香港三部曲

我上过几门电影课，读过几本电影书，搞过一些电影工作，

“隐喻“这个词在工作的时候，看中文影评的时候学习到的。

去他吗的哟。

对于电影里的隐喻从“好厉害”变成“去他吗的”，得益于姜文的那部《邪不压正》。

《少年派》和《让子弹飞》是有趣的，有玩味的，有细节呼应的，是有“我靠，有道理，原来可以这样“的时刻。但更多时候，看完一个单薄的故事，上豆瓣一看，通篇都是说“隐喻”，就恶心人了。

“隐喻“是可有可无。按照social psychology来说，隐喻作用在对一些特定的cues的组合的更加敏锐更加了解的人身上，那从社会学角度，就是“隐喻”需要足够的背景知识才能get这些东西。

那如果一些电影，“隐喻”是它唯一目的，那就是，老子死活要让你get，你get不了，sorry，你不配做我的观众。

那，面对这样的店家，除了让它滚蛋，作为观众，确实也没有别的办法。恭喜做出了“牛逼”的艺术，连米开朗基罗达芬奇莫扎特都自愧不如的“高贵”玩意，请滚。

*** 一点和本片相关的恶心***

我很讨厌社科里面任何critical学派的东西，在我看来，如此思路，真的有违社科的最重要的目的：没有建设性，拒人于千里之外（他们仿佛还不知道社会上多么不care社科还要把话讲得最让人讨厌）。

但，在这片——（因为在某种程度上，你可以argue说，它是借助刻画女性，投射更宏大议题的作品上，那层也许更“重要“的含义在导演狗屎一般的操作之下，不成立。所以，我更无法避免地在想，陈果作为一个男人拍出这样一个把hk比喻成如此无助无辜深受屈辱的女性，作为女性观众，怎么理解呢？我的理解就是，他不要脸啊。）——我觉得应该，就，这么说它！

不行，稀烂。

完全地站在男人角度利用女性。

是，从社会学角度，你可以说，如此的比拟，来自于行业规则，一贯俗成的。嘛，艺术总是遵守一些规则、打破一些规则的一种平衡，在融会贯通的状态中进行的。

但，他偏偏选择遵守了这一条比拟，加上别的（无比猎奇充满话题性的）元素，就显得尤其不要脸。

从小时候对hk流行文化的浸染，到现在，我一直没搞懂2010s之后的hk是怎么了。

虽然我喜欢用精神疾病比喻整个亚洲（类似，黑塔利亚·心理不健康版本：严重焦虑症，过于关注结果，没有独立人格和个人边界所以喜欢彼此情感绑架），但hk似乎是一个更specific的physic disorder，我还没找到思路。恐怕，maybe陈果就是其中一个明显病症吧。

所有的盛事、灿烂、繁荣，和他们无关，他们在隔岸观火。

作为2018香港亚洲电影节闭幕影片的《三夫》，从题材到演绎都堪称陈果「妓女三部曲」中最特别的一部：片中女主角「小妹」是智力低下的女性瘾者，三个丈夫分别是她的父亲、耄耋长者和脑回路异于常人的底层人士，四人游走于「海陆空」，以拉客方式为小妹「治病」，片中的色调随着情节推进渐显沉郁直至完全变黑白，在片尾，四人在夕阳下苦觅前路，茫然不知所踪。

《三夫》引发讨论潮，一是因为女主角曾美慧孜的大胆出演助她获得今年金马奖影后提名，二是情节设置及大尺度演绎多少令女性观众不适，第三则是人们津津乐道的片中隐喻，及由此展开的一系列复杂解读。

为何选择在此时此地推出这样一个故事？片中的细节又如何一一落实？我们有幸访问到陈果导演，请他亲自为观众解惑。

Q：《三夫》的故事从何而来？比起「妓女三部曲」的前两部有怎样的突破？

Fruit：其实我2001年拍完《香港有个荷里活》后就想要拍「妓女三部曲」的第三部，但当时很多东西没有想通，继续拍妓女这个主题又怕重复——之前第一部《榴莲飘飘》比较写实，第二部已经魔幻了，第三部如何和这两部完全不同呢？都很难想到。

