正义联盟

前言：原本写作这篇文章，只是想分享一下四年来我与正义联盟（Justice League）这部电影之间的事情，写完了却发现，如果读者不了解在这部电影上发生了什么事情，就无法理解我以及所有为这部电影的面世而努力过的粉丝们。所以呢，我就打算从最开始讲起，为各位解明围绕着正义联盟这部电影究竟发生了什么事情。当然，个人精力有限，因此并不会方方面面都写到。

为什么正义联盟导剪版如此重要？为什么这部电影如此意义重大？为什么全球有这么多人为了看到它而努力？在电影之外，这部作品承载了什么？

目录

超人：钢铁之躯 蝙蝠侠对超人：正义黎明 正义联盟 AT＆T收购时代华纳 他们对这部电影做了什么 导演署名权与最终剪辑权 神奇女侠 创作的权利 一些心声

超人：钢铁之躯

DC（Detective Comics）是一家成立于1934年的漫画公司，它于1969年被当时的时代华纳（Time Warner）集团收购，此后成为了华纳兄弟娱乐公司（Warner Bros. Entertainment, Inc.）的子公司。华纳作为一家公司，重要业务之一就是电影的制造与发行，在今天我们已经很适应漫改电影了，但在几十年前，这还不是一个普遍选择。

DC No. 27

但迪斯尼-漫威已经向我们证明了漫改超英有多吸金，华纳作为老牌制片厂，自然不会放过DC这只下蛋的金鸡母，自1978年第一部超人（Superman1978）电影上映以来，华纳一直在推进DC的漫画改拍电影项目。

Superman1978

其中最著名回报也最好的项目，是克里斯托弗诺兰（Christopher Nolan）执导的蝙蝠侠三部曲（2005-2012）。想来大家也都知道吧，克里斯蒂安贝尔（Christian Bale）的蝙蝠侠已经成为了影史经典。在蝙蝠侠三部曲之后，华纳希望诺兰继续操刀DC超英电影的制作，但诺兰只接下了监制的职位，并且邀请当时已经拍出了守望者（Watchmen同样是DC的漫画，围绕守望者也有很多精彩的内斗故事，大家可以自行搜索一下）的导演扎克施耐德（Zack Snyder）来执导超人的新电影。

蝙蝠侠：侠影之谜

这部电影，就是2013年的超人：钢铁之躯（Man of Steel），通称MOS。在MOS的拍摄期间，华纳的内斗开始了，这一次的内斗是杰夫琼斯（Geoff Johns）为代表的DC漫画高管 v 扎克施耐德为代表的漫改电影高管。杰夫琼斯等人希望继续复刻过去的超人电影，即克里斯托弗里夫（Christopher Reeve）的经典超人形象：阳光、轻松、合家欢、爆米花。扎克施耐德则深受守望者影响，希望给新的超人、也就是亨利卡维尔（Henry Cavill）的超人赋予更多角色探索。

超人：钢铁之躯

像这样的线路之争几乎是无法调和的，MOS虽然顺利上映，但是也留下了许多争议之处，比如说克拉克肯特的父亲为了保护儿子的身份不被暴露选择了主动寻死（通称救狗杀父）、成为了超人的克拉克肯特选择了摧毁氪星的育婴室（通称氪奸）、佐德与超人的大都会之战杀了200万市民（此为民间估算数据）等等等等。

虽然存在这样那样的情节争议，但MOS还是取得了自超人（1978）以来最好的超人电影成绩——华纳在超人（1978）后拍摄了五部超人电影，分别为超人2（1980）、超人3（1983）、超人4（1987）、超人归来（Superman Returns 2006）和超人钢铁之躯（2013），其中只有超人、超人2和超人钢铁之躯取得了盈利，在这三部超人电影之外的超人3、超人4和超人归来都票房扑街了。

MOS是超人电影面世后33年来第一部盈利的超人电影。

蝙蝠侠对超人：正义黎明

见到金鸡母真的下了金蛋，华纳便“加紧”推进了DC超英的电影拍摄计划，此前于2011年，华纳还拍摄了一版绿灯侠电影（Green Lantern），主演者为瑞恩雷诺兹（Ryan Reynolds），关于绿灯也有很多精彩的故事，不过本文不打算涉及这个部分，我们只要知道绿灯作为DC漫改电影票房扑街了这件事就够了。

华纳所谓的“加紧”推进，最终表现为2016年上映的蝙蝠侠对超人：正义黎明（Batman v Superman: Dawn of Justice），通称BVS。先剧透一下，在这部电影的标题里，Batman v Superman是华纳想的标题，Dawn of Justice是扎克施耐德想的标题，当这两个标题并在一起，我们便也可以窥见BVS制作时的混乱了。

蝙蝠侠对超人：正义黎明

这种混乱，首先始于对BVS这部电影的定位。华纳并不打算吸取漫威的成功经验，从头建立一个漫改电影宇宙，而是在MOS获得成功之后就选择引入一位新的蝙蝠侠——由本阿弗莱克（Ben Affleck）扮演，并且在新任蝙蝠侠初登场的时候就让他和超人对上。

之后的混乱，是BVS的剧本泄露。BVS的原始剧本，反派并不是现在的毁灭日，而是金属人。在BVS剧本泄露之后，漫威拍摄了美国队长3：内战（Captain America: Civil War），原本CA3的剧情并不是内战，而是九头蛇。

如果你对比BVS和CA3的实际剧情，可以轻易地找到许多共同点： ①有钱人对阵童子军（超人-美队，蝙蝠侠-钢铁侠） ②媒体成为第三个角色（两部电影都存在媒体的重要戏份） ③有一个反派在操纵两位英雄对立（卢瑟-泽莫） ④因父母而起的恩怨（蝙蝠侠父母被杀-钢铁侠父母被杀） ⑤大爆炸（国会爆炸-联合国爆炸）。

蝙蝠侠的演员本阿弗莱克，同时是一位导演，他最有成就的电影，是2012年的逃离德黑兰（Argo）。这部电影由克里斯特里奥（Chris Terrio）撰写剧本，获得了第85届奥斯卡的最佳影片、最佳改编剧本、最佳剪辑的三项大奖。为什么本文要突然插入逃离德黑兰呢？是因为在逃离德黑兰的合作之后，本阿弗莱克带着克里斯特里奥进了BVS的剧组。

逃离德黑兰

BVS立项后，一开始宣传的上映时间是2015，到了2014年1月时宣布跳票至2016年，期间发生了剧本泄露事件。克里斯特里奥于2013年12月被本阿弗莱克带进了BVS的剧组，负责了BVS剧本的重构，反派也从金属人改至现在的毁灭日，原始的金属人角色则改成了轮椅炸弹男沃利。

虽然经历了剧本重写，BVS还是于2016年上映了。这部电影获得了比MOS更多更分裂的争议，包括杀人的蝙蝠侠（即使他从漫画到电影一直都在杀人，大家对此感兴趣的话我单独拨一个章节写一写）、玛莎梗（你妈叫玛莎，我妈也叫玛莎）等等等等。顺带一提，因为MOS被批评大都市之战死伤惨重，BVS专门把战场转移到了无人港口。

接下来围绕着BVS，影迷，观众，影评人，漫画粉丝等等群体开始了一场几乎前无古人的大混斗，到处都在吵“Marsha”，烂番茄等影评网站给BVS的评分都十分低，这样的口碑两极分化之情况影响到了华纳对于DC漫改电影计划的决策。顺带一提，BVS后来出了导演剪辑版，大受好评。虽然正义联盟于BVS上映后一周开始正式拍摄，但正义联盟的灾难之旅也同时正式开始了。

正义联盟

哎呀，花了3000字才终于讲到今天的主角，真长啊。但这些对于MOS和BVS的说明也是必须的，否则我们无法理解在正义联盟上到底发生了什么事情。

在MOS和BVS的争议之后，以杰夫琼斯为代表的DC漫画高管获得了对于DC超英漫改电影更大的话语权，正义联盟成为了不幸的棋子，被两拨立场不同的人拽来拽去，最终四分五裂。从MOS开始的线路之争持续着，选择合家欢？还是选择黑暗深沉？在扎克施耐德的原始规划里，正义联盟当然是延续从MOS、BVS一路来的黑暗质感，但BVS的两极分化之口碑令华纳最终决定放弃黑暗路线，改走合家欢路线。

杰夫琼斯

期间，发生了扎克施耐德女儿自杀的事件。关于这件事呢，我想多说明一下。扎克施耐德和黛博拉施耐德夫妇俩，在中国苏州收养了她和另一个女孩，为她起名Autumn Snyder。她出生于1996年11月27日，比我大一岁。我很早前就知道Autumn Snyder，但我很久后才知道她是我的同胞，不仅是国家上的同胞、种族上的同胞、人类这一群体的同胞、更是女性的同胞。她于2017年3月20日自杀。

施耐德一家的合照，右起第三位就是Autumn Snyder

在她的逝去之后，扎克施耐德正式退出了正义联盟的制作。我想这一点对于任何人来说都是可以理解的，无论电影事业多么重要，家人永远是第一位的。相比女儿的去世，制片厂高管之间的斗争显得那么丑陋又渺小且毫无意义。

虽然扎克施耐德退出了，但是电影项目还在继续。虽然杰夫琼斯终于成为了正义联盟的制片人，可以影响电影的制作，但他说到底无法执导。而导演对于一部电影来说不可或缺，华纳急需找到一位新的导演来接受正义联盟的制作。这个人是拍摄了复仇者联盟1＆2（The Avengers）的乔斯韦登（Joss Whedon）。最终，杰夫琼斯和乔斯韦登重写了正义联盟的剧本，乔斯韦登重拍了正义联盟的镜头。

乔斯韦登

AT＆T收购时代华纳

接下来呢，我将说明一下杰夫琼斯与乔斯韦登对于正义联盟这部电影进行的魔改。但请各位务必知晓，正义联盟变成这样的罪魁祸首，说到底是华纳制片厂的高管。乔斯韦登不过是个打工的，只把目光放在乔斯韦登上而忽略其他人，本质只是柿子拣软的捏。虽然我这段话维护了乔斯韦登，但我也希望大家知道，我真的非常讨厌乔斯韦登这个人的创作思路，讨厌他设计的厌女情节，讨厌他那些打在女演员屁股上的镜头。

当然，我也理解大家对于“制片厂高管到底是谁”有所疑虑，也并非是我憋着不写，而是因为一部电影在对外的时候，人们谈论的总是导演和演员们，极少谈论制片人。虽然制片人的工作无比重要（敲定一部电影的方向），对外也是不显示的，只有内部工作人员了解制片人。也正是因为这一点，哪怕是外媒在报道正义联盟的事情时，也极少谈到制片厂高管到底是谁和谁。

但还是有一些线索让我们可以跟踪。这就是AT＆T收购华纳的事件。大家可能会觉得“咦，怎么突然就跳到收购案了？”，且听我一一道来。

AT＆T，全称American Telephone & Telegraph，直译为美国电话电报公司，是美国第二大移动运营商。而它的前身也是非常著名的：发明了电话的那个人，贝尔创建的贝尔美国电话公司。这样一家巨鳄公司，最初于2016年发起了对时代华纳（即整个华纳集团）的收购，2017年11月（记住这个时间点）时，美国司法部以反垄断为由起诉了AT＆T收购时代华纳案。在收购完成之后，这家巨鳄公司的体量更甚以往，业务横跨了电影剧集制作、有线电视、新闻频道、移动数据、光纤电缆等等。

那么，这和正义联盟又有什么关系呢？AT＆T对时代华纳的收购很早就开始了，收购完成后，现有的高管可能会产生职位变动，比如说离开华纳。

前文说过DC是华纳兄弟娱乐公司的子公司，时任华纳兄弟娱乐公司CEO的人叫做凯文辻原（Kevin Tsujihara）。在确定正义联盟由乔斯韦登重新拍摄后，凯文辻原就开始了对韦登的压榨。原正义联盟预定的上映时间是2017年11月17日，辻原强令韦登必须在原定计划时间点上映，因为如果正义联盟拖到第二年也就是2018年上映、AT＆T对时代华纳的收购案完成后，辻原在2017年的奖金就没有了。

是的，就是这么简单现实的原因。

注意上映日期和片长

而同时辻原压榨韦登的另一种方式，就是勒令正义联盟片长必须控制在120分钟之内。超过120分钟会违背辻原的命令，低于120分钟导致这个故事匆匆收场了。

2019年3月，凯文辻原因爆出性丑闻而卸下华纳兄弟娱乐CEO一职。

辻原的丑闻呢，是这样的：他依仗自己的华纳兄弟娱乐CEO的职权，和演员夏洛特·柯克（Charlotte Kirk）进行了一些性面试，交换给后者电影出镜机会。显然，这是重大的渎职行为，也非常影响华纳作为公司的形象，所以辻原没有任何余地的离职了。

他们对这部电影做了什么

在辻原之后，我们终于可以来谈一谈杰夫琼斯和乔斯韦登对正义联盟进行的魔改。为了区分，现在的正义联盟导剪版会称为导剪，杰夫琼斯和乔斯韦登重制的正义联盟会称为Josstice League（乔斯韦登→Joss Whedon→Josstice League）。

因为现有素材不足以制作出一部新电影，所以原版正义联盟的演员们都参与了补拍。

①本蝙：本阿弗莱克在原版正义联盟拍摄完成后因为压力的缘故身材走样，于是在Josstice League里，蝙蝠侠看起来是忽胖忽瘦的。肥胖蝙蝠侠都是韦登补拍的镜头。

左原片右魔改

②亨超：亨利卡维尔在正义联盟重拍时，接下了碟中谍6：全面瓦解（Mission: Impossible - Fallout）的特工角色，这个角色的合同要求亨利卡维尔留胡子同时不得剃须。华纳为了让亨利卡维尔回来重拍，和派拉蒙（谍6的制片方）协商：让亨利卡维尔剃胡子，然后华纳出钱，在碟6后期里给亨利卡维尔CGI假胡子或者道具胡子，派拉蒙拒绝了。

因为亨利卡维尔没法剃胡子，所以只能带着胡子去补拍。华纳为了让Josstice League的前后镜头保持一致，就选择了用CGI替亨超刮胡子（花了几百万美金做后期），效果是做了一张假脸出来。

左魔改右原片

③女侠：盖尔加朵（Gal Gadot）是所有演员里状态保持最好的。但是，因为补拍时三巨头的档期凑不到一起，所以盖尔加朵有一些镜头是后期合成的，有不太明显的抠图痕迹。

左原片右魔改

④海王：杰森莫玛（Jason Momoa）没有太大的变化，但可以发现在补拍场景里，他身上的鱼鳞纹身的纹路间隙变大了。

左魔改右原片

⑤闪电：埃兹拉米勒（Ezra Miller）和亨利卡维尔一样，重拍时有别的片子，他当时在拍神奇动物：格林德沃之罪（Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald），为了这部电影他修剪了一下发型，所以可以通过看刘海来判定。

左原片右魔改

⑥钢骨：雷费舍尔（Ray Fisher）的剧情遭到了大幅删改，但因为他的角色是个机械人，全程都要靠特效来完成，所以华纳为了节省特效经费（而且也没时间做了），在重拍时让费舍尔全程穿着运动衫，把大部分钢骨的身体遮住以此省下大量特效经费。

（插完图才发现一会左原片一会右原片，大家……体谅一下😅）

在正义联盟上映后很长一段时间内，粉丝们都在通过对比演员的状态以寻找原始镜头和补拍镜头，也有一些人通过找出原始镜头、再去掉补拍镜头，自己重新剪辑了一版正义联盟电影。我看过三个版本的饭制正义联盟电影。

更新：在看完导剪后，可以大概讨论一下乔斯韦登魔改了哪些地方了，原先唯一能用来和Josstice League对比的只有早期的预告片，现在终于有成片可供对比了。

首先，我们知道韦登的任务期限很紧迫，他需要在2017年11月做完Josstice League（顺带一提，院线版在全球公映前两天才交付），并且压缩片长至2小时内，与此同时扎克施耐德已经拍摄好了原始镜头，电影进入了后期制作阶段。在这种前提条件下，韦登的最佳选择就是删减剧情与角色个人支线，这就是为什么Josstice League与正义联盟导剪的成片的剧情脉络一致，毕竟时间精力预算都不足以从头制作一部新电影。在韦登大幅删减正义联盟的原始剧情时，不可避免地出现了剧情空洞，所以韦登又因此写了俄罗斯一家的剧情来填充。

具体到魔改方式，除了直接的删减外，还包括后期重新配音、重新拍摄与重新剪辑。

①直接删减：钢骨、闪电侠的剧情遭到大幅删改，原子侠的剧情直接全部删掉。相信不用我多说，大家也看得出来，被删掉的角色分别是黑人、犹太人和华人。都2017年了，你敢相信还有这么严重的种族歧视？

②重新配音：最恶劣的一处当属超人复活的那一场，为了“fun”，韦登让超人对蝙蝠侠说“你不让我活，你也不让我死”，然后把蝙蝠侠像垃圾一样丢掉了，之后超人带着露易丝飞走，两人在田里对话“you smell good”“我以前不这样吗？”；在正义联盟导剪里，超人在复活戏码里没有说任何一句台词，带着露易丝飞回自己家后才说了第一句台词，接着两人在田里对话“you spoke”“我以前不这样吗？”。 因为原版超人没有说话而Josstice League里超人说话了，所以造成了剧情硬伤，而韦登修补的方式是让露易丝从“你说话了”改成“你真好闻”。

③重新拍摄：令我印象比较深刻的一处是玛莎与露易丝的对话，在正义联盟导剪里，这里是火星猎人假扮成玛莎，借此安慰露易丝振作起来，重新开始人生；在Josstice League里，这里是玛莎说，超人觉得露易丝“非常饥渴”。

最终，正义联盟于2017年11月17日急急忙忙上映了，即使它压根没有制作完成。在成片里，两位风格全方位背离的导演的镜头被强行缝合在一起，这部电影在字面意义上成为了弗兰肯斯坦的怪物。赘述Josstice League的魔改之处会很累，感兴趣的人可以自己看一遍，我为了写这篇文章已经看够了。

但是。即使正义联盟导剪于2021年3月18日上映，华纳还是没有停止那一颗内斗的心。接下来我要说的内容非常滑稽以至于难以置信，但是都是真的。为了阻扰正义联盟导剪的顺利面世，华纳做了这些事情：

①正义联盟导剪最初公布的上线时间为2021年3月25日，华纳为此提早了哥斯拉大战金刚（Godzilla vs Kong）的档期，提至2021年3月26日，就在导剪上线后一天。因为这针对的实在太明显，所以导剪提档至3月18日，而哥斯拉大战金刚同时延后至3月31日。

②在正义联盟导剪发预告片的同时发哥斯拉大战金刚的预告片，以此冲击正义联盟导剪的热度。不过很可惜的，因为正义联盟导剪有4小时剧情，所以哥斯拉大战金刚过多的预告片差点把自己剧透了个底儿掉。顺带一提，期间还发生数次正义联盟导剪的预告片提前泄露的事件。

③在2021年3月9日，把HBOMAX上猫和老鼠（Tom and Jerry）的片源替换为正义联盟导剪，观众们点开猫和老鼠，看到的是神奇女侠大战荒原狼。我知道这很难置信，但这真的是真的。

③在2021年3月17日，正义联盟导剪上线HBOMAX前一天，泄出全片资源，实际上现在全网传的正义联盟导剪资源正是来自于此。

导演署名权与最终剪辑权

在大家看正义联盟的电影信息时，无论哪个网站，都可以看到导演被标记为扎克施耐德。但是，扎克施耐德本人从来没有看过Josstice League。是的，这部电影的导演并没有看过这部电影。为何会有这样滑稽的事情发生？这就要提到两个概念，一是导演署名权，二是最终剪辑权。

好莱坞的导演协会出具了行业规则，如果一个人拍摄的原始镜头达到90%以上，则这个人就是电影的唯一导演。虽然韦登重新拍摄了许多正义联盟的镜头，但依旧无法署名。而虽然华纳想把Josstice League的导演署名改为扎克施耐德＆乔斯韦登，最终还是被好莱坞导演协会打回去了。

