穿靴子的猫2

文/梦里诗书

虽然《穿靴子的猫2》是梦工厂出品的动画，但电影其实在最初并没有让人抱以太大的期待，这在于它的前作更多只是卖萌耍酷来制造看点，但这一次靴猫的回归却带来了一部完全出人意料的作品，电影不再单只是插科卖萌的抖包袱，关于亲情，成长乃至于死亡的故事，跌宕起伏，生动治愈。

11年的时间，足以让人忘记一部电影的内容，而《穿靴子的猫》本身也只是《怪物史瑞克》系列的衍生电影，所以《靴猫2》的上映其实在题材上并不占有多大优势，然而让人惊喜的是这部电影的导演并没有单一去延续前作以显疲态的卖萌套路，而是用一场新的冒险将众多能诱人共鸣的情感元素串联在了一起，而在故事之外，这次的梦工厂同样在制作上有着不俗的表现，CG动画与手绘风格的融入，美轮美奂。

电影伊始，主角靴猫在外游历多年后，已经失去了八条命，原本潇洒无畏的靴猫，因为只有一条命开始变得懦弱。迟暮的英雄没有了昔日的勇气，这一设定，其实像极了人到中年我们所面对的困境，当意气风发的少年被生活和时间困住了手脚，再没有了年少时的勇敢无畏，这种共鸣，使电影俨然变成了一部属于大人的童话。可以帮他重新找回生命许愿星的出现，使靴猫重燃希望，再一次开始了冒险，并找到了曾经的老搭档女猫咪吉蒂一起出发，而他们在旅途中还遇到了天生乐观的小狗佩里多。

小狗佩里多在电影中并不是传统意义上插科卖萌的配角，它成为了电影中真善美的象征，从它的身上我们看到无论经历任何挫折磨难，始终积极阳光的生活态度，这种态度也在电影中悄然的感染了所有人，而对于靴猫和吉蒂，他们也在历经了冒险后，发现彼此一直都是最为适合的伴侣，因为有了珍贵的羁绊，原本一直惧怕死亡的靴猫，也在电影中成长了起来，明白了生命的意义。

除了两猫一狗外，三只熊和少女的支线也很好的融入到了故事中，渴望拥有一个“真正的家庭”是少女的梦想，但其实随着剧情的推进我们知道三只熊才是少女最值得珍惜的家人，《靴猫2》一个尤为鲜明的特点也正在于不论是主角，还是配角反派，电影都为不同的角色描绘出了足够细腻的情感，而正是这些诱人共鸣的情感表达，构建起了电影治愈的内核，死亡并不可怕，珍惜当下，珍惜我们身边的人，才是我们该去追寻的幸福。

能打动人心的电影，并不在于它用多么曲折的情节去煽情，而在于电影能让我们从人物身上看到自己的影子，去感受到这世间最为值得珍视的真善美，《靴猫2》治愈暖心的结局，正是让我们看到了相比永无止尽的梦想，更重要的是珍惜眼前，不负当下。

逻辑、剧情、画风、制作都比第一部好太多。

首先，每个角色都有自己的成长故事。个人英雄主义爆表的靴猫和成熟迷人的柔爪，延续了第一部的爱恨情仇。其他新角色，童年阴影笼罩下的变态反派，出身悲惨但乐天派的吉娃娃，孤苦无依被棕熊一家养大的小金，几人为了通过魔法实现自己的愿望而走到一起。经历了一番苦战，在黑暗森林中冒险前行。最终却发现想要的一切就在身边。靴猫战胜了心魔，在吉娃娃的启发下，与柔爪互相成就。小金完成自我救赎，发掘了跨越物种的美好亲情。人物形象饱满，逻辑自洽，特别是靴猫面对死神悬殊的武力压制所表现出来的恐惧，非常能够共情，傲慢的火焰顷刻熄灭，落荒而逃的样子为后续争夺魔法地图阐明原因。相比之下，柔爪争抢魔法地图的动机没有表现出来那么强烈，仅仅是为了找对象，有种恋爱脑的感觉，主要是剧情推动作用。吉娃娃的作用就更明确了，不谙世事的单纯人格，渴望友情，与靴猫高冷的人设恰恰相反，对靴猫的世界观产生颠覆性冲击，动摇了他独来独往的人生哲学。小金一家则是搞笑担当，起到穿针引线的作用，填充了剧情空间，也让真情更真，烘托了温情氛围。总体而言，靴猫的人物转变，是受到多方因素的影响，整体顺畅不尴尬。另外，死神悠远的吟唱，搭配空旷的铃铛声真的吓人。

多说一句，这部的画风，特别是打戏部分很有特色，运镜很有冲击力，有种似曾相识的感觉，有点像日漫，也有点像游戏，已经脑补出画面旁边激烈的拟声词了哈哈哈哈哈。

他囿于过去的自己，矛盾和恐惧打破了曾经的快乐、潇洒和英雄主义。他想逃离这种恐惧，但只是逃离了各种美好。他害怕死亡，也害怕曾经的自己死亡，他想找回过去的自己，像抓住最后的救命稻草一般，孤独地奔跑。