后来我看了沈从文一部短篇小说，叫《丈夫》，里面讲三四十年代的凤凰城，人们在吊脚楼中做交易……沙士之后我就去到当地考察，觉得环境很漂亮又有水乡味道，后来觉得在国内很难拍这样的题材，拍民国戏制作费又不够，就推翻了，但觉得那个气氛和大澳比较接近，附近的坟场、火车也都几乎没被拍过，所以等到人物成熟，就在香港开机了。

女主角的设定，当时我就想，妓女题材如何能有突破呢？不如考虑这类人群（智力问题+性瘾患者），因为我也不想逼良为娼（笑）。「三夫」的话，故事既然这么「低端」，三个人一定不能是常规意义上的「正常人」，所以两个是生理功能下降的老年人，其中一个还是小妹的父亲，更有荒诞感。观众看戏时看到「不通」的地方会很泄气，这些方面我们会比较小心，所以连老三（一个生理功能正常的年轻人）都要写到（思想）不太正常。

比如我写《香港制造》，去到坟场，突然有人大叫死者的名字，正常情况下这种事没有人做，但傻佬做就合理。小地方也是要这样小心处理，令这件事有可行性，有说服力。

「三夫」的不正常其实很多都是能力问题，大家都不愿意，但是能解决到这个困境，就这样做了。现在香港的问题其实也是，大家的能力达不到，不能与时并进。

Q：如何找到曾美慧孜合作？和其他演员在拍戏过程中有怎样的互动？

Fruit: 这部片最难是找女主角，因为尺度大，我们甚至连日本av女郎都想过，因为角色也不太需要说话。但这个角色不容易做，一是牺牲很大，二是演出「不正常」所需要的演技和「正常」又有点不同，问了好多人都觉得很难，只有小美（曾美慧孜）一口应承。我这次才发现，原来我十几年前就cast过她，当时她刚拍完《颐和园》，年纪太小。

定下女主角后我才开始写剧本，大概两个多三个星期就写完，她为了角色每天吃汉堡包肥了30多磅，所以这个角色是为她而做，没有她都未必拍得到。

当她决定的时候，我都提前提出了很多「后患问题」，比如将来人们怎么看你啊，但她都觉得ok。这个角色也没有什么具体的参考，虽然我也有让她多观察唐氏综合症病人的状态，但也嘱咐不要照足做。拍摄前一两天有些困难，因为她会反应过度，或者表现得不太够之类，就会再调整。但之后她就进入状态，做什么都很顺利，反而是男士比较「难搞」。

饰演老大的演员已经接近八十岁，记忆力方面会有一定影响，老二演过《堕落天使》中金城武的父亲，有些相关经验。老三是第一次正式拍电影，演出时也很配合。其他人基本来自工作人员，谁得闲谁来做，好像一个family（笑）。最困难其实是两位老人家，而且在海上拍摄，大家上上落落，拍一次还要清一次场，体力消耗很大。

我觉得片中演乱伦之子的婴儿父母很伟大，他们会在旁边看着我们拍，完全放手给我们做，不觉得有什么羞耻，还会尽量帮助大家。最惨的是为了表现这是乱伦生下的「不正常」孩子，还要给婴儿做很可怕的特效，父母虽然嘴上「抱怨」但也能够接受。

那几场涉及婴儿的戏，其实也是想表达，虽然物资不丰富，但这几个人觉得自己很开心，不对比也不知道别人比自己好多少，所以这就是一种状态。

Q：在中环拍摄的那场「货车戏」如何操作？在公众场合拍摄如何保护演员隐私？

Fruit：货车戏大致是这样的情节：三更半夜，小妹瘾起，和老三上了货车，大家一番云雨后睡到天光又开始，但货车已经开动，去到商业区。

那个场景在是中环人流最多的地方拍，现在的效果其实我一般满意，但（想继续拍）实在太困难了。现在看到的版本是在八点半拍摄的，中环八点半其实已经开始有人，虽然还不够多，但我实在等不到了。