导演署名权保证了导演的权益，但最终剪辑权则不然。拍电影是一件非常非常烧钱的事情，投资方，制片厂，制片人，导演，演员，基层工作人员，所有人牵扯进这件事来后，制片厂便选择了将最终剪辑权牢牢握在自己手里。实际上能拥有最终剪辑权的导演极少，有的都是名导大导，权力大，讲话分量重。最终剪辑权确保了，制片厂可以通过剪辑原始镜头素材，使得电影变成自己想要的样子。

神奇女侠

其实2006年时，韦登给神奇女侠写过一版剧本。这版剧本，极其幸运地被毙了。剧本下载地址：//www.dropbox.com/s/iecu1jl6vus6f78/Wonder%20Woman.pdf?dl=0

2017年时，Lantheo翻译了韦登写的神奇女侠剧本的一些段落，我这里复制一下：

史蒂夫：你只看见了龙，我却看见倾塌的房屋。这些房子里的人们都要死了。 戴安娜：他们已经要死了！我只是不想让事情恶化。

史蒂夫：（一字一顿地）因为每一天你都清楚你能回到天堂里去。 （凶狠而平静地）你不是个英雄，戴安娜。你他妈的是个游客。

史蒂夫：我觉得你很危险。我认为你本意是好的，但你无非是在找麻烦，并且极度擅长给自己找到麻烦。你身上有庄严的虚影，又有真的庄严，这让我迷惑不解。我不喜欢迷惑，我痛恨自己对你着迷至深，仅仅是碰到你都让我无法自持，我还一直希望着你能转过身来，这样我就能看到你更多部分的裸体。 他停了下来，看起来比她更茫然。他下巴紧绷着，手移向下，把真言套索从自己的屁股底下拽了出来。她尝试着不要笑出来。

在2015年5月12日上映的复联2里，绿寡在开头部分有一次互动，是众人被袭击，两人匆忙间躲到吧台底下，然后不知怎么的，大概是因为一些神秘的宇宙意志，班纳摔倒在了黑寡妇身上。

在2017年11月17日上映的正义联盟里，闪电侠和神奇女侠在中间有一次互动，是众人被袭击，闪电侠匆忙搭手救戴安娜，然后不知怎么的，大概是因为一些神秘的宇宙意志，闪电侠摔倒在了神奇女侠身上。

此外据我所知，在乔斯韦登的看家作品，吸血鬼猎人巴菲里，存在同样的情节——是的，这个男人几十年来都在拍同一套东西。

那么，显然各位现在也看出来了： 绿巨人摔在黑寡妇身上。 闪电侠摔在戴安娜身上。 男人摔倒在女人身上。

从韦登为神奇女侠写的剧本，到他实际拍摄的神奇女侠镜头，我都非常能感受到韦登的厌女症。在Josstice League里，神奇女侠还被加入了一些软色情镜头，韦登多次将镜头怼在神奇女侠的腿根处，更是搞了个长达五秒的镜头，持续拍摄女侠、蝙蝠侠和闪电侠从下往上爬的场面，女侠的底裤毫无疑问地被韦登拍到了，与此同时，蝙蝠侠和闪电侠都穿得严严实实的。

更正：在HBOMAX看完导剪后，这一段拍到女性底裤的镜头不是韦登拍的，而是扎克施耐德拍的。对不起，韦登，这一处是我搞错了。

露底裤的神奇女侠，斗篷遮盖严实的蝙蝠侠，好好穿着盔甲的闪电侠

又有什么镜头能比这样的镜头更加下流猥琐呢？闪电侠摔倒在神奇女侠身上的情节完全是来自于20年前的垃圾桥段，当这种垃圾桥段加入Josstice League时就是个可怕的错误。而我愤怒是因为这时候神奇女侠（Wonder Woman）电影已经上映过了，女侠变成了女权代表人物，而紧接着我们就看到她在Josstice League里变成一个经典黄色笑话的一部分。

更不要提像这样的黄色笑话/软色情/垃圾桥段对于故事的讲述是完全无益的，在今天，它不再是一个有趣的桥段，也不能逗人发笑，更是损害了神奇女侠与闪电侠的角色塑造。

讽刺的是，现在神奇女侠1984也上映了，派蒂杰金斯虽然没有堕落成乔斯韦登这样拍摄女侠的底裤镜头，却也没能把女侠塑造成一个独立的角色。不过这就离题太远了，不多说了。

围绕着正义联盟的补拍与重制，DC的其他漫改电影也受到了影响。被影响最大的是自杀小队（Suicide Squad），其次是神奇女侠。

自杀小队的预告是由一家专门负责预告片的公司制作的，预告处理成了黑暗喜剧风格，一经推出大受好评。因为BVS以来影评人对于BVS的黑暗风大肆批评，华纳希望迎合市场，同时配合正义联盟的重拍，自杀小队的剧情遭到了大幅度删改，BOSS变了，杰瑞德莱托饰演的小丑的剧情几乎被删光，并且华纳雇佣了剪辑预告片的同一家公司负责剪辑成片（看起来很难置信但这是真的），最后的结果嘛……一地鸡毛。

神奇女侠则是配合正义联盟的剧本更改，重新拍摄了第三幕。原本在正义联盟里，战神的演员叫做尼克麦金勒斯（Nick Mckinless），神奇女侠里则是由大卫休里斯（David Thewlis）扮演战神。为了配合神奇女侠电影，华纳在Josstice League里通过后期，把尼克麦金勒斯的脸更改为大卫休里斯，保持了尼克麦金勒斯的身体。通俗地讲，就是换了个头。大卫休里斯从未实际出演正义联盟，但是却在片尾的staff名单里。

创作的权利

在这种种扭曲之事发生后，我们终于可以开始讨论一些真正重要的话题，也就是作者们对于自己作品的所有权。虽然我们总是希望作品牢牢为自己所有，但现实是，一部作品一经面世，就不再属于作者自己了。电影则是另一方面的问题，它是一项集体合作的劳动成果，一部电影的面世需要许许多多人通力合作，需要钱、需要场地、需要美术人员、需要灯光师、需要场记助理、需要摄影师、需要演员、需要收音师、需要配乐、需要后期、需要导演。

但是。权力以及地位的不对等决定了，少数人可以轻而易举地抹消一群人的劳动成果。粉丝们为正义联盟努力这么久，我们真的只是为了一部电影吗？我们为的不仅是一部电影，更是为的维护创作权。

只是因为制片厂高管之间的办公室斗争，连累粉丝们无法看到自己想看的作品，这样真的合理吗？正是因为不接受这种不公，我才会站出来喊#Release the Snyder Cut 。

围绕着正义联盟发生的事情，基本就这些了。此外还有边边角角很多枝蔓，大家感兴趣的话可以自己搜索搜索。我原本也写了一部分，但考虑到外延太多显得离题，还是去掉了。接下来呢，请听我讲一讲自己和这系列电影的故事。

一些心声

2016年。我还是个蠢蠢的学生，从未听说过DC，虽然知道超人也知道蝙蝠侠，但并不知道这两位流行文化史上的重要角色其实出自同一家公司。当然，我也不太了解神奇女侠。

不过这时我已经有了看电影的习惯，所以我只是随便地买了BVS的电影票，又因为怯于一个人去电影院，拽上了自己的妈妈。在昏暗的影厅、生命中的151分钟里，我感受到了浓烈的感情，BVS里有许多感情，有着爱、仇恨、一往无前的决心。

我妈妈看睡着了。就像很多观众一样。而我呢，虽然承认这事挺羞愧的，但其实在Is she with you响起来之前，我也瞌睡了一下。

看完最后的毁灭日大战我很兴奋，所以很快地在网上搜索BVS，想要看看其他观众对这部电影的感想。随之而来的是巨大的落差。对当时的我来说，BVS是虽然看睡着了但非常有趣有很多可以讨论的电影，玛莎梗对我来说是有点好笑但可以理解的电影情节；但在互联网上，BVS是烂片，玛莎梗是罪无可赦的烂梗。

此前我并没有“喜欢的事物被其他人所排斥”的经验，围绕BVS进行的争论风暴是我难以理解的。而直到今天，喜欢BVS与讨厌BVS的人们仍然没有达成共识，罅隙存在且一直存在。虽然这电影讲了一个人们互相误解最终达成一致的故事，但它所处的现实却并非如此。

最终，围绕BVS以及它的导演扎克施耐德，互联网逐渐分出两拨人：扎粉（黑称为大家熟悉的“扎斯林”）和扎黑。两拨人互相对抗了五年，一直到今天。想来以后也会继续对抗下去的吧。但从任何角度来说，围绕BVS进行的争论，早已超出这电影本身太远太远了。这场fans vs anti: battle的庞大斗争，包括了DC漫画粉、DC电影粉、DC漫画角色粉、DC电影角色粉、扎导粉、超级英雄爱好者、影评人、路人等等等等，如此多且完全不同的人们聚在一起，谁也不能说服谁。

然而一部电影能吵的内容总归是有限的，吵到一定程度后彼此都开始了对群体的攻击，到了这个阶段后，已经不存在什么理性，也完全不存在互相理解的基础了。

我则是很烦每次想为BVS、为JL、为扎克施耐德说些什么，都要被攻击为扎斯林。这样的过程在这些年重复了无数次，即使只是想好好讨论电影，对话总是被拖入扣帽子贴标签的深渊。即使希望电影的归电影，最后会被拿出来讨论的总是电影之外的事情，比如经典的“扎克施耐德说蝙蝠侠会在监狱里被鸡奸”，哪怕这是他在2009年拍摄完守望者后接受的采访，而不是在2016年拍完BVS后说的话。

因为喜欢BVS，我试过站出来捍卫自己喜欢的电影。但在无数的唇枪舌剑后，这些辩解行为对我来说渐渐地失去了意义，用更通俗一些的话来说，累了，圈地自萌了。

之后呢，我听说BVS要在蓝光碟发行的版本里塞入导演剪辑版，我非常想看，所以就请朋友帮忙买了一份BVS的BD碟片，她直接送我了。收到手我本以为PlayStation3可以播放，但是不行，所以最后我等了两年，买了XBOX ONE X，才终于成功地播放了碟片，看到等待了两年之久的BVS导剪版。

我的碟片收藏，自杀小队是顺便买的，看完惊呼烂片

2017年。围绕BVS的巨大争议延续到了正义联盟上，但这并没有影响到我想要观看的心情。我兴奋地买好了正义联盟的电影票，然后一无所知地走进电影院，走入昏暗的影厅，走向一场巨大的灾难。

我意识到了超人的脸看起来有点不对，我感觉到了种种对于女性相当不友好的情节，我看到了这出英雄集结的剧目是如何匆匆烂尾的。我知道乔斯韦登接手了正义联盟，但我天真地以为他真的只是“完成扎克施耐德的工作”“不会做大幅度的更改”（这些都为华纳的公关说法），我当时只以为那是扎克施耐德向商业妥协了。我甚至在豆瓣的正义联盟页面打了四星，只因为我不希望它的分数太低。喔，还买了两张电影票。真是亏炸了。

因为正义联盟的院线版实在太过稀烂，以至于通常的公关手段已经不起作用，华纳放弃了对于这项目的挽救。随后，#Release the Snyder Cut 的活动发起了。说是发起活动，其实舆论很长一段时间关注点都在“正义联盟这部电影到底发生了什么事情”，而不在于“释放扎克施耐德版正义联盟”上。

接下来的几年一言难尽。粉丝们的持续关注催生了媒体们对于正义联盟这部电影的关心，新料新进展不断被爆出，原本大家只是简简单单看一部电影，最后却变成了好莱坞制片厂高管之间的办公室政治斗争。演员们也参与进这些事来，早期囿于压力，一部分演员直言过不存在正义联盟导剪。

2019年。扎克施耐德重新拾起了正义联盟这部电影，宣布导剪版真的存在，我也再次关注起了这部电影，很长一段时间里我每天就是刷DC粉丝自建的discord频道关注今天又有什么新报道。

全球的粉丝们都在为这部电影的面世而努力。有些人捐款给美国自杀预防基因会（AFSP）、有些人租了架飞机拉着#Release the Snyder Cut 的横幅飞过华纳的办公大楼、有些人自费租下公交站台广告牌和时代广场电子屏发布导剪宣传、有些人购买导剪T恤，善款都将捐给AFSP、有些人参与赛百味的流浪汉免费汉堡活动，最终捐出214万个汉堡并带动其他快餐品牌参与捐赠。

粉丝自费租用的公交站广告牌

像这样的努力，粉丝们从无到有，从小到大，从少到多，持续了整整四年。人生又有几个四年？一个人又能坚持做同一件事多久？在这么多困难之后，粉丝们终于冲破了风暴，冲破了艰难险阻，冲破了墨守成规，正是因为我们过去的努力，大家今日才得以看到这部电影。

很多人、非常非常多人嘲笑过粉丝们，嘲笑我们痴心妄想、嘲笑根本没有这么一部电影。但今天，就在此时此地，这部承载了许多的电影最终上映了。我不常自大的炫耀，但这确实是我们的胜利。

我撰写文章去说明正义联盟导剪版到底是怎么一回事，这是我支持导剪的方式。想要理解一个东西，首先必须了解它。我希望大家能了解正义联盟导剪版。我曾经在NGA发布了导剪说明帖子，结果被管理员反复禁止回复，有热心人士申请恢复帖子，很快又再度被禁止回复。在那一刻，我确实感受到了不公。

有些人可能并不理解，为什么一部电影可以让这么多人为之奋斗、努力这么久？它到底有什么特别的？

对我个人来说，正义联盟导剪版其实终归是且只是电影，而且我并不觉得它有那么伟大。 真正伟大的是为它奋斗过的人们。 这部电影代表的是导演对创作权的坚持，一定程度上是导演及粉丝们对制片厂傲慢高管的反击（以掏钱支持另一拨高管的方式实现），最终还是粉丝们对于自己观看电影之权利的捍卫。

在宣布导剪确实存在后，粉丝群体自然是很兴奋的，很多人第一时间冲去豆瓣创建导剪条目，结果却被豆瓣拒绝了。当时我感觉特别迷惑，因为豆瓣的电影库是依托imdb的，既然导剪在imdb已经有了条目，没理由豆瓣不能建。文明人干文明事，所以我起草了一份文章，希望豆瓣能够正视粉丝们的需求，添加导剪条目。这是文章地址： 《Zack Snyder's Justice League》之豆瓣电影条目添加请愿书

自然，文章得到了大批支持；同样自然的是，豆瓣没有理会文章。

不过呢，该来的总会来，粉丝们的努力有所成效，HBOMAX正式宣布了将于2021年3月18日上映正义联盟导剪版的时候，豆瓣也终于添加了导剪条目。我当然是非常非常高兴的。但同时对我来说，四年来努力的一切也就到此结束了。

对各位来说可能有点难以理解，但说真的，一直以来我所求的只是看到正义联盟的导剪版，所以只要它确定会面世，对我来说故事，或者说英雄的旅程，就已经结束了。

谢谢你看到这里：）

fend,2021/3/5

番外篇： HBOMAX受难记 内容为订阅HBOMAX的血泪史😒

DC电影总负责人沃尔特滨田在最近上次采访中表示:确定DCEU处于1号地球，神奇女侠等角色将继续他们各自的旅程，而同理推出1号地球的蝙蝠侠还是本阿弗莱克。 马特里弗斯执导的《新蝙蝠侠》则处于2号地球。 至少目前而言，施耐德不在新DC电影的蓝图里，高管们描述他的HBOMAX项目（正义联盟）是故事上的死胡同，带不出未来。

《扎克施耐德版正义联盟》质量到底如何？ 观感也就强于院线版本，勉强及格。 槽点1.劫匪没炸楼神奇女侠自己炸着玩 槽点2.只会发激光的绿灯侠，不会构造任何武器，戒指还差点被达叔带上，扎导你是个绿灯黑吧？ 槽点3.超人一打五，闪电侠面对热射线居然摆出求饶的姿势？ 槽点5.蝙蝠侠连Plan B都没有，要不是路易斯刚巧路过就交代了，老爷真的窝囊到爆，还在恳求克拉克别这样。 院线版至少有个露易丝备用计划。

槽点6.荒原狼被超人吊锤在超人手底下撑的时间甚至还没有院线版长。 槽点7.最终决战，老爷从头到尾都在用类魔的枪，这把用完用那把。

槽点8.掏钱贿赂亚瑟让他自爆身份的布鲁斯。

槽点9.海王依旧可有可无，删减基本不影响任何观影体验。 尾灯甚至为扎导背了不少黑锅。 两次女侠臀部特写出自扎导之手。 蝙蝠侠登场的白色塑料布出自扎导拍摄。 蝙蝠侠跳战机被磕到也是出自扎导。 “我的超能力是有钱。”出自扎导拍摄。 还有个只会说蛋蛋的小丑。这个低俗笑话并不比尾灯高级。 闪电侠女友露张脸有什么意义？ 火星猎人露张脸对剧情有什么帮助？ 让你拍电影不是让你拍美剧凑支线加时长。 能在两个小时以外讲清楚一个故事本身也是导演能力的一种体现。 正联一伙人半夜刨超人坟是这部电影最令人恶心的情节之一。 全程看不到一点蝙蝠侠对超人的尊重，无论是作为战友还是朋友，甚至缺乏对一个人的最基本尊重，只有无穷尽的算计和利用，仿佛超人就是个没有自我的战斗机器一样，纯粹是给正义联盟当打手的。 这个蝙蝠侠为了自己的目的连死人都要刨出来复活。院线版超人那句台词不无道理，蝙蝠侠不让他活，连死都不让他死。 不是说bvs结尾蝙蝠侠被超人的牺牲感化吗？感化半天就感化出这么个玩意? 前面那么长时间不想着复活超人，遇上打不过的怪了第一个想到的不是找更多超人类组队，而是把"兄弟"的尸体刨出来复活。 更何况超人是以克拉克这个普通人的身份下葬的，蝙蝠侠想也不想直接带人去刨，可见对于蝙蝠侠来说克拉克的坟也就是他想刨就刨的东西。谁给蝙蝠侠这个权利呢? 他刨克拉克坟墓玛莎和路易斯知道吗？

神奇女侠炸大楼

求求扎导别再碰蝙蝠侠了，从BVS到JL的形象都与真正的蝙蝠侠背道而驰越走越远，永远没有get到蝙蝠侠真正的魅力。 从BVS里机枪扫射罪犯，到JL里掏钱贿赂海王亚瑟让他自爆身份、再到和小闪的尬聊:“我的超能力有钱”。 很尴尬，扎导把蝙蝠侠身上所有的与其他英雄所不同闪光点全部削剪，只留下“我很有钱”的玩笑话，所谓的正联智囊、永远留一手后备计划的挂比在扎导手下仅仅是正联团队里一个有钱的普通人而已。

扎斯林可是口口声声说蝙蝠侠杀人是对漫画最好的改编，骂美漫大佬不懂漫改的意义，沦到达克赛德出场被吊打、蝙蝠侠只能边缘试探、超人秒杀荒原狼的时候扎斯林又开始扯还原漫画设定了。 别双标了，扎斯林只是想看到扎导胡编乱造的设定而已，根本不在意什么漫画。 同时扎导也堵死了其他所有独立电影的道路只为自己拍。 BVS里抛弃人类一百年的设定马上被《神奇女侠1984》舍弃。 《扎导版正义联盟》里湄拉父母双亡被女王收养的设定被《海王》舍弃。 水里说话得先打泡的设定同样被温子仁舍弃。

从盔甲设定也能看出《海王》的成功跟扎克施耐德没有任何关系。

扎导版亚特兰蒂斯盔甲

温导版亚特兰蒂斯盔甲

吉米奥森居然只露了一张脸就死了。 吉米是个重要角色。作为在不知其身份的情况下真正意义上是克拉克两个身份的朋友，吉米可以很好地把超人从神拉向凡人（至少从关系上如此），这个作用是作为恋人的露易丝没有的。

扎克施耐德原设定下的神奇女侠也与派导完全冲突。 在对话ComicBook Debate的访谈中，扎导展示了一张照片，是原本为《蝙蝠侠大战超人》中神奇女侠的参战历史准备的设计，照片中的女侠参加了克里米亚战争，右手持长枪，左手提着三个人头。 提着三个人头拍照的疯子我可只在杀人犯照片上见过。

