导演心中都有个“萝莉梦”，所以把那个baby硬塞到和主线没多大关系的电影中搞混剧情逻辑也无可厚非，老怪为了展现“花魁”的风姿，就把剧情设置在东都洛阳了，但是完全没有表现金吾不禁夜，玉漏莫相催的繁华就算了，还让洛阳“面朝大海，春暖花开”？
另外，元微之和老怪有什么仇？怨他负心，就让他在本片中变成个大丑怪吗？一个高级妓女不喜欢土豪权贵，偏爱吟诗作对，太假了有木有。就算想满足屌丝的期望，也不用嘴里说着爱人家的文才，马上扑倒滚传单吧？baby一看就没有古典美，还让她吟诗写字，你那个《遣悲怀》也改编得太三俗了。
四，
作为商业电影，那些情怀都可以不要，逻辑剧情也可以不要，但至少视觉上要给观众惊喜吧。在技术这方面，虽然号称什么第一部水下3D（现在第一部xx3d的电影太多了），但感觉除了悬崖打斗那一段，日本武士抓着绳子攀岩什么的，其他都没有3d的必要。3d本来是为了拓宽人类视觉空间的，但光是让景深有层次，完全可以用2D来表现。
作为东岛国的两个惊天阴谋，那些蛊虫和大水怪也和好莱坞早几年前的同类影片很雷同，竟然想借此颠覆我大唐？
电影本来是造梦的，我们不需要以历史的真实，哲学的真实来苛求他，只要这个谎圆得好。可是狄仁杰系列在剧本上漏洞太多，技术上重复落后，完全把梦给说破了，连屌丝也不会相信。
五，
在香港，电影也是作为一个商业产品，首先要满足市场的需求，但是在那样的社会环境下，许多香港导演还是有自己强烈个人风格的。只是“北上”之后，是否为了满足大陆观众的接受水平，纷纷丧失了自己的特点。这么部无聊无趣的电影在首映第一天影院里笑声连连，颇受好评，我不禁疑问，我们可以没有心，但一定连着脑子也不要吗？

狄仁杰之乱七八糟


《狄仁杰之神都龙王》槽点太多，无从吐起，想到哪吐到哪吧。

你在海里设计个大怪物是要闹哪样？攻打洛阳城吗，但是洛阳城在岸上啊，你这大怪物有登陆作战能力吗，有就展示一个，没有你在海里搅得天翻地覆有什么用？

或者你要说水陆双线作战，大怪物专门负责攻击船队，但是你庞大的地上部队呢？没有啊，只有蝙蝠洞里的一群蝙蝠。

哦，对了，你有蛊虫，可以把整个大唐朝廷毒翻，到时来个里应外合。

可是你既然有这么强大的蛊虫，直接把朝廷放倒，把皇帝搞成一只怪物天下大乱不就完了，还里应外合个船船。

说起被你搞成怪物的元镇，你不就想要他的炒茶秘方么，直接绑架不就完了，还用得着把他先搞成怪物？搞成怪物突然从一个文弱书生变成一个能打会吼的奥特曼，你制服不了，还把你的大怪物给放了，岂不是给自己增添麻烦？

好，你把他搞成怪物也拿不到秘方，然后就把这只怪物关在一个岛上为你炒茶，一个怪物炒茶，还拉个帘子，你说这是二逼呢，还是文艺呢？

书生变成怪物之后连话都说不清楚，可是他居然还记得秘方，还会炒茶！那他炒的究竟是少女茶、老农茶还是书生茶？哦，对，是怪物茶！

早说了，不管你问他要秘方还是要他炒茶，直接绑架过来就完了，非得把一个巨文艺的书生先变成一个巨大的二逼然后再干一件巨文艺的事情，你说这是巨文艺还是巨二逼？

说起文艺，我以为是多文艺的一首诗歌把头牌官伎迷得神魂颠倒，原来就是不羡鸳鸯只羡仙的翻版，好歹原创一首吧，哥！浓浓的山寨风从这首诗里就能略窥一二，更别提那些跟玩具一样的都城、船只和花草树木了。

还有那匹白马，竟然能在水里狂奔，这个我姑且接受，可是它居然能跃出水面，你真把马当鱼使了，还是飞鱼，我觉得你还不如找一匹海马！

白马深谙水性像条飞鱼就算了，一个人的水性你竟然也不能给说圆了！狄仁杰后面说他不识水性，可是前面他跳进池塘里玩潜水和水草大战是怎么回事？怎么回事？

再说那只大怪物，你究竟给它给喂了什么蛊虫它才变成这个样子，它是怎样诞生的，总得有个来龙去脉吧？它又是怎样死的，你给它喂了什么毒药，稍微解释一下嘛。

老外拍怪物总把时间往前推，然后用一堆先进的科技来解释这个怪物是怎么产生和灭亡的。徐克拍怪物就把时间往后移，一切推给虫子。虫子，又是虫子，第一集你已经用过虫子了，第二集你还用！你究竟有多少坏虫子，你还要拍多少烂电影？