当时我们在环球大厦附近的天桥上，小美在车上准备开机，旁边商场巴士太多，第一怕挡路，第二怕有其他人过来低头容易看到。其实每一次拍摄都是一个挑战，无论海、陆都是挑战。

Q：片中的「卢亭」和烟花戏分别有何用意？

Fruit：这十年来，很多文化团体都用半人半鱼的生物「卢亭」来做一个标签，宣传这个身份象征。

演员喜欢问角色的背景身份，给到了就会有信心，所以当你怀疑这个女孩是什么时，我们用卢亭来back up她的身份。

但我们受到的一个很大的打击是，去大澳时，问到的所有人都不知道卢亭是什么。那这件事情究竟是真还是假？我们上网查发现是传说，就觉得不用认真去想，先这样加入进去。

烟花是船行进时的必经景点，其实只是经过，觉得很漂亮。当然对这个family（三夫与小妹）的巨大冲击，就是所有的盛事、灿烂、繁荣，和他们无关，他们在隔岸观火。我觉得这场戏可以让观众有很多想法，也加强了这个family的悲哀感。

如果我不出后面的新闻报告，观众可能就把电影当AV看，但戏里面很清楚，女孩子为了自己的需求接客，三条友利用这种病态赚取收入，他们没什么生存空间，这是存在的现象。这也是在讲我们时下的状态。

原文： http://www.orangenews.hk/culture/system/2018/12/03/010104894.shtml

微信公众号：影子的胡言乱语

想看《三夫》，后台回复片名即可。

随着4月份曾美慧孜凭借《三夫》拿下第38届香港电影金像奖最佳女主角奖，此电影一度成为营销号间的热门话题。

因为尺度极大，在没有电影分级的内地几乎无法上映，最近几天才有了片源，在影子观看过后，跟大家聊聊这部卖点颇高的电影。

《三夫》

人通常有猎奇心理，越是不常见，异样的信息越能挠的人心痒痒。《三夫》同时具备了两个猎奇点大尺度情色+政治隐喻

后一点涉及到导演在电影中或明知或暗示到的港珠澳大桥，本身偏小众的地方性事件很难刺激到大多数人的G点，加上陈果导演说道此片是他最简单的电影，所以我也就不在这方面过多解读。

着重聊一下第一个猎奇点，也是大多数人最关心的点

大！尺！度！

有多大尺度呢？当你看完第一遍之后，再回想这部电影的片段时，几乎都是在不停的做爱

『。。。凡美丽的，却常常不真实 』故事从沈从文的这句话开始，

紧接着是一个不断扭转的鲍鱼状镜头，鲍鱼代表了什么不用我多说，早早的定下了本片的基调，这一定是一部欲求不满的电影

接着就是香港人在珠海招妓的场景

寥寥几笔勾勒出了男主的初步形象

自称四眼佬，碰见女人就想求结婚，需要向已然很落魄的朋友借钱的底层穷光蛋形象。

紧接着的设定很像金基德导演的《弓》，以船为生的老人+少女的搭档

相比《弓》中的老人不断守护少女的处女之身，最后以神交破处的清新，

三夫立刻用画面简单粗暴的告诉我们，这是一个老人靠少女在船上卖淫赚钱的故事。

女主名为

曾美慧孜，1988年10月3日出生于贵州省贵阳市，中国内地女演员，毕业于中国传媒大学播音主持艺术学院。

代表作品：颐和园、苹果、手机、辣妈正传、三夫

简单了解后我才发现，我看过她参演的《苹果》和《下海》，虽然没长着一副一眼就能让人记住的面孔，但丝毫不影响她演技的发光。

女主片中的设定是一名智力障碍生活在船上的妓女，名为小美，除了吃饭和发呆，大多数时间里都在做爱。

中国女星怕衰老变丑，所以总卖少女人设

曾美慧孜能出演这样的角色真的很需要勇气。

相较于流量小花们的“车祸现场”级演技，女主所演绎的智障少女满眼都是戏。

真实的令人心疼

随着男主来船上嫖妓，正式拉开了二人故事的序幕。

令我扫兴的事是，在全篇床戏不断的节奏下，所有需要裸露身体的戏份都使用了倒模，要知道《色戒》里的汤唯都是真空上阵，作为偏写实风格将女主身材审定为偏肥胖（ps：生活在船上，且智力低下）下，痕迹明显的使用倒模，极大降低了观众对你作品设定的认同。