上图扎导设定，下图派导设定

你无法找到n52神奇女侠俘获战俘头颅的场景。甚至再往前一点，最出名的闪点，除了改编的动画WW在原漫画从来没有提起过媚拉的头颅。 n52她被给予的战争之神，只是表彰她作战勇猛。但更主要的，她被总结为以战争之神的身份去结束战争。她的目标是和平而不是战斗。

神奇女侠主宇宙设定

毁灭日居然是佐德改造的？ 扎克施耐德认为小丑打死罗宾并焚尸于韦恩庄园会很有趣。

蝙蝠侠机枪扫射罪犯自称还原《黑暗骑士归来》？ 仅仅是还原了外形吧？

《黑暗骑士归来》原版漫画

直到扎导的电影内核不还原漫画被骂了，漫粉人设撑不下去了，扎斯林又开始翻脸骂美漫大佬了。 扎克施耐德也辱骂过蝙蝠侠粉丝，这方面可是如出一辙。

扎导辱骂蝙蝠侠粉丝

扎克施耐德贴出正联三部曲续集计划。 超人被戴绿帽，露易丝怀上蝙蝠侠的孩子。

吉姆李画的插画，特意装裱，还选了个离《扎克施耐德版正义联盟》上线仅有半个月的时间展出，这个意思应该不难体会吧？ 别说这是废案没拍出来，就算是废案也是被华纳毙掉的。 没有导演会在自己电影上映前故意挖自己或作品的黑料，除非连自己都没意识到是黑料。 访谈原文: Vanity Fair发布关于扎导版《正义联盟》的长文，据文章透露，华纳当初确实也否决过扎导的一些想法，比如在《正义联盟》中加入布鲁斯·韦恩和露易丝·莱恩的爱情戏。扎导表示： “最初的想法是让布鲁斯爱上露易丝，但最终他发现拯救世界的唯一方法就是把超人重新带回这个世界。因此他内心十分挣扎，因为露易丝依然爱着超人。我们还有这样一段布鲁斯对阿福说的话：‘我从未拥有过蝙蝠洞之外的私人生活，也从未畅想过这个身份之外的世界。但是这个女人让我意识到，如果我能把这支由神衹组成的队伍集结到一起，那我的工作就完成了，我就能退休了，就能停下了。’但是显然，这样做对他没有用。” 同样地，这个想法对扎导也没有用，华纳拒绝了。 所谓的扎导漫画死忠，怎么好像只看过《守望者》《天国降临》《黑暗骑士归来》？ 说是还原漫画，怎么好像对漫画的还原只停留在角色的造型？

扎导喜欢埋彩蛋？？？ 外网有扎导粉丝发现末日丧钟刀柄上有个很帅的标志问是什么，有很多扎粉评论说那是漫画里雷肖古的标志，非常惊喜的彩蛋，又是对扎导的一通膜拜。 但是很快有人发现了不对，这个标志实际上来自光环游戏，和雷肖古毫无关系。 那么光环游戏一个标志为什么会出现在导剪末日线的丧钟身上呢？ 众人百思不得其解，直到有个人发现这个标志是用谷歌搜索"雷肖古标志"的第一个搜索结果 。大家顿时陷入对扎导那些彩蛋深深的怀疑中。

《钢铁之躯》后直接上《蝙蝠侠大战超人》，华纳规划太烂？ 实际上《钢铁之躯》后直接接上《蝙蝠侠大战超人》纯粹是出自扎导的主意。 扎导访谈:

扎导访谈原文链接://www.forbes.com/sites/markhughes/2014/04/17/exclusive-interview-with-zack-snyder-director-of-batman-vs-superman/ 从《钢铁之躯》到《蝙蝠侠大战超人》混乱的宇宙规划纯粹出自扎导之手，华纳可不背这锅。 如果真按照噩梦时间线做《正义联盟2》的故事主线，那中间还能穿插什么个人独立电影？别的DC超级英雄还怎么拍？还是说就像《蝙蝠侠大战超人》一样中间几年是空窗期，什么都不上映，DC兴衰就全赌在这一部了? 按照扎导原本的规划，红头罩之下、少年泰坦、猫头鹰法庭、披风争夺战……一系列能改编成影视作品的经典漫画全部夭折，宇宙规划失误这一块的责任扎导不可推卸。

截止目前2021年3月18日1:33，《扎克施耐德版正义联盟》IMDB评分8.9，豆瓣评分8.7，可以说是好评如潮，照这种风评下怎么会导致扎导规划下的DCEU走向死胡同？ 扎导版《正义联盟》是怎么走向死胡同的？ 商业片的定位:盈利是续集的基础。 既然已经定位为商业片，那第一目标一定是盈利。把钱存进银行一定是亏本的，因为利率跑不过通货膨胀，如果商业片利润远不及预期，那不如把钱存进银行去理财。 只有持续盈利，才能有持续输出。 DCEU的首部电影《超人:钢铁之躯》为什么迟迟没有续集计划？

因为盈利和口碑都远不达预期。 《超人:钢铁之躯》制作成本2.25亿美元，最终总票房6.68亿美元，盈利0.427亿美元，利润甚至没有2019年低成本超英《沙赞》高。 《钢铁之躯》预期盈利应该是多少？ 1978年DC第一部超英电影《超人》北美票房大爆1.34亿美元，最终拿下当年北美票房影史第六位，拿下北美和全球年度票房亚军，仅次于《油脂》，海外票房共计1.6亿美元。 在“超英坟场”日本地区拿下年度冠军，成为日本影史票房第七，也是四十年至今唯一一部拿下日本年冠的超英，连《复仇者联盟4》都没法破《超人》在日本的强势表现。 按照日本配给收入换算大概破50亿日元，也就是说，现在的绝大多数超级英雄在日本的票房比不过40年前的《超人》。 续集《超人2》北美首日票房430万美元，次日票房550万美元，打破北美票房影史首日票房记录，最终票房1.08亿美元，拿下北美年度第三。 以《钢铁之躯》对标《超人》系列第一部，无论是口碑还是票房都是被碾压，单从盈利角度比不上《沙赞》，更比不上《海王》，所以迟迟没有续集计划自然合理。 Deadline2019年全球电影盈利榜，《沙赞》位列第 21位。也是DCEU历史第五高盈利，刚下映就有续集计划。 而《钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人》的口碑两极分化更是立不住脚，毕竟IMDB和豆瓣评分随时都能上网查到。 《蝙蝠侠大战超人》院线IMDB评分6.6，导剪版出来后评分低至6.4，不增反减。

而《蝙蝠侠大战超人》成本2.5亿，总票房8.73亿，盈利1.05亿为什么依旧不达预期？ DC的ip价值福布斯评估 蝙蝠侠ip价值250亿美元 超人ip价值111亿美元 在影视方面，早有诺兰《黑暗骑士》的商业票房突破10亿级别。《蝙蝠侠大战超人》在蝙蝠侠和超人两大ip加持下票房仅8.73亿美元，甚至没有突破十亿大关，而对比二线ip《海王》票房可达11.5亿美元，这种落差程度可看出《蝙蝠侠大战超人》票房有多不达预期。

《黑暗骑士》加入国会图书馆

BVS首日票房8100万美元，次日票房5065万美元，次日跌幅高达37.9%，第三日跌幅则高达33.3%，第四日则已达55.5%。 蝙蝠侠和超人的ip热度从首日票房8100万美元甚至高于同档期《美队3内战》，《内战》首日票房仅7550万美元。 建立八年之久的漫威宇宙首日票房居然不如刚起步的DCUE首日票房。 《侏罗纪》首日票房与BVS一样都是8100万，但最终北美票房6.52亿美元，几乎是BVS的2倍，全球票房16.7亿美元，位列影史第六。 跌幅之大，落差之大。 首周的高额票房都是建立在大ip的加持下，当ip价值被消耗完以后，BVS就得面对口碑差的巨大票房跌幅。 这还是建立在蝙蝠侠、超人和神奇女侠三大ip的加持下，如果ip换成钢骨大战闪电侠，那必定扑街。 说扎导口碑两极分化是扎粉自我宣传的最大谎言，看看超蝠的评分，什么两极分化，完全一边倒。说两级分化是扎粉给自己脸上抹金，把自己一小撮人抬高到一级。

《银翼杀手2049》同样票房扑街，常常被扎斯林拿来对标《蝙蝠侠大战超人》。

《银翼杀手2049》IMDb8.1，豆瓣8.3，《蝙蝠侠大战超人》IMDb 6.4，豆瓣6.8。 《银翼杀手2049》奥斯卡提名，《蝙蝠侠大战超人》金酸梅奖拿到手软。

华纳删减，华纳决策层背锅？ 能在两个小时以外讲清楚一个故事本身也是导演能力的一种体现。 电影因为时长限制，需要用镜头语言来讲故事。而电视剧，这需要用大量的多余镜头和大量的多余台词，多于情节，多余支线，来充实。 《蝙蝠侠大战超人》两个半小时，《正义联盟》四个小时，哪个院线能为这么一个盈利前景尚不明确的超长时长电影排片，让它挤占其他电影时长？ 华纳跟扎克应该是雇佣和被雇佣的关系。华纳出钱雇扎克给他资源的目的是为了给自己创造利益没错吧？ 那么如果华纳作为雇主单方面认为扎克的做法只可能给自己带来损失并基于此出手干涉的话，这算不算错？ 华纳为何要如此针对扎克屡次干涉？ 因为不赚钱，扎克的电影一直没太大收益，哪个公司也不喜欢带不来效益的员工，就是这么简单。 纵观扎克的所有电影，不算正联，哪一部赚的盆满钵满了？公司做慈善吗？你开公司喜欢这种带不来收益的员工？ 拿着公司的大ip，拿着公司的几亿投资拍片，一部影片的投资动辄几千万上亿的，制片方需要对投资方的巨额投资负责，怎么可能不对质量堪忧的电影进行干涉？ 在好莱坞，很多导演也只有拍摄权而没有剪辑权，即便有了剪辑权也没有终剪权。那些“自己说了算”的导演，往往前提是已连续推出多部卖座影片让投资方完全放心，或者像斯皮尔伯格一样，自己就是电影公司的老板。 粉丝喜欢就好？ 扎导跟华纳签合同的时候可没商量好这是粉丝专供的，屡遭删减也不怪华纳干涉，毕竟投入大量成本、时间、人力资源的商业片可不是让粉丝用爱发电，本质就是要赚钱的，路人观众不买单靠什么盈利？ 至于华纳成心要DC死，这冤枉华纳了，起码华纳还是知道拍DC超英挺赚钱的，就是嫌弃扎导拍的不够赚而已，然后到现在这种场面，全是咎由自取。 况且从BVS票房走势来看，粉丝也并非都为扎克的胡编乱造买账。 温子仁手上只有一个最suck最没排面和名气的海王，还要面临《正义联盟》失利后的差劲口碑，拿着将就够用的资金，结果人家拍出了DCEU最高票房。 为什么同样DC，温导就能拍出海王票房爆炸？ 如果希望黑深残，那为啥《小丑》就能口碑票房爆炸，到扎导这里就不行了？ 到了扎导就是各种被迫害，为啥人家华纳不阻挠小丑？不阻扰海王？ 说明扎导水平就是差。

扎式深度三板斧:死角色、黑深残、埋彩蛋 《蝙蝠侠大战超人》莱克斯卢瑟杀超人动机含糊其辞，空有一套癫狂的表演却没有一个能与之相匹配的逻辑和动机。 为了处理超人这个外星人，造出了另一个更强更不可控的外星人毁灭日。 在卢瑟原本的计划里毁灭日会杀掉超人，那之后毁灭日这个更危险更不可控的外星人谁来处理？ 逻辑是不是自相矛盾？

真正的文艺片里看不见扎斯林的身影，反而在《蝙蝠侠大战超人》这种商业片里面抠出一套自认为能自圆其说的逻辑和所谓的“深度”。 看过几部真正的艺术片、文艺片啊？ 两倍速看得完吗？ 两倍速分两次看得完吗？ 谈起人性谈起神性谈起来谈得头头是道，把真正的人性纪录片打包分成三十个季发给你看得了十分钟吗？

扎斯林毕竟深谙上等马下等马理论多年，跟诺兰蝙蝠侠比壮实，跟爆米花比深度，跟电视剧比热度，跟动画比写实，跟尾灯比帅，跟文艺片比票房，永远立于不败之地。

罗伯特帕丁森版蝙蝠侠视频里面满屏的刷大本蝙蝠侠。

怎么不跟《黑暗骑士》比深度？ 不去跟钢铁侠蜘蛛侠比外形还原度？ 不去跟《海王》比票房？ 就跟商业气息重的《黑暗骑士崛起》比深度，配给TDKR提鞋吗？

一部成功的商业电影最基本的就是讲好故事，然而扎导故事本身讲得都不通顺，却还反复强调宗教隐喻、画面构图那些本应该是锦上添花的部分，彻底的本末倒置。 镜头不仅仅为视觉效果服务，更应该服务于电影本身。单纯为视觉传达而服务那完全是舍本逐末。 “一镜到底”的《1917》因为镜头喧宾夺主而被诟病。 比如《闪灵》里的一切颜色设定都是为电影本身服务，每个镜头语言都在为剧情推动服务。 还有《搏击俱乐部》、《花样年华》等等。

看到扎粉不断通过诋毁隔壁来获取满足感，只能说DC想要追赶漫威还有很长的一段路要走。

看漫威有多少影评人，有多少导演、有多少从事影视艺术工作人员，有多少艺术学院毕业的艺术工作者， 有多少作设计的， 又有多少编剧 多少各行各业领军的精英人才。在扎斯林们眼里，就成了没扎斯林有品位的人。 扎斯林在社会上是有多优秀，让扎斯林能自认为自己脱离料低级趣味的高雅人群。 自认为看漫威=观影水平低下。看扎克施耐德一个连故事都不会讲的导演=观影水平正常甚至拔高或是有品位。

所谓的漫威抄袭论。 像这种可笑的阴谋论，从心心女士几年前开始发起到现在，尽管相信的人增加速度很慢很少，但是确实有越来越多的人倒在了这种低级剪辑拼凑手法下。

而这些人痛骂漫威痛骂迪士尼的时候往往忽略一个问题，即华纳不可能放任自己最大对手旗下工作室通过抄袭自己旗下作品创意来获利，更别提这些年所谓抄袭论的针对对象是复联3这种热度票房炸弹，真要是构成抄袭华纳根本不用别人提醒自己绝对会提枪上阵。 还有就是这些理论中的“被抄袭者”往往是扎克施耐德的作品，而扎克本人在退出jl拍摄后数年如一日天天在社交平台说自己的正联和bvs这两部作品。 如此珍惜自己看重自己作品且孤芳自赏的导演不可能对于对自己作品的抄袭视而不见，因为就连扎克自己也知道这根本跟抄袭不搭边儿。 扎导点赞漫威抄袭论:

漫威还发推表示过支持放出导剪版，扎导的良心真的不会痛吗？

杰夫琼斯能当漫威卧底是扎斯林谣言里面最大的笑话。 姐夫当年就是觉着在漫威不被重视+对漫威无感才去了DC，到了dc之后像绿灯侠、巴里艾伦、海王、金色先锋、蓝甲虫这些单薄角色瞬间被写成佳作角色。 2020年年底创作的《三个小丑》大卖，成为了年度漫画榜首，给华纳带来了几十万套收入。 还靠一篇秘密起源挽救整个死亡金属的口碑。 讲个笑话，漫画绿灯军团和感情光谱就是杰夫琼斯创立的，然而杰夫琼斯为了一个打工仔扎克施耐德，跑过去给漫威当卧底。 讲个笑话，N52本身一开始没有钢骨这个角色，正义联盟七巨头没有钢骨，是杰夫琼斯力排众议加入钢骨的，钢骨角色本来属于少年泰坦。 他没想到的是，2021年扎斯林群体认为杰夫琼斯是漫威卧底。

7月初，钢骨扮演者Ray Fisher对于乔斯·韦登在《正义联盟》的片场做出了这样的评价：“乔斯·韦登在片场对演员和工作人员的态度很粗鲁、肆意辱骂、很不专业，让人完全无法接受。在很多方面他都听从杰夫·琼斯和Jon Berg。杰夫甚至私底下当面教训Ray Fisher说到:责任大于娱乐。” 这也引发热议，更引起了华纳媒体的注意。刚刚，Ray表示在经过5周对卡司和工作人员的访问后，华纳媒体已正式启动了第三方独立调查，以了解《正义联盟》在补/重拍期间的不和谐及虐待工作氛围问题。他还表示：“我相信最终调查结果会证明杰夫·琼斯、乔斯·韦登、Jon Berg以及其他人严重滥用职权。”

简单的概括: 雷费舍说乔斯维登滥权，扬言要搞掉杰夫琼斯。 华纳针对他的诉求发起调查后，他拒绝进一步合作。 调查结果出来，雷费舍被炒鱿鱼。

上个月雷费舍再次发推攻击沃尔特·滨田。数小时后，华纳媒体发布了前联邦法官Katherine Forrest的声明，对雷费舍的攻击作出了反应。Katherine Forrest是退休的美国联邦法官，并担任过美国司法部的助理检察长。这次华纳调查雷费舍的指控，就是由她总体负责的。 Katherine Forrest在声明中说：“我很失望地看到连续不断的关于沃尔特·滨田的公开声明，暗示他以任何方式干预了关于《正联》的调查。他没有。我对滨田进行了不止一次的广泛访问，而且特地询问了他关于他与雷费舍的非常有限的接触。我发现滨田先生是可信赖而且乐意协助的。我的结论是：他没有对调查进行过任何阻碍或干涉。相反地，他提供的信息对调查非常有用，而且推进了调查进展。” 之后，华纳媒体发布了自己的声明，再次支持滨田：“又一次地，就《正联》的调查，出现了虚假的声明来指控我们的高管以及我们公司。正如我们之前说过的，一个广泛和详尽的第三方调查已经完成了。我们的高管，包括沃尔特·滨田，提供了充分的合作，没有任何证据表明存在干涉行为，而且华纳兄弟公司也没有对公众撒谎的行为。是时候停止这些指控，而去做一些真正有用的事了。”

扎斯林群体造谣也不是一次两次了。 比如前两天的“诺兰声称ZSJL是DC最佳”

之后格里斯纠正说只是“自己认为诺兰一定喜欢”诺兰并没有参加，也没有表达观点。所谓的“诺兰认为DC最佳”仅仅只是脑补出一个无中生有的个人观点。 Seemed to enjoy it意思是诺兰看了，不过肯定还是她主观情绪比较多。 诺兰曾自称自己是变形金刚系列速激系列的粉丝，也没见两家粉丝借此来抬举自己。 需要诺兰作挡箭牌的时候夸他是扎斯林，等到要吹本蝙的时候则一脚把诺兰踢开。 动作戏拉胯对得起蝙蝠侠这个名头？ 瘦的跟猴一样是蝙蝠侠？ 警匪片好意思叫超英片？

说谎的最高境界就是真话假话混着说，再加上报喜不报忧， 这是两大洗脑手段。 导剪版《正义联盟》预告片曾因为音乐版权问题在8月份遭到短暂下架。

之前《斯巴达300勇士》预告配乐扎导要求配乐师照抄《指环王》配乐，结果被起诉，华纳出面道歉。 扎导的版权意识可不怎么样。 扎老师海王和沙赞看法：Is my job to make some pop-culture piece of candy that you eat and forget about the next day? Nah. I would rather fuxk you up in a movie than make it nice and pretty for everybody. 翻译一下:你认为我的工作是做快餐文化？然后第二天被人遗忘的导演吗？我宁愿做那类在电影里fuxk你，然后给所有一个人惊喜的人。

谬论:诺兰蝙蝠侠杀人 诺兰蝙蝠侠对罪犯的处理: 1.不救价值观扭曲的忍者大师 “我不杀你，也不救你” 不救人≠杀人 2.《黑暗骑士》调整方向没有撞上小丑

3.刻意逼停米兰达，枪口没有对准驾驶室开枪 米兰达为了让核弹爆炸自己开车摔死

4.杀死哈维·丹特不是蝙蝠侠的本意。 哈维想要开枪杀死孩子，紧急情况下蝙蝠侠只能把哈维和孩子一起推倒并勉强救回孩子 如果蝙蝠侠真想杀哈维，那为什么连孩子也一起推倒？