电影里每每出现能解释各种玄机的镜头，都把帘子一拉，不一会就拿出一款祖传秘方！

好啊，外国人有炫目科技，我们有祖传秘方！外国人有科学怪人，我们有江湖术士！你是不是终于找到对抗好莱坞大片的终极武器了？

没有足够的科学素养，就不要拍貌似科幻的魔幻，各种逻辑站不住脚，就不要搞什么推理和神探！

整部电影就像那个在悬崖峭壁上打打杀杀的的镜头，下面是万丈深渊，你根本无法找到一个逻辑的支点，上面只吊着几根细细的绳子，那是导演脑袋里面那些诡异的想象力，轻轻一扯就断。一切要奇险绝，所以情节处处像悬崖峭壁。一切要玄虚乱，所以电影从头到尾一直在打打打，还不停往观众脸上扔东西。我说你们打个什么劲，直接爬到高处一刀刀把绳子割断不就完了！

其他演技问题和莫名其妙的爱情和暧昧就不吐槽了，逗观众呢。

我知道这是一部大份爆米花电影，可是它冷得太快了，电影还没完就不能吃了，净沾手。

不过话说回来，国庆前连上N天班搞得脑袋都木掉了，看个电影洗洗脑，吐吐槽，是为了开启假期模式，它也算满足我需求了。

不多说，祝大家国庆快乐。

1 历史全是用来挂电影剧本的钉子，认真你会笑死，特别是元稹大大出场的时候，我跟姬友腹筋全崩坏。

2 这次没有刻意玩儿悬疑，剧情是一路平铺直叙的。boss明确，线索清楚，该上高潮上高潮，该出打戏出打戏，居然有点老港片的节奏感。

3 反正狄仁杰系列就是新世纪魔幻武侠，没有各种非人类、异生物和黑科技（武技？）是不可能的，大家请尽情期待史上最狂霸凶河童和最冷酷炫白马。

4 分镜越来越漫画，越来越电子刊。推理脑内演练部分几个跳脱的大建模，怎么看都是导演游戏打太多被影响了，宅气快点收一收。

5 与其说是3D技术进步，不如说是视角上的创新越来越出奇，除了城市大俯瞰时各种必不可少的IMAX效果长镜头，狄大人思考时突变的各种忽上忽下视野也十分有趣，效果绝佳。

6 徐克一直是华语电影最努力去开创武侠画面表现新形式的人。龙门飞甲是3D武戏的试水，神都龙王的熟练度翻倍。大量适合3D表现的飞刀、蜂群、重物投掷，正面分身，人体打横等镜头，如果你对这类型打斗的接受力还不错，应该会看得开心，反之当然就难说了。最后悬崖上那一串仿佛在制造人体手机挂链的对砍，让我想起当年《七剑》墙缝里的剑斗。老怪就是有本事在奇奇怪怪的地方拗出你意想不到的武戏。

7 老情怀总是有的。尉迟真金与boss在药房打斗时，一人在木头支架上一人在支架下，boss用长棍一节节在尉迟脚底打断那些木梁，逼得他节节后退……熟悉的设计立时让我想起《黄飞鸿》系列，简直要大哭。可惜Jet李年华已逝，耍帅的换成了冯绍峰，他能自己完成的正面全身动作镜头毕竟有限。

8 其实我一直没想到冯绍峰这么有谐星气质。也许是因为我不看他的苏片，总之从《太极》到《狄仁杰》他出场不是在卖力扛boss就是在逗观众哦哈哈……尉迟真是个快乐的暴娇，整天到处忙着清场，几好用！

9 比起前作，演员再怎么年轻演技再怎么青涩，这部的狄仁杰和沙头陀性格设定也远比前一部要讨好得多。起码你能简单概括出他们的属性：怕水腹黑笑面瘫，天然羞怯药草宅。 这一次狄大人至少不像通天帝国里，让人觉得一半案子是靠裴少卿破的，他和尉迟的文武分工比较明显。小沙就是后勤，同样很好用，上得厅堂下得厨房的。

10 银睿姬AB小姐是我见过徐克电影里被拍得最没有美艳气质和风情的妞。我认为这不是导演和化妆师的错。

11 说好的给武后加戏呢？差评！但李治居然是二档头盛鉴，老怪我爱你！哎哟二档头温良微笑也好萌。

12 海怪的模型做得真不错，逼真度令人感动，当然那艘船的质量让人更感动。看了这段后突然好想看徐克去拍《刹那公子》之类的山海经风格幻想小说……对了大大你到底什么时候搞火凤？