在几次啪啪啪之后，男主在自己碰见妓女就想结婚的设定下，花了7万元从滥赌急需要钱的老人手中交易下了带着婴儿的小美。

小美来到了陆地，住进了公屋。

提到公屋大家可能不了解，

公屋，即香港公共屋邨，是由香港房屋委员会或香港房屋协会兴建的公共房屋，惟以前者占大多数，本文亦针对由香港房屋委员会或其前身兴建的公屋。现时香港一半的居民均居于公屋。

从下仰拍的公屋

常见的公屋内部

公屋就像一个钢铁牢笼，一半的香港人被关在里面

因为房间极其狭小，在老奶奶吃饭的时候也要隔着一个帘子做爱

导演很调皮的给婴儿戴上了耳机，来隔绝这一切

在狭小的船舱中生活的小美，在公屋里居住之后竟然开始低落，平时除了做爱就是躺着的女主，在公屋居住后，竟然都开始走出去了。足见导演想告诉我们香港人的日常居所有多压抑。

随着剧情的推进，我们发现小美视乎有异于常人的性欲，身板弱小的男主很快就吃不消，走路都快要扶墙了。

在性欲得不到满足后，小美可预见的出轨了隔壁老王，男主没办法带小美回到了船上。

出现了老人二号，称为“老大”，原来老大是小美的生父，乱伦生下了婴儿，同时成为了小美的第一位丈夫。

卖掉小美的老人便是“老二”，成为了小美的第二位丈夫。

男主欣然接受了“老三”的称呼，成为了小美的第三位丈夫，同时点题了《三夫》。

在船上，老三立下FLAG绝不让小美再接客

然而

理想有多小美，现实就有多老三

以船为生的一大家子，没有收入来源，加上小美难以得到满足的性瘾

有的时候你越想逃离什么，就越会发生什么。

墨菲定律在老三身上完美上演

三个臭皮匠最后还是干回了老本行

让小美继续卖淫

除了传统方式，还加入了cosplay，甚至水下做爱

片中还充满了不知算导演的恶趣味还是奇思妙想。

但肯定会让你从此不敢直视木瓜与鳗鱼

无能的三个丈夫和一个智障妓女外加一个婴儿

以卖淫为生的几个人在船上却难得的和谐

现实中又带着荒谬

小美的几次反常行为很难去找到个缘由，

毕竟，

你很难以正常人的思维去推理一个智障人士的想法。

小美是否沦为了三个丈夫的赚钱工具？

我们不得而知，但在啪啪啪期间，小美获得了难得的开心，这就足够了。

这部电影除了情色场面，最大的意义就是让我们观看了100多分钟的智障女人的精神状态。能多少理睬一番残疾人士的世界。

而这些有缺陷的人在社会中的存在感是极低的，如果没有情色的外衣，你会愿意去关注这类人士的故事吗？

值得思考一下。

对于有猎奇心的观众这部电影可以一看。

仅此就够了。

电影里并没有值得一说的隐喻，或者说成值得感兴趣的隐喻

不如我们就按导演说的那样

陈果当年拍完《香港有个荷里活》后没有再接再厉，反而让影迷等待了将近18年才完成这部“妓女三部曲”的压轴之作。女主角仍然选择由大陆女演员来担任，然而主题和角度却跟之前两部截然不同。《榴莲飘飘》和《香港有个荷里活》描绘97回归前后大陆女性前往香港谋生的艰辛现实，暗中印证着彼时陆港两地经济发展的悬殊以及两地价值观的碰撞与融合。这两部可圈可点的作品承载着导演对大陆与香港关系的观察与思考，在苦涩现实与温情人性的表层下保留着批判性的态度。 