蝙蝠侠会失手杀人，但从不随意杀人。 机枪扫射、箱子砸脑子、开着载具往人堆里扫射……杀人至少得服务于剧情，而不是视人命如草芥。

拒绝扎斯林以任何诺兰蝙蝠侠为借口去洗扎克斯奈德的蝙蝠侠塑造。 《黑暗骑士归来》蝙蝠侠举起枪然后掰断它“这是懦夫用的武器！”

“稍微有常识的人都应该了解，蝙蝠侠和惩罚者的区别，以及蝙蝠侠和夜魔侠的区别。” 无论扎克还是尾灯都没有get到这个角色超高人气的灵魂技巧。

为什么说蝙蝠侠“不杀原则”很重要？

《黑暗骑士》就曾对蝙蝠侠的“不杀原则”做过一次讨论。

《黑暗骑士》饭局争论

俄罗斯芭蕾舞者以普通民众的视角评价这位“蒙面义警”的不合理性，她认为哥谭市需要的是哈维这样能在公正司法角度惩戒罪恶的检察官，能以“程序正义”的方式来保障民众的利益。 瑞秋则认为像蝙蝠侠这样凌驾于法律之上的“蒙面义警”迟早会利用私权为自己服务成为凯撒一样的独裁者，因为蝙蝠侠所有的所作所为都是建立在自己的道德观之下，一旦道德观出现偏差那行为也很容易随之变形。 哈维丹特则认为如今的哥谭需要蝙蝠侠这样的义警帮助警察伸张正义，毕竟哥谭的警察接受黑帮贿赂已经不是稀奇事。需要游走在不受黑帮利益的人来“干脏活”。

戈登警长为蝙蝠侠提供信息

警察凭什么跟这位游走在法律边缘的“蒙面义警”合作？

哥谭警局能够顶住外界舆论压力，能够容忍这位游走在法律边缘“蒙面义警”存在并与他合作，是因为两者目的本质上是一样的，都是打击罪犯。 蝙蝠侠利用哥谭警局提供线索。 哥谭警局利用蝙蝠侠处理“程序正义”做不到的事。 两者相互利用，哥谭警局对这位义警倍加提防，因为蝙蝠侠游走在法律边缘，以他的方式执行他心中的正义。如果有一天蝙蝠侠杀人，那两者合作关系破裂，蝙蝠侠同样沦为罪犯遭受追捕。

所以《黑暗骑士》结尾蝙蝠侠承担所有杀人罪行的时候要遭受警察追捕。

什么是蝙蝠侠的魅力？

坚守本心，坚守底线就是蝙蝠侠的魅力。

而不是凭借一身肌肉满大街惩戒罪犯，暴打外星人。这任何一个超级英雄都能做到。

《蝙蝠侠大战超人》蝙蝠侠开枪扫射普通人

然而在《蝙蝠侠大战超人》蝙蝠侠已经大开杀戒的情况下，《扎克施耐德版正义联盟》里戈登居然还能跟这位黑暗骑士合作？

这点彻底的暴露了扎克施耐德根本没有哪怕一丁点意识到戈登警长跟蝙蝠侠的关系。

实际上戈登警长在《扎克施耐德版正义联盟》也没有起到任何作用，删减完全不影响任何观影体验。

说白了就是想往电影里疯狂的塞人物、塞彩蛋，强行凑关系。 蝙蝠侠在正联是曾经被吹上天的 “智囊”。主要就是无论何时这家伙永远是对的，大体上戏份根本不需要多，正面也几乎不打，甚至可以一半时间下线，但永远逆风局尾声的时候他一出现游戏宣布结束。他自己也许不打但随便一点联盟就赢了。 这套方法是对角色塑造最没帮助的，最有争议的，但也是最有效率的方法。也许反复多次后容易出现为了捧他踩别的角色的争议但短期效果肯定立竿见影。

然而目前真人影视化根本就没有走这个套路走上了最糟糕的套路—他就是一个团队里有钱的普通人。 从BVS到JL的形象都与真正的蝙蝠侠背道而驰越走越远，永远没有get到蝙蝠侠真正的魅力，从BVS里机枪扫射罪犯，到JL里掏钱贿赂海王亚瑟让他自爆身份、再到和小闪的尬聊:“我的超能力有钱”。 很尴尬，扎导把蝙蝠侠身上所有的与其他英雄所不同闪光点全部削剪，只留下“我很有钱”的玩笑话。 大概在扎导眼里，蝙蝠侠之所以能够成为英雄，靠的真的是他的那个尬笑话吧。

“我很有钱。”

扎克·施奈德版正义联盟 (2021)

8.1

2021 / 美国 / 动作 科幻 奇幻 冒险 / 扎克·施奈德 / 本·阿弗莱克 亨利·卡维尔

这部“收尾作”在三部曲的框架里依靠着充盈的时长以及流媒体的观看方式成为了观感最舒服的一部，这点毋庸置疑。但同时扎克那不加节制的彩蛋堆砌以及创作偷懒，也让整个宇宙规划看起来更加诡异，思绪比较乱，接下来的吐槽边想边写，（甚至可能会弃坑…

p.s. 我知道这是扎克献给粉丝的礼物，想把所有东西都给粉丝看一下，这点无可厚非，可终究是坏了整体的结构，就像彼得大帝用指环王3封神奥斯卡，可加长版结尾的一拖再拖还是有人喷，可没见到粉丝见谁就辩护，因为观感这种东西仁者见仁，谁也左右不了自己的观点。

一.

首先，就是大超和蝙蝠侠的恩怨。

他们之间的矛盾从钢躯的大都会大战开始，到蝙超里超人牺牲为终。其中在蝙超里，噩梦线这段游离于主线之外的彩蛋已经到了在常人眼里挤占片长而没有一点卵用的地步。在刷完导剪版以后也可以把这一大段的梦境看作为老爷打心底对大超的恐惧，由此成为蝙蝠侠向大超宣战的催化剂，但这套说辞也仅仅适用在蝙超里，因为在终章里，噩梦再次得到了延续，也就是超人统治了地球。所以说这里只能把这段废土故事理解为是扎克喜好的托梦梗，而这个“托梦”只是恰好出现在了那个时间点上，没错，就是蝙蝠侠对超人产生心病的时间点上，这下就让蝙超里（本来老爷被卢瑟掐头去尾的匿名信搞炸就已经让人迷惑了…）老爷的心理变化变得更加勉强，难以服众。因为在上一部里可以解释为蝙蝠侠打心底害怕大超，而在这一部正联里，蝙蝠侠在选择相信大超的前提下依旧在做这个大超统治未来的噩梦，再用那一套“心理暗示”就是对蝙蝠侠个人而言的一次人物弧光的倒退，甚至可以说让前面颇具仪式感的大超复活变得毫无价值—-既然大超会造成如此大的后果，为何还要复活他呢？荒原狼在战力上又不是完全碾压正联成员啊。所以说这贯穿两部电影的未来噩梦已经是完全脱离了叙事主线的私人趣味，既没有打通两部电影的情感联系，也没能对故事主线起到互补的作用，在没有续集的前提下，就是在生吊胃口。

二.

上面也提到了所谓“巧合”，如果说这还不够明显的话，那么下面的就更能体现出扎克在创作时的想一出是一出——复活大超。

尾灯在接手这一段的时候，抛开他写黄段子的恶趣味，不难想象得到他作为一个漫画粉的哭笑不得：一个智商高超，永远有B计划的智囊、主心骨，在复活大超这件事上竟然没有做任何的防备措施，人家隔壁M社在处理打响指这件事上都做到了全面戒备的准备（当然，灭霸不讲武德搞偷袭是后话），在超人复活以后处于失控的状态下，扎克竟然让蝙蝠侠跪地求饶？？这看起来跟尾灯版本里扑街蝙蝠没啥两样，至少尾灯把蝙蝠侠处理成了有备而来的扑街仔，让露易丝顺理成章地出现并安抚超人，正好与蝙超里蝙蝠侠噩梦的那句Lois is the key起到联结，一箭双雕不亦乐乎。再回来看看扎克，他是怎么拍这段戏的呢？如果不是露易丝有每天都来扫墓的习惯，蝙蝠侠就已经挂了，没错，真的就挂了。这和上一部扎克处理玛莎梗是一贯的思路，果然Lois is the key，不愧是你，渣导，哦对，还有克里斯·特里奥。

三.

反反复复提到的噩梦线现在可以拿来好好说道了。在扎克补拍的戏份里，小丑和蝙蝠侠的互动可谓是最能引起粉丝震动的爆点。然后让我们看看他们之间的对话是怎样的呢？无非是继续挖坑撞火花，cue布鲁斯死了爹妈和儿子，哦对，害死了那个女人—-Lois。以及最最重要的蝙蝠侠要献祭的flag。这段不偏不倚，和扎克前几天提出的所谓废案实现了近乎完美的衔接（绿帽子线暂且按不下表），也就是说扎克真的要在第二部里就开始讲述崩坏未来线，而问题就出在这里，上一秒还是丧钟和卢瑟达成某种py交易要对蝙蝠侠实行血腥复仇，而下一秒就是废土黄沙，丧钟和蝙蝠侠实现了联手抗敌，这真的是那种“没学会走就想跑”的即视感。我们到底是该担心蝙蝠侠的身份危机，还是纠结未来与现在的狗血呢？（不要说这是给粉丝看的，估计粉丝看了也不知道该为哪个丧钟高潮）可能扎克自己都不清楚自己以后要拍啥，所幸一股脑把自己喜爱的漫画元素与素材塞进了这个臃肿不堪的尾声，想到这。也难怪华纳会害怕扎克的思路了。

四.

又回到超人身上。俗话说，在创作这种怪力乱神的动漫或者真人影视作品时，战力平衡永远是最核心的一点。都知道扎克想把超人塑造成有缺陷的神，单独把这种强设定的超人放置在单独世界观里也算成立，但扎克想建立的是一个宇宙啊，六个人里五个人都打不过大超一个人，为啥要建立这个team呢？速度上闪电侠毫无优势，力量上两个半神海王和神奇女侠根本不够打，钢骨在他手里就像个塑料玩具，至于蝙蝠侠？“不要啊克拉克”已经证明一切了。形象点说，这就像是一个二次元纸片人混入了三次元世界一样，根本无解。贝吉塔都知道不要和（搞笑）漫画的角色打架，扎克这个深受龙珠影响视听语言的老宅男能不知道吗？这一系列拍下来只能说，扎克从钢躯开始就拍嗨了，而到后来试图融入其他成员时又放不下自己想拍圣经的架子。最直接的后果就是，被大超打成孙子不敢叫的荒原狼，蝙蝠侠在战场上连身都近不了。不是说吹隔壁M社的处理（美队五五开这种老梗已经永流传了），至少人家流水线工作室懂得让每个角色扬长避短，充分利用地形（各类突发状况）来平衡每次对局，就是说，每场仗打完以后，咱也丝毫不能断定谁强谁弱，留给了粉丝和观众充分的遐想空间，这样的设定就让人看得很舒服。而正联已经拍到这份上，让小闪和钢骨逆转局势来强行打补丁，也算是扎克的灵光一闪了，可还是解决不了这个结构上的根本问题—-我们都知道超人很厉害，但为何要用五个人打不过他一个人来展现呢？就是为了单纯告诉大家超人是战力天花板吗？

（待续

整部电影扎扎实实认认真真的把当年正联的所有缺点重新犯了一遍，当年让人很头疼的地方现在也依然没解决，过长的体量还放大了原本的故事线问题

主要多出的时长都给了闪钢交代背景，但是很这解决原版人物塑造问题吗？对熟悉dc漫画的观众这部分本就不必要，最多是个呼应漫画的点，但是对普通观众来说这个处理太尴尬了，这个篇幅卡在展开和不展开之间，什么好像都说了但又都没说清楚，钢骨故事线好歹和主线相关，闪的单人剧情我一万个没想明白跟这个故事有什么关系，我甚至觉得还不如院线版大幅度留白留线索的做法，至少足够干脆，因为bvs里本就留有伏笔也不至于突兀，回头还能拍两部起源

达叔线不说了…上来就被人砍了…我…又来一个不照着头砍的？你说是旧神太强吧，看这也不像，总之达叔上来就气短一截，后来看了某乎知道这是反生命方程式线，包括最后的梦魇线，可能是逆转未来的伏笔，我在想要不真的跟隔壁厂交流一下？有个叫彩蛋的东西专门用来搞这些事的，什么支线都往正片放实在是千头万绪，不仅拖沓而且会把原本的节奏全部打乱，观感很难受的，再加上本片还用了初中作文大家都用过的小标题，难免造成一种凌乱感

老爷线更离谱了，原版多少还交代了从卢瑟笔记里找线索然后才集结jl的动机，导剪版直接全删了，然后就是被兵捶被超捶直到最后才站起来收拾了几个杂兵之后继续隐身，本来原版复活大超还留了路易斯后手，虽然很强行但至少还能说明老爷还是在动脑子的，现在要不是记者侠碰巧在场老爷直接无了可还行，还有人说是露易丝每天都会到这来老爷掐好了时间算准的我真的是…？老爷也是真敢赌不怕她多等一个红灯，以前的内心活动也没了和女侠互动也没了啥都没了，很难不让人迷惑，这么重要的串联任务线的角色安排的是不是太敷衍了？更奇怪的是本来美漫圈战斗力最强的老爷粉们这次居然一点声音都没有，很逆来顺受的样子，搞得我都要以为姥爷粉都是扎斯林了

最后的结局战基本一样，一拳超人还是一拳超人，荒原狼死的更惨了…结果还因为没把兵线清了差点水晶被拆了，不过救人比赛好歹删了，闪电侠有了别的作用，给闪点留了个线也不多说了，结尾留了个大伏笔，作用基本等同于复联一里的court death，观感好于院线版，一点…

作为彩蛋的火星猎人也是真的莫名其妙，反正你也不知道他想干啥，变成玛莎那一段我本来还正在回味两个人的对话，结果你出门就变成了个什么啊woc？回头也完全猜不出意图，又是伏笔？但是你这个伏笔花的时间也太实在长了啊

我还是想把当年的问题拿出来重新问一遍，这么多内容华纳就铁了心了要揉到一部电影里讲？我也不能否认dceu先合再支的可能性，就像bvs对女侠出场的处理，至少逻辑通顺设计也还算精致，但是正联毕竟是大团战，当年同样是群像的复联用了几部电影几个彩蛋才把人物故事线基本立起来，即使是相对二线的鹰眼寡姐也都已经完成了首秀，有了基本的形象，所以才有了经典的a6集结。

而正联完全不同，bvs可以有一个突然出现的女侠同仇敌忾但是正联不行，还是因为他是大团战群像片，所以他必须完成人物出场同时构建一个产生到解决矛盾的过程，至于海王闪电钢骨的人物背景交代真的有那么重要么？并没有，人物塑造跟有没有交代背景完全不冲突，他做了什么，为什么要这么做才是最重要的部分，通过一个分支的背景线丰满形象的方法真的很偷懒，因为这完全不是这部电影该干的事。正联剧本最大的难点在于如何利用已经出场角色和新角色构建矛盾，于是很套路的出现了两种：强敌环伺和内部冲突，两个版本在强敌的塑造上基本没差，原版唠唠叨叨像个神棍，现在唠唠叨叨像个舔狗，反正大超都是一拳，看不出来强；至于内部冲突，原版围绕着复活大超产生的冲突见仁见智，而导剪版甚至做的更弱

我是一个剧情至上的人，我坚持认为分镜、配乐、剪辑等等一切都是要为剧情服务的，至少对于一部A级商业片来说是的。然而如果单说正联剧情差难免有过往矫正之嫌，因为超英电影基本都是不考虑结局的，隔壁厂1234大电影的剧情也着实不能说比正联好到哪去，但是这时候就体现出了漫威一部一部电影布局的好处：在故事需要的时候，一个这样的人就可以以这样的方式出现，比如复联一雷神，复联三银护，所以剧情就很好推，节奏也可以一直维持在线，这一点对于院线商业电影是真的很重要。当然，如果某些dc粉认为自己家的电影可以不需要商业意义的认可，只需要更丰富的内涵，更晦涩的隐喻以便于自己装逼和站在审美制高点嘲讽隔壁那就当我没说，你开心就好

现在开始觉得尾灯能在大幅度精简的同时把最少该说的全部表达出来已经够不容易了，至少导剪版出现后有些事应该已经能被说明了，正联的剧本撑不起这么重要的一部电影，这与导演无关，甚至跟编剧无关，那么这是谁的锅应该也就不用说了

文 / Evarnold

【争鸣？证明？正名？】

资本的拉扯，影迷的争论，主创的纠结，几年的来来回回，扎导版《正义联盟》如同影片里老爷关于未来的噩梦，反复横跳提醒世人，“我在”。结果片子就这样以出乎意料的速度出现在我们面前，有点措手不及。虽然事前争议不断，但电影一经放出，就与一切背景割断，而成为了独立的作品，开始公平地经受所有人的审视。

平心而论，两版只有10%是一样的的确说得夸张了点，但的确变成了两部完全不同的电影，扎导版比院线版好太多。但，这是理所当然，因为院线版犹如DCEU的痔疮，后面无论什么东西，只要是能出来，都是成功的；况且这整整四个小时的容量+流媒体平台播出，能够赋予主创顶到天的创作自由，扎导再怎么渣，毕竟还有点资金给自己松绑了，他可以辜负影迷，但他不会辜负自己。

但影片变好看了，就意味着DC涅槃、扎导万岁了吗？一个准一线商业片导演，背负着投入几亿美刀的大项目，却无法在与制片厂的博弈中坚持到底，多少说明了点问题。这个版本的《正义联盟》，并没有证明扎导是一个能抗能战的导演，只能证明那个院线版是多么失败，只能证明好莱坞还是那个好莱坞，残酷、贪婪、精明、死不要脸。

影迷们你们别叫唤了，喏，赏你们的。记得给HBO MAX充值哦！

言归正传，下面评论有剧透。

【画幅】

先看看这么任性的画幅效果到底怎么样。

院线版截图

扎导版截图

上图是院线版，下图是扎导版，嗯。。。多看到了小蛮腰，还不错。。。看习惯后，整个画面也的确更有呼吸感，挺舒服的。

但我们再对比一下我手机上截图后的对比效果：

手机截屏对比

上下拉大画幅的确在IMAX这样的银幕上有奇效，但是，有得必有失，在流媒体平台播放，1.33比1的画幅真的能提供更好的体验吗？现在的电子屏幕基本上都是近乎16:9的，我们多看到了画面信息是没错，但整体画面不就更缩小了吗？算了算了，扎导的片子，手机不配！

期待扎导再推出个TIKTOK版——哦不对——那就针对中国市场推出个某音竖屏版，不仅能让我们看到腰，还能看到腿，更重要的是，某音出钱爽气。

【各人物线】

增加了郑凯线，增加了火星猎人线，虽然镜头不多，但好歹都有词，彰显着睡王时代的多元包容是那么滴美丽——虽然他近期又对移民说“Don't come over”。这外宣，啧啧。

原有的人物，实话实说，原先院线里的最大问题——共情不足，扎导版通过重组人物线，补救得非常好，每个人都有人物弧光了，也更讨人喜欢了。

最大的惊喜是钢骨，这娃在院线版就是个莫名纠结的孩子，但他到底纠结些啥，扎导补完了。还是跟原生家庭的那点事，但有没有时间来好好表现，真的不一样。特别是在复活超人前，钢骨父子在研发基地的对视，有点感人的。还有那父亲的录音笔，既是钢骨情绪的低谷，又成就了他最终人格上的健全，还搞了个诺兰味的交叉剪辑，玩得挺溜。

小闪，没有了火速涂鸦人脸的调皮戏，没有了倒在神奇女侠身上的猥琐戏，多了时间倒回的拼命戏，使得他形象更正面，作用也更大。要说他的搞笑，挖超人尸体的时候也加了句“女侠会不会喜欢小鲜肉”，比乔斯韦登的更好一些。