13 全片笑点真的很多，刻意让你笑的地方和没刻意让你笑的地方都有。比如尉迟大人一直在努力拗造型一直在努力写字，比如狄大人和沙小哥的初次邂逅……啊啊忘了说，彩蛋不能更棒，给帝后点赞。

14 即使事先被告知了，我居然也没认出陈坤，我果然不是粉。

15 片尾ED张张都美得我想去买设定集原画集。你们敢出我就敢败。


最后总结一下，反正我就是导演脑残粉了，主演招不招黑关我毛线事啦。何况看他的电影拿演员押宝不是抓瞎么，最后出彩会是哪个都未必能算准……其实这次我也看不大出来谁最出彩，反正不会是Angela Baby。

首先就是，能不能不要再在关于唐代的影视文艺作品中广泛使用“公子”“小姐”了…… “郎君”和“娘子”才对味儿嘛！
然后就是一个我不太能理解的事情…我虽然知道认真我就输了但是…这片的背景，是在唐东都洛阳对吧？洛阳就是河南那个洛阳对吧……？然后它不是不临海么，我看了一下就算顺河道东出至海也不近呢，是我没看明白还是怎么着，男主和他的小伙伴们第一次正面遇上海怪那个码头样的地点，还是在洛阳吧……？如果那个码头是在洛阳，那它对着的应该是个河道才对，那是说那海怪是从东海顺河道游到洛阳的么……那它好勤快啊……

咳咳咳那个啥……其实我觉得还挺好看的，国产的商业片嘛这样儿算可以了。
虽然众主演依旧可见演技台词功力不甚到家，但是比我想的要好。
我本来对赵又廷完全是路人，结果看完了觉得他这个young detective Dee还挺可爱。我看到一半就特想对着屏幕嚎啊男主你这个收服神助攻好机油老板信任的技能分我点啊！神助攻的小伙伴和给力的机油真的很重要好嘛！他伪装沙陀忠助手包子脸那段呆死了，我还以为是弄了高端的易容，结果……哈哈哈哈哈太机智啊！另外恐水也是萌点，同样曾经恐水不会游泳的人表示泥萌这些从来没怕过水随便一游几百米的人不能理解水的恐怖！而这个恐水直接造成尉迟同学的两次水中英雄救美（暴力捞狄），同样被水淹过的人表示当你沉在水里时谁过来救你一把真是能感动坏了好嘛
说到大理寺卿尉迟嘛，我觉得这个臭脾气红发蓝眼的形象一旦接受还挺带感，很好地中和了冯绍峰颜里微妙的那点违和。另外尉迟的身手实在是太•漂•亮•了！灰蓝胡服便于打斗+不可思议的利索轻巧身手=武力全担当……东岛那位大叔你实在错得太离谱啊，尉迟他就是个可上九天揽月可下五洋捉鳖顺道还能捞一把沉水里的Dee的小伙伴，你干嘛要求他十项全能啊一个Dee您都玩不转要是再来一个十项全能尉迟真金您估计连那宠物巨怪都拉扯不大啊多虐啊！
然后是沙陀，哎呀这个骚年说多了都是泪……身世坎坷好不容易拜得高人为师（估计那时年轻的太医还没张飞式大胡子还是个可以迷惑幼年雄性的美青年）→结果师傅是个贫嘴医痴二货还爱拿徒弟当小白耗子使→于是骚年离开师门决定闯荡一番→结果沉沦下僚→遇上了看起来很厉害的Dee，组队成功→结果队里粗线了暴力又娇蛮的大理寺卿，基友再也不只是我一个人的了QAQ，所以骚年啊你要看明白，回药庐继续和师傅好好混才是真理啊，你没看你那些个师弟都被师傅试药试得不对劲了嘛，就你还硕果仅存，多治愈啊。
说起他师傅……我觉得坤哥的辨识度还是很高的，不难认。最后的彩蛋是亮点，而且彩蛋不止一个。另外这个太医王溥的形象……就是又老又怪——老怪。说起来沙陀的胖师弟突兀出现控诉“师傅又拿我试毒”的时候，我脑内第一浮现的就是长着雨化田脸的神医手拿小药碗，唇角一勾道：“徒儿你便喝下这药罢~嗯~？”瞬间串戏脑补无障碍！
然后是盛鉴，我真没认出来他演的是高宗。我就觉得这高宗俊眉修眼长相面熟还挺有气质，滑演员表的时候我惊呆了…戏份极少但很舒服，我喜欢这个高宗。他和刘嘉玲的武后站一块毫无违和感，就好像高宗武后原本就应该是他俩那样的。
刘嘉玲的武后很武后，可能是一回生二回熟吧觉得比通天帝国里要好。
至于睿姬和元郎，嗯确实很美，姑娘美小伙儿更美，放一块可养眼。