相比之下这部《三夫》有点让人咋舌，不仅是题材类型上的粗鄙通俗，关键是飘忽不定的批判主题，似是而非的文本隐喻令观众产生太多莫名其妙的联想。陈果采用八九十年代港产片黄金年代里大行其道的三级情色片套路作为叙事脉络，给予这个题材最名符其实的呈现角度。情节内容绝对能迎合类型片观众的口味，接踵而至的情色场面与当年盛况空前的三级片不相伯仲。然而这个故事却有着难以言传的神话色彩，从古代穿越到现代都市的一艘小渔船，身世暧昧不明的女人。语言能力的缺失与性瘾难以戒断的症状令她的真实身份在智障患者与水中神灵之间摇摆不定。而影片中关于卢亭这个传说中的神兽更暗示着她的真实身份，令神话寓言味道呼之欲出。 然而，这并不是大多数观众所鄙夷的肤浅政治寓言，尽管在最后一段出现港珠澳大桥的影像，也不太可能是影射清政府/英国/中国大陆对香港的关系，三个丈夫的设计在我看来仅仅编写剧本时制造噱头，与勾连前后情节的手法。观众这类不着边际的联想似乎跟导演一贯钟情的政治讽刺态度有关。事实上，唯一可以找到确凿证据的应该是香港人自我身份的焦虑感。 影片分成三部分诠释“海”、“陆”、“空”的定义：无论是水上人家的生存方式，还是上岸后住进狭小屋村的环境，都无法令女人的真正需求得以满足，以至于得出最后一段万物皆空，众人不知往哪儿去的终极结论。这不正正反映了香港在回归前后乃至今天的真实状态吗？影片由前半部分的彩色逐渐过渡至后半部分的灰白质感，似乎暗示着导演对香港在回归前后状态的看法，最后女人身穿红色纱衣的影像更是耐人寻味，这无疑又是陈果导演最拿手的政治隐喻手法。

赛马，赛船，时代挣命般的奔跑，小妹喜欢漂浮海上，生活在停滞的时间。

四眼仔不计历史，力排众议，敞开怀抱，把她装进城市的格子，封闭而安全，但她想回到动荡的自由。以为得到，实则损耗，时间是个难题，盈亏难以相抵。

还给她自由之际，三夫相遇。她和垂暮的父生下了孩子；被卖给年老肢残日已落的赌徒；被四眼仔视为女神并结婚。三夫都“珍爱”她，历时被荒诞地折叠成共时，在小妹这里三夫可以共处。

局外人说她是低端性瘾者，她的畸形被当做“变了文化遗产很值钱”的景观。摇钱树也是一个大麻烦。他们对她哄逗，围困，追逐，绑缚，但是永远舍不得放下。

潮流是驱动船行的力量，电脑接客，上门服务，特色定制，在畸形中求发展，发展无底线。

小妹眼神蒙昧，肉欲原始，只有满足和不满足两种时刻才呼喊。女性等同于性，性等同于权力，引起不适程度满分。 一部绝望的电影。你想占有的饱满女人，其实人尽可夫，你想占有的繁荣宝地，其实人尽可耕。嘲讽了伦理、政治、经济、现代性。

Baby是历史的伤痕，在欲望里浸泡。小妹的baby长大了，可能会戴上口罩。襁褓中人，没有洁净的祖，没有深扎的根，没有前后方向，在三父的怀抱里，漂向未来。

河中涨了水，平常时节泊在河滩的烟船妓船，离岸极近，船皆系在吊脚楼下的支柱上。

在四海春茶馆楼上喝茶的闲汉子，伏身在临河一面窗口，可以望到对河的宝塔“烟雨红桃”好景致，也可以知道船上妇人陪客烧烟的情形。因为那么近，上下都方便，有喊熟人的声音，从上面或从下面喊叫，到后是互相见到了，谈话了，取了亲昵样子，骂着野话粗话，于是楼上人会了茶钱，从湿而发臭的甬道走去，从那些肮脏地方走到船上了。