神奇女侠，在是否复活超人的问题上，并没有与老爷发生冲突。话说院线版里，还让女侠推了一下老爷，这个冲突本想是制造点团队内部小矛盾，回归到乔斯韦登擅长的《复联》套路，但是又不提供解决方案，使得女侠的对超人的态度以及自我发现的历程显得很跳跃。扎导版就觉得此处不出戏，处理得干净利落。另外一开始女侠的拯救戏，也好看得多，点题“你想成为任何人都可以”，给了整场戏一个落脚点。再吐槽一下，院线版这场戏最后女侠放大招的白闪做得像什么呀！

海王，跟湄拉、维科多了很多互动，让观众体会到了他的心结。别看就这么几场戏，他从院线版里的人形荷尔蒙，变成了一个挺像样的流浪的王。比如，扎导版里，海王手中的叉子是维科给的，不像院线版，海王对湄拉说“那你还得给我个东西”。这三叉戟就由院线版的“要来的神器”，变为了“拿起的责任”。

大超，院线版处理得非常不好——复活后，他是怎么恢复正常神志的？是老爷让路易斯出现了，然后路易斯带大超到农田，说了些不痛不痒的话，然后说“现在我得送你走了（去拯救地球）”，这路易斯真是个工具人，大超也是一路被推着走的工具人。扎导版好很多，先铺垫数次路易斯失去大超后的痛苦（而且去掉了玛莎说“你是最饥渴女性”的低劣玩笑），让路易斯的分量更重了，然后路易斯不是老爷安排的情节，而是自己现身的（这很重要），最后带上大超回了木屋，穿上了衣服（由神回归到人），一点点回忆，最后玛莎来了，一家三人团聚，大超自己说“他们让我回来一定有原因，我得知道为什么”。你看，这才是塑造人物的正确方式——人得有主动性！

老爷，主要是多了对超人的不信任。一是有了对BVS里那个小闪穿越梦的记忆，二是多了关于另一个时空的不义联盟故事线的梦境。这给蝙超关系多加了一层复杂性，更贴近老爷的人设——他永远看得比别人多。这比院线版里的那个没啥用的蝙蝠侠好多了，也更自然地为未来正义联盟的故事提供了拓展的可能性——虽然现在看来那些故事只能我们自己脑补了。

荒原狼，院线版里竟然是被不上台面的类魔啃回了老家，哪有扎导版里这么狠，尸首分离回到达克赛德面前，欧我的小可怜！整体上，无论是流亡的背景、凶残度、压迫感，扎导版的荒原狼都是可以给人留下更深的印象的。

综上所述，扎导版《正义联盟》最大的提升，是人物的丰满。它成为一个活生生的例子——一个及格的商业片，应该如何塑造人。现在的大部分好莱坞大片，染上了“赶戏”和“懒戏”的病。最近《阿凡达》重映，扎导版《正义联盟》重见天日，都是生动的一课：当观众对特效麻木后，最终的期待还是要回归到对“戏”和“人”的共鸣。

【视觉效果】

就举一个例子，荒原狼的形象。院线版的设计真是太一般了，而扎导版的荒原狼，战甲就非常抢戏，还有个自动夹断箭矢的镜头，霸气。在我眼里，人物形象设计是所有美工的基本课，谁都知道：脸小一点就更凶、胳膊壮一点就更强、盔甲尖一点就更攻、头上角更粗一点就更莽。对比下面两个图，院线版的荒原狼像不像中世纪走出来的小骑兵？

扎导版荒原狼

院线版荒原狼

【情节】

也只举一个例子，开篇。

院线版开篇：一个小孩用手机拍大超，问“你最喜欢地球什么？”然后切到了哥谭市，蝙蝠侠初战类魔。

扎导版开篇：回到BVS高潮戏，大超死亡的悲鸣，一声一声、一浪一浪传遍地球，所有主角都听到了，三个母盒也听到了。

这两个开篇，就是两个不同的取向。

在前者的眼里，《正义联盟》就是个合家欢，拼点段子把故事说完就差不多行了。

而在后者的眼里，大超之死是需要反复渲染的神的陨落，其悲剧性需要延续到全片，它既是老爷赶紧成立正义联盟的动机，也是导致全片主要情节发生的起因——母盒们知道大超死了，回到主子怀抱就有戏了（当然这个逻辑不通，母盒等了5000年，大超才多少年，虽然母盒是被大超喊醒的也能勉强解释）。

毫无疑问，扎导版情节的圆润程度比院线版好太多。

【动作戏】

必须说，院线版的《正义联盟》的动作戏还是属于上乘的，与《复联3》和《复联4》里的几场大战比，并不失分太多。乔斯韦登毕竟是拍过前两部《复联》的人，娱乐性上是能把关的。

原来我也以为，院线版的动作戏会和扎导版的大差不差，毕竟补拍的可能主要是文戏。

全片主要动作戏共有七场，每一场戏都有提升的亮点。当然，大部分动作戏，本来就是扎导最早拍好的。但，毕竟在很多地方，两个版本有非常大的差别。就这些差别看，无论是不是扎克施耐德自己在院线版上映后才做的调整，但他证明了自己拍动作戏思路更清晰。

我这里也不是拉片，就一场一场进行个笼统评价。

1.神奇女侠解决人质案件。前面说过了，神奇女侠放大招后，结果怎样很重要——那就是要炸！再对比炸药的爆炸，两位导演的区别也很大，扎导很大方地用全景展现了爆炸的规模。此外，还有炸弹客把武器调整到自动射击的细节。还有一个对比的观察点，就是音乐的调整。扎导版没有用罐头音乐，加入了稍显悲剧性的女声，对女侠主题曲《Is she with you》的化用也更克制。这就是知道自己想要什么。 2.荒原狼大战亚马逊。扎导版的太精彩了。“断龙石”落下后，整个石头屋都崩海里了，这才有“断龙石”的意义嘛！院线版的石头屋墙壁被斧子劈开了，弱得像个蒙古包似的。后面的争夺战，扎导版更长更丰富，细节好到爆，荒原狼的战甲太会演戏了。

3.远古大战。这个关键是，一把手达克赛德出来了喂！院线版里仍然是荒原狼，而荒原狼在片子结尾又那么菜，这不是玷污了远古众神们的战力嘛！

4.荒原狼海底抢母盒。这个院线版，给人的感觉双方还能打得有来有回，因为被剪得太短了。而扎导版有点血腥，荒原狼砍人就像砍瓜切菜，湄拉也好海王也好用了更多的招，都是被完全碾压的。这个对比当然很重要，荒原狼必须强，必须残酷。

5.工程隧道救人大战。这个细微差别很多。首先，闪电侠不怂，并不是仅仅负责救人。女侠和荒原狼的初次照面，也基本上重剪了，节奏感带劲很多。另外，像战车掉落等场面，交叉剪辑非常宽裕，观众可以清楚看到各条线上发生了什么。这当然可以说是沾了时间充裕的光，但说实话，观众买票可不就是想看得更带劲么。

6.超人复活乱战。这场戏在院线版本中就是最精彩的一段打斗，但大超的动机不明确，显得很乱。前面说过了，扎导版最大的变化是几个关键人物的动作选择，都是本人的意志推动。这让这场精彩的重头戏有了扎实的推进力，看得很舒服。

7.荒原狼基地大决战。这个是改动最大的动作戏，每个人的任务都变得非常明确了。最惊喜的是小闪成功逆转了时间，阻止了母盒发挥作用，让达克赛德的阴谋受到了挫折。

【最后的感想】

多年的争吵和期待，值得吗？

单从成品看，还是值得的。

这一次，流媒体平台又一次扮演了院线大烂片的拯救者角色。

但哪怕扎导版《正义联盟》的影响力持续发酵，目测其正统续集也不会出现了。

更关键的是，这个模式起来了以后，电影还是不是“一门遗憾的艺术”了？

是不是我拍了一部烂片上了院线，骗了一波流量也不要紧，可以再在后续流媒体平台上放出重新制作的作品？

流媒体平台真的是好的归宿吗？

对于创作者来说，扎导真的胜利了吗？

对于制片厂来说，今后真的会低头吗？

传统的电影导剪版，在我眼里，是高贵的。它是对影迷的终极犒赏，是对电影的热爱的再次绽放。

扎导版《正义联盟》的出现，是现在好莱坞创作体系病征的缩影。

这片再香，也不能是擦屁股的纸。

（完）

视频地址：//www.bilibili.com/video/BV1aA411L7KP/

一部优秀的电影值得细细品味，值得翻来覆去地看，比如《守望者》、MOS、BVS、《正联》。

《正联》上线还不到一个月，也许是因为我看《正联》的次数还不够多，导致我对《正联》的理解还不够透彻，以至于我每看一次《正联》都会产生一些新想法，每看一次《正联》都会产生一些新想法。

前两天我一打开《正联》，我就看到超人死了，一看到超人死了，我就又有了新的感悟。

第一期我就解读了超人之死，解读了扎导的规划有多么牛逼，但重温《正联》后我发现我低估了超人之死这一情节，超人之死所蕴含的意义远远不仅仅是我第一期所说的那些，扎导的规划远远比我们想象中更牛逼。

先说结论吧，BVS作为DCEU第二部电影，它起到一个承上启下的作用。

超人之死不仅仅是BVS的结局，更是BVS、《自杀小队》《正联1、2、3》的起因，后面所有故事都是源于超人之死。

可能有人会说，超人不是在BVS最后才死的吗，超人之死应该是BVS的结果才对啊，怎么会是BVS的起因呢？

不要着急，请听我细细道来。

乍一看《正联》开头没什么特殊之处，无非就是把BVS的结尾再放一遍，其实这一段是有深意的，这一点第一期我已经讲过了。

同样的，《自杀小队》一开头就是超人之死，当初看《自杀小队》的时候，我没觉得超人之死有什么特殊之处，觉得这就是把BVS的结尾再放一遍而已。

直到扎导版《正联》放出来了，我再回过头去看《自杀小队》，我才发现超人之死别有深意。

超人之死有两层含义，第一层含义大家都知道，是承接BVS。

第二层含义，也是最重要的含义，则是引出后面的故事。

第一期我们说了，原本《自杀小队》的大BOSS是荒原狼，魅惑女巫是被荒原狼用母盒控制的，荒原狼准备通过爆音通道入侵地球，而且电影中的杂兵也是类魔。

阿曼达·沃勒一直都想成立自杀小队，但始终都没得到国防部的批准，为什么这次被批准了？

因为魅惑女巫要统治世界，而超人又死了，蝙蝠侠和神奇女侠又在忙着成立正联，国防部只好同意阿曼达·沃勒率领自杀小队来对抗魅惑女巫。

上面说的魅惑女巫统治世界，以及蝙蝠侠成立正联，这两件事的起因都是超人之死。

正是超人之死，才有了母盒呼叫荒原狼，荒原狼控制魅惑女巫搞事情，以及国防部批准自杀小队项目。

正是因为超人之死，才产生了《自杀小队》的故事。

如果超人不死的话，根本都不会有《自杀小队》这部电影，因为母盒根本不会呼叫荒原狼，荒原狼不会控制魅惑女巫搞事情，国防部也不会批准自杀小队项目。

什么哈莉·奎茵、死射、回旋镖队长等等通通没有春游的机会，通通都还在监狱捡肥皂呢，活结大王也不会中回旋镖队长的阴谋诡计。

所以四舍五入约等于活结大王是被超人害死的（不是）。

超人之死，就是发生《自杀小队》这个故事的起因，这就是电影开头的超人之死的第二层含义。

一直以来我们都只知道《自杀小队》开头的超人之死的第一层含义，不知道第二层含义，因为《自杀小队》和《正联》都被魔改了。

超人之死不仅是《自杀小队》的起因，它还是BVS、《正联》三部曲的起因，后面所有的故事都是源于超人之死。

前面我们说了，蝙蝠侠成立正联的起因也是超人之死。

蝙蝠侠为什么要成立正联，是因为4个细节。

1.BVS中，蝙蝠侠梦见了欧米茄标志和类魔，醒来还看见闪电侠对他说一些奇奇怪怪的话。

欧米茄标志、类魔、闪电侠说的“露易丝是关键”让蝙蝠侠意识到一场大战即将来袭，而露易丝是扭转战局的关键。

虽然蝙蝠侠知道露易丝是关键，但他不知道具体的含义，所以要想打赢这场大战，他一边要思考露易丝是关键的含义，另一边还要组建一个团队，两件事同时进行。

闪电侠还说：找到我们。

这让蝙蝠侠明白他组建团队的想法是正确的。

2.BVS最后，警方逮捕卢瑟的时候，氪星飞船出现了荒原狼和母盒的全息投影。

警方会把这个现象上报给戈登，随后戈登就会转告给蝙蝠侠。

3.蝙蝠侠去探监的时候，卢瑟说：“他找到了我们”，“他”指的就是荒原狼。

4.《自杀小队》最后，我们得知蝙蝠侠已经知道中途市发生了什么。

他得知中途市竟然出现了他在噩梦中看到的生物——类魔，而且大BOSS还是氪星飞船的全息投影上的人——荒原狼，而荒原狼控制魅惑女巫的东西，母盒，也在全息投影上出现了。

这4个细节让蝙蝠侠意识到荒原狼即将入侵地球，这就是他成立正联的动机。

而这4个细节的每一个细节的起因都是超人之死。

为什么蝙蝠侠会梦见噩梦场景，会看到未来穿越过来的闪电侠，是因为超人之死引发母盒呼叫天启星入侵，最后达克赛德和超人几乎团灭正联，闪电侠只好穿越到过去提醒蝙蝠侠。

为什么氪星飞船出现荒原狼和母盒的全息投影，是因为超人之死引发母盒呼叫荒原狼，而氪星飞船和母盒具有类似的属性。

卢瑟说“他找到了我们”，意思就是荒原狼要来了。

荒原狼来地球，以及《自杀小队》中荒原狼和类魔搞事情，同样是因为超人之死。

因此，正是超人之死，间接促使了正联的成立。

从这里也能看出来荒原狼和蝙蝠侠都是很聪明的。

母盒呼叫荒原狼后，他不知道地球是什么情况，所以很谨慎，没有轻举妄动，而是控制魅惑女巫打头阵。

他和类魔都没来地球，类魔都是魅惑女巫用地球人改造的。

魅惑女巫是用母盒控制的，类魔是地球人改造的，他不用付出任何代价，完全没有任何成本。

蝙蝠侠也很聪明，虽然荒原狼很谨慎，但他通过4个细节意识到荒原狼即将入侵，所以在荒原狼还没入侵的时候就开始做准备了，成立正联，以及修好飞狐飞行器。

神奇女侠找到蝙蝠侠的时候，看到蝙蝠侠正在修飞狐飞行器，蝙蝠侠还说：我需要更远的航程和更大的货舱，一场攻击即将来袭。

而神奇女侠之所以来找蝙蝠侠，是因为天堂岛遭到荒原狼袭击，希波吕忒用一支穿云箭通知了她。

神奇女侠是有人通知她她才知道荒原狼来了，而蝙蝠侠没有人通知他，他是自己通过蛛丝马迹察觉到的。

而且神奇女侠是荒原狼已经来地球了才知道，而蝙蝠侠是早在荒原狼还在天启星的时候就在做准备了。

所以荒原狼和蝙蝠侠之间的对决不是《正联》才开始的，早在荒原狼还没来地球之前，早在BVS和《自杀小队》时期就已经开始了。

这种高手过招、斗智斗勇、尔虞我诈的剧情不比无脑特效片精彩多了？

超人之死间接促使蝙蝠侠成立正联，又正是因为蝙蝠侠成立正联，才有了钢骨带着母盒找到他们，他们用母盒复活超人，组成完整的正联，完整的正联打败了荒原狼，并且分离了母盒。

以前母盒不呼叫荒原狼，是因为有超人在。

超人一死，母盒觉得时机成熟了，于是立即就呼叫荒原狼了。

但它没有想到的是，正是它呼叫荒原狼入侵地球的行为间接导致蝙蝠侠成立正联，钢骨带着母盒来找他们，然后复活超人，完整的正联打败荒原狼。

也就是说，母盒呼叫荒原狼的一瞬间，就注定了荒原狼会战败。

如果母盒不呼叫荒原狼，蝙蝠侠就不会成立正联，超人也不会复活，只有蝙蝠侠、神奇女侠两个人是无法对荒原狼构成威胁的。

因为之前在史崔克岛五个人都让荒原狼跑了，只有六个人齐聚才能取得胜利。

但如果母盒不呼叫荒原狼，荒原狼压根就不会来地球。

他不来地球，他还是无法成功统治地球。

母盒呼叫荒原狼，荒原狼会输。

母盒不呼叫荒原狼，荒原狼也不会赢。

因此，超人死的那一刻就注定了荒原狼不会赢。

因此，早在BVS，《正联》的结局就注定了。

荒原狼横竖都不会赢，达克赛德只好亲自上场。

达克赛德杀死露易丝，超人被反生命方程式控制，达克赛德和超人统治地球……

又正是因为达克赛德和超人统治地球，所以闪电侠才会穿越到过去提醒蝙蝠侠，才有BVS中蝙蝠侠通过闪电侠的神速力看到噩梦未来，以及看到从未来穿越过来的闪电侠。

上一期我们说了，闪电侠穿越后只有10~15秒的时间和蝙蝠侠对话。

闪电侠早就坚持不住了，还硬生生多拖了几秒钟，但还是没办法把整件事的前因后果都告诉蝙蝠侠，只能说一些关键词。

闪电侠对蝙蝠侠说的其中一句话是：你对超人的看法一直都没错，畏惧他，畏惧他。

蝙蝠侠对这句话产生了误解，此时他正准备去干超人，听了这句话后他就更加坚定了他的想法，不料掉进了卢瑟的陷阱，成了卢瑟攻击超人的武器，错过了逮捕卢瑟的最佳时机，让卢瑟有充分的时间将佐德改造成毁灭日，最终超人和毁灭日同归于尽。

发现问题了吗？

没错，这是一个循环。

正是超人之死一步步导致闪电侠穿越到过去。

而闪电侠对蝙蝠侠说的话，又间接导致了超人之死。

而超人之死，又间接促使蝙蝠侠去成立正联，导致正联被团灭，闪电侠穿越，蝙蝠侠错过逮捕卢瑟的最佳时机，卢瑟将佐德改造成毁灭日攻击三巨头，超人之死……

超人之死是所有故事的起因，甚至也是超人之死的起因。

正是超人之死间接导致了超人之死。

听起来很荒诞，但事实就是如此。

超人之死在DCEU中出现了好几次，BVS结尾一次，《自杀小队》开头一次，《正联》开头一次。

之所以超人之死出现这么多次，就是因为超人之死是BVS、《自杀小队》《正联》三部曲，是后面所有故事的起因。

而且这个故事是无限循环的，既然是无限循环的，那么超人之死不仅是这个故事的起因，同时也是这个故事的结果。

既然是无限循环的，那么不仅是超人之死是这个故事的起因和结果，这个故事的每个环节都既是这个故事的起因，同时也是这个故事的结果。

所以DCEU的故事就是蝙蝠侠不断地成立正联，又不断地被达克赛德和超人团灭，闪电侠又不断地穿越到过去提醒蝙蝠侠，不断地叫蝙蝠侠找到他们，蝙蝠侠又不断地成立正联，又不断地被达克赛德和超人团灭……

正联成立一次，达克赛德和超人就团灭正联一次。

正联成立一万次，达克赛德和超人就团灭正联一万次。

正联成立一亿次，达克赛德和超人就团灭正联一亿次。

只有在某一次循环中，蝙蝠侠冒着生命危险拯救露易丝，才会打破这个循环。

如果你看BVS的时候没发现什么特殊之处，但如果《自杀小队》导剪版放出来了，《正联2、3》也拍出来了，看完这些电影再回过头来看BVS，你就知道超人之死这一段有多重要了。