赵又廷演技可以，比我想的好，没看过他别的戏也不好过多评论，但是光论这部我觉得行了，不生硬偶尔眼神犀利一下偶尔卖个萌；冯绍峰武戏吃重我看出他在尽力勇武起来可是朗声笑起来感觉略作最关键的是嗓音还是略小绵羊，您可是个胡人设定还是大理寺卿啊讲话这么软汉子是几个意思？林更新演的也可以，大唐男版南丁格尔灰姑娘。陈坤刘嘉玲胡东就不用说了，我再次确信了坤哥是无所不能的。杨颖和金汎……这两位美是美，可是演技啊演技，金汎是歪国人还没几场戏这个暂按下不表吧，杨颖姑娘你的演技啊真的需要好好练！没太大情绪波动还好，一旦需要表现出强烈的情绪就不太对劲了……

然后是我喜欢的几个梗。
花魁娘子与茶坊少东家相恋，郎君却因卷入事件变为怪物，这个梗虽然很好猜甚至恶俗但是它恶俗地让人喜闻乐见，美少年和野兽的互相转换，以及看上去无望又执著的爱情，很眼熟对吧，西方的美女与野兽，中国的唐宋传奇小说笔记志怪异谈里也不缺这样的桥段。睿姬说无论你变成什么样你都是我的元郎，兴许就是这般执著世间罕有，所以才更让人向往。
最后船只遇袭男主沉海，尉迟驭龙驹破水而来一把抄起他那段，以及后来男主驭马出海我都嚎喜欢！其实说起大唐，我第一时间想起的永远是昭陵六骏、银鞍照白马青骢铁连钱、春风得意马蹄疾一日看尽长安花……似乎那个千年前繁华盛世的一切总和骏马联系在一起，矫健奔腾，富于热血和生命力。而如果突破时代再发散一下呢，就会想到河图洛书，龙驹出水，马和龙的关系永远暧昧不明，好似神龙降世，便托身为名驹。电影里一开始那只不露脸却引发重大灾难的“龙王”，最后事实证明不过是巨型海怪，根本不是什么龙，本来嘛，若真是神龙，又怎会为祸苍生？反倒是洛阳年少驾驭白马破浪乘风的模样，倒确有几分仙人乘龙之感。这段的画面感也很戳我心，感觉像是看到了久远梦境的碎片一样，又像是《酉阳杂俎》《太平广记》等等缥湘千卷的一个缩影。大唐儿郎、海水、剑、龙驹。人，环境，兵器，神话动物。各有代表性和象征性的几个意象加以组合，重叠为一个奇妙而古老的整体。
不得不说以有蛊苗的雀舌茶谋国实在是太方便了，当一个国家上至统治者下至市民百姓都有同一个饮食习惯、普遍喜欢吃同一样食物，而这项食物又几乎是在一个家族品牌的完全控制之下时，往这个东西里下不知不觉的慢性毒实在是再好不过的选择，每次的量极少而不易被发现，待到发现时……全晚了。这个梗延伸延伸还可以扯到茶文化和唐政府茶叶政策以及茶业经营、商业垄断blabla……
以及……片尾那一大长串概念草图，是要出系列的节奏嘛~？其实……我还挺喜欢这个系列的，只要别拍一部就换一个人演主角就好……

………终于被人说成是水军了徐导你看我对你的狄系列是真爱………

对的我今儿个去二刷了，对的我就是喜欢这个系列，对的我就是喜欢徐老头拍的这个系列
我只是个喜欢这个系列的古代妄想症病人，如果你想说我是水军，谢谢我写这些东西没任何收益╮(╯﹏╰）╭我只是表达我对这个戏的个人感受

我连着正传想了一下……越想越虐嘤嘤嘤，这种【多年以后物是人非】的赶脚好桑感，去扒着看了各种可能的分析，神马尉迟是后党狄沙陀是帝党所以之后高宗身死武后当权才会有狄仁杰的反对和后来那个“谋反案”以及狄仁杰下狱沙陀连坐尉迟挂靴归隐等等……这么一想这里边随便哪个CP我都觉得有虐点……

为了迎合我这诗意风流（并没有）的题目，用文艺矫情点儿的话来讲，就是：

曾记南市仗剑，东海走马。

也想医者素衫，胡儿碧眼。

而今死离生别，髯褪鬓斑，独我立残宵。

惟寒更漏断，水漪烛火枕一梦，溯知己旧年。


死的死，走的走。

他认真的眼神和他火红的发色，永远只烙印在那时的洛阳。

其实谁又能一直不变呢？

年少时以为能陪伴我们一辈子的人，却烟消云散在岁月的风里。

水落石出一清二楚有时并不轻松，不是么？