上了船，花钱半元到五块，随心所欲吃烟睡觉，同妇人毫无拘束的放肆取乐，这些在船上生活的大臀肥身年青女人，就用一个妇人的好处，服侍男子过夜。

船上人，她们把这件事也像其余地方一样称呼，这叫做“生意”。她们都是做生意而来的。在名分上，那名称与别的工作同样，既不与道德相冲突，也并不违反健康。她们从乡下来，从那些种田挖园的人家，离了乡村，离了石磨同小牛，离了那年青而强健的丈夫，跟随到一个熟人，就来到这船上做生意了……

——沈从文《丈夫》

《丈夫》是作家沈从文短篇小说中的精品之一，1930年发表于《小说月报》。这篇小说一改他素来作品里创作人物所用的“崇美路线”，不再描绘柔媚似水的女子，渲染雄强进取的男人，而是写了一个胆小、懦弱的乡下汉子迫于生计把自己的妻子送到城里妓船上的故事。

在那个食不果腹、兵荒马乱的年月，丈夫在家种地，老婆在外卖身。女人从嫖客手里接过钞票，转交给自家男人，既能应付上面各种名目的税收，又能体现自己没有吃闲饭的“个人价值”，既为风俗认可，亦与羞耻和道德无关。男人本来是心安理得的看着女人“做生意”的，但是看到船主、商人、水保、士兵、巡官各色人等对妻子的轮番蹂躏，他也会啜泣自己所丧失的丈夫权利，痛定思痛之后带着老婆离开。这是一个人性由麻木到苏醒的故事。自发表即引起社会关注。新中国成立之后，黄蜀芹导演特将本篇小说改编并拍摄成了电影《村妓》，浓墨重彩的刻画了一对不在乎“饿死是小，失节事大”的伦理道德，在非人的艰苦环境里更加相爱、不离不弃的恩爱夫妻（忍住不笑）……

我只能感慨黄导的想象力比较具有创意。但当我看完《村级》的2.0升级版《三夫》，这部据说创作源泉也来自沈从文的《丈夫》的电影，我想说点啥呢?我能说点啥呢？虽然妓女题材的故事是影视圈测量票房的风向标，但是该片的导演陈果挂羊头卖狗肉堪堪欺负我们观众的智商——你真以为我们看不出你要表达啥吗？问题是，我们看出来了，你让我们怎么评呢？

香港是主张言论自由的，言论自由到你可以在“一国两制”的庇护之下任性的发表你的个人主张与政治见解。但是内地人招你惹你了？你对内地的不满能有多深啊……你能深到把一个无辜的内地女演员给作践到观众们不忍直视的程度……是否太过分了你！

曾美慧孜，一位演技超强，工作态度超敬业的女演员，曾在电影《冥王星时刻》里成为最动人的一抹嫣红，被圈内影评人称为“能够用背影演戏”的实力派女明星，在这部电影里几乎是昼夜无休的呻吟颤抖，浑身赤裸，香汗淋漓，人尽可夫……虽然她的身份属于妓女，却是我所看过电影里最可怜最不幸的妓女……并非编剧让她的身世不幸，而是导演陈果把她摆布得让人触目为之心痛……

别说什么“戏比天下”、“剧情使然”这些扯淡的话。陈果素来是拍妓女故事的高手。他在2000年推出的《榴莲飘飘》，未让主演秦海璐露出半点，在床戏方面遮遮掩掩，照样让该片入围第20届香港电影金像奖最佳电影奖和第38届台湾电影金马奖最佳剧情片，秦海璐还手擒了金马奖影后的奖杯。