超人之死是后面所有故事的起因，而MOS的开头20多分钟就预示了超人之死。

首先是乔-艾尔和佐德产生了分歧，乔-艾尔将中枢宝典植入超人体内，将超人发射到地球，随后氪星爆炸。

佐德想要复兴氪星人，而要复兴氪星人就需要中枢宝典，所以开头这20分钟就预示了佐德会去地球找超人。

第23分钟是超人小时候觉醒超能力的过程很痛苦，这个情节则是预示佐德不会选择和地球人共存，他一定要先毁灭地球人，然后再复兴氪星人。

所以一场大战是不可避免的。

开头20多分钟就预示了佐德会和超人打一架。

早在电影的第4分钟，乔-艾尔就对佐德说：我敬重的是曾经的你，而不是如今这个怪物。

后来超人也说过：佐德，你这个怪物。

这两句台词都是暗示佐德死后会被改造成毁灭日。

就算佐德打不过超人也不要紧，接下来他还会被改造成毁灭日，继续打超人，直到打死为止

MOS开头20多分钟就为佐德打超人、佐德被改造成毁灭日、毁灭日杀死超人埋了伏笔。

而超人之死，则是为后面所有的故事埋了伏笔。

正如一只南美洲的蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，可以在两周以后引起美国得克萨斯州的一场龙卷风。

乔-艾尔将超人发射到地球，无意间导致了30年后超人会被杀死。

而超人之死，又无意间创造了一个无限循环的故事。

我就问你扎导的规划牛不牛逼？

前面我们说了，DCEU是一个无限循环的故事，只有露易丝能打破这个循环。

为什么只有露易丝能打破这个循环呢？

超人身边有四个母亲，劳拉、玛莎、地球、露易丝。

其中劳拉、玛莎、地球都是超人的母亲，而露易丝是她和超人的孩子的母亲。

虽然MOS时期露易丝的身体还不是母亲，但她在内心和精神上已经是一位母亲了。

为什么地球是超人的母亲，为什么露易丝在内心和精神上是一位母亲，具体可以看我做的MOS的解析，这里就不重复了。

超人身边的四个母亲当中，劳拉已经死了，超人不能再让玛莎、露易丝、地球死了，所以他可以为了保护玛莎、露易丝、地球付出一切，甚至是生命。

凡是企图伤害玛莎、露易丝、地球的人，通通都是他的敌人。

露易丝死的时候，超人的反应是这样的：

卢瑟绑架玛莎的时候，超人的反应是这样的：

佐德威胁玛莎的时候，超人的反应是这样的：

MOS中超人打了佐德两次，两次打佐德都是因为佐德要伤害他的母亲。

第一次打佐德是因为佐德威胁他母亲（玛莎），第二次打佐德是因为佐德要毁灭他另一个母亲（地球）。

同样的，卢瑟也是超人的死敌，因为卢瑟绑架了玛莎和露易丝，还叫达克赛德杀了露易丝，还有他创造的毁灭日要毁灭地球。

《正联3》中，超人会带领地球人打败达克赛德，因为达克赛德企图杀死露易丝，而且曾经还成功过，以及达克赛德想毁灭地球。

《正联2》中，达克赛德杀了超人身边的母亲（露易丝），超人身边的母亲（露易丝）死了，攻破了超人的心理防线，导致超人被反生命方程式控制了，于是达克赛德和超人毁灭了另一位母亲（地球）。

而《正联3》中，蝙蝠侠会保护超人身边的母亲（露易丝），超人身边的母亲（露易丝）幸免于难，超人也就没有被反生命方程式控制，而是率领地球人对达克赛德展开反击，最终取得胜利，从而拯救另一位母亲（地球）。

露易丝和地球都是和超人有着密切关系的母亲，地球是超人本人的母亲，而露易丝是他的孩子的母亲。

露易丝死了，就等于地球毁灭。露易丝幸免于难，地球也就劫后余生。

所以火星猎人说：这世界也需要你，露易丝。

所以闪电侠说：露易丝是关键。

超人复活后，超人恢复神志是因为露易丝，后来超人被反生命方程式控制也是因为露易丝。

既然超人可以因为露易丝而变得清醒，也可以因为露易丝而彻底崩溃，因为露易丝是他的全世界。

玛莎被卢瑟绑架了，超人不得不去杀蝙蝠侠。

蝙蝠侠又正是因为这一点，正是因为知道超人可以为了玛莎做任何事，于是消除对超人的怀疑。

玛莎是BVS的关键，蝙超大战是因为她，蝙超和解也是因为她。

而露易丝是DCEU五部曲的关键，世界毁灭是因为她，世界和平也是因为她。

露易丝和玛莎都是超人生命中最重要的人，她们两个人的生命安危都会直接影响超人的情绪，直接决定超人是清醒还是黑化。

地球就更不用说了，超人一直都在保护地球。

MOS中，乔-艾尔对超人说：你可以拯救露易丝，你可以拯救所有人。

拯救所有人的意思就是拯救地球。

而BVS中，超人说：救救玛莎。

类似的情节在《正联2、3》中还会再次上演，《正联2》中超人会去对抗达克赛德，临走前他会叫蝙蝠侠保护好露易丝。

而《正联3》中，闪电侠会穿越到过去，提醒蝙蝠侠拯救露易丝。

拯救露易丝、拯救地球、拯救玛莎的含义都是相同的，因为这三个人都是和超人有密切关系的母亲。

乔纳森曾经说：She（玛莎）was my world。

这句话直译过来就是玛莎是我的全世界，意译就是玛莎是我的全部。

露易丝知道超人可能会被毁灭日杀死，她不希望超人去对抗毁灭日。

而超人认为他必须这么做，因为“这是我的全世界，你是我的全世界”。

玛莎、露易丝、地球有一个共同的身份——母亲。

在超人心目中，玛莎、露易丝、地球的意义是相同的，都是他生命中最重要的人，是他的全世界，也是他的全部。

为什么超人把玛莎和露易丝看得如此重要，因为保护好玛莎和露易丝，就相当于保护好了地球。

如果玛莎和露易丝死了，他的生命也失去了意义。

超人身边有四个母亲，其中劳拉已经死了，而另外三个还活着的母亲：露易丝、玛莎、地球，对超人来说都是至关重要的。

超人和韦登版荒原狼是相似的，超人很在乎母亲，荒原狼很在乎母盒，但扎导塑造人物形象的水平就比韦登高多了。

扎导是通过五部电影用剧情来塑造超人的形象，而韦登是用非常直白、非常低级、非常幼稚的台词塑造荒原狼。

BVS、《自杀小队》《正联》之间真的是有千丝万缕的关系。

BVS中蝙蝠侠梦见了达克赛德的欧米茄标志和类魔；

电影最后氪星飞船出现了母盒和荒原狼的全息投影；

蝙蝠侠去阿卡姆探监，卢瑟说“他找到了我们”，意思就是荒原狼要来了；

还有卢瑟家里的画，这幅画致敬了《失乐园》中的插图。

画面的内容是天使大战恶魔，天使在上，恶魔在下，天使指的是超人，恶魔指的是毁灭日。

电影最后卢瑟把这幅画倒了过来，变成了恶魔在上，天使在下，天使同样是指超人，恶魔则是指类魔，预示达克赛德会带着类魔去征服超人。

卢瑟对议员说：“恶魔并非来自我们脚下的地狱，而是来自天上。”

这里的“恶魔”不再是指毁灭日，而是指超人，因为卢瑟将超人视为敌人。

看了《正联》我们会发现卢瑟口中的“恶魔”还有第二层含义，就是类魔。

而“恶魔来自天上”就预示了荒原狼首次降临地球的场景，天上出现了很多类魔。

蝙蝠侠的两次噩梦，荒原狼首次降临地球的画面，荒原狼建好基地的画面，都对应了那幅画倒过来的样子。

还有钢骨噩梦中的画面也对应了那幅画，只不过恶魔变成了超人，而天使则是支离破碎的正联。

那幅画倒过来后，天使就在恶魔的下面了，而且天使看上去很像是向地面陨落，这就是暗示天使（正联）会被团灭，随后恶魔（超人）从他们尸体之上飞过。

以上细节都是为《自杀小队》和《正联》做铺垫。

《自杀小队》讲述的是魅惑女巫想统治世界，于是阿曼达·沃勒命令自杀小队对抗魅惑女巫。

统治世界的剧情听起来是不是很俗套，但其实统治世界不是魅惑女巫本人的目的，她是被荒原狼控制了。

荒原狼的目的也并不是统治世界，统治世界只是个幌子，是为了掩盖他真实的目的——集齐三个母盒。

他让魅惑女巫装作想统治世界的样子，是为了让地球人以为魅惑女巫和其它想统治世界的反派是一样的，不会对魅惑女巫引起重视，也不会意识到这一次和以前不一样，不会意识到这一次是地球危急存亡的关键。

地球人低估了这件事，这样一来，荒原狼实现计划的概率就会大大提高。

魅惑女巫是个打工的，她背后是荒原狼。

荒原狼也是打工的，他背后是达克赛德。

BVS为达克赛德、荒原狼、类魔做了大量铺垫，《自杀小队》通过魅惑女巫引出荒原狼，《正联》通过荒原狼引出达克赛德，《正联2》达克赛德就正式登场了，剧情无缝衔接。

再结合上一期的解读，我们会发现扎导同时通过三条线为《正联》三部曲铺路。

第一条线就是上面说的，通过BVS、《自杀小队》《神奇女侠》《正联》，通过荒原狼和母盒引出达克赛德正式登场。

之前说了，《神奇女侠》的删减彩蛋也是很重要的。

第二条线是通过《神奇女侠》《闪电侠》《海王》《钢骨》《绿灯军团》《蝙蝠侠》、MOS2塑造每个正联成员。

第三条线是通过《神奇女侠》《正联》《闪电侠》《海王》《正联2》引出末日军团。

而且拍了《正联1、2》后，接下来顺理成章拍《新神族》。

《新神族》可以在《正联2》之后上映，为《正联3》做铺垫，也可以拍完《正联3》再拍《新神族》，《绿灯军团》和《新神族》都起到一个扩大DCEU的世界观的作用，为后面的电影做铺垫。

前面我们说了，《自杀小队》是承上启下的一部作品，是DCEU的重要环节。

《自杀小队》不仅起到为《正联》做铺垫的作用，还为《正联》做了补充说明。

漫画中，类魔是被天启星大军从宇宙各个星球抓走的俘虏，再利用天启星科技改造而成的生物兵器，因此数量是无穷无尽的。

《自杀小队》中，魅惑女巫建造了一个能够将普通人变成一支超能军队的武器，以此来统治世界。

所谓超能军队就是那些长得奇形怪状的杂兵。

原始剧情中这些杂兵就是类魔，而魅惑女巫是荒原狼控制的，所以原始剧情这个武器应该是天启星科技，是荒原狼提供给她的，魅惑女巫通过天启星科技把地球人变成了类魔，这样一来就和漫画一致了。

也就是说，正联杀的类魔中也有一部分是地球人，另一部分虽然不是地球人，但也是其它星球的老百姓，他们同样是无辜的。

和《进击的巨人》有点像，正联杀类魔就是在杀地球人和其它星球的老百姓，杀类魔的本质就是自相残杀，而达克赛德和荒原狼就坐在一旁看戏。

当然，类魔漫画登场是1971年，比《进击的巨人》更早。

很多网友讨论最终战中谁杀类魔杀得最多，甚至还有人统计出了一个表格。

表面上杀类魔杀得越多越厉害，但其实他们杀的是他们的同胞，至少有一部分是他们的同胞。

正联杀类魔当然没有做错什么，他们是被利用了。

归根结底还是达克赛德太老奸巨猾了。

正如卢瑟利用蝙蝠侠，让蝙蝠侠去打超人，达克赛德也利用了正联，让他们和地球人自相残杀。

不同的是，BVS最后蝙蝠侠发现自己被卢瑟利用了，而《正联》中正联自始至终都不知道有一部分类魔是自己的同胞。

所以达克赛德是很聪明的，他征服宇宙靠的不仅仅是武力，他还懂得计策和谋略。

他让各个星球的人和自己的同胞自相残杀，然后他就可以坐收渔翁之利。

卢瑟利用超人的同胞佐德来对付超人，

荒原狼利用地球人的同胞魅惑女巫对付地球人，

达克赛德利用地球人改造而成的类魔对付地球人，后来又利用正联的成员之一超人来对付正联。

你战斗力再强也有筋疲力尽的一天，只有学会利用敌人、让敌人内耗才是王道。

而院线版《自杀小队》和院线版《正联》删除了达克赛德、荒原狼利用地球人来对付地球人的情节，导致荒原狼看起来是毫无谋略的莽夫，达克赛德更是压根就没出现。

《自杀小队》中，荒原狼还没来地球，他人还在天启星，就利用魅惑女巫把地球搅得天翻地覆。

《自杀小队》和《正联》中，达克赛德同样是还没来地球，他人还在天启星，就利用荒原狼把地球搅得天翻地覆。

人在千里之外，就打得敌人措手不及，这就是荒原狼和达克赛德的成功之处。

更神的是，无论是《自杀小队》院线版还是导剪版，达克赛德都不会出现。

达克赛德连面都没露，电影就塑造出了达克赛德老奸巨猾的人设。

《自杀小队》中的荒原狼、母盒、类魔，以及《正联》中的达克赛德，它们有两个作用。

第一个作用是布局，《自杀小队》为《正联》荒原狼登场做铺垫，《正联》为《正联2》达克赛德登场做铺垫。

第二个作用则是塑造达克赛德和荒原狼的人物形象。

通过我们的分析，我们发现达克赛德和荒原狼都是很聪明的，都是智勇双全的反派，而院线版《自杀小队》和院线版《正联》就看不出来他们的智慧。

一是为了布局，二是为了塑造人物形象，所以《自杀小队》中的荒原狼、母盒、类魔，以及《正联》中的达克赛德都是很重要的，然而华纳偏偏把最重要的东西删除了。

漫画解释了类魔的由来，但扎导版《正联》只是简单提了一两句。

因为原计划《自杀小队》中就会解释类魔的由来，所以《正联》一句带过就可以了。

扎导版《正联》对类魔的由来是一句带过，韦登反而去拍了一段地球人变成类魔的情节。

韦登为什么要这么做呢，我的猜测是他是把DCEU前4部电影看完了的，但没发现哪部电影解释了类魔的由来，于是就去补拍了这一段。

但他万万没想到，原本类魔的由来会在《自杀小队》中得到解释，但这部电影被华纳魔改了。

华纳并没有把这件事告诉韦登，韦登也就不知道有这么一回事。

正如卢瑟坑了蝙蝠侠，达克赛德坑了正联，华纳也坑了韦登。

所以华纳=卢瑟和达克赛德。

“所以韦登=蝙蝠侠和正联？”

没有没有，我没这么说，你别诬陷我。

华纳真的太狗了，他们请韦登来补拍《正联》，他们都不坦诚对待韦登，而是藏着掖着。

韦登也很狗，但韦登这么狗的人到头来还被华纳坑了，所以你说谁更狗？

也许观众在看BVS的时候，不知道蝙蝠侠的噩梦、闪电侠、全息投影、卢瑟家里的画、卢瑟的台词是什么意思；

也许观众在看《自杀小队》的时候，不知道为什么荒原狼会控制魅惑女巫统治世界。

但这些疑问第二年他们就会在《正联》中得到解释。

然而BVS院线版被删了32分钟，《自杀小队》和《正联》更是被魔改成了另一部电影，以至于观众看了这三部电影后纷纷吐槽是烂片。

BVS导剪版、《自杀小队》导剪版、《正联》导剪版是不是神作我们暂且不说，至少它们的剧情和逻辑是完整的，是华纳把它们变成了烂片。

口碑扑了就算了，票房也没得到，你说华纳到底是图什么？

这就是贱的最高境界，损人不利己。

这就好比厨师正在做一顿丰盛的大餐，已经做了80%了，华纳却把它们藏起来，然后端一盘shi给顾客吃。

大多数顾客不知道内情，以为厨师就这点水平了，只能做一盘shi出来。

少数顾客知道内情，知道厨师也是受害者，他们劈头盖脸把华纳大骂一顿，叫华纳把大餐拿出来，给钱都可以。

但华纳就是不拿出来，就算你给钱他都不拿出来，因为他们不仅喜欢被骂，而且还不喜欢钱。

和《正联》相比，《自杀小队》还更惨一点，《正联》导剪版至少已经放出来了，而华纳会不会放出《自杀小队》导剪版至今还是个未知数。

如今BVS导剪版和《正联》导剪版都放出来了，而《自杀小队》导剪版就成了补全扎导的宏大规划的最后一块拼图，这就是为什么那么多人呼吁华纳放出《自杀小队》导剪版。

《自杀小队》导剪版肯定是存在的，前几天大卫·阿耶亲自说了，《自杀小队》导剪版有142分钟。

有人说：142分钟也没比院线版长多少啊。

时长不能说明什么，从前面的解析你就能看出来《自杀小队》院线版和《自杀小队》导剪版完全是两部不同的电影。

还有人说：就算把《自杀小队》导剪版放出来，它也不见得会是神作，也不见得会像扎导版《正联》那么成功。

我们不需要《自杀小队》导剪版是一部神作，也不需要它像扎导版《正联》那么成功，我们要的是看到它原来的样子。

“看到一部电影原来的样子”，其意义比“这部电影是不是神作”“这部电影成不成功”更加重要，因为它代表的是无数创作者的心血。

华纳魔改《自杀小队》和《正联》，就是在无情践踏无数创作者的心血。

只有把《自杀小队》和《正联》的原始版本放出来，才是尊重创作者的心血。

况且，虽然《自杀小队》导剪版不见得是神作，但根据我的分析，它至少会是一部中上水平的电影。

很多人说达克赛德和荒原狼没什么特色，很脸谱化。

前面我说了，荒原狼是很聪明的，第一是母盒呼叫他后，他没有轻举妄动，而是控制魅惑女巫打头阵。

第二是他让魅惑女巫假装成想统治地球，从而掩盖他真实的目的。

达克赛德也很聪明。

《正联》中达克赛德的戏份并不多，总共不超过10分钟，但扎导将他两个时期的两种形象都塑造得有血有肉。

达克赛德将地球人改造成类魔，让正联和同胞自相残杀，然后他就坐在一旁看戏，足以说明他的老奸巨猾。

其次是他还没来地球，就两次将地球搅得天翻地覆，《自杀小队》一次，《正联》一次。

而且达克赛德的智慧不仅仅是体现在这里，还体现在很多方面。

达克赛德的智慧体现在哪些方面呢？

请看下集。

扎导版《正联》中一共出现了两次噩梦场景，一次是钢骨通过母盒看到的，一次是电影最后蝙蝠侠的噩梦。

正联复活超人的时候，钢骨通过母盒看到了噩梦场景。

在少年维克多眼前，东北方向，几百里开外，有什么东西在发光。

维克多望向远方，他看到了……

一座城？

一座城。

钢骨还看见超人黑化了，海王、神奇女侠、绿灯侠全死了。

不过这个绿灯侠并不是哈尔·乔丹或者约翰·斯图尔特，看起来有点像基洛沃格。

电影最后蝙蝠侠也梦见了噩梦场景，这是他继BVS后再次梦见噩梦场景。

梦中，湄拉问蝙蝠侠：你曾经爱过谁？

于是蝙蝠侠看向了小丑。

BVS中，蝙蝠侠的陈列柜里有一件罗宾战衣，上面还写着：哈哈！蝙蝠侠你就是个笑话。

这件战衣正是大少的。

小丑说蝙蝠侠的养子死了，养子指的就是大少，而杀死大少的人正是小丑。

蝙蝠侠梦见了噩梦场景，钢骨也梦见（看见）了噩梦场景，而且两个噩梦场景是一样的世界观。

钢骨和蝙蝠侠发现他们竟然做了一个相同的梦，事后他们决定一起去重庆，杀死一个写小说的人，从而阻止这一切。

看完BVS和《正联》，你肯定有很多疑问，比如蝙蝠侠的噩梦是真的吗？

为什么其它人都没梦见噩梦场景，唯独他梦见了？

为什么蝙蝠侠以前没梦见噩梦场景，偏偏在2016年（BVS时期）梦见了？

不要着急，请听我慢慢说。

噩梦场景首次出现是在BVS ，当时很多人看到这段是一脸懵逼。

你心想，看不懂不要紧，《正联》肯定会有解释。

你好不容易等到院线版《正联》上映了，结果整部电影压根没提噩梦场景，后来你才知道这部电影被魔改了。

我们等了4年，终于等到了扎导版《正联》，我们能通过这部电影得知一部分《正联2、3》的剧情走向。

除此之外，今年3月初，扎导版《正联》主题展中，《正联2、3》的废案也被展出了。

虽然是废案，但我们也能从中提炼出一些有价值的东西。

有了扎导版《正联》，以及扎导在访谈中透露的信息，再加上废案，我们也就能够拼凑出《正联2、3》的原貌了：

《正联2》，在钢骨、艾瑞斯、蝙蝠侠的帮助下，中城法院同意重新审理亨利·艾伦的案件。

最终亨利·艾伦翻案了，被无罪释放，闪电侠和亨利·艾伦父子团聚。

海洋中有七个王国，《海王》中只出现了其中六个。

《正联2》会讲述海王和第七个王国的故事。

起初第七个王国拒绝效忠海王，但最终还是屈服了。

海王成功统一七国，成为秦始皇，下一步就是焚书坑儒修长城（不是）。

而卢瑟这边也没闲着，他也会组建属于他的联盟——末日军团。

他在巴西丛林找到了《神奇女侠》的丸博士，丸博士用她高超的医学技术让自己活到了现在。

卢瑟还将奥姆从监狱中救了出来，并且找到了黑蝠鲼。

随后，卢瑟还找到了原计划在2018年上映的《闪电侠》中出场的冷锋队长，不好意思说错了，是冷冻队长。

不过话又说回来了，让冷锋同志做闪电侠的对手也是可以的，毕竟他也有神速力。

上一期视频我也说了，《正联》中闪电侠的战衣有抗低温的功能，是为了对付冷冻队长。

扎导的原计划是《神奇女侠》2017年上映，《闪电侠》和《海王》2018年上映，《正联2》2019年上映。

《神奇女侠》《闪电侠》《海王》会引出丸博士、奥姆、黑蝠鲼、冷冻队长，而且他们都会在《正联2》中再次现身，卢瑟会利用他们对神奇女侠、海王、闪电侠的仇恨，让他们自愿加入末日军团，帮他对付正联。