而如果，柔爪和佩罗不是真实存在的呢，他们是孤独英雄路上，内心向往的信任和默契、忠诚和天真，当直面死亡时，他失去自我，他抛掉这些。

幸好最后，他知道自己无法永远战胜恐惧，死亡永远是悬在头上的剑。跟现在的自己和解，也就战胜了恐惧。

《穿靴子的猫2》和绘本《死过一百万次的猫》一样，它以小猫的名义探讨爱与死亡。

九条命也好，一百万次的死而复生也好，在关于爱的故事发生之前，两只小猫都不懂生命为何。

本能驱使我们无尽地索取，我们想要被人所爱，想要被疼惜被理解，想要被珍重地看到。但如果仅仅是索取只会将欲望无限扩大，贪婪永无止境，想要的永远比得到的更多更多。

能让我们重新充盈起来，获得生命力和满足感的是“爱”而非“被爱”，是“看到”而非“被看到”，是“懂得”而非“被懂得”。

像托马斯曼在《死于威尼斯》中所言——神在爱人者心中，而非被爱者心中。

爱像一场更为盛大的冒险。

把“自我”与“情感”投射到他人身上，通过共鸣再来观察这一部分不再属于“我”的“自我”。

以人为镜明得失，那么以“我”为镜呢？

珍重地看到别人，也是探究自己的过程。学会从爱人的目光中看到自己闪闪发光的眼睛，从爱人的呼吸里感受到自己的肺叶。

再多的生命也终将消逝，爱让靴子猫直面死亡。

死神刀锋袭来，他脑海中闪现的不再是前几条命时挥霍生命的无限风光，而是小狗滚圆的肚皮、凯蒂柔软的脚爪。

他懂得了生命与爱，也正因为知道死亡永远等在前方，所以接受了终将消逝本身。

死亡来临之前短暂的彼此拥有是如此值得珍惜，在愿意相爱时全力以赴，在告别前更加紧密地拥抱——只有爱过才算活过。

明年的奥斯卡最佳动画长片想必会在《变红》《陀螺的匹诺曹》和《靴猫2》这三部最有可能拿奖的电影中角逐。

而我毫无疑问会站在《靴猫2》这边。

《靴猫2》虽算不上神作（今年任何一部都算不上），但它的立意非常棒。

不是所有续集、衍生都是为了圈钱，有些则有更好的故事要讲，《靴猫2》就是那种非常有必要拍，并轻松超越前作的续集。

故事讲述潇洒无畏的靴猫开始珍惜九条命的最后一条，它开始安定，开始懂得家庭的意义。

某种程度很像《无暇赴死》，但要更聪明。

它不像后者舍本求末地花大量文戏描述没人想听的情感纠葛，而是在眼花缭乱的视觉效果中缓缓道来。

除此之外，它有更加丰富讨人喜欢的角色：

被三只熊领养的女孩、一个野心勃勃的坏蛋，他有一个能从里面拿出许多魔法道具的宝箱、一个压迫感十足的反派狼，想取走靴猫的性命。

他们狭路相逢，穿梭在魔法森林里寻找许愿星。这整个就像童话故事，但要激烈、残酷得多，绝对不适合当小孩的睡前故事。

它还有更加引人入胜的冒险情节，歌舞的结合像首部一样恰到好处地贯穿期间。

插科卖萌，老少皆宜，甚至还有些泪点，所有角色都在最后完成了它的成长弧线，非常精彩。

所以是的，我想导演可以提前准备一下他的获奖陈词了！

老套的故事，却将每一条线都处理地“刚刚好”。靴猫，柔爪，小金，每个人物的故事都在100分钟内完整高效而恰到好处地讲述了出来。如果说有什么不足的话，那也就是反派的过去没有足够的展现，导致人物不够丰满立体，从人物些许的回忆中我们可以窥视到他的过去应该是很曲折的，并且他的欲望应该也有更具体的形成过程，我相信制作组已经将这个人物的过去写的很清楚了，但很可惜也许是因为篇幅限制，我们并没有在电影中看到。

电影的战斗画面可谓是极其惊艳。战斗中的运动长镜头配合3D效果简直让画面的张力拉到了顶峰。开局三分钟的歌舞和战斗就让我知道票价绝对值了。另外，动画电影中少见的三渲二和抽帧也让电影的战斗非常有特色：这两种技术拉开了观众和电影的距离，少了沉浸感，却像是在体验一个传奇的故事。也许正是这份恰到好处的距离，让电影带上了一层豪迈英雄气概的“传奇感”。

电影的音乐也是一绝，最后放到职员表时我都迈不动步，直到音乐放完才意犹未尽地走出影院。“Who is your favorite fearless hero~”靴猫从一开始自大自满的假“fearless hero”，一步步成为战胜两种恐惧的真正的fearless hero。狼的口哨曲幽然而阴森，完美地诠释了“死亡”悄然而至的特质。（对音乐了解不多，就不多说了哈哈哈哈哈）

除此之外还有一些零零碎碎的东西，就不在这里多讲了。