他在《香港有个荷里活》中，让周迅用自己动人的眼波、年轻的身体牟取暴利，却在周公子清水一般的外表覆盖下让观众觉得她纯真可信，又楚楚可怜。加上剧情颇有悬疑色彩，大玩黑色幽默，周迅纵有骚气十足的风情流露，也给人印象色而不淫，颇具艺术美感。

然而《三夫》，不得不提的《三夫》，作为陈果“妓女三部曲”的最后一部，却是谈剧情乏善可陈，谈逻辑不见常识，谈人性寡廉鲜耻，谈现实满目疮痍……电影拍得极灰暗，一如它的画面色调。哪怕表现手法一改之前的平铺直叙，以“海”、“陆”、“空”的时空结构去展开情节走向，还是让人看完觉得很恶心。因为女主曾美慧孜，她没有在电影里边被当做人。

她饰演的小妹是一个病人。她得了一种很罕见的病：低端性瘾。

低端本身就是一个带有歧视性的字眼，往往形容弱势群体。小妹生来智障，人已成年却宛如白痴，读书识字绝无可能，人情世故一窍不通，最基本的言语表达也非常吃力，只能断断续续的吐出单音节字。这还不够惨，她还得了性瘾病——专业术语是“性欲亢进或者性成瘾”。她沉迷性事，无法自拔，一旦发作，必须立刻与人交欢，否则痛苦得浑身抽搐，只欲自杀。

她得了病，本应该治病。却被亲生父亲强奸，乱伦生下男婴。她的父亲又把她卖给了一个垂垂老矣的残疾人，残疾人不好色却好赌，索性将她作为船妓公之于众，利用她的青春与肉体招揽赌资。在无数次的动物一般的交媾中，小妹认识了一个具有香港身份的四眼仔，他是世人眼里烂泥扶不上墙的废青，在工地干着苦力活，却有一间“廉租房”公屋，愿意娶小妹让她从良。于是，小妹的两位丈夫以六万元的价钱把小妹卖给了四眼仔。

四眼仔把小妹带回了家，终日与她沉沦欲海，逐渐体力不支。得不到满足的小妹宛如一条被抛上岸边苟延残喘的金鱼，日渐憔悴精神委顿。四眼仔只好把她又带回了妓船，三个丈夫经过商议，将小妹作为专业妓女挂牌出售。

这种荒唐之举似乎是在特殊境遇里不得已而为之。三个丈夫老的老，弱的弱，残的残，没有能力求助于专业的医疗机构来治疗小妹的病。而小妹白净丰腴的肉身能在嫖客们的光顾下赚来钞票，她又能够满足情欲，一举两得，用她亲爹的话来说“她享受得狠呐！”

逐渐，三个丈夫都心安理得的将小妹当作摇钱树。他们开发了各种新嫖法：制服诱惑、水中套餐、网上接单、送货上门。哪怕小妹哺乳婴孩未断奶，她必须要做，她天天要做。没有嫖客光顾的时候，她性瘾发作，四眼仔或用手机震动，或买来鲜活鳗鱼，不管三七二十一，直接塞入她的裙子里。

在日复一日的疯狂的放纵里，小妹的病愈发严重。她肉体的衰败也日益明显。原本高耸丰满的乳房下垂了，原本充满弹性的肉体松弛了。嫖客们对小妹逐渐失去了兴趣。小妹懵懵懂懂的发现，她不再是众人追捧的“女神”，而成了招摇撞骗的道士眼里都肮脏的“神女”，睡她一次都得用水不停地泼她冲洗她。小妹的脸上再难见到笑容。她似乎隐隐约约察觉到了大家对她的轻视，而大家对她的轻视在于她将性事看作吃喝拉撒一般的日常需要是不对的。

当四眼仔的朋友又一次将她推倒，企图占有她而未遂，小妹的精神失控，发起狂乱砸乱丢东西起来。四眼仔的朋友愤怒的骂她是“鸡”，小妹居然理解了其中含义。她痛哭着跑出门，她拒绝三位丈夫的怀抱，她撕扯掉自己的上衣，袒露出一身不再迷人的皮肉，义无反顾的跳入河里。她渴望自由，她渴望活得像个健康的正常人。