不过最终只有《神奇女侠》和《海王》如期上映了，而《闪电侠》和《正联2》跳票了，这当然是华纳的锅。

上一期视频我说华纳在2016年3月为这些电影定下档期，但这两天我查了一下，其实早在2014年10月华纳就为它们定档了。

2014年10月发的计划和2016年3月发的计划基本上是一模一样的。

你们可以看看，华纳2014年定档的这些电影中有几部是如期上映了的。

《正联》之前的电影全都如期上映了，《正联》之后的电影只有《海王》和《沙赞》如期上映了，其它的全都无限期搁置了。

为什么要无限期搁置这些电影，因为《正联》口碑票房双扑。

为什么《正联》口碑票房双扑，因为华纳把它魔改了。

假如华纳不魔改《正联》，假如2017年上映的就是扎导版《正联》，口碑票房绝对比院线版好。

华纳一看有钱赚，那么《闪电侠》《正联2》《钢骨》《绿灯军团》、大本版《蝙蝠侠》单人电影、MOS 2全都会按计划上映。

所以表面上华纳魔改《正联》的行为只是毁了《正联》这一部电影，但如果你深究的话，你会发现华纳魔改《正联》的行为直接毁了整个DCEU。

2018年7月，外媒称《海王》的片尾彩蛋是卢瑟邀请黑蝠鲼加入末日军团。

然而2018年12月《海王》上映后，虽然片尾彩蛋出现了黑蝠鲼，但压根没有卢瑟和末日军团。

现在看来那篇新闻是真的，扎导的原计划是2018年《海王》片尾彩蛋黑蝠鲼加入末日军团，为2019年的《正联2》做铺垫。

然而华纳魔改《正联》，导致《正联》院线版扑了，华纳不打算拍《正联2》，也不打算填末日军团的坑了，所以把《海王》的片尾彩蛋改了。

《蜘蛛侠：英雄归来》的片尾彩蛋中，秃鹫和蝎子在监狱相遇了，正片中还有惊悚。

而《蜘蛛侠：英雄远征》片尾彩蛋则暗示神秘客没有死。

正如《钢铁侠1》《美队1》的彩蛋是为拍摄《复联1》做铺垫；

《蜘蛛侠：英雄归来》《蜘蛛侠：英雄远征》片尾彩蛋和正片的秃鹫、蝎子、惊悚、神秘客很可能也将组建属于自己的团队——险恶六人组。

看完《蜘蛛侠：英雄归来》《蜘蛛侠：英雄远征》，我很佩服漫威的规划，当时我还在想，华纳怎么想不到这种手法。

直到今年3月初我看了《正联2、3》的废案，我才发现，不是华纳想不到这种手法，是明明扎导想到了，但华纳非要去干涉，非要去魔改。

表面上《神奇女侠》讲的是神奇女侠打德军，《海王》讲的是海王争夺王位，但假如《正联》没有被魔改，假如《正联2》在2019年6月14日如期上映了，观众们会发现DC的规划也很牛逼，会发现《神奇女侠》和《海王》其实还有一条暗线，这条暗线就是末日军团。

2017年的《神奇女侠》的丸博士，2018年的《海王》的奥姆和黑蝠鲼，2018年的《闪电侠》的冷冻队长，通通会在2019年的《正联2》中加入末日军团。

上一期我们说了，扎导通过荒原狼和母盒将MOS、BVS、《自杀小队》《神奇女侠》《正联》全部串起来了。

除此之外，扎导还通过卢瑟和末日军团将《神奇女侠》《正联》《闪电侠》《海王》《正联2》串起来了。

《正联》最后卢瑟将蝙蝠侠的真实身份告诉丧钟，为大本版《蝙蝠侠》单人电影做铺垫；

《正联》还会引出达克赛德、钢骨、绿灯侠、闪电侠，为《新神族》《钢骨》《绿灯军团》《闪电侠》做铺垫。

这规划真的太完美了，但华纳非要魔改，非要干涉。

在扎导的原计划中，DCEU所有电影都是环环相扣，严丝合缝，而不是像现在这样一盘散沙。

我不知道漫威什么时候会把险恶六人组拍出来，但不管怎么说至少现在还没拍出来。

假如《正联2》在2019年如期上映了，DC就会比漫威先一步拍出反派联盟。

姑且不说现在大概率没有《正联2》了，就算华纳把《正联2》拍出来了，那都猴年马月了，那时候漫威肯定早就把险恶六人组拍出来了，你又比别人慢一步了，网友又要说你末日军团是别人玩剩下的。

所以说很多时候不是漫威太牛逼，而是华纳太傻逼了。

我们说回《正联2》。

卢瑟组建末日军团后，露易丝暗中调查卢瑟，她来到巴西丛林，发现了丸博士的家。

露易丝得知丸博士是谁后，她吓得脸色苍白，因为她意识到卢瑟在组建自己的联盟。

露易丝回到美国，找到蝙蝠侠，正要将这件事告诉蝙蝠侠，结果就被达克赛德杀了。

达克赛德降临地球后，卢瑟告诉达克赛德，杀死露易丝是让超人变弱的关键。

于是达克赛德通过母盒穿越到蝙蝠洞，找到了蝙蝠侠和露易丝，并且杀死了露易丝。

露易丝的死攻破了超人的心理防线，导致超人崩溃了，达克赛德正好利用这个机会用反生命方程式控制了超人，将超人变成了他的杀戮机器。

达克赛德和超人入侵地球，夺回了三个母盒，将地球变成一片废墟。

另一边，卢瑟的末日军团也对正联发起进攻。

天堂岛，丸博士释放了毒气，杀死了包括神奇女侠在内的所有亚马逊人。

亚特兰蒂斯，海王统一七国，正在举行加冕仪式。

就在这时，奥姆和黑蝠鲼出现了，联手刺杀海王。

海王打败了奥姆和黑蝠鲼，但他刚刚才脱离危险，达克赛德又来到了，杀了海王和维科。

中城，冷冻队长用卢瑟提供的武器攻击闪电侠和钢骨，钢骨为了救闪电侠被炸掉了下半身。

五年后。

此时达克赛德和超人已经统治地球。

蝙蝠侠、闪电侠、钢骨站在沙漠上，他们看着已经成为断壁残垣的韦恩庄园，打算将韦恩庄园作为他们的基地。

之前钢骨失去了下半身，虽然他修好了自己，但也元气大伤，远远没有《正联》那么高大上了。

蝙蝠侠说道：我们必须在天黑前躲进韦恩庄园，他（超人）马上要来了。

《正联2》就此结束。

《正联3》开头是绿灯侠前往地球，见到了蝙蝠侠。

他就是钢骨通过母盒看到的那个绿灯侠。

这时，类魔出现了。

蝙蝠侠、绿灯侠杀类魔的时候，死射和闪电侠也加入了进来。

蝙蝠侠、绿灯侠、死射、闪电侠回到韦恩庄园的途中见到了湄拉，她扛着海王的三叉戟，并且提着一桶水。

如今遍地都是沙漠，湄拉去了离基地很远的地方才找到这些饮用水。

除了湄拉之外，还有小丑和丧钟。

如今人手不够，蝙蝠侠只好暂时放下昔日恩怨，和小丑结盟。

其实丧钟和蝙蝠侠之间也是有仇的，《正联》最后丧钟也说了他和蝙蝠侠有私人恩怨。

扎导的原计划是《正联》之后就是大本版《蝙蝠侠》单人电影，而且大反派就是丧钟。

《正联》最后卢瑟把蝙蝠侠的真实身份告诉了丧钟，于是大本版《蝙蝠侠》单人电影中丧钟找到了蝙蝠侠。

蝙蝠侠和丧钟打了一架，甚至打了好几架，但达克赛德入侵后，超人也黑化了，蝙蝠侠和丧钟不得不暂时放下昔日恩怨，联合对抗达克赛德和超人。

扎导在访谈中说，他觉得这部电影多半是他拍的最后一部DC电影了，如果在这么大的一个电影宇宙中，蝙蝠侠和小丑连面都没见过，就太奇怪了。

所以他就把这个想法告诉了莱托和大本。

扎导还说，他没有钱给他们发工资。

结果丝毫不意外，莱托和大本同意了。

而且不仅仅是莱托和大本愿意补拍噩梦场景，还有“丧钟”乔·曼根尼罗、“湄拉”艾梅柏·希尔德、“超人”亨利·卡维尔、“闪电侠”埃兹拉·米勒、“钢骨”雷·费舍尔都同意了。

我们不知道为什么华纳要把蝙蝠侠的演员换了，我们不知道为什么《X特遣队》中没有莱托，也不知道为什么华纳不拍MOS 2。

有人说是因为大本、莱托、亨利·卡维尔不想演了。

但事实证明他们不是不想演，他们愿意演，而且没有工资都愿意演，只要导演是扎导。

因此，之所以华纳换人演蝙蝠侠，之所以《X特遣队》没有莱托，之所以不拍MOS 2，都是因为华纳不要他们演。

毕竟猛禽小队电影宇宙才是华纳的重点项目，才是华纳对抗MCU第四阶段的王牌，蝙蝠侠、超人、小丑之类的十八线角色还是往后稍稍吧。

2017年好莱坞报道者就报道称，马特·里弗斯希望《新蝙蝠侠》中的蝙蝠侠由大本扮演，但华纳却希望大本版的蝙蝠侠优雅地退出舞台。

现在看来这篇新闻是真的。

蝙蝠侠和小丑有仇，和丧钟也有仇，但此时他们却站在了同一阵线。

这个设定很有意思。

一方面，虽然丧钟、小丑和蝙蝠侠有矛盾，但关键时刻他们也为保卫地球出了一分力。

虽然他们是反派，但不代表他们就是坏人，只不过立场和蝙蝠侠不同罢了。

DCEU中每个角色都不是绝对的好人或坏人，而是亦正亦邪的。

另一方面，小丑、丧钟和蝙蝠侠真是相爱相杀。

蝙蝠侠活着的时候，他们总是要去找蝙蝠侠的麻烦。

但他们也不希望蝙蝠侠死了，因为蝙蝠侠死了他们的人生就失去乐趣了。

所以当达克赛德入侵后，他们没有站在一旁看戏，而是为蝙蝠侠提供帮助。

又或者说，小丑和丧钟都觉得蝙蝠侠只能死在自己手中，所以当超人要杀蝙蝠侠的时候，他们是不同意的。

《正联3》中，正联会做两件事，第一件事是对达克赛德和超人展开反击。

第二件事，是派闪电侠穿越到过去，提醒蝙蝠侠，无论如何都要买下华纳，确保2017年上映的就是扎导版《正联》。

不好意思说错了，是提醒蝙蝠侠露易丝是关键，无论如何都不能让露易丝被达克赛德杀死。

钢骨打造了宇宙跑步机，正联还去偷了一个母盒，为宇宙跑步机提供能源。

偷走母盒的行为惊动了超人。

超人找到了正联，也就是《正联》最后蝙蝠侠的噩梦场景的那一幕。

为了帮钢骨和闪电侠争取时间，湄拉、丧钟、小丑拖住超人，最终三人相继牺牲。

死射用氪石子弹打超人，但没打中，最终死射被超人杀死。

超人杀了死射后，又继续杀了绿灯侠。

超人找不到蝙蝠侠，于是决定用一个计谋将蝙蝠侠引出来。

蝙蝠侠为了对付超人，去搞氪石，也就是BVS中蝙蝠侠的噩梦的情节。

结果蝙蝠侠被坑了，中了超人和达克赛德的埋伏。

这群人的衣服上有超人标志，我们可以由此得知他们是超人的人。

蝙蝠侠被超人的人和达克赛德的类魔抓了起来，超人取了蝙蝠侠的头套，

他说：她曾是我的一切，你却把她夺走了。

“她”指的就是露易丝。

随后，超人杀了蝙蝠侠。

超人杀了蝙蝠侠后飞走了，我们能在地上看到绿灯侠的尸体。

超人杀蝙蝠侠是BVS中的情节，而超人在绿灯侠的尸体上飞行是《正联》中的情节。

为什么我们能确定这两个情节是连着的，因为此时超人手上拿着蝙蝠侠的头套。

钢骨和闪电侠计划穿越到过去，但闪电侠并不是可以随便穿越，必须当地球处于相同位置时才能穿越，才能保证闪电侠回来的时候不会回到墙里或者地里。

也就是说，闪电侠每年只能穿越一次，而且闪电侠穿越后，只有10~15秒的时间可以和蝙蝠侠对话，花一两个小时把整件事的前因后果都告诉蝙蝠侠是不可能的。

虽然说闪电侠每年都可以穿越一次，但那是平时。

如今达克赛德和超人入侵地球了，正联也基本上被团灭了，只剩钢骨和闪电侠了，所以闪电侠只有一次机会，如果这次失败了，他在达克赛德和超人面前能不能活到明天都是个问题，绝不可能撑到下一年再穿越一次。

钢骨和闪电侠开启了宇宙跑步机，却发现面前有两条时空通道，他们不知道该选哪一条。

就在这时，超人找到了钢骨和闪电侠。

他们没有时间思考了，只能随便选择一条。

闪电侠在被超人杀死前的一瞬间穿越到了过去。

他对蝙蝠侠说：露易丝是关键。

原本他下句话想说“无论如何都不能让露易丝死了”，但他猛然发现，他选择了错误的一条时空通道，穿越到了BVS时期，此时蝙蝠侠还不认识他。

所以他改口了，他说：我来得太早了，你必须找到我们。

此时15秒已经过了，闪电侠回到了未来，被超人杀死。

正联被团灭，再也没人能阻止达克赛德和超人，他们彻底统治了地球。

重点来了，超人用假氪石引蝙蝠侠现身，以及闪电侠穿越到BVS时期，这两件事是什么时候发生的呢？

你可能会说：你不是说了吗，是《正联3》的时候发生的啊。

这两件事的确是《正联3》的时候发生的，但是是上一个宇宙的《正联3》发生的。

估计你一听到什么上个宇宙、下个宇宙就一脸懵逼了，我从头到尾讲一遍DCEU的历史你就明白了。

MOS，超人来到地球，后来佐德也来到地球，最终超人杀了佐德。

然后就是BVS，为了方便大家区分，我们给它编个号，叫做BVS 1号。

BVS 1号中，蝙蝠侠黑了卢瑟的电脑，蝙蝠侠解码资料的时候睡着了，醒来发现资料的内容是其它超人类。

注意，虽然蝙蝠侠解码资料的时候睡着了，但他并没有做梦，就算做梦了也没有梦见噩梦场景，也没有看到从未来穿越过来的闪电侠，没有发生任何异常。

然后是《正联》1号、《正联2》1号、《正联3》1号，达克赛德和超人几乎团灭了正联，只剩下蝙蝠侠、闪电侠、钢骨还活着。

超人用假氪石引诱蝙蝠侠现身，然后杀了蝙蝠侠。

钢骨和闪电侠准备穿越到过去，但他们发现有两条时光通道。

闪电侠选择了错误的一条时光通道，穿越到了BVS时期。

闪电侠的行为改变了历史，我们把新的历史的BVS称为BVS 2号。

BVS 2号基本上和BVS 1号是一样的，唯二的区别是蝙蝠侠解码资料时睡着后梦见了噩梦场景，醒来后还遇到了从未来穿越过来的闪电侠，确切说是从上一个宇宙的未来穿越过来的闪电侠。