不幸的是，一张渔网从天而降，将小妹紧紧罩住。小妹拼命挣扎，嘴里发出海豚一般的叫声，凄厉、尖锐、高亢……却无可奈何。小妹是三位丈夫的经济支柱，他们不会放过她。他们要让小妹与自己的余生紧紧捆绑在一起，继续压榨她，继续利用她，直到她的生命终结……

剧情简介到了这个程度，大家应该明白了陈果的用意。

他看似讲了一个荒诞不经到一堆漏洞的故事，实际上是借人喻港，借小妹的肉身隐喻香港的历程。

在这个电影里，肥美宛如美人鱼的小妹就是香港的化身。她早前被生父卖掉，隐喻清政府将香港割让给英国。她的第二任丈夫利用她卖淫赚钱，隐喻英国为了利益将香港变成殖民地，港英政府依靠对外贸易和自由放任的经济政策让香港经济繁荣发展。特别在税收方面，香港作为自贸港的零关税政策，对绝大多数的进出口货物豁免关税，准许进口货物在港内装卸、加工、改装、整理、长期贮存、买卖等，供转口或供本地居民消费的货物进口一律免税。同时，自贸港内的企业均可设立国际银行账户，享有汇率结算自由，所获得的利润可全部自由汇入，是全球开放水平最高的特殊经济功效区。如电影里的小妹生意一度火爆一般。而第三任丈夫四眼仔，则是影射新中国政府。新中国政府将香港从英国手里救回来，如四眼仔赎小妹一般希望她从良上岸。无奈香港经过一百年的异族殖民，缘政治极为敏感，一度是美英和中苏对抗的中间点，也一度是国共两党的争执之地。各股政治势力在香港明争暗斗，香港人在回归之前，大多只愿当顺民，不愿关心政治。他们青睐于积蓄个人财富，满足于追求金钱利禄。

在香港，无数市民崇尚成为李嘉诚。哪怕他们长年埋怨李嘉诚是“地产霸权”的代表，实际上对李嘉诚这类富豪有一种视为神袛的崇拜之情。由于李嘉诚对香港的天然气、水、电力、港口、零售业等行业的垄断，绝大部分的香港人终其一生都是在为李嘉诚打工。

有一位香港学生在作文中写道：“李嘉诚，名副其实，香港就是李家的城。他是我们的上帝，万物都是他所创造。当然，香港传说中的三位一体就是他们：李嘉诚、李泽楷、李泽钜。他们的力量远超人类，为打工仔遮风避雨，使香港免受风球、暴雨的侵袭。他们付出了那么多，只是希望我们可以准时上班，不准时下班。这都是诚哥的伟大。”

基于这种沉重的生活压力，香港人不在乎朝代变迁，不在乎政权更迭，他们更不怎么重视中国的传统文化与忠实的历史记录。他们不知道在1949年以前，香港不仅不能与上海比，连当时的广州和天津也比不上。后来是以美帝为首的西方国家对新中国实行了经济封锁，只剩下了香港这个窗口，香港才依托大陆转口贸易大发横财，成为“亚洲四小龙之一”，他们也不清楚如今的内地之所以蓬勃发展，在于邓小平的对外开放政策让沿江沿海地区都变成了对外贸易的试点，沿边与内陆省会城市也在积极的吸引外资，发展经济。香港经济的下滑在时代背景的影响下纯属正常，再正常不过。但是如陈果这些香港人，依然只爱讲焦虑情绪通过影视作品进行蔓延，甚至有迁怒到内地政府之隐喻。

《三夫》的片尾还生怕观众看不懂隐喻，专门配了一段广播——“港珠澳大桥建成了，但预算超支好几十亿，需要陆港澳共同承担。”而在吐槽之余，陈果却不想想，他把香港比喻成为人尽可夫、只为感官享受而活着，想独立又缺乏应变能力与自主力量的妓女，离开了内地政府的各种扶持与恩惠，又会是什么结果呢？