为什么BVS 2号中蝙蝠侠会梦见噩梦场景，会梦见超人用假氪石引诱他现身，因为某种意义上这件事已经发生过了，只不过是上一个宇宙发生的。

虽然上一个宇宙发生了很多事，但普通人是无法得知这一切的，正是闪电侠的穿越赋予了蝙蝠侠这一能力。

闪电侠没有去找别人，而是找的蝙蝠侠，所以只有蝙蝠侠看到了噩梦场景。

闪电侠没有穿越到其它时间，而是穿越到了BVS时期，所以蝙蝠侠以前从没梦见过噩梦场景，偏偏在这个时候梦见。

BVS 2号之后就是《正联》2号。

《正联》2号和《正联》1号基本上是一样的，唯二的区别是蝙蝠侠将他做的梦和遇到闪电侠的事告诉了神奇女侠，以及电影最后蝙蝠侠再次梦见噩梦场景。

而《正联》1号中是没有这两件事的。

同样的道理，为什么蝙蝠侠会梦见噩梦场景，梦见他、丧钟、小丑、湄拉等人对抗超人，因为某种意义上这件事已经发生过了，只不过是上一个宇宙发生的。

也就是说，我们所看到的BVS和《正联》事实上就是BVS 2号和《正联》2号，BVS 2号和《正联》2号的故事，其实已经是闪电侠修改了历史之后的新的历史。

至于什么达克赛德入侵地球、达克赛德杀死露易丝、超人屈服于反生命方程式……其实都已经发生过一次了，只不过是在上一个宇宙发生的。

《正联》最后，正联以为他们取得了胜利，殊不知真正的危险还没开始，殊不知不久之后他们就会被杀得分崩离析、支离破碎。

而且这些事情他们已经经历过一次了，他们即将经历第二次。

甚至有可能这些事情他们不止经历过一次，已经经历过N次了，即将经历第N+1次。

《正联》2号之后就是《正联2》2号、《正联3》2号。

《正联3》2号的剧情上面已经说了，正联去偷母盒，超人接二连三地杀了湄拉、丧钟、小丑、死射、绿灯侠。

随后，超人用假氪石引诱蝙蝠侠现身。

重点来了。

这一次蝙蝠侠没有上当，因为早在BVS 2号的时候他就梦见了这件事，从而知道这是个阴谋。

蝙蝠侠没有上当，而是去找到了闪电侠和钢骨。

此时闪电侠正要穿越到过去，钢骨告诉蝙蝠侠有两条时空通道。

钢骨说：你觉得我们应该选哪一个？

蝙蝠侠说：如果是你的话，你会选哪一个？

钢骨指着其中一条通道说：我会选它。

于是蝙蝠侠说：那就选另外一条吧，因为上一次你就选错了，导致闪电侠穿越早了，穿越到了BVS时期。所以你选择的那条通道是错的，这次我们要选另一条通道。

闪电侠听了蝙蝠侠的话，选了另一条通道。

这一次他果然选对了，成功穿越到了《正联2》时期，叫蝙蝠侠无论如何都要保证露易丝的安全，无论如何都不能让露易丝死了。

这里申明一下，两条时空通道、闪电侠上次选错了、这一次蝙蝠侠说选另外一条……不是我编的，是2019年3月25扎导在BVS的放映会上亲口说的。

闪电侠的行为再次改变了历史。

于是在新史中，达克赛德来到蝙蝠洞后，企图用欧米茄射线杀死露易丝时，蝙蝠侠推开露易丝，自己被欧米茄射线射中。

蝙蝠侠受了重伤，但还没死。

超人来到蝙蝠洞，击退了达克赛德。

露易丝把卢瑟的计划告诉了超人，超人阻止了丸博士在天堂岛释放毒气，阻止了奥姆和黑蝠鲼袭击海王，也阻止了冷冻队长袭击闪电侠和钢骨。

达克赛德率领天启星全面入侵，超人也率领地球人展开反击。

正联、人类、亚马逊人、亚特兰蒂斯人、绿灯军团……共同对抗达克赛德。

故事的最后，蝙蝠侠和达克赛德同归于尽。

神奇女侠成为亚马逊新的女王，带领亚马逊人重新和人类建交。

海王得到海底七国的认可，被认为是一名真正的国王。

钢骨进化了，成为了数字时代的神，而且还可以变成人形。

超人和露易丝生了个儿子，为了纪念蝙蝠侠，他们给他取名叫布鲁斯·肯特，布鲁斯·肯特长大后会成为第二代蝙蝠侠。

所以华纳只需要做一个微小的改动，就可以让《新蝙蝠侠》融入DCEU——把男主角的名字改为布鲁斯·肯特。

虽然阿福和戈登的演员也变了，可以解释为他们是二代阿福和二代戈登。

至于《新蝙蝠侠》的背景是90年代，可以解释为达克赛德入侵导致地球倒退了几十上百年，即便是二十多年后布鲁斯·肯特长大了，地球的经济也只是回到了末日之前的90年代。

当然，以上纯属YY。

华纳之所以把蝙蝠侠、阿福、戈登全部换人了，就是为了去扎化，所以他们是不可能让《新蝙蝠侠》融入DCEU的。

以上就是我通过扎导版《正联》、扎导在访谈中透露的信息、以及废案还原出的《正联2、3》的原貌。

不得不说《正联2、3》真的太精彩了，尤其是两条时空轨道的点子真的太赞了。

而且以上剧情是我根据废案还原的，如今扎导已经写了新的方案，然后把废案放出来，说明新的方案会比废案更加精彩。

2019年，吉姆·李透露，《正联2》正联会进军太空，将战场打到天启星，绿灯军团也要参与。

看来我上面说的闪电侠父子团聚、海王统一七国、卢瑟组建末日军团等等都只是《正联2》的一部分内容，还有很多内容废案没有完全展示出来。

不过这也很正常，扎导的电影如果不删减的话通常都是3、4个小时，我说的那些剧情只是《正联2、3》的大纲，绝不会是《正联2、3》的全部剧情。

而且我们在《正联》中看到了火星猎人、原子侠蔡瑞安，原本电影最后去找蝙蝠侠的人是绿灯侠约翰·斯图尔特，但废案并没有提到他们，说明废案并不是最终版本。

所以假如扎导真的把《正联2、3》拍出来了，肯定会比我所说的更震撼。

上面我说了，从某种角度看丧钟和小丑是亦正亦邪的存在。

但有一个人不一样，这个人就是卢瑟。

达克赛德入侵后，丧钟和小丑没有坐视不管，而是为正联争取时间牺牲了。

而卢瑟恰恰相反，他反而帮着达克赛德对付正联，首先是向达克赛德献计，说杀死露易丝是让超人变弱的关键。

表面上达克赛德是大BOSS，其实卢瑟才是大BOSS。

他叫达克赛德去杀露易丝，进一步导致超人屈服于反生命方程式。

达克赛德和超人去打正联，最大的受益人也是卢瑟。

如果最终达克赛德和超人赢了，那就意味着正联被团灭了。

如果最终是正联赢了，那也要付出非常惨痛的代价。

不管谁输谁赢，卢瑟横竖都不亏。

而且卢瑟所做的不仅仅是叫达克赛德去杀露易丝，他还组建了末日军团来对付正联。

上一期我们说了，MOS、BVS、《正联》的联系非常紧密，它们合起来是完整的三部曲。

其实不仅是MOS、BVS、《正联》合起来是完整的三部曲，《正联1、2、3》合起来也是完整的三部曲。

而BVS和《正联2》分别是这两个三部曲的中间的那部，它们都起到一个承上启下的作用。

而且你仔细看你会发现《正联2》其实就是BVS的升级版。

BVS中卢瑟就做了三件事，搞超人、搞蝙蝠侠、让超人和蝙蝠侠内战。

《正联2》中他也做了三件事，搞超人、搞正联、让超人和正联内战。

BVS和《正联2》中都出现了一个大BOSS，毁灭日和达克赛德。

BVS是三巨头联手对抗毁灭日，最终取得胜利。

《正联2》是正联联手对抗达克赛德，不出意外的话，正联也会取得胜利。

然而卢瑟略施小计，一步步让超人被达克赛德控制，反过来对付正联。

原本双方是势均力敌的，如今达克赛德一方多了个超人，而正联一方少了个超人，这还怎么打？

更何况正联不仅要对付达克赛德和超人，还要抵御卢瑟的末日军团。

BVS中，卢瑟的计划最失败的一点就是他没想到蝙蝠侠会和超人化解误会，然后一起去打毁灭日。

同样的错误他不会犯第二次，所以《正联2》中他的阴谋成功了。

而且你回过头去看MOS，早在MOS扎导就为后面的故事埋了伏笔。

露易丝为了查超人的真实身份，一路查到了玛莎。

这个细节说明超人的真实身份并不是很难查，既然露易丝能查到，财力更加雄厚的卢瑟也能查到，这就是为什么BVS中他能找到玛莎。

超人说：要是我不想别人知道我的故事呢？

露易丝说：早晚人们会知道的，早晚会有人拿到你的照片，或者找到你的住处。

这也暗示了反派虽然可能打不过超人，但他们可以查到超人的真实身份，然后对他的亲人下手。

所以BVS中卢瑟绑架了玛莎和露易丝，逼迫超人去杀了蝙蝠侠。

《正联2》中卢瑟又去向达克赛德献计，叫达克赛德杀了露易丝。

而这一切又和超人养父乔纳森的死形成了呼应。

MOS中，校车掉进了河里，超人把校车推上了岸，把同学们救了。

事后，乔纳森语重心长地对超人说：你不能让别人知道你特殊的一面。

后来超人一家人遇到了龙卷风，超人想去救乔纳森，被乔纳森阻止了。

乔纳森多次叫超人不要暴露超能力，就当自己是个普通人。

现在我们终于知道乔纳森为什么要叫超人隐藏超能力了。

因为如果超人不暴露超能力，人们就不会将超人视为心中的神，也就不会有心理扭曲的人嫉妒他、想报复他。

卢瑟也就不会挑拨超人和蝙蝠侠，不会叫达克赛德去杀露易丝，超人也不会被反生命方程式控制……一切的一切都不会发生。

如果超人不暴露超能力，他会在30多岁的时候找到氪星飞船，然后遇到露易丝，和露易丝结婚生子，度过平凡而又幸福的一生。

如果你看MOS的时候无法理解为什么乔纳森叫超人不要救他，当你看到卢瑟三番五次在背后捅刀子，看到卢瑟把玛莎和露易丝当成攻击超人的武器，看到超人被达克赛德控制……

看完扎导五部曲再回过头来看MOS，你就更能理解乔纳森的用意了。

MOS中，超人说：如果人们找到了我，我就再次消失。

露易丝说：你想彻底消失的唯一办法就是不再帮助别人，但是我觉得你不会那么做。

超人被露易丝说中了，不再帮助别人不是他的作风。

所以如果让超人再选一次，他肯定也会做出同样的选择。

就算他知道他暴露超能力的结果就是会被卢瑟暗算，他也不会因此而退缩。

虽然乔纳森对他说过：你不能让别人知道你特殊的一面。

但乔-艾尔也对他说过：你要引导地球人，给他们带来希望，这就是“S”符号的意义。

超人的魅力在于，他明知道自己可能会被算计、被诬陷、被利用，但他也要用他的超能力来保护世界。

而卢瑟的魅力在于，他没有超能力，却能三番五次把近乎无敌的超人按在地上摩擦。

超级英雄电影最有意思的故事不是超级英雄打败超级英雄，而是没有超能力的凡人打败超级英雄。

比如《美队3》泽莫男爵用阴谋让钢铁侠和美队内战。

比如《守望者》，曼哈顿博士曾夸下海口：世界上最智慧的人类，对我构成的威胁，不会比最智慧的白蚁对我的威胁大。

但偏偏就是他眼中的白蚁，对他造成了毁灭性的打击。

扎导五部曲和《守望者》的内核是相似的，卢瑟就相当于是法老王，超人就相当于是曼哈顿博士，所以超人就相当于是闪电侠的爸爸，不好意思口误了，所以超人就相当于是人类，卢瑟在他眼中就相当于一只白蚁，他踩死卢瑟就像踩死一只白蚁那么简单，但偏偏就是这只白蚁把他玩得团团转。

一介凡人，竟敢弑神，听起来很荒谬，但偏偏卢瑟就实现这一壮举，而且实现了不止一次。

虽然卢瑟打不过超人，但他可以栽赃嫁祸超人，让人们对超人产生误解。

他打不过超人不要紧，蝙蝠侠会帮他打超人。

虽然卢瑟打不过超人，但他可以用计谋一步步让超人被反生命方程式控制。

他打不过超人不要紧，当超人被反生命方程式控制后，正联会帮他打超人。

虽然卢瑟打不过蝙蝠侠，但他可以查到蝙蝠侠的真实身份，然后透露给丧钟。

他打不过蝙蝠侠不要紧，丧钟会免费帮他对付蝙蝠侠。

虽然卢瑟打不过正联，但他可以利用丸博士、奥姆、黑蝠鲼、冷冻队长对正联的仇恨，从而让他们自愿帮他对付正联。

从《守望者》到DCEU五部曲，扎导传达的都是同一个理念：最厉害的超能力不是热视线，不是刀枪不入，也不是超级速度，而是智慧。

就好比古代人在冷兵器上的造诣已经达到了出神入化的地步，甚至早在1800年前就诸葛亮就发明了可以连发的诸葛连弩，相当于是低配版的机枪。

但再先进的冷兵器，也不可能和原子弹对抗。

同样的道理，无论是原子弹，还是氢弹，甚至是水滴，在二向箔面前都不堪一击，这就是大家常常说的降维打击。

科技发达到一定的程度，就会发生质的变化。

智慧高到一定程度，也会发生质的变化。

的确，对超人和曼哈顿博士来说，智商100的人和智商200的人没什么区别，都是蝼蚁。

但智商高到一定程度，比如300、400、500，甚至更高的时候，这条规律就不适用了，因为它已经发生质的变化了，已经成为类似于二向箔的存在了，相当于比超人、曼哈顿博士高了一个维度，直接无视任何三维的攻击。

此时超人和曼哈顿博士是原子弹，还是氢弹，还是水滴，都不重要了，哪怕他们是太阳系，对方也能把他们压成二维的。

很多人说，漫威第21部电影才拍《惊奇队长》，而DCEU第一部电影就拍超人，搞得后面都没法拍了。

无论是韦登版《正联》还是扎导版《正联》，都有无数人吐槽超人太强了，说扎导完全把后路都堵死了。

漫威的规划那肯定是非常好的，先拍战斗力相对较弱的英雄，惊奇队长这种级别的留到后面拍。

但其实DC的规划也不差，扎导也是有他的想法。

之所以很多人觉得DC不会规划，原因上一期我也说了，是扎导规划得好好的，但华纳非要去干涉，成功把史诗巨制干涉成了shi诗巨制。

看了《正联2、3》，你会发现，扎导就是要把超人拍这么强，就是要把超人塑造成神一般的存在，就是要让大家产生一种没人打得过超人的感觉。

然后，他的下一步就是让大家睁大眼睛看清楚，卢瑟是怎么把没人打得过的超人打败的。

《三体2》出版后，很多人说，水滴太强了，人类怎么可能打得过水滴。

后来《三体3》出版了，刘慈欣还真就想出了打败水滴的方法。

《守望者》和DCEU五部曲也是类似的。

《守望者》中，扎导先塑造了一个近乎无敌的存在，曼哈顿博士，然后他又让法老王打败了曼哈顿博士。

DCEU五部曲中，扎导同样是先塑造了一个近乎无敌的存在，超人。

BVS中，卢瑟利用蝙蝠侠打败了超人，后来又利用毁灭日和超人同归于尽。

《正联2》中，卢瑟一步步让超人被反生命方程式控制，这是他第三次打败超人。

这还没完，《正联3》中正联、丧钟、小丑、湄拉、绿灯侠还会联合起来对抗超人。

虽然结局是闪电侠逆转了未来，但最后蝙蝠侠也死了，卢瑟也不算亏。

为了防杠解释一下，我从来没有说《守望者》和DCEU五部曲达到了《三体》的高度，我说的是他们的结构是类似的。

我们可以从扎导的DCEU五部曲中提炼出三个信息：

1.最强的超能力不是外在的体现，而是内在的体现。

最强的超能力不是武力，而是智慧。

当智慧高到一定程度的时候，可以无视一切武力。

2.超人、达克赛德之类的超人类不一定是最强的，相反，没有超能力的凡人也不一定是最弱的。

在智商足够高的情况下，凡人也可以打败超人类，比如卢瑟打败了超人三、四次。

3.最有意思的不是超级英雄打败超级英雄，而是没有超能力的凡人打败超级英雄。

扎导为DCEU的安排是五部曲，《正联》刚好是中间的那部，他起到一个承上启下的作用，既是对MOS和BVS的总结，也是为《正联2、3》做铺垫。

这一点从《正联》中我们也能看出来，最后半个小时都是在为续集做铺垫。

虽然扎导版《正联》重见天日了，但我们也只看了整个故事的60%，剩下还有40%没看到。

《正联》不是结束，而是开始。

《正联》很精彩，《正联2、3》会更精彩，只可惜我们看不到了。

就目前看来，华纳拍《正联2、3》的概率非常低。

而且就算他们会拍，也不一定会请扎导来拍。

不过话也不能说得太死，去年5月21日，扎导宣布扎导版《正联》在今年上线。

假如我穿越到去年5月20日，告诉你华纳会放出扎导版《正联》，而且不是10年后，20年后，而是10个月后，你肯定不会相信。

同样的，虽然现在我们觉得扎导拍《正联2、3》概率近乎为0，但谁又敢说百分之百不会有《正联2、3》了呢？

华纳是商人，他们只看钱，不看别的，所以我们做什么都没用，我们唯一能做的就是去HBO MAX多看几遍扎导版《正联》，以及呼吁更多的人订阅HBO MAX。

华纳一看扎导版《正联》这么赚钱，那《正联2、3》就有希望了。

很多人说《正联》三部曲和《复联3、4》很像。

但你细想一下，这归根结底还是华纳的锅。

2018年5月，DCEU故事板画师Jay Oliva透露了扎导对DCEU的安排是五部曲。

2018年9月，有网友发了一张超人抱着蝙蝠侠的尸体的图片，配文说原本我们会在扎导五部曲中看到这一幕。

扎导回复说：当然。

《正联2》中，达克赛德杀了露易丝，超人抱着的是露易丝的尸体。

后来闪电侠穿越时空修改了历史，于是在新的历史的《正联2》中，蝙蝠侠救了露易丝，电影最后和达克赛德同归于尽，所以超人抱着的尸体变成了蝙蝠侠。

2019年2月，吉姆·李展示了《正联》三部曲的故事框架，《正联1》最后正联会和达克赛德隔空会面。

《正联2》正联会进军太空，将战场打到天启星，绿灯军团也要参与。

吉姆·李还说，《正联2》的结局会很惨，达克赛德会击溃正联征服地球，蝙蝠侠在BVS里看到的梦魇场景将会出现。

《正联3》将是绝地反击的背水一战。

2019年3月，扎导在BVS放映会上也谈了很多《正联》三部曲的构想，比如达克赛德统治地球，超人屈服于反生命方程式，仅有的几位正联幸存者在研究把闪电侠送回过去警告蝙蝠侠等等等等。

事实上，扎导虽然2018年才将他的计划公之于众，但早在2014年~2015年就规划好了《正联》三部曲，那时《复联3、4》都还没上映，扎导是不可能抄袭《复联3、4》的。

最重要的是，华纳在2014年就给《正联1、2》定档了，再加上2016年的BVS中蝙蝠侠看到的噩梦场景，看到地球已经成为一片废墟，还看到了达克赛德的欧米茄标志和类魔，还看到超人黑化了，黑化后的超人杀了蝙蝠侠，以及超人说的“她曾是我的一切，你却夺走了她”，以及闪电侠从未来穿越过来说露易丝是关键，这些情节都说明未来正联在对抗达克赛德的过程中失败了，所以他们才派闪电侠来逆转未来。

BVS中的这几个情节就确定了《正联》三部曲的剧情走向，说明扎导对《正联》三部曲的规划绝不是看了《复联3、4》后才想出来的，而是早在拍BVS之前就想好了，所以他才能在BVS中埋下《正联》三部曲的铺垫。

至于有人说扎导的规划泄露了，于是被漫威抄去拍了《复联3、4》，这就矫枉过正了。

如果你真的是DC粉，你去找更多的证据证明扎导早就规划好了《正联》三部曲，从而证明《正联》三部曲没有抄袭《复联3、4》，这就足够了，你没必要反过来说漫威抄DC。

我觉得之所以《正联》三部曲和《复联3、4》很像，这纯属巧合，不存在谁抄谁。

《正联》三部曲和《复联3、4》像不像不是重点，重点是是原本《正联》是比《复联3、4》先上映的，但被华纳魔改了，导致《正联》的原始版本，也就是扎导版《正联》晚了4年才开播。

假如2017年上映就是扎导版《正联》，那时《复联3、4》都还没上映，就不会有人说《正联》三部曲像《复联3、4》。

塞拉斯·斯通牺牲后，钢骨说咱们去找那个混账东西。

很多人说看到这里很出戏，因为《复联4》中美队也说过这句话。

这同样是华纳的锅，因为假如2017年上映的就是这个版本，那时《复联4》还没上映，钢骨说出这句话后，任何人都不会觉得出戏，任何人都不会觉得有问题。

上面我也说了，原本DC会比漫威先一步拍出反派联盟，原本DC的末日军团会比漫威的险恶六人组先登场，但华纳主动放弃了这个机会。

包括达克赛德也是，虽然现在越来越多的人知道达克赛德和灭霸都是同一个人创作的，而且达克赛德还要比灭霸早几年创作出来，但还是有很多人不知道这件事，以为达克赛德是抄袭灭霸。

这也不怪他们，要怪就怪华纳，如果2017年上映的就是这个版本，那时《复联3、4》都还没上映，大家就不会觉得达克赛德是抄袭灭霸。

《新神族》也是一样的。

新神族和永恒族都由杰克·科比创造的，新神族初次登场是1971年3月，永恒族初次登场是1976年。

DC在2018年3月提出要拍《新神族》，漫威在2018年4月提出要拍《永恒族》。

DC在2018年3月确定《新神族》导演，漫威在2018年9月才确定《永恒族》导演。

本来漫画登场、电影立项、确定导演都是DC更早，结果下半年《永恒族》都要上映了，《新神族》还没有动静，再一次开始得更早结果却慢了一拍。

等五年后、十年后《新神族》终于上映了，又会有人说抄袭《永恒族》。

还是那句话，你不能怪观众会产生这种想法，只能怪华纳动作太慢了。

华纳动作慢不要紧，如果他们给扎导全部的自由，扎导可以带领DCEU以最快的速度走上正轨，但华纳却自以为他们很厉害，不但不需要扎导，反而觉得扎导拖累了DCEU，于是把扎导开除了。

你自己看看，DCEU没有扎导以后是越来越好了呢，还是越来越差